[미술관에서 만난 사람] 허윤희 작가, 30년 예술 여정 ‘가득찬 빔’… “지우고 또 지우며 순간의 진실을 획득했다”

대구미술관은 내년 2월22일까지 허윤희 작가의 이인성미술상 수상 기념전 '허윤희: 가득찬 빔'을 개최한다. 허 작가의 30년 예술 여정을 세 개의 장으로 나눠 펼쳐 보이는 이번 전시는, 작가 스스로에게도 '성장의 기록'이다. 캔버스 위에 목탄으로 힘껏 긋고, 또다시 지워버리기를 반복해 온 그의 작업 방식은 "영원한 것은 없으며, 순간의 진실만이 영혼으로 통한다"는 작가의 예술 철학을 그대로 보여준다. 전시 첫 날인 지난 4일, 대구미술관에서 허 작가를 만나 그의 '비움'과 '채움'의 예술 세계를 들여다봤다. ▶'허윤희: 가득찬 빔'展(전) 준비 과정의 소회를 말씀해 주십시오. "지난해 미술상을 수상한 날도 기뻤지만, 한 해 동안 열심히 준비한 작품을 전시하고 관람객들을 만나는 이 자리가 저에게는 더 소중합니다. 상을 받은 후 석 달 동안 '왕관의 무게'와도 같은 부담감을 느꼈어요. 이 큰 전시장을 어떻게 채울까 하는 걱정에 새벽에 벌떡벌떡 깨기도 했지요. 하지만 '이것은 자기와의 싸움이다. 내가 할 수 있는 나다운 것에서 최선을 다하자'라고 마음을 다잡은 후부터 편하게 임했습니다." ▶전시장 초입의 대작 '빙하와 도시' 제작 과정이 궁금합니다. "높이 4.8m짜리 작품은 천고 3m인 제 작업실에서는 세워둘 수조차 없었습니다. 바닥에다 깔고 스케치를 하고, 일부분을 그리고 떼어내고, 다시 연결해서 그리는 방식으로 작업했어요. 이 작품은 미술상 수상 후 대구라는 도시를 생각하며 제작했습니다. '대프리카'라 불릴 정도로 기후 변화를 겪는 대구의 현실을 직면하면서도, 대구 시목인 전나무의 강인한 기상을 도시 위에 싣고 가는 희망을 표현했습니다. 하나의 공동체가 한 배를 타고 힘든 현실을 헤쳐 나가야 한다는 마음을 담았답니다." ▶그리고 지우기를 반복하는, '순간의 진실'을 담는 작업의 의미는 무엇입니까. "많은 이별을 경험하며 '영원한 것은 없다'는 것을 깨달았어요. 영원한 것이 없다면 순간이 진실하고, 그 순간의 진실함이 영혼으로 통하는 것이 아닐까 생각했습니다. 그래서 순간, 현재만을 강조하는 작업을 하고 싶었어요. 수건으로 목탄을 닦고 하얗게 페인트를 칠해 원상 복귀시키지요. 이는 가치를 돈으로 평가하는 자본주의에 대항하는 의미도 있습니다. 작품을 남기는 것보다 '나만의 선(線)을 획득한 화가'가 되는 것이 목표였습니다." ▶목탄을 주로 사용하게 된 계기는. "독일 유학을 떠날 때 물감을 다 챙겨가기 힘들어서 가벼운 목탄을 들고 간 것이 계기였습니다. 그런데 목탄으로 하고 싶은 이야기를 다 표현할 수 있었고, 더 이상 유화 등 다른 매체로 옮기고 싶은 생각이 들지 않았어요. 목탄은 나무를 태운 가장 근원적 재료인데, 이는 동양의 '먹'과도 같습니다. 중요한 것은 선과 여백입니다. 제 근본적인 예술 철학은 동양에 근거를 두고 있으며, 불교 사상에서 영향을 받은 '순환'의 과정을 보여주는 것입니다." ▶독일에서의 이방인 경험과 고향으로의 회귀, 그리고 제주 이주의 여정이 작품에 어떤 영향을 주었습니까. "28세에 독일로 떠나 9년을 살았습니다. 타지에서 '나는 누구지'라는 정체성 고민을 했고, 헤어짐을 하나의 여행으로 생각하며 '여행 시리즈'를 작업했습니다. 프랑스에서는 탄생과 죽음을 관통하고 '생생한 깨어있음'을 느끼고자 '관집(Coffin House)'을 짓기도 했습니다. 한국으로 돌아왔을 때는 이방인이 아닌 주인으로 살고 싶었어요. 귀국 후 첫 작업이 '배추'였는데, 독일에 있을 때 김치가 먹고 싶던 기억 때문입니다. 배추는 고향을 의미해요. 50이 넘어 유배 가듯 제주로 이주했는데 그때 새벽 바닷가를 달리다 해 뜨는 것을 보고 하루를 살아갈 힘을 얻었습니다. 이 생생한 경험을 사람들에게 보여주고 싶다는 확신을 얻어 '해돋이 일기'를 시작했습니다." ▶'해돋이 일기' 작업을 통해 '색'을 다시 만나셨다고 들었습니다. "젊었을 때 감정에 휘둘리는 것이 싫어 색을 멀리하고 목탄만 고집했습니다. 그런데 제주에서 해돋이를 하면서 색이 빠지면 안 되는 풍경을 만났죠. 자연스럽게 색을 사용하면서, 이제는 어떤 색을 써도 내 감정을 컨트롤할 수 있다는 성숙함을 느꼈습니다. 매일 다른 하늘을 보며 유일한 단 하나의 오늘이라는 소중함을 느끼고, 저는 매일 그 순간의 최선을 다하는 붓질을 남깁니다." ▶향후 계획은. "화가로서 자연을 가깝게 만나면서 좀 더 자유로워졌어요. 앞으로는 회화를 더 많이 하고 싶어요. 하지만 저의 뿌리이자 정체성인 목탄 드로잉도 계속 사랑할 겁니다. 목탄의 자연성과 풋풋하고 소박함 느낌, 그런 것들을 사랑하거든요." 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.11.10

도심 속 고즈넉한 ‘모두의 정원’, 이건희 컬렉션 석조물 257점 대구시민 품으로

'세기의 기증'으로 불리는 고(故) 이건희 삼성그룹 회장의 컬렉션 중 석조물 257점이 대구시민의 발걸음을 기다리고 있다. 국립대구박물관은 지난 4일부터 박물관 서편 언덕에 조성된 옥외전시장 '모두의 정원'에서 이 석조물들을 상설 전시 중이다. 가을숲의 정취가 가득한 언덕 위 석조물들은 저마다의 이야기를 품은 채 관람객들과 세월을 뛰어넘는 대화를 시도하고 있었다. 국립대구박물관 관계자는 "이건희 컬렉션 석조물 800여 점 가운데 257점을 선별해 대구에서 선보이게 됐다"며 "국립중앙박물관의 비전인 '모두를 위한 박물관'처럼, 개인 컬렉션이던 석조물들이 경계를 넘어 모두에게 돌아왔다는 기증의 의미를 담아 '모두의 정원'이라는 이름을 지었다"고 설명했다. '모두의 정원'은 그 이름처럼 남녀노소 누구나 걸으며 휴식을 취하고 유산을 감상할 수 있는 공간으로 조성됐다. '별담길', '월담길', '해담길' 세 구간으로 구성돼 있으며, 전 구간을 여유롭게 관람하는 데 약 30분 가량이 소요된다. ◆석불이 좌정한 '별담길' 관람객 주차장에서 가장 가까운 별담길은 경사진 길에 자리해 있으며, 길 중앙 위쪽에 석조여래좌상이 정좌해 있다. 길 양옆으로는 석인상(문인석 및 동자석)들이 도열해 마치 부처님의 설법을 듣는 듯한 신비로운 분위기를 연출한다. 별담길의 중심 석물인 석조여래좌상은 고려시대의 것으로 추정되며, 이건희 컬렉션 불상 중에서도 "상호(相好, 부처의 몸에 갖춰진 훌륭한 용모와 형상)가 원만하다"고 평가받는 수작이다. 무릎 앞쪽이 짧게 튀어나온 양식 등에서 고려시대의 특징을 보인다. 다만 불상 뒷면의 절단면으로 미뤄 원래 마애불(절벽에 새긴 불상)의 일부를 떼어낸 것이 아닌가 추정될 뿐, 출토 기록이 없어 구체적인 이력은 현재 연구가 필요한 상황이다. 주변에 배치된 석인상들 역시 대부분 조선시대의 것으로 분류되지만, 일부 석인상은 고려시대 왕릉의 석인상과 유사한 생김새를 보이거나, 홀(笏·신하가 손에 들고 있는 판)을 사선으로 잡고 있는 등 독특한 양식을 띠고 있어 눈길을 끈다. ◆다양성의 조화, '월담길' 국립대구박물관 서편 언덕의 능선을 가로지르는 월담길은 다양한 표정과 크기를 지닌 석인상들을 통해 관람객에게 새로운 시선을 제공한다. 박물관 관계자는 "산책객들이 석물들의 앞, 뒤, 옆모습을 자세하게 관찰할 수 있도록 높이와 방향을 다르게 배치했다"고 설명했다. 특히 이곳에는 이건희 컬렉션 석인상 중 유일하게 세 점이 한 세트로 묶인 문인석(건희 5198번)이 자리하고 있다. 이 석인상들은 불교의 삼존불(부처님과 양쪽 보살)처럼 배치돼 독특함을 자랑한다. 또한 부재(部材)가 서로 다른 두세 개의 탑을 섞어 만든 것으로 추정되는 오층석탑이 눈길을 끈다. 박물관 관계자는 "이 탑은 다양한 곳에서 온 부재들이 하나로 모여 전시되는 '모두의 정원'의 조성 의미와 부합하는 상징적 유산"이라고 강조했다. 월담길에 배치된 일부 석인상들은 이 오층석탑을 예경(예배하고 공경함)하듯이 바라보는 방향으로 도열해 있어 흥미롭다. 월담길에는 이건희 컬렉션의 석인상 중 희소성이 상대적으로 높은 유물이 자리한다. 문인석의 관모(모자)는 보통 복두(幞頭)와 금관조복형(金冠朝服形)으로 나뉘는데, 이곳에 전시된 석인상 중 유일하게 '금관조복형' 관모를 쓴 문인석이 있어 주목받는다. 이 금관조복형 문인석은 왕릉 등 격조 높은 묘역에서 만들어지는 경우가 많아, 그 양질과 희소성을 짐작하게 한다. ◆한국 전통 가치 담은 '해담길' 해담길의 대표적 석조물은 조선시대 것으로 추정하는 '효자 이종형 정려문'이다. 이 석조물은 석물은 한국의 전통적인 효(孝) 문화를 되새기는 교육적인 의미를 갖는다. 박물관 관계자는 "이 정려문을 해담길의 입구(혹은 출구) 개념으로 배치함으로써, 관람객들이 오랜 역사를 지닌 석조물들을 통해 한국의 전통 가치를 자연스럽게 이해할 수 있도록 안내하는 이정표 역할을 하도록 의도했다"고 밝혔다. 이밖에도 국립대구박물관 동편 야외전시장에도 이건희 컬렉션 석탑 4기가 자리해 있는데 중앙부에 가장 높은 석탑은 고려시대의 것으로, 나머지 탑들은 조선후기 또는 근대의 것으로 추정된다. ◆관람객 만족도 높아..."친구들에게 추천할 것" '모두의 정원' 개장 이후 시민들의 반응은 긍정적이다. 6일 '모두의 정원'을 찾은 강성욱(75·대구 동구 신암동)씨는 "신문에서 보고 찾아왔는데, 박물관 밖에 이렇게 상상도 못 했던 다양한 석물들이 전시된 것을 보니 감회가 새롭다"며 "내일 여행을 다녀와서 친구들과 함께 다시 올 것"이라고 만족감을 드러냈다. 국립대구박물관 관계자는 "국립대구박물관이 30년을 지나 새로운 도약을 시도하며, 대구경북 시민들에게 한 걸음 더 다가가기 위해 공원을 조성했다"며 "앞으로도 예산을 확보해 조경 및 시설을 지속적으로 보완하고 발전하는 모습을 보여줄 것"이라고 말했다. 국립대구박물관 '모두의 정원' 개방 시간은 실내 전시장(오전 9시~오후 6시)과 같다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.11.09

[공연장에서 만난 사람] 뇌과학자 박문호 “15년, 창의성이 만들어지는 시간”

"창의성이 만들어지는 시간은 최소 15년입니다. 기억의 축적이 10년, 그 기억을 즉시 떠올릴 수 있는 활용 단계가 5년이 걸려요. 이 다음 단계가 바로 기억의 편집이고, 곧 창의성으로 이어집니다." 지난 4일 수성아트피아 대극장 로비에서 열린 '로비톡톡' 명사 특강에서 뇌과학자 박문호 박사가 창의성이야말로 학습의 핵심이라고 주장했다. 박 박사는 이날 강연에서 "IQ보다 3배는 더 중요한 게 창의성"이라며 운을 뗐다. 그는 자신의 경험을 바탕으로 △질문 잘하기 △생각 뒤집기 △유사성 찾기를 학습의 핵심으로 제시했다. 박 박사가 어떤 분야를 장악하기 위해 내린 결론은 '좋은 질문 찾기'다. 그는 "짧은 시간에 많은 것을 얻어낼 수 있는 질문이 30년간 공부를 할 수 있었던 원동력"이라며 "대부분 정답이 없기 때문에 아는 지식을 총동원해 답을 유추하고 찾아가며 공부를 해왔다"고 설명했다. 그는 자신의 실수를 경험 삼아, 지식의 함정도 지적했다. "어떤 하나의 지식은 반드시 그림자를 낳는다"며 "이미 어떤 분야에 해박하다면, 다른 분야를 모른다는 말과 같다. 아는 지식조차 뒤집어 보는 태도가 필요하다"고 충고했다. 이어 그는 아리스토텔레스가 '은유는 천재의 표상'이라고 표현한 것을 제시하며 "뛰어난 사람은 유사성을 보는 사람"이라며 "모든 학문은 기원을 추적하면 결국 하나로 모여든다. 그렇기 때문에 대상 간 유사한 것을 간파하는 것이 곧 학문"이라고 덧붙였다. 결국 학문은 곧 기억과 연결돼 있음을 강조했다. 반려견의 죽음이 먼 친척의 죽음보다 더 슬픈 이유를 예로 들며 '공유된 기억의 차이'를 언급했다. 그는 "최근 많은 사람이 스마트폰이나 PC 등 전자기기에 자신의 기억을 맡겨버린다. 스스로 기억하지 못하면 감정이 사라지고, 어떤 것에 대해 알고 싶은 마음과 열정도 없어진다"며 강연의 마지막까지 기억의 중요성을 강조했다. "무조건 기억하면 됩니다. 기억이 곧 감정이 되고 학구열로 이어지면, 그게 바로 창의성이 되는 겁니다." 한편 박 박사는 경북대 전자공학과와 미국 텍사스 A&M대 박사과정을 거쳐, 한국전자통신연구원(ETRI)에서 반도체 레이저와 반도체 통신소자를 30년간 연구해왔다. 2008년 저서 '뇌 생각의 출현'을 시작으로 2017년 '뇌과학 3부작'을 완성하고, 공익사단법인 '박문호의 자연과학 세상'을 운영하는 등 대중들에게 과학 분야를 흥미롭게 전하고 있다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.11.08

[포토뉴스] 건축이 그리는 대구의 미래

5일 대구 수성못 상화동산에서 열린 '2025 대구건축비엔날레' 특별기획전 'Unbuilt Daegu(언빌트 대구)' 전시관에서 한 관람객이 구조물 사이를 걸으며 전시물을 살펴보고 있다. 대구시는 13일까지 이어지는 이번 행사를 통해 건축·예술·기술이 결합된 창의적 도시 비전을 제시하고 있다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2025.11.06

국립대구박물관, 故 이건희 회장 기증 석조물 품은 ‘모두의 정원’ 개방

국립대구박물관은 자연과 문화가 어우러진 복합문화공간으로 조성한 '모두의 정원'을 지난 4일부터 일반에 공개하고 있다. 이 정원은 고(故) 이건희 삼성그룹 회장(1942~2020)이 기증한 2만3천여 점의 유물 가운데 석조물 257점을 전시하는 특별한 공간이다. 개인 컬렉션으로 소장되던 유물이 기증을 통해 시민 모두가 향유하는 공공의 자산으로 새롭게 태어난 것이다. 산책로를 따라 '해담길', '월담길', '별담길'이 조성돼 있으며, 높이 6m에 달하는 오층석탑을 비롯해 효자 이종형 정려문(旌閭門), 고려시대 석조여래좌상 등 다채로운 석조물과 여러 형태의 석인상들이 관람객을 맞고 있다. 특히 박물관은 언뜻 투박해 보이지만 톺아볼수록 다양한 생김새와 표정을 드러내는 석인상들의 배치에 주목했다. 석인상들의 위치, 방향, 높이를 달리해 풍성하고 입체적인 형태를 구현함으로써 관람객들의 시선을 사로잡을 것으로 기대하고 있다. 한편 국립대구박물관은 '모두의 정원' 개방과 연계한 특별 전시도 함께 진행 중이다. 어린이들이 동자상과 석인상을 직접 보고 그 의미를 알 수 있도록 마련된 체험형 전시 '알록달록 동자상'은 내년 10월5일까지 운영되고, '제25회 어린이 그리기 잔치 입상작품 특별전'은 내년 3월2일까지 열려 석조물을 주제로 새롭게 해석된 입상 작품들을 만날 수 있다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.11.05

세계 콩쿠르 휩쓴 韓 청년 악단의 슈베르트…수성아트피아 11월 마티네 콘서트

세계 주요 콩쿠르를 휩쓸고 있는 젊은 실내악단, 아레테 콰르텟의 마티네 콘서트가 6일 오전 11시 수성아트피아 소극장에서 열린다. 이번 공연은 수성아트피아의 '월드 콩쿠르 위너스 시리즈' 여섯 번째 무대로, 평일 오전의 여유로움 속에서 연주자들의 해설과 함께 섬세한 연주를 즐기는 마티네 콘서트로 진행된다. 아레테 콰르텟(바이올린 전채안·박은중, 비올라 장윤선, 첼로 박성현)은 2019년 창단 이후 국제 음악계에서 주목받고 있는 현악사중주단으로, 평균 연령 26세의 청년 연주자들로 구성됐다. 2021년 프라하의 봄 국제 음악 콩쿠르에서 한국 첫 1위와 다섯 개의 특별상까지 휩쓸며 두각을 나타냈다. 또한 '2022 ARD 뮌헨 국제 콩쿠르' 특별상, '2023 잘츠부르크 모차르트 국제 콩쿠르' 1위를 차지하고, '2024 리옹 국제 실내악 콩쿠르'에서 한국 첫 우승과 특별상 다섯 개를 모두 수상하는 등 한국 실내악의 새로운 장을 열고 있다. 이들은 현재 현악사중주단 최초로 올해 금호아트홀 상주음악가로 활동 중이며, 뮌헨 국립음대 실내악 과정을 거치고 있다. 이날 무대는 프란츠 슈베르트의 마지막 현악사중주인 '현악사중주 제15번 사장조, D.887(String Quartet No. 15 in G major, D. 887)'로 장식한다. 장대한 규모 속에서 서정과 비극을 넘나드는 정서를 통해 내면의 고독과 환희를 표현한 걸작으로 평가되며, 악단 특유의 깊은 표현력으로 슈베르트의 음악 세계를 전달한다. 특히 각 악장마다 나타나는 정서적 변화들을 정교하게 해석해 악곡의 풍성함을 더할 예정이다. 전석 3만원. 공연 전과 후, 카페 '소묘'의 커피·차, 베이커리 카페 '아눅(a.nook)'의 빵을 즐길 수 있다. (053)668-1800 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.11.03

[포토뉴스] 두터운 외투 입고 수성못 산책하는 시민들

3일 오전 대구 수성구 수성못을 찾은 시민들이 두터운 외투를 입고 산책을 하고 있다. 대구기상청 관계자는 "4일 경북북동산지를 중심으로 영하로 내려가는 곳이 있겠으며 대구·경북 내륙을 중심으로 낮과 밤의 기온차가 15°C 안팎으로 크겠다"고 예보했다. 이윤호기자 yoonhohi@yeongnam.com

2025.11.03

‘반복과 지속의 미학’ 화가 윤인숙, 모산학술재단 문화예술공간에서 개인전 개최

윤인숙 작가가 오는 11일까지 모산학술재단 문화예술공간(대구 수성구 동대구로 15길 34)에서 개인전을 개최한다. 이번 전시는 윤 작가가 꾸준히 천착해 온 '반복과 지속의 미학'을 집대성한 자리로, 초기작부터 최근작까지 회화 29점을 선보인다. 윤 작가는 한국 고시조와 국문학 연구의 권위자였던 고(故) 모산 심재완 박사(전 영남대 교수)의 며느리다. 그는 시부의 학문적 정신과 가풍으로부터 깊은 영감을 받아 회화, 서예, 도자기, 인테리어 디자인 등 다양한 예술 장르를 넘나들며 '삶의 반복 속에서 완성되는 깨달음'이라는 주제를 탐구하고 있다. 이번 전시의 대표작인 '무제 24-01'은 캔버스 위에 물감을 쌓고 깎아내는 반복적인 행위를 통해 삶의 층위와 질감을 시각화한 작품이다. 이렇듯 반복된 붓질이 만들어내는 물성과 색의 울림은 형식적인 화려함보다는 본질적인 깊이를 추구하는 작가의 확고한 예술 철학을 상징적으로 보여준다. 계명대 응용미술학과를 졸업한 윤 작가는 일찍이 '대구경북 서예전 금상' 등을 수상하며 예술가로서의 역량을 인정받았으며, 운수회 회원전 11회, 계명대 7433회원전 5회 등 활발한 작품 활동을 이어왔다. 현재는 모산학술재단 문화예술공간 관장직을 맡고 있다. 윤 작가는 "예술은 완성된 결과보다 반복되는 과정 속에서 더욱 깊어지는 것이다. 이번 전시가 관람객들에게 일상의 순간을 되돌아보는 조용한 사유의 시간을 제공했으면 한다"고 말했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.11.02

놀이에서 배움으로…수성아트피아 ‘아테이너’ 어린이 예술교육 새 모델로 ‘주목’

수성아트피아의 혁신적인 어린이 예술교육센터 '아테이너'가 신규 강의동 '아테이너 그라운드'와 함께 국내 어린이 예술교육의 새로운 이정표를 제시하며 주목받고 있다. 아이들 스스로 예술적 가치를 탐색하도록 돕는 교육철학을 내세운 수성아트피아의 '아테이너'가 성공 가도를 이어가고 있다. 지난해 1월 국내 최초의 예술가 주도 과정 중심형 어린이 예술교육센터로 문을 연 '아테이너'는 개관 첫 해 방문객과 참여자가 1만명을 넘어서며 신선한 파장을 일으켰다. 매 학기 대기자가 발생할 정도로 지역 학부모들의 뜨거운 호응이 지속되는 양상이다. 수성아트피아 관계자는 "특히 유아 대상 프로그램의 경우 모집 정원만큼 대기자가 있을 정도"라며 "단순한 놀이가 아니라, 평소에 할 수 없는 경험을 통해 남다른 창의성을 키워주는 점이 인기 요인"이라고 분석했다. 이같은 인기에 힘입어 올해 3월에는 신규 강의동 건축에 착수, 지난 9월 '아테이너 그라운드'를 완공하며 시설을 확장했다. 아테이너 그라운드는 지난달 18일부터 오는 12월21일까지 시범 프로그램을 운영한다. 수성아트피아는 이 기간 참여자의 반응과 효과를 분석해 내년 1월 정식 개관, 기존 아테이너와 함께 정규 운영 체제로 전환할 예정이다. '열린 예술 놀이터'를 테마로 설계된 아테이너 그라운드는 지상 1층, 152.96㎡(바닥 면적) 규모로, 기존 아테이너 건물과 달리 아이들의 신체 활동에 최적화된 구조가 특징이다. 외관은 거울형 유리로 둘러싸여 외부에서는 내부가 보이지 않고, 내부의 아이들은 자연을 바라보며 몰입할 수 있도록 만들어졌다. 아이들이 뛰어놀며 창의력과 상상력을 기를 수 있는 공간으로 조성된 것. 현재 시범 운영 중인 프로그램은 무용·그래피티 등 현장 예술을 비롯해 미술, 음악, 과학 등을 융합한 형태로 구성됐다. 특히 중점적으로 운영하는 프로그램은 회차별로 연계되는 '창의융합예술 프로그램'으로 △플로우 키즈랩(초등 3~4학년) △둠칫둠칫 드로잉(유아 6~7세, 초등 1~2학년)이 진행된다. 네 명의 예술가가 직접 기획하고 운영하며 아이들 스스로 배움을 이끌어내는 데 중점을 뒀다. 신체활동 중심의 '몸 놀이 프로그램' 역시 인기다. △모므로 그려요(그래피티 워크숍) △모므로 펼쳐요(비보잉 워크숍) △모므로 말해요(자유움직임 워크숍) 등이 운영된다. 그래피티 등 다소 생소할 수 있는 분야도 정규 과정을 희망할 만큼 아이와 부모 모두에게 높은 만족도를 선사하고 있다. 어린이 예술교육 총괄을 맡고 있는 강두용 수성아트피아 문화예술부장은 "지속적인 예술 관객층 형성을 위해서는 교육이 가장 중요하다"며 "공연장은 단순히 공연만 하는 곳이 아닌 모두를 위한 복합문화공간이어야 하며, 이러한 교육 프로그램도 그 과정에 포함된다"고 기획 의도를 밝혔다. 한편 수성아트피아는 어린이 예술교육의 호평을 바탕으로 '예술아카데미' '로비톡톡' 등 세대별 예술 교육 프로그램을 확대하며 복합문화공간으로서의 역할을 더욱 강화해 나갈 방침이다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.10.31

대구 출신 열세살 피아노 영재 한노엘, 첫 고향 무대

대구 출신 피아노 영재 한노엘의 첫 고향 무대가 펼쳐진다. 수성문화재단 수성아트피아는 대극장 스페셜 무대로 '피아니스트 한노엘 쁘띠 콘서트(Petit Concert)'를 11월1일 오후 3시에 연다. 이번 무대는 '수성아트피아 예술영재콘서트' 시리즈의 일환으로, 재능 있는 지역 청소년들을 발굴하고 성장 기회를 제공하기 위해 마련됐다. 이 시리즈는 공연뿐만 아니라 장학금을 전달하는 등 실질적인 후원을 통한 선순환 예술 생태계 조성을 목표로 한다. 2011년 대구에서 태어난 피아니스트 한노엘은 어린 시절부터 음악적 재능에 두각을 보였다. 지난해 6월 만 12세 나이로 독일 프라이부르크 국립음대 피아노과 영재학교에 입학하고, 심사 당시 전원 만장일치 최고점을 받은 바 있다. 독일 현지에서도 주목받는 영재로, 한층 더 깊이 있는 음악 교육을 통해 세계 무대로 도약하기 위한 기반을 다지고 있다. 이날 공연은 피아니스트 한노엘의 대구 첫 공식 무대다. 프로그램으로는 모차르트의 '소나타 제9번 라장조(K. 311)', 쇼팽의 '흑건' '즉흥환상곡 올림다단조(Op. 66)' 등을 자신만의 해석을 곁들여 연주한다. 쁘띠 콘서트는 관객과 연주자가 가까이 호흡할 수 있는 소규모 살롱 형식 음악회다. 수성아트피아 대극장 무대 위에 관객석을 설치해, 넓은 공연장에서도 작은 공간이 주는 섬세한 연주를 느낄 수 있다. 전석 무료. 초등학생 이상 관람가. (053)668-1800 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.10.30

[포토뉴스] 제5회 수성별빛 걷기대회

25일 오후 대구 수성구 대구스타디움 동편광장에서 열린 '제5회 수성 별빛 걷기대회'에서 내빈과 시민들이 출발하고 있다. 이윤호기자 yoonhohi@yeongnam.com

2025.10.25

[포토뉴스] 2025 프로야구 KBO리그 포스트시즌 플레이오프 3차전에서 열띤 응원하는 삼성팬들

21일 오후 대구 수성구 삼성라이온즈파크에서 열린 2025 프로야구 KBO리그 포스트시즌 플레이오프 삼성라이온즈 - 한화 이글스의 3차전에서 삼성팬들이 열띤 응원을 벌이고 있다. 이윤호기자 yoonhohi@yeongnam.com

2025.10.21

대구미술관, 오는 25일 두 차례 걸쳐 2025 열린 교육 운영

대구미술관은 오는 25일 오전 10시와 오후 2시, 총 2회에 걸쳐 열린 교육 '샤이닝 트레일즈 워크숍: 빛을 걸어 두는 방법'을 운영한다. 이번 워크숍은 가을 미술관 야외 공간을 산책하며, 자연과 빛을 주제로 한 감각적 체험을 공유하고, 이를 바탕으로 예술적 과정을 경험하고 확장할 수 있도록 기획된 참여형 프로그램이다. 참가자들은 단순 감상이 아닌 창작 과정에 주체적으로 참여함으로써, 현대미술을 이해할 수 있을 것으로 기대된다. 대구와 이탈리아 밀라노를 중심으로 활동 중인 정득용 작가와 문화예술교육 매개자인 안지언 남서울대 교수가 함께 진행하는 워크숍은 △야외 공간 산책 △참여자 간 대화와 키워드 도출 △작가와 함께 공동 설치 작업 △완성 작품 감상 및 소감 나눔 순서로 진행한다. 오전(10시)의 경우 어린이·가족, 오후(14시)는 일반인을 대상으로 각각 운영하며, 회당 30명 내외로 참여할 수 있다. 대구미술관 관계자는 "이번 워크숍은 깊어가는 가을, 시민들이 자연과 빛을 매개로 예술적 상상력을 확장하는 특별한 기회가 될 것"이라고 말했다. 참여 신청은 구글폼을 통한 온라인 선착순 접수. 자세한 내용은 대구미술관 홈페이지를 참고하거나 교육기획팀(053-430-7534)으로 문의하면 된다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.10.15

대구간송미술관, ‘간송예술강좌: 세미나 & 토크’ 운영

대구간송미술관은 광복 80주년 기념 기획전 '삼청도도 – 매·죽·난, 멈추지 않는 이야기'와 연계한 '간송예술강좌: 세미나&토크'를 운영한다. '간송예술강좌'는 각 분야 전문가의 목소리로 전시를 이해하는 강연 및 토크 프로그램으로 15일 첫 강좌를 시작으로 총 6회에 걸쳐 진행된다. '세미나'는 기획전 '삼청도도 - 매·죽·난, 멈추지 않는 이야기'를 심도깊게 이해할 수 있도록 전문가를 초청해 진행하는 강연이다. 15일 건국대 사학과 신병주 교수의 강연을 시작으로 이선옥(의재미술관장, 10월29일), 최열(미술사가, 11월12일)의 강연은 조선 후기부터 일제강점기까지 제작된 절의지사의 작품을 들여다본다. '토크'는 문화계 인사들이 우리 문화를 바라보는 방법을 이야기하는 프로그램이다. 11월26일에는 방송인 서경석이 간송 전형필 선생과 간송미술관의 소장품을 통해 우리가 오늘날 왜 역사에 관심을 가져야 하는가에 대해 이야기한다. 12월3일에는 영화 사도(2015), 동주(2015), 박열(2017) 등 굵직한 시대극을 만들어낸 이준익 감독을 초청해 그가 표현하고자 하는 시대정신은 무엇인가를 들을 수 있는 시간을 가진다. 12월10일에는 '삼청도도'展(전)을 기획한 신현진 선임학예사와 오랜 기간 탄은 이정에 대한 연구와 대중화에 힘써 온 백인산 대구간송미술관 부관장의 문답 토크를 통해 '삼청도도 – 매·죽·난, 멈추지 않는 이야기'의 숨은 뒷이야기를 직접 들을 수 있다. 간송예술강좌는 대구간송미술관 홈페이지를 통한 사전신청자 대상 무료 프로그램으로 진행된다. 전시는 별도 입장권을 구매해 관람할 수 있으며, 예매는 NOL 티켓(인터파크 티켓)에서 하면 된다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.10.15

수성구미술가협회, ‘제11회 수성못사생실기대회&미술공모대전’ 대상 수상자 6명 선정

대구 수성구미술가협회는 지난달 열린 '제11회 수성못사생실기대회&미술공모대전' 대상 수상자 6명을 선정했다고 15일 밝혔다. 수성구미술가협회가 주최하고 수성구청 등이 후원한 이번 행사에서는 박지석(아르지앵 미술학원)·정이랑(하늘어린이집) 어린이와 방준혁(성동초), 박태인(범일초), 이가윤(매호초), 신유민(정화중) 학생까지 총 6명이 각각 대상을 수상했다. 이번 사생대회와 공모전에는 총 2천3점의 작품이 출품됐다. 10명의 전문 작가로 구성된 심사위원단은 작품의 예술성, 창의성, 표현력, 완성도 등을 고려한 끝에 수상작을 선정했다. 전옥희 심사위원장은 "이번 대회에 도전해 자신의 꿈과 열정을 마음껏 펼쳐준 참가자 여러분께 진심 어린 박수를 보낸다. 최선을 다한 참가자들의 노력과 열정이 이번 대회를 더욱 빛나게 했다"며 수상자에게 축하의 메시지를 전했다. 권영욱 수성구미술가협회장은 "매년 열리는 이번 행사는 어린이와 청소년들이 예술적 역량을 마음껏 펼칠 수 있는 소중한 장이 되어 왔다. 앞으로도 수성구미술가협회는 더 넓은 예술의 길을 열어가는 데 최선을 다하겠다"고 말했다. 입상자 전체 명단은 수성구미술가협회 홈페이지에서 확인할 수 있다. 입상작 중 동상 이상 수상작은 오는 18일까지 수성문화원 갤러리수성에서 전시하며, 시상식은 전시 마지막 날인 18일 오전 11시 같은 장소에서 열린다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.10.15