[문화산책] 모두를 위한 공공디자인

지난해 여름 대구시는 공공공간, 공공건축물, 공공시설물, 공공시각매체, 옥외광고물의 5개 영역으로 구분된 '대구시 공공디자인 가이드라인'을 발표했다. 필수사항과 권장사항으로 구분된 가이드라인은 대구시 공공디자인 심의 등의 기준으로 활용되고, 사업발주부서와 설계업체에 디자인지침을 제공하는 역할을 하기 위해 수립된 것이다. 전국적으로 공공디자인과 관련된 각종 사업이 진행되고 있지만, 국내에서 '공공디자인'이라는 용어가 지금처럼 일반적으로 사용되게 된 것은 그리 오래되지 않았다. 2007년 서울시에서 가장 먼저 도시디자인총괄본부를 만들어 부시장급 본부장을 영입해 '디자인서울' 사업을 시작한 이후 '공공디자인'이라는 용어가 대중에게 노출되기 시작했다. 이 부서는 문화관광디자인본부로 명칭이 변경되어 현재까지 이어지고 있다. 서울시에서 야심차게 시행한 공공디자인 사업의 영향으로 다른 지방자치단체들도 공공디자인 담당 부서를 설치하기 시작한 결과, 2009년 기준으로 전국 시·도·군에 총 111개의 공공디자인 관련 부서가 운영되고 있다. 각종 매스컴에서는 공공디자인과 관련된 특집 기사와 프로그램을 대대적으로 다루고, 2010년에는 공공디자인 부문의 전문 인력에 대한 수요 증가로 인해 공무원 채용에 디자인 직류가 신설되는 등 관심은 점차 높아져갔다. 그러나 최근 몇 년간의 집중적인 관심과 확대에도 불구하고 우리의 공공디자인은 지나치게 행정기관이 주도하는 사업 위주로 가고 있는 것은 아닌가하는 생각이 든다. 대부분의 지방자치단체 공공디자인 담당 부서는 아직까지 디자인을 전공한 전문 인력을 보유하지 못한 상태로, 디자이너 수는 평균 0.89명(2009년 기준)에 불과하다. 이런 상황이다 보니 디자인 비전문가인 담당 직원들은 아무래도 디자인에 대한 인식이 부족한 상태에서 사업을 추진할 수밖에 없고, 많은 중요한 디자인 사안들이 행정적인 기준에 의해 결정되어 정해진 기한 내에 급하게 진행되고 있는 것이 현실이다. 천편일률적이고 틀에 박힌 공공디자인에서 벗어나 대중들이 실질적인 디자인의 혜택을 받을 수 있도록 하기 위해서는 민간기업·민간단체·디자인전문가가 주도하는 형태의 조금은 느리지만 완성도 높은 사업으로 변화, 확산되어야 한다. 이성훈(대구가톨릭대 교수)

2011.02.17

[문화산책] 문화의식이 선진국 되어야

1962년 경제개발 제1차 5개년 계획을 추진하기 시작한 이후 우리나라는 1964년 1억2천만달러의 수출목표를 달성하고, 그 후 매년 40%의 수출 신장률을 보이는 급속한 경제성장을 이뤄냈다. 급성장의 기초단계에서는 그저 기아선상에 헤매는 국민들의 의식주를 해결하겠다는 것이 절박했던 현실 속에 미국의 원조없이 나라살림을 꾸려가겠다는 소박한 소원이 있었을 뿐이었다. 그러나 기본적인 의식주 해결이 급선무였던 한국이 고도 산업국가가 되는 데 불과 30년밖에 소요되지 않았다는 것은 기적이었다. 그렇다면 단순하고 미약했던 한국에 외국인들이 관심을 가지고, 최근 그 관심이 높아지는 이유는 무엇일까? 그것은 바로 세계에 자랑할 만한 남부럽지 않은 문화유산을 지닌 나라이기 때문일 것이다. 반만년의 역사가 만들어낸 시간의 선물들은 이제 우리 국력의 튼튼한 밑바탕이 되어 줄 준비가 돼 있다. 무궁무진한 우리 문화의 잠재력은 다양한 사업을 통해 세계에 알려져야 할 것이다. 이를 위해서는 문화예술을 지원하는 제도적인 뒷받침 역시 반드시 필요하다. 그러나 세계적인 관심을 받는 문화재를 지닌 한국인의 문화의식은 아직 그 수준에 이르지 못하는 듯하다. 한국의 문화예술을 이야기할 때 겉으로는 화려한 한류와 문화선진국의 모습인 것 같지만, 실상은 문화예술이 아직 극소수 상위계층의 전유물처럼 여겨지고 있는 것이 사실이기 때문이다. 문화예술의 가치를 인정하고 존중한다면, 무형적 가치를 위해 일하는 자들이 정리해고 1순위가 되고 그들의 임금을 밑바닥으로 지급하지는 않을 것이다. 지난 40년간의 성장 속에서 '일단 빨리'라는 사회분위기가 만들어졌고, 이것은 한국사람들이 여유를 모르고 앞만 보고 달려가도록 했다. 이는 미적인 것을 고려할 필요없이 빠르게 지어진 네모반듯한 건물과 복잡하고 현란한 거리의 간판문화를 만들었으며, 개인보다는 국가 발전이 급선무였기에 단체나 조직중심의 운영은 유행의 나라를 만들었다. 창의력과 문화콘텐츠가 우선시되고 있는 지금, 우리에게 주어진 다음 발전과제는 물질적 발전에 부응해 개인 삶의 질을 높여주고 가치있는 문화를 즐길 줄 아는 의식의 발전일 것이다. 유명진(갤러리M 큐레이터)

2011.02.16

[문화산책] 독서 통한 일류도시 대구를!

미래학자 다니엘 핑크는 그의 저서 '새로운 미래가 온다'에서 "21세기에는 다양한 사고를 가진 각양각색의 사람들이 각광을 받는 시대가 될 것"이라며 감성화 시대를 주창하고 있다. 감성화 시대를 열어갈 수 있는 키워드는 다름 아닌 '독서'다. 그래서 선진국들은 20여 년 전부터 초등학교에서 '북 스타트 운동'을 전개하고 있다. 21세기 글로벌 선진 일류도시 대구를 만들기 위해서는 우리도 더 늦기 전에 '책 읽기 운동'을 전시민운동으로 점화시켜 나가야 한다. 단재 신채호 선생께서 "책이 없으면 나라도 없다"라고 한 바와 같이, 독서는 국가와 지역 발전의 원동력이다. 독서는 단순한 책 읽기가 아니다. 독서는 이해의 폭을 넓혀주는 오픈 마인드를 키워준다. 지역민의 기질을 감성화 시대가 요구하는 유연한 사고로 변화시키는데 기여할 것이고, 독서를 통해 품격 높은 삶의 지혜를 함양함으로써 선진 일류국가가 요구하는 수준 높은 글로벌 마인드의 시민의식이 형성될 수 있다. 나폴레옹, 에디슨, 헬렌 켈러, 오프라 윈프리, 버락 오바마 미국 대통령 등 성공한 사람들은 항상 책을 손에 들고 다녔다. 빌 게이츠는 "오늘의 나를 만든 것은 우리 마을의 도서관이었다. 나에게 소중한 것은 하버드대 졸업장보다 독서하는 습관이었다"고 말했다. 대구시 교육청이 2005년부터 '아침 독서 10분 운동'을 활발하게 추진하고 있어 그나마 다행이다. 우리 지역에도 하루빨리 도서관이 마을마다 생겨나 가로등처럼 하나둘씩 불을 밝혀야 하며, 지역의 독서운동을 지속적으로 추진하여 교육도시의 명성을 되찾고 지역발전의 견인차 역할을 할 인재를 육성해 나가야 한다. 이렇게 독서운동이 모든 시민들의 가슴에 들불처럼 번지면, 원활한 소통으로 활기 넘치는 신명나는 사회가 되고 지속가능한 성장 동력을 창출할 창조적인 지식역량의 기반이 구축되어 글로벌 선진 일류도시 대구가 될 것으로 믿어 의심치 않는다. 우리 다 함께 독서운동에 동참하여 살맛나는 대구, 책의 향기 그윽한 행복한 대구를 일구어 가는 것은 어떨까? 김의식(대구시의회 문화복지위원장)

2011.02.15

[문화산책] 이름 없는 여인, 어머니

소리 없이, 흔적조차 의심스러이 겨울비가 오시니 저 먼데서 이미 봄이 시작되었음인가? 겉으로 드러나는 만상의 모습 속엔 오래고 오랜 자연의 조화가 있었음을 생각해본다. 조상님들의 자취를 살펴 오늘을 돌아볼 때마다 언제 적 할머니의 뜻이 내 가슴으로 전해졌을까 궁금해진다. 두렵고 조심스러운 마음에 책갈피를 들추듯 옛집 구석구석을 살핀다. 집안 깊숙이 숨겨진 내당(內堂), 거기 수없이 스쳐 닳아진 모퉁이에서 문득 어머니의 손길과 발자국을 느낄 때 해원인 양 눈물이 나기도 한다. 시대적으로 가장 익숙한 조선은 사대부 중심의 유교 문화라서 두드러진 여인네의 자취를 찾기 어렵다. 신사임당이나 허난설헌 같은 재주 있는 여인, 혹간 드라마의 주인공으로 등장하는 임금의 여인, 도학자님들과 당당히 정신적 교분을 나눈 가인들이 더러는 있었다. 그러나 그 많은 명문가와 선비들의 곁을 지킨 여인네는 다만 모씨(某氏) 부인으로 남아 존재의 의미마저 반쪽처럼 느껴진다. 그런데 안동 서후 검재마을의 경당(敬堂)종택에 정부인 장계향(1598~1680)으로 이름 석 자 분명히 전해 오는 분이 계신다. 부인은 퇴계에서 학봉으로 이어지는 영남학파의 맥을 이은 경당 장흥효 선생의 따님으로 영양 재령이문의 이시명(李時明)과 혼인하여 여러 자녀를 훌륭히 키워 정부인에 추증되었다. 여러 행적 중 '음식디미방'이란 조리서가 전하는데, 동아시아 최초의 여성이 쓴 조리서·한글로 쓰임·독자적인 조리법 등의 모든 평가를 떠나 그분의 삶 전체를 보여 이름 없는 어머니들을 대신한다. 이는 이문열의 소설 '선택'과 김서령의 '안동장씨 400년 명가를 만들다'에서 생생히 재구성되어있다. 학문적 성취와 뛰어난 기예를 일상의 삶에 녹여 지극한 정성으로 음식을 만들고 자식을 가르치고 집안을 다독인 부인은 살아낸 환경이 다를 뿐, 바로 내 어머니의 모습이기도 하다. 오래전, 집안 고모께서 며느리의 부주의로 가마솥 뚜껑이 발등에 떨어지니 버선등에 핏물이 보이고도 한참 뒤에야 "아야"하고 한마디 했을 뿐이었다는 얘기를 들었다. 그분이 참고 견딘 것은 발등이 찍히는 아픔만이었을까? 어찌 보냈든 삶 자체는 공경히 받아들여 견디는 가운데 완성되리라. 이제 옛 동무의 모습에서 그 어머니를 보니 우리 얘기를 들을 때인가? 김필숙(안동문화원 강사)

2011.02.14

[문화산책] 섹슈얼리티

섹슈얼리티(sexuality)는 19세기에 처음 등장한 용어다. 인간의 성적인 욕망과 감정, 표현, 행동뿐만 아니라 성에 대한 정체성과 존재의미를 포괄하는 개념이다. 섹슈얼리티가 잘 부각된 '관능에 관한 최고의 춤곡'으로 평가받는 작품이 있는데 바로 '볼레로'다. 프랑스 근대 인상주의 음악을 대표하는 작곡가 모리스 라벨이 남긴 작품 중 대중적으로 가장 잘 알려져있다. 이 곡은 두 마디로 된 주제가 무려 169번이나 반복된다. 하지만 전혀 지루하지 않고 리듬이 점점 고조되다가 격해지면서 보는 이를 몰입하게 한다. 현대발레로 표현된 볼레로는 남녀 두 주인공이 등장해 마치 대결을 하듯 춤을 추는 형식이다. 팽팽한 긴장감과 독특한 동작, 묘하게 야한 것이 특징이다. 흥분의 강도에 따라 이뤄지는 능수능란하고 현란한 테크닉이 춤의 카타르시스를 만들어낸다. 15분가량 진행되는 볼레로는 육감적, 관능적, 호색적이어서 1930년대 발표 당시에는 저속한 카바레용 작품이라는 수식어가 따라다녔다. 그때는 섹슈얼리티에 대한 인식이 낮아 이해시키는 데 한계가 있었기 때문이다. 우리나라 신무용의 대표주자는 최승희(1911~67)다. 1930년대 후반 선보인 그녀의 '보살춤'은 반라의 차림에 반짝이는 금속성 액세서리, 섬세한 손놀림에다 미묘한 감정이 배어있는 표정과 눈빛으로 관객의 시선을 붙들어맸다. 절제된 움직임과 과감함, 현대성으로 보살춤은 신드롬을 불러일으켰다. 당시만 해도 육체의 선을 살린 파격적인 배꼽의상을 입고 무대에 선다는 것은 상상할 수 없는 일이었다. 하지만 최승희는 의상을 통해 춤의 언어를 표현하고자 했고, 근대무용의 자유로움과 몸의 해방을 구현하는 데 초점을 뒀다. 이처럼 서양이나 동양이나 섹슈얼리티에 대한 표현은 예술과 외설 사이를 넘나들었으나, 안무가들은 자신의 춤이 외설로 추락하는 것을 의도하면서 만들지는 않았다. 현재 공연을 보면 섹슈얼리티가 볼거리, 관객동원, 흥미유발, 선전 등의 도구로 활용되는 경향이 짙다. 의미없는 토플리스(상의는 드러내고 하의만 걸치는 것)차림에다 노골적인 성적 표현을 즐겨 시도한다. 이런 행위는 신체노출 부위에 노골적으로 시선을 머무르게 해 작품몰입을 방해한다. 의도적이고 무분별한 섹슈얼리티의 확장을 예술작품으로 승화시켜야 한다. 변인숙(한국무용협회 대구지회 부회장)

2011.02.11

[문화산책] 자동차 시장의 핵심가치

지난달 20일, 45년간 세계 시장에 자동차를 수출해 온 국내 자동차 브랜드가 역사 속으로 사라졌다. 정확히 말하자면 다국적 기업이 2002년 인수한 이후 기존 브랜드의 시장 인지도를 고려하여 10년 가까이 이름을 유지하다가 내수시장 부진을 만회하기 위해 사명과 브랜드를 변경한 것이다. 브랜드 변경에는 여러 가지 이유가 있겠지만, 가장 큰 이유는 소비자의 디자인 불만족으로 판단된다. 실제로 기존 브랜드로 가장 많이 판매된 두 가지 모델을 자체적으로 조사한 결과 각 모델별 구매고객의 50%, 38%가 스스로 비용을 부담하여 엠블럼을 교체했다고 한다. 확실히 기존 브랜드는 부도 기업의 이미지를 담고 있었고 엠블럼의 디자인 역시 새롭게 출시되는 모델들과는 전혀 어울리지 않게 정리가 덜 된 디자인이었던 것이 사실이다. 예전과 달리 디자인에 민감해진 소비자들은 동일한 모델이 다국적 브랜드 엠블럼을 달고 해외에 수출되는 것을 알고 똑같은 모양의 엠블럼을 스스로 찾아 나선 것이다. 기술과 디자인의 집약 제품인 자동차는 최근 전기자동차, 클린 디젤, 하이브리드 등 친환경과 관련된 기술들이 상용화되면서 새로운 시장이 형성되고 있고, 매년 쏟아져 나오는 각양각색의 모델 중에서 디자인 품질이 우수한 제품만이 소비자의 선택을 받을 정도로 디자인은 소비자의 구매 결정에 가장 중요한 요소로 작용한다. 국내 자동차 시장은 이미 진출한 30개의 수입차 브랜드가 시장 점유율을 높여가고 있는 상황이고, 올해 새롭게 출시되는 모델만 70여 종에 달할 정도로 다양화와 함께 경쟁도 점차 치열해지고 있다. 몇 주 전에 출시된 국내 브랜드의 경차는 완전히 새롭게 탈바꿈한 디자인과 기존의 경차에는 적용되지 않았던 다양한 옵션을 장착, 1월 내수시장에서 승용차부문 판매량 2위를 차지했다. 일본은 경차의 디자인이 30종류가 넘고 전체 시장 점유율은 30% 이상에 달하지만, 국내에는 2천만원대 가격으로 수입 판매되고 있는 메르세데스 벤츠의 '스마트'를 제외하면 소비자가 선택할 수 있는 디자인은 2개 모델에 한정된다. 조만간 시장이 확대되어 매력적인 디자인과 고연비 기술을 겸비한 다양한 경차를 고르는 즐거움을 누릴 수 있기를 기대해본다. 이성훈(대구가톨릭대 교수)

2011.02.10

[문화산책] 기업과 미술

우리나라에서도 최근 들어 많은 기업들이 문화마케팅의 중요성을 인지하고 현실에 도입, 경영하는 곳이 생겨나고 있다. 하지만 이것은 대부분 소비자를 상대로 하는 것이지 회사 내부의 원동력인 직원들을 위한 경영전략은 아니다. 기업을 운영해 본 사람이라면 직원들의 생산력 증대가 얼마나 중요한 것인지 잘 알 것이다. 창의력과 상상력이 기업의 생산력 증대에 얼마나 큰 역할을 하는지에 대한 좋은 예를 보여준 미국의 한 보험회사가 있다. 피터 루이스가 운영하는 프로그레시브는 미술품을 활용한 직원들의 새 아이디어 창출에 성공했는데, 그는 미술품이 사람에게 미치는 영향을 경영전략에 적극 응용했다. 그것은 미술품이 사람들의 생각을 바꾸고 또다른 새로운 것을 만들어 내도록 하는 능력이 있다고 확신한데서 비롯됐다. 그는 매년 가장 독창적인 작업을 하는 젊은 작가들의 작품 구입에 50만달러의 예산을 썼고, 이것은 젊은 무명작가에게는 더없이 좋은 지원이 되었다. 회사로서는 직원들의 참신한 아이디어를 이끌어내는데 큰 몫을 했다. 아울러 구입한 작품 중 시간이 지나 몇몇 유명해진 작가의 작품은 기업의 자산을 늘려주기도 했다. 직원들은 회사 내 이곳저곳 원하는 곳에 작품을 걸어놓고 감상하고, 지루해질 때면 언제나 다른 작품으로 교체해 볼 수 있었다. 회사의 이런 환경조성 이후 혁신적이면서도 독창적인 아이디어들이 쏟아져 나왔다고 한다. 회사 분위기를 바꾸고 직접적으로 미술품을 대하게 해 구성원들의 창의력과 상상력을 자극하는 적극적인 경영전략이었다. 이 회사가 소유하고 있는 작품은 6천여점에 달하며 미국의 대표적인 현대미술품 컬렉션이 됐다. 현대사회는 문화의식의 가치 상승과 함께 창의력이 중요시되고 있다. 초등교육은 암기식·주입식 교육에서 벗어나 미술을 이용한 창의력 개발 위주의 수업으로 변하고 있다. 우리나라 일부 대기업에서도 직원을 위한 문화강좌나 세미나를 열고 공연이나 전시를 관람케 하는 것을 종종 볼 수 있다. 이렇게 점차 창의력과 상상력 위주의 사회분위기로 변하는 과정에서 미술품이 새로운 아이디어 창출과 사람들의 정신세계를 지배하는 문화의식 발전에 큰 역할을 하고 있음은 틀림없는 사실이 됐다. 유명진(갤러리M 큐레이터)

2011.02.09

[문화산책] '공연문화도시' 대구

오늘날 문화예술은 경제·사회적 쇠퇴화에 직면한 도시들에 과거의 부정적인 이미지를 쇄신하고 새롭고 긍정적인 이미지를 주입시키는 도시개발전략으로 거듭나고 있다. 그렇기에 세계 여러 도시는 앞 다투어 스스로를 문화도시라 칭하며 도시의 변혁을 꿈꾸고 있다. 우리나라에서의 문화도시는 국민의 문화적 욕구 상승과 맞물려 2000년부터 본격적으로 논의되기 시작했으며, 대부분의 지방자치단체가 문화도시를 주요 비전으로 채택하고 있다. 그러나 문화도시라는 목표는 정했으나 어떻게 하면 문화도시가 될 수 있는지에 대한 명확한 전략이나 방법론이 미비한 것도 사실이다. 문화예술 정책이 중요하다는 것은 문화 그 자체가 발전하기 때문만이 아니라, 결국 그것이 가져오는 파생적 결과가 중요하기 때문이다. 문화예술이 도시의 경제발전에 크게 기여한다는 사실은 기존의 성공한 문화도시들이 이를 입증하고 있다. 우리 대구는 '공연문화도시' 조성이라는 큰 명제를 가지고 문화도시를 향한 빠른 행보를 이미 시작하고 있다. 근현대 산업의 대표적 유산인 KT＆G 담배제조창을 예술창작공간인 '문화창조발전소'로 탈바꿈시키고, 문화창작교류센터와 뮤지컬전용극장 건립, 대구시민회관 레노베이션 등 공연문화도시 조성의 가장 기본인 문화인프라 구축사업을 의욕적으로 추진하고 있다. 또한 우리는 지역내 공연문화예술 인프라와 더불어 예술교육 분야의 대학에서 배출되는 인력 인프라가 서울 다음으로 전국 최고 수준이다. 시민의식 또한 매우 높고, 교통의 요충지로서 주변에 많은 중소도시를 가지고 있어 충분히 잠재적 소비시장이 형성되어 있으므로 가능성은 무한하다고 생각한다. 그렇기에 지금부터가 매우 중요한 시기이다. 대구가 공연문화도시의 중심지일 뿐만 아니라 공장유치에 버금가는 도시경쟁력을 확보할 수 있도록 보다 깊이 살피고, 보다 멀리 바라보는 혜안이 필요하다. 더불어 보다 높은 가치관을 가지고 우리 모두가 지혜를 모은다면, 문화도시를 꿈꾸는 세계의 여타 도시들이 배우고 싶어 하는 대구로 변해갈 것이다. 필자도 꼭 그렇게 되리라 확신한다. 김의식(대구시의회 문화복지위원장)

2011.02.08

[문화산책] 愛日之誠

너른 집 홀로 지키시는 내 어매(어머니)의 방 한 벽에 '애일지성(愛日之誠)'이란 서품(書品)이 걸려있다. 인사차 들렀던 벗이 써보낸 글이다. 담박해 뭉툭한 글은 어매에게 무심한 나를 아는 듯, 볼 적마다 면구스럽다. 일찍이 농암(聾巖) 이현보 선생께서 어머니의 늙어감을 아쉬워하여 나날을 아낀다는 뜻에서 애일당(愛日堂)을 지었다더니, 이제 그 글이 타향으로 흩어진 우리 육남매를 대신하여 어매를 지극히 모시고 있는 형국이 되었다. 바람 없어 볕이 따신 어느날 마침내 그 민망함을 이기지 못해 어매를 채근하여 나들이에 나섰다. 몇 번을 와도 싫은 기색 없이 옛날 얘기가 이어지는 길, 즐겨 다니시던 길을 택한다. "여기가 안동 장에서 국수방망이 사들고 걸어오시다 팔에 말 섰다는 솔티 고개지요?" "그기 야문 박달나무라 조매 무거버야지." 시내를 벗어나면 어매의 말소리에 힘이 실린다. 풍산읍에서 하회마을 쪽으로 가다 소산 마을 입구에서 차를 세운다. 마을 동쪽 나지막한 언덕배기에 그림 같은 삼구정(三龜亭)이 있다. 연산군 때 안동김씨 소산 입향조 김삼근 공의 손자인 김영수 공이 형제들과 함께 노모를 즐겁게 해드리려 세웠다 한다. 정자 앞에 거북 모양 돌 세 개가 나란히 있어 그리 이름지었다하고, 거북처럼 오래 사시라는 뜻이었단다. 형제들이 노모를 봉양하기 위해 가까운 고을 수령으로 왔을 뿐만 아니라, 좋은날 모시고 올라가 색동옷을 입고 재롱을 피워 노모를 즐겁게 해드렸다는 얘기가 전한다. 멀리 북쪽으로 학가산이 둘러서있고 사방으로 펼쳐진 논밭은 텅 비어 더욱 너르다. 남쪽에는 곡강천을 따라 절벽과 숲이 끝없이 이어지고, 정자 밖 푸른 솔은 느티나무 고목과 어울려 겨울 멋을 더한다. "아이구 시원타! 막힌 속이 다 트인다. 명문(名門)이 달리 있을라꼬? 부모 잘 모시고 형제간 우애 있어 배운 걸 잘 지키는 게지." 재롱거리 없는 나는 차가운 어매 손만 비비며 애일(愛日)을 생각해본다. 반나절 나들이에도 어매의 눈길은 따뜻하기만 하다. 김필숙 (안동문화원 강사)

2011.02.07

[문화산책] 설날 '사랑의 전화'를 드리자

하늘에 날아다니는 새에게도 '새의 길(鳥道)'이 있고, 짐승들이 다니는 길에도 은밀한 길이 있다고 했다. 태고부터 인간에게도 사람의 길이 있다. 그중 하나가 효행(孝行)의 길이다. 우리는 어려서부터 부모에게 효도해야 한다는 말을 수없이 들으면서 자랐다. 공자는 "효(孝)는 모든 덕행의 근본이며 교화의 근원"이라고 하였고, 공자는 또 '논어' 위정편에서도 효도의 개념에 대해 말하기를 "부모 생전에는 예(禮)를 다하여 모시고, 돌아가시면 예로써 장사를 지내며, 제사 지낼 때는 예를 어기지 않고 예를 다하는 것"이라고 했다. 우리가 지닌 목숨은 우리가 선택하여 생긴 것이 아니다. 나의 생명이 어디에서 비롯되었는가 하는 반성이 효이며, 그 생명의 연장을 유지시켜 주는 것이 효심이다. 민족의 최대 명절인 설이 다가온다. 해마다 이맘때 쯤이면 어림잡아 3천만명에 이르는 민족 대이동이 있다. 교통체증으로 짜증도 나지만, 전국에 흩어져 사는 가족이 모처럼 모여 정성스럽게 차례를 지내고, 부모와 친지들에게 세배하고 성묘도 다녀온다. 아름다운 풍속인 설날의 귀향은 조상과 자연에 대한 감사와 부모·형제·친지·이웃간의 살뜰한 만남에 그 참뜻이 있는 것 같다. 그러나 올 설은 예년과 같지 않은 것 같다. 지난해 11월말에 발생한 구제역으로 전국의 농가가 우울해하고 있다. 일부 자치단체는 설 명절에 민족 대이동으로 구제역이 더욱 확산될 것이 우려되어 대규모 귀향객의 이동을 자제하면서 "이번 설날에는 고향에 오지 마세요"라는 이색적인 담화문을 발표한 곳도 있다. 그리고 예년보다 매서운 추위가 연일 지속되는 가운데 설 명절에 고향에 가지 못하는 이런저런 사정이 생긴다면 지금이라도 부모님이 계시는 고향 집에 '사랑의 전화'를 드리자. 또한 우리나라도 이제 독거노인의 수가 100만명을 넘었다. 그만큼 우리 주변에 사회적으로 돌봄의 손길이 많이 필요하다는 것이다. 지난 추운 밤에 옆집에 살고 계시는 독거노인이 잠은 잘 주무셨는지, 어디 불편하신 곳은 없는지 안부를 확인하는 '사랑의 전화'를 드리자. 옆집에 홀로 계시는 독거노인도 내 이웃의 부모고 바로 내 부모다. 김의식(대구시의회 문화복지위원장)

2011.02.01

[문화산책] 돌아가 머물 곳 어드메뇨!

세밑이 되니 타향에서 돌아와 함께 보낼 식구들 생각에 마음이 바쁘다. 장성하여 출가할 날이 다가오는 아이들에게 어미의 진정을 담은 덕담 한 마디 있어야지 생각하니, 살아온 날들의 아쉬움에 일하는 손끝마저 무디어진다. 옛적 할아버지의 할아버지 이야기로 달래볼 수밖에. 안동에서 동남쪽 영천 방향 국도로 길안면 소재지를 지나 조금 더 가면 묵계리 마을이 나온다. 마을 왼쪽에는 보백당(寶白堂) 종택과 묵계서원이 있고, 오른쪽으로 강을 건너 마을 뒤의 골짜기를 한참 올라가면 만휴정(晩休亭)이 있다. 조선 초기 청백리로 이름난 보백당 김계행 선생께서 연산군의 폭정을 피해 낙향하여 머물던 곳이다. 50대에 과거에 합격, 여러 관직을 맡으시다 돌아와 고향인 풍산읍 소산 설못 가에 정자를 지었으나 번잡하여 더욱 조용한 곳을 찾아 옮긴 곳이란다. 정자 앞에 희고 널찍한 바위가 수직으로 내려서서 계곡 사이 물로 폭포를 이루니 때맞춰 하얗게 얼어붙은 빙벽은 눈부신 장관이다. 계곡 건너 산자락에 집을 앉히고, 너럭바위 계곡물 위로 외나무다리를 놓아 한결 운치를 더했다. 정면에 만휴정 현판과 함께 '오가무보물(吾家無寶物) 보물유청백(寶物惟淸白)'이란 유훈이 걸려있다. 젊은 시절 성주향교 교수로 부임했을 때 국사(國師) 대우를 받던 학조 스님이 숙부(叔父)인 선생을 만나러 왔는데, 아랫사람이 대사의 신분이 더 높다하여 선생을 모셔가려 했단다. 이에 병을 핑계대어 아니 가시고 학조 스님이 오자 그 교만함을 매로써 꾸짖었단다. 장성한 조카의 종아리에 선명한 붉은 줄 새겨줄 그런 숙부님, 기꺼이 매를 받을 훌륭한 조카가 그립다. 무릇 집이란 그곳에 몸담아 사는 사람과 그의 삶 전체로 지켜질 것이다. 선생께서 느지막이 돌아가 쉬기를 원하셨던 곳은 어디였을까? 오직 하나 청백이 있을 뿐이라 하셨으니 몸담을 집이 아니라 정신이 머물 곳을 이르셨을 터이다. 돌이켜보건대 내 아이들에게 보물 하나 설핏 보여준 적이 있었던가 싶어 어미된 자리가 심히 부끄럽다. '오이왕지불간(悟已往之不諫) 지래자지가추(知來者之可追)'. 지나간 일은 돌이킬 수 없고 앞으로 다가올 일은 바로 잡을 수 있다 했으니, 떨치고 돌아가 머물 곳 이제라도 함께 살펴봐야겠다. 귀거하처!(歸居何處:돌아가 머물 곳 어드메뇨) 김필숙(안동문화원 강사)

2011.01.31

[문화산책] 미메시스 미학

미메시스(mimesis)의 사전적 의미는 '모방'이다. 순수 우리말로 하자면 '흉내'인데, 다른 사람을 설득하고 영향을 끼치는 언어기법인 수사학(修辭學) 용어이면서 예술이나 문학적 표현에도 즐겨 쓰인다. BC 5세기경 피타고라스파에 따르면 음악은 수(數)의 미메시스, 즉 모방물이라고 했다. 예술은 현실 또는 자연에 대한 미메시스로 일컬어진다. 인간이라면 누구나 따라해보고 싶은 심리가 있으며, 미메시스라는 본능이 내재돼 있다고 해도 과언이 아니다. 미메시스는 사물을 실제보다 아름답게도 재현할 수 있으며 때론 열악하게도 한다. 어느쪽이든 미메시스는 창의성을 끌어내는 시작점이라 할 수 있을 것이다. '모방은 곧 창조의 어머니'라는 말도 있지 않은가. 예술가는 실제에 대한 자유로운 접근을 통해 미메시스를 개념화하고 발전시켜 왔다. 신라시대 화가 솔거가 황룡사 벽에 노송도를 그렸더니 새들이 날아와 앉으려다 부딪혔다는 일화는 유명하다. 새들을 감쪽같이 속인 솔거의 그림솜씨는 '모방'의 최고 수준임과 동시에 화법도 제대로 없었던 당시 평면 그림을 입체화한 '창의력'의 산물이다. 이처럼 뛰어난 미메시스는 대상의 본질을 그대로 드러내면서도 새로운 각도의 인식으로 놀라운 즐거움을 제공하는 결과를 가져온다. 20세기 초 미국 현대무용의 선구자인 이사도라 던컨은 그리스 예술을 통해 자연을 이해하고 그것을 표현하는 방법을 배웠다. 자연에서 자신의 움직이는 힘을 발견하고 동작을 만들어 현대무용이라는 예술로 승화시켰다. 자연을 미메시스하면서 그것을 이상적인 아름다움으로 끌어올렸고, 그렇게 탄생한 '아름다운 가상' 속에서 예술과 사회, 이상과 현실은 조화를 이루게 되는 것이다. 창조적 모방을 통해 예술을 경지로 끌어올리는 미메시스 미학을 떠올리면서 현대예술을 반추하게 된다. 요즘 예술은 추상적이다. 몰개성적이고 막연한 인간관계를 웅변이라도 하듯, 예술도 극히 추상적으로 변하고 있다. 그러면서 복제인간을 양산하는 영화 '매트릭스'의 주인공 네오 같은 게 바로 요즘 현실이다. 오리지널 없는 복제와 카피 예술이 거듭되면서 원본 없는 가짜가 판치는 '시뮬라르크' 현상을 낳고 있다. 순수한 미메시스 미학이 그립다. 변인숙(한국무용협회 대구지회 부회장)

2011.01.28

[문화산책] 최선의 디자인, 굿디자인

최근 인기리에 종영한 주말 드라마에 백화점 CEO로 등장했던 남자주인공의 극중 대사들이 장안의 화제다. 그 중에서 가장 많이 패러디되고 있는 대사는 임원들이 가져온 기획안을 앞에 두고 기선을 제압하는 장면에서 나온 것인데, 그는 서류를 던지며 이렇게 말한다. "이게 최선입니까? 확실해요?" 드라마에서는 남자주인공의 안하무인하고 거만한 성격을 표현하기 위한 대사였지만, 생각해보니 이 말은 대학에서 디자인을 공부하면서 노력이 부족한 어설픈 과제물을 발표했을 때 여지없이 은사님으로부터 듣던 내용과 같다. 드라마 속 대사와 완전히 똑같지는 않지만 이 표현은 필자가 졸업 후 디자이너로 일하면서, 또 디자인 교육자로 학생을 지도하면서도 자주 사용하고 있다. 디자인에서 '최선'은 가장 좋은 것(最善)과 가장 아름다운 것(最嬋)을 추구한다. 성공적인 디자인은 시장에서 소비자의 구매에 따라 성패가 판단되지만, 최선의 디자인은 마케팅뿐만 아니라 디자인 기획과 개발, 생산 과정까지 포함한 종합적인 가치로 판단된다. 최선의 디자인을 판단하는 일종의 기준으로 국내에는 지식경제부에서 주최하고 한국디자인진흥원이 주관하는 '굿디자인상'이 있고, 세계적으로는 독일의 'iF어워드'와 '레드닷어워드', 미국의 'IDEA' 등이 대표적인 판단 기준이라고 할 수 있다. iF어워드의 제품디자인 부문 수상작 선정을 위한 평가항목과 기준을 보면 디자인 품질, 디자인 마감, 재료의 선택, 혁신의 수준, 환경 영향성, 기능성, 안전성, 브랜드 가치와 브랜딩, 보편적 디자인으로 구분되어 있다. 이와 같은 종합적인 요소의 평가를 통해 최선의 디자인을 선정하게 된다. 아쉽게도 '장인이 한 땀 한 땀 제작한' 수작업을 통한 고가의 한정 생산은 최선의 디자인을 판단하는 평가 기준에 속하지 못한다. 디자인은 특정 대상을 위한 것이 아니라 보다 많은 사람을 위한 것이고, 그들의 삶 속에 녹아들었을 때 더욱 가치있는 것이 되기 때문이다. 이성훈(대구가톨릭대 교수)

2011.01.27

[문화산책] 현대미술은 천방지축

요즘 갤러리나 미술관에 가면 한번쯤은 이런 생각을 해 본 적이 있을 것이다. '이것도 예술이야?' 이런 생각을 가능하게 한 것은 미국의 작곡가 존 케이지(1912~92)의 영향에서 비롯된다. 1960년대를 기준으로 로버트 라우센버그와 함께 한 존 케이지의 작품 '4분33초' 발표를 계기로, 현대 미술사에서는 예술의 무한한 가능성과 표현의 자유를 얻게 된다. 52년 8월29일 뉴욕 메버릭 콘서트장에서 피아니스트 데이빗 투도어는 정확히 4분33초 동안 아무런 움직임 없이 가만히 피아노 앞에 앉아 있었다. 피아노 연주를 들으러 왔던 많은 관중에게 4분33초 동안의 잡음을 연주로 들려준 것이다. 연주 음악소리를 기대하고 온 관중에게 악기가 아닌 웅성거림과 소음들, 그 자체에 주의를 기울이게 하는, 그 시대에서는 말도 안되는 황당한 작품이었다. 예술이 현시대를 반영하지 않는다면 그 작품은 의미가 없다. 원시미술부터 지금까지 이루어졌던 미술들은 시대별로 그 특징이 뚜렷하다. 우리에게 알려진 유명한 작가들은 그 시대를 잘 반영하고 있다. 그렇다면 오늘의 미술은 어떤 것일까? 최근 30여년의 현대미술사에서 더 이상의 새로운 사조는 찾아보기 힘들다. 지금은 작가의 아이디어와 본인 내부에서 나오는 개인적인 창조성을 찾아야 하는 시기다. 그럼에도 불구하고 신세대 작가면서 과거를 답습하고 있는 작품은 고루하다. 왜냐하면 오늘의 작가가 가져야 할 기본적인 자세는 남의 이야기가 아니라 작가 본인으로부터 나오는 순수한 결정체여야 하기 때문이다. 이제 작가들은 하고 싶은 것, 생각할 수 있는 모든 것이 가능한 시대에 살고 있다. 하지만 언제부터인가 전시장에서 보여지는 작품은 일괄적이고 상표같은 패턴으로 흐르고 있음을 확인한다. 다양한 시도보다는 한 가지만 고집한다. 내부에 있는 것을 끄집어내 보여주기에는 더 많은 방법들이 있을텐데 말이다. 자유롭고, 어떤 방식으로 표현되어질지 모르는 무한한 가능성을 가진 현대미술을 하는 작가들이 조금은 더 고민하면서 다양한 시도를 보여주기를 기대해 본다. 유명진(갤러리M 큐레이터)

2011.01.26

[문화산책] 큰 장에 문화의 옷을 입히자

조선후기 대구에서는 '대구읍내장' '무태장' '백안장' 등 많은 5일장이 열렸다. 대구읍내장은 지금의 서문시장이다. 대구읍성의 서쪽 하천변에서 자연발생적으로 장(場)이 열리다가 점차 시장이 번창하자, 1920년경 시장 인근에 있던 천황당못을 메우고 이곳으로 옮기면서 이를 '크게 만든(大) 새로운(新) 시장'이라 하여 '큰 장'으로 불렀고 동네이름도 대신동(大新洞)이라 했다. 충청도 강경시장, 평안도 평양시장과 함께 전국 3대 시장으로 명성이 높았다. 한약재 상거래를 목적으로 열린 '약령시장'은 1658년경 경상감영 서편 객사 부근(현 중부경찰서 북편일대)에서 열렸으나, 시장의 규모가 점차 커짐에 따라 1907년경 대구읍성 남문 밖(현 남성로 골목)의 객사를 헐고 옮겨 열리게 되었다. 당시에는 400여종의 약재가 거래되는 전국 최고의 약령시였으며, 지금도 이곳을 '약전골목'이라고 부르고 있다. 그러나 유통시장의 개방과 대형마트, 기업형 슈퍼마켓(SSM)이 들어서면서 서문시장을 비롯한 칠성·팔달·서남시장 등 지역의 전통시장은 고사 직전에 놓여있다. 그래서 정부는 전통시장을 활성화한다고 대형마트 등을 규제하고, 시장에 아케이드를 설치하는 등 건물을 현대화하고 있지만, 시장건물을 현대화하는 것이 전부는 아니다. 시민들이 가장 부담을 느끼는 것은 좁은 시장 길과 시장에서 구입한 제품을 운반하는 방법 등의 문제다. 따라서 우선적으로 시장에 접근하는 골목길을 넓히고, 구입한 제품을 운반할 장비를 시장 안에 비치하는 것이 급선무다. 또한 무료 공영주차장의 확충과 상인들의 상냥한 미소와 친절, 청결 등은 기본이며 상인들 공동으로 시장상품을 광고하고, 카드 등 상품의 결제수단을 다양화하는 것도 필요하다. 여기에 문화와 예술이 숨쉬는 문화장터를 만들어야 한다. 잔잔한 음악이 흐르고 작은 연못과 광장에 공연이 열리는 문화의 옷을 전통시장에 입혀보자. 다양한 퍼포먼스가 개최되는 문화 충전지대가 되면 젊은이도 모일 것이고, 많은 시민과 관광객도 몰릴 것이다. 이렇게 전통시장이 살아야 서민경제가 살아나고 대구경제가 살아난다. 며칠 뒤면 설날이다. 이번 차례상만이라도 전통시장에서 장을 보았으면 좋겠다. 김의식(대구시의회 문화복지위원장)

2011.01.25