[문화산책] '나는 잘 있니?'

겨울 아침, 한이로의 시 '데칼코마니'(2023 영남일보 문학상 당선작)를 다시 펼쳤다. 필자에게 시를 읽는다는 것은 바흐나 모차르트를 연주하는 것만큼 어려운 일이다. 주어진 시의 코드가 적을수록 상대적으로 독자의 역할은 커지게 마련. 그래서 헤겔 같은 철학자는 주관적 정신의 영역을 전하는 예술에 있어 시의 단어는 악보의 음표에 비해 더 자유롭기 때문에 읽는 이의 개인적 감정과 내적인 삶이라는 낭만적 주제에 좀 더 부합한다고 말했던가.쌍둥이 자매의 미묘한 관계와 감정을 다루고 있는 이 시에서 중요한 것은 독립된 한 개체로서 '나'의 내면과 정체성에 대한 발견이다. 시제로 삼고 있는 데칼코마니는 '화면을 밀착시킴으로써 물감의 흐름과 생기는 우연한 얼룩이나 어긋남의 효과를 이용한 기법'으로 어떤 흐름이나 그로 인한 우연성, 어긋남의 효과는 동일성의 차이를 말한다. 그 차이를 부각하기 위해 시인은 거울과 캐스터네츠, 마카롱의 이미지를 등장시킨다. 또한 데칼코마니는 프랑스 말로는 '옮기다' '번역하다'라는 뜻으로 뮤즈라는 신의 말을 인간의 언어로 옮기는 것이 번역이라면 이 시는 한이로씨가 자신의 말을 번역하여 옮긴 자기 독백의 시로 보인다.거울의 방에 있는 것처럼 나는 나이지만 내가 아니다. 내가 아니지만 나이다. 이렇듯 너와 나의 경계로서 거울 속에는 내 속의 나와 또 다른 나-타자가 함께 존재한다. 그리고 멀리서 보면 실상처럼 보이는 것들이 가까이서 보면 허상일 때가 많다. 진위와 허실은 그 경계가 모호한 게 사실이다. 시와 시인은 같은가 다른가? 그리고 '나'는 누구인가?이 한 편의 시에서 유독 필자의 시선을 끄는 것은 "이따금씩/ 거울을 볼 때/ 나를 잊어버리는데// 나는 잘 있니?"라는 대목이다. 거울을 통해 외적인 모습만 줄곧 살피다가 어느 순간 나 자신의 안부를 묻고 나의 진정한 내면을 발견하게 되었을 때 나의 "입꼬리(는) 살짝, 올라"가게 마련이다. 이런 기분의 현상과 표정의 극대화를 위해 여성 화자를 설정했을까. 필자도 하루에도 몇 번씩 거울을 본다. 그리고 가끔은 거울에 비친 나와 진정한 나 사이에 의문을 품게 된다. 거울 안과 밖, 현실과 이상, 신체와 영혼은 언제나 균열을 하기 마련이지만 그 거리를 최대한 좁혀 나가는 의식적인 노력은 물론 우연한 마주침의 순간을 기대해본다. 바로 그때, 거울이 자화상이 되며, 바다는 바다이고 하늘은 하늘이며, 나는 나가 되지 않을까. 나는 잘 있는가? 임진형 (음악학 박사)임진형 (음악학 박사)

2023.02.02

[문화산책] 미래형 콘텐츠의 시대 '영화사 언더브릿지의 인터랙티브'

기술의 진화는 과거부터 현재에 이르기까지 꾸준히 이어져 왔다. 이런 기술의 발전은 다양한 문화 예술을 넘어 인스타·유튜브·틱톡 등 SNS까지 다양한 콘텐츠를 통해 널리 퍼지고 있다.'4차 산업혁명 시대'. 다양한 기술이 결합한 문화 콘텐츠 사업으로 우리는 전보다 볼거리가 많은 콘텐츠를 맞이한다. 시각 특수효과 기술에 바탕을 둔 '버추얼 스튜디오(현실 배경 그래픽을 스크린에 구현해 촬영하는 장소)', 현실에 가상 이미지를 추가한 '포켓몬 고', 3D 홀로그램 기술을 활용한 독일의 '홀로그램 서커스' 등 우리는 사회 여러 방면에서 미래형 콘텐츠의 모습을 엿볼 수 있다. 그중 '인터랙티브' 영화의 발전이 눈에 띈다.영어 'Interactive'. '상호 작용하는, 대화형의'라는 의미를 지닌 인터랙티브는 기존의 사용자(관객)에게 일방적으로 정보를 전달하는 단순 관람 형태가 아닌, 콘텐츠와 그를 사용하는 사용자가 직접 소통하는 방식을 띤다. 쉽게 풀어 이를 관람하는 관객이 콘텐츠의 진행 방식이나 결말을 바꾸는 등 개입을 통해 콘텐츠와 직접 소통을 이뤄낸다. 이런 방식은 콘텐츠가 관객에게 전달하고자 하는 메시지를 더욱 흥미롭고 강렬하게 전달할 수 있다는 장점이 있다. 대구의 영화사 '언더브릿지' 또한 이런 흥미로운 방식을 적극적으로 활용하고 있다. 언더브릿지가 만들어내는 인터랙티브 영화는 하나의 이야기에 수십 가지를 웃도는 결말이 나온다. 이러한 작품들은 영화가 진행되는 내내 여러 선택지가 나온다. 예를 들어 A가 길을 걷고 있으면 ①오른쪽으로 간다 ②왼쪽으로 간다 등의 선택지가 나오는 것이다. 어떤 선택을 하느냐에 따라 서로 다른 스토리가 진행되고 결말이 달라진다.언더브릿지의 대표적 인터랙티브 작품인 '순례자의 조상' '블랙케이스'는 긍정적인 반응을 얻어 인터랙티브 콘텐츠의 미래 가치를 드높였다. 이어 전용 애플리케이션과 함께 출시를 앞둔 로맨스 코미디 웹 드라마인 '연오와 세오' 역시 큰 기대를 모으고 있는데, 이 작품은 무려 36개의 결말로 수백 가지의 경우의 수를 가진다. 실사 연애 시뮬레이션 게임과도 비슷한 웹 드라마는 유명 아이돌그룹 위키미키의 '엘리' 배우와 '한기찬' 배우를 주연으로 뛰어난 연기력의 배우들을 섭외해 풋풋하고 사랑스러운 연애사를 풀어낸다.영화사 언더브릿지는 '새로운 콘텐츠로 새로운 세상을 열겠다'는 포부와 함께 미래형 콘텐츠의 등장을 환영하고 적극 활용한다. 언더브릿지뿐 아니라 영화·미술·연극 등 예술계의 전반적인 방면에 미래형 문화 예술 콘텐츠가 하나의 이슈로 자리 잡고 있다. 앞으로 등장할 다양한 미래 콘텐츠의 행보가 기대된다.윤주영<연극 연출 겸 작가>윤주영〈연극 연출 겸 작가〉

2023.02.01

[문화산책] 대구 구상미술의 비구상성

미술을 시작하고 대구를 벗어나서 대구미술에 관해 가장 많이 들은 얘기가 있다. 바로 대구가 구상(具象)미술의 메카라 불린다는 이야기다. 외지에서 대구를 아는 사람들은 '미술의 도시'라고 주저 없이 말한다. 거기에는 이인성(1912~1950)을 필두로 걸출한 구상 화가를 많이 배출했기 때문이다. 대구는 유달리 구상계열 작가들의 뛰어난 작품이 널리 알려져 있다. 또한 현재 전국적인 지명도를 가지고 있는 구상 미술가 중 상당수가 대구 출신임을 확인할 수 있다.구상미술은 글자 그대로 구체적인 이미지를 갖고 있는 그림을 가리킨다. '구상'이란 용어는 양차 대전 후 유럽에서 추상의 상대적 개념인 '피규라시옹(figuration)'이란 말을 번역하면서 나왔다. 즉 구체적인 이미지를 갖지 않는 그림을 비구상 또는 추상이라고 말하며 그 반대되는 개념으로 파악한다고 보면 된다.구상 미술이 발달했다는 것은 미술의 기본기가 충실하다는 것이라 할 수 있다. 미술, 아니 서양화의 기본기를 익히기 위해서는 과학적 지식이 필요하다. 원근법은 원래 건축도면을 연구하던 과정에서 나온 것이며 해부학은 인체를 관찰하고 기록한 것을 익히는 학문이다. 이러한 것들의 체계는 르네상스 시기에 이루어졌고 19세기 말 카메라가 보급될 때까지 서양미술의 중심축으로 작용한다. 사람이 아무리 잘 그린다고 해도 카메라보다 빨리 그릴 수는 없다. 그래서 카메라가 나오고 나서 미술의 양상은 기록적인 것에서 표현적인 것으로 바뀌었다고 할 수 있다. 다시 말해 미술이 추상적으로 변한다는 것은 그림에 시각적 요소보다 생각을 표현하는 비중을 늘린다고 할 수 있다.서양화는 20세기 초 일제강점기에 일본에서 공부한 사람들에 의해 유입되었다. 그래서 서양에서 발달해온 전통과는 발전과정이 다를 수밖에 없다. 이때 서양에서는 이미 카메라의 보급으로 화가들의 표현이 구상에서 점점 표현적이고 추상적으로 변해가던 시기였다. 나는 이러한 시기적 특성으로 구상미술조차 감성적이고 표현적인 그림들로 발전하게 된 것이라고 생각한다. 그리고 이것을 한국을 대표하는 대구 구상미술의 중요한 특징으로 본다.나는 서양 중심의 학문체계에서 나온 구상미술이라는 용어에 개인적으로 불만이 있다. 구상미술이라는 용어는 그 바탕에 깊은 생각과 섬세한 정서가 공존하는 대구 구상작품들의 장점을 담지 못해 보이기 때문이다. 감정과 정서를 시각화한다는 것은 상당히 고차원적인 영역인데, 구상은 추상의 반대로 인식되기 때문에 깊은 생각과 섬세한 정서는 무시되는 느낌이다. 혹시 대구 사람들이 깊은 생각과 섬세한 정서를 말로 표현하는 것에 어색함을 느끼기 때문에 더욱 그림을 잘 그리게 된 것은 아닐까? 그래도 말 한마디 부족해 큰 손해를 보는 것 같아 너무 아쉽다.구영웅<현대미술가>구영웅

2023.01.31

[문화산책] 경산 도덕경 공부 모임

대구 인근 경산시에 가면 경산시장 한 모퉁이에 문인화 공부방이 있다. 이 공부방에서 한 달에 두 차례 도덕경, 금강경, 논어, 중용 등 유불도를 넘나드는 철학 강의가 열린다. 강의하시는 선생님은 '대구의 도올'로 알려진 김기태 선생님이시다.김기태 선생님은 영남대 철학과를 졸업하고 고등학교 교사, 신문사 교열부 기자, 대관령 목부, 수도원 수사, 공사판 막노동꾼, 원양어선 갑판 일꾼 등 여러 직업을 전전하면서 수십 년간 구도의 끈을 놓지 않고 추구한 끝에 어느 날 '세상은 지금 이대로가 완전하다'라는 사실에 눈을 뜨고 구도의 길에 종지부를 찍게 되는 이른바 깨달음에 이른 분이다. 그 후 기회 나는 대로 만나는 사람들에게 진리에 대해 설파하고, 법(法)을 전하고 있다. 선생님은 깨우친 이후 '종교 밖으로 나온 성경' '지금 이 순간이 기회입니다' '지금 이대로가 완전하다' '무분별의 지혜' 등의 저서를 통해 자신의 지나온 삶의 고난과 깨우친 이후의 넘치는 사랑이 무엇인지 전하고 있다. 대구, 청주, 산청, 서울, 부산 등지에서 법문을 펼쳤으며 지금도 인연이 닿는 곳의 요청이 있으면 어디라도 마다하지 않으시고 찾아가 법문을 전하고 계신다.경산 도덕경 공부 모임은 7년 전에 몇몇 지인 5~6명이 모여 선생님을 모시게 되었다. 시간이 지나며 공부 모임이 주위에 알려지고, 선생님의 법문이 유튜브에 소개가 되면서 도반들이 늘어갔다. 최근 경산 공부방 도반들만 80여 명으로 늘었으며, 매번 20여 명의 도반이 모여 좁은 공부방을 꽉 채우고 함께 공부하고 있다. 노자의 도덕경 강의가 시작이었지만 반야심경, 증도가, 신심명, 금강경 등 마음공부에 도움이 되는 텍스트는 가리지 않고 교재가 되기도 한다. 선생님의 법문은 '매 순간 있은 그대로의 자신이 가장 완전하다'는 대명제를 전제로 '분별에서 벗어나라' '제행무상 제법무아임을 알라' '하려고 하지 말고 그쳐라' '보이는 모든 것은 허상이니 붙잡을 것이 있는가' '지금 이 순간이 기회다' '모든 감각, 감정, 생각을 있는 그대로 허용하고 받아들여라' '찾지만 않으면 이미 다 이루어져 있다' '애쓰지 마라' '모두 그럴 뿐 무엇이 문제인가' 등의 말씀을 전한다.선생님 법문을 듣다 보면 자신도 모르게 무상, 무아에 빠져들고 법문을 듣는 시간 내내 아무 문제도 없는 그리고 번뇌를 떠나는 삶을 경험하기도 한다. 여기 경산시장 작은 공부방에서 전 우주를 아우르는 마음공부를 통해 부처님의 열반적정에 이르는 길을 가르치고 있으니 법에 관심이 있고 깨달음에 목마른 사람은 찾아오시라.박지극〈시인〉박지극〈시인〉

2023.01.30

[문화산책] 단순성에 대하여

지난주 미국 현대음악 작곡가인 필립 글래스에 대해 언급한 바 있다. '트루먼 쇼' '드라큘라'와 같은 영화음악으로도 유명한 그는 박찬욱 감독의 영화 '스토커'의 OST 작곡가이기도 하다. 짧은 모티브나 우아한 멜로디가 반복과 회전, 변형과 재배치되면서 중단 없이 흐르는 글래스의 음악은 자연의 순환 리듬을 환기한다. 그러기에 우리는 그를 미니멀리스트 작곡가라고 부르지만 정작 자신은 '미니멀리즘'이란 용어를 선호하지 않는다. 자신의 음악이 단순함에서 비롯되는 아름다움이 아니라는 뜻일까.하나의 화두만을 가지고 깊은 깨달음의 세계로 들어가는 선승처럼 글래스의 음악도 미니멀을 표방하지만 내부적으로는 우주 전체로 이어지는 '큰 하나'와 같은 움직임이 아닐까. 화려한 테크닉과 두터운 화성을 걷어낸 그의 음악은 때론 몽환적이기까지 하다. 같은 음들의 지루한 반복이 새로운 세상의 문으로 들어가듯 무한한 상상력으로 우리를 초대한다. 이는 외부로 향한 우리의 시선을 돌려 내면 깊숙이 침잠하면서 '참나'를 만나기 전 수많은 '나'와 조우하는 명상의 느낌이다. '미니멀'한 글래스의 음악은 음악으로 음악을 넘어서는 순간이랄까.몇 년 전 영국의 한 현대음악포럼에 참가했을 때의 일이다. 발표자는 그의 음악과 미국화가 잭슨 폴록의 그림을 비교하며 '복잡성'을 이야기했다. 커다란 캔버스에 페인트를 이리저리 뿌린 폴록의 그림은 한눈에도 복잡해 보였다. 발표자가 설명하는 동안 나는 그 '복잡한' 그림 속에서 오히려 '단순함'을 보기 시작했다. 복잡한 패턴과 기술을 걷어내니 캔버스에는 흰색과 검은색이 대부분이며 몇 개의 푸른 점들로 보이는 게 전부였다. 포럼의 발표자가 설명한 복잡한 폴록의 그림이 나에겐 그 어떤 그림보다 단순하게 보인 셈이다. 그러나 그 단순함이란 실상 무한한 복잡성을 내장하고 있다. 문제는 단순함 속에서 복잡성을, 복잡성 속에 단순함을 발견하는 눈과 마음이다.민족 최대의 명절인 설이 지났다. 차례는 간소해졌지만 그 마음은 무엇보다 진지하고 깊게 할 일이다. 비록 정화수 한 그릇을 떠 놓고 올리는 제사라 하더라도 그것은 하늘과 땅, 신과 인간의 지극함이 담긴 '니르바나(Nirvana)'가 된다. 아무것도 아니면서 모든 것인 동시에, 가장 단순하면서도 가장 복잡한 세계가 있다면 정화수 같은 게 아닐까. 나를 온전히 정화하는 물은, 마음은 우리 고유 명절의 참된 정신이다. 새해를 맞아 여러분의 건강과 평화를 기원한다.임진형〈음악학 박사〉임진형〈음악학 박사〉

2023.01.26

[문화산책] 관크? 웃지 못할 신조어

설 명절과 같은 연휴 기간이 되면 많은 이들이 다양한 문화 공간을 찾고는 한다. 쉽사리 찾아갈 수 있는 문화로 자리 잡은 영화뿐 아니라 연극·뮤지컬 역시 연휴 기간을 맞이해 바쁜 하루를 보낸다. 하지만 가족 혹은 연인과 함께 들뜬 기대를 하고 극장을 찾는 이들은 의외로 공연 외적인 요소에 실망하고 공연장을 떠나곤 한다. 바로 '관크' 때문이다. 관크는 한자 '觀'과 '비판적인, 비난하는' 등의 뜻을 가진 영어단어 'critical'을 합쳐 만든 신조어다. 공연장, 영화관 등 공공장소에서 다른 관객의 관람을 방해하는 행위를 가리킨다.인터넷 커뮤니티에선 수많은 관크 목격담이 하루에도 수십 개씩 올라오곤 한다. 인터넷의 발달로 자신의 경험담을 쉽게 올릴 수 있게 된 탓도 있다. 그러나 그만큼 공연 관람에 있어 관람 매너가 여전히 자리 잡지 못했다는 아쉬움의 방증이라고도 할 수 있다.이런 관크로 또 다른 웃지 못할 신조어들을 많이 만들어 내고 있다. '메뚜기(공연 중 본인의 좌석을 두고 비어있는 더 좋은 좌석으로 몰래 이동하는 행위)' '싱어롱(공연 중 노래를 따라부르는 행위)' '시계토끼(공연에 집중하지 못하고 끊임없이 시간을 확인하는 행위)' '반딧불이(어두운 극장 내에서 휴대전화를 사용해 불빛으로 시야를 방해하는 행위)' 등이 그러하다.이 중 가장 대표적인 문제들은 공연 전 안내 멘트로 줄곧 등장한다. '공연이 시작되면 휴대전화는 무음이나 비행기 모드로 해주시고, 이동이나 음식물 섭취는 불가하오니…' 그럼에도 공연을 시작하면 휴대전화가 울린다, '띠리링'.공연에 익숙지 않은 몇몇만의 문제로 치부할 수도 있지만, 이런 관크는 공연에 익숙한 이들 역시 종종 일으키고는 한다. 인터넷을 조금만 검색해 봐도 유명 배우들의 관크 목격담은 자주 발견된다.오롯이 공연에 집중하고 싶은 관객들은 수많은 비매너적인 관람 행위에 한숨을 쉬곤 한다. 한 시간에서 두 시간 남짓 공연에 적지 않은 비용을 내고 온 관객들은 배우의 연기나 무대장치가 아닌 휴대전화 불빛만을 기억하며 공연장을 나선다. 이를 피하고자 일부러 17만원에 달하는 비싼 좌석을 예매하는 이들의 수도 상당하다. '공연을 보러 왔으면 공연에만 제발 집중해 달라'는 한 블로그의 글이 뇌리에 남는다.갈수록 문화에 관한 관심은 높아지고, 문화생활을 위해 각종 예술계를 찾는 이들은 늘어나고 있지만, 올바른 문화에 대한 인식은 여전히 인색하다. 얼마 전 관람 비매너로 작품을 훼손당한 유명 거장인 박대성 작가는 "그 또한 작품의 역사이고 흔적이다"라는 명언을 남겼지만, 모든 문화에는 그 문화와 어울리는 방식의 관람 매너들이 자리하고 있다. 예술과 삶의 올바른 조화를 위해 하루빨리 건강한 관람 문화가 자리 잡기를 희망한다. 윤주영 <연극 연출 겸 작가>윤주영 연극 연출 겸 작가

2023.01.25

[문화산책] 두 개의 질문

새해를 맞이하면 나만의 리추얼이 있다. 템플스테이 참가가 그중 하나다. 올해는 영천 은해사를 찾았다. 저녁을 먹고 명상을 할 생각이었지만, 나는 대웅전에 가서 생전 처음 예불에 참여했다. 대웅전의 목탁 소리와 함께 스님의 예불 소리는 마치 천주교의 그레고리안 성가와 비슷한 느낌이다. 가까이서 듣는 목탁 소리는 더욱더 또렷하고 크게 들렸다. 그 소리 하나에 나의 많은 잡념은 쉬 달아나는 듯했다. 다음 날 이른 아침이었다. 주지 스님께서 템플스테이 참가자들을 차담에 초대했다. 나는 얼마 전 대구박물관 은해사 특별전시에서 본 '백흥암 수미단'에 대해 질문했다. 이에 주지 스님은 당장 수미단을 보러 가자고 제안했고, 우리는 곧장 1년에 한 번만 오픈한다는 백흥암에 도착했다. 마침 선방에 머무는 스님들이 운동 삼아 마당을 걷고 있었기에 우리는 방해되지 않게끔 조용히 수미단이 있는 극락전으로 갔다. 불교의 우주관에서 세계의 중심에 있다는 상상의 산, 수미산을 본떠 만든 수미단은 법당에서 불상을 안치한 수미산 형상의 단을 말한다. 유교, 불교, 도교에서 가장 성스럽고 좋은 것만을 조각하였으며 삼라만상을 담고 있다고 한다. 오래고 낡은 목조 조각물이지만 무척이나 성스럽게 느껴진 것은 비단 나만의 생각일까.또 다른 궁금증은 화두라는 말이었다. 은해사 주지 스님은 '화두'를 설명하기 위해 우리를 또 다른 암자인 운부암으로 안내했다. 운부암은 팔공산은 물론, 남한 최고의 명당자리여서 새해의 기운을 받기엔 최적의 장소라고 한다. 성철 스님을 비롯한 큰스님들의 수행처이기도 했다. 주지 스님 왈, 화두라는 것은 참선 수행자가 깨달음을 얻기 위해 참구(參究)하는 궁극적인 질문이라고 한다. 이를테면, '사람은 왜 살까?' 또는 '왜 죽을까?'라는 하나의 화두를 받고 거기에 수반되는 온갖 번뇌와 망상 등을 끊어버리면서 오롯이 한 가지 의문에만 집중하는 참선법이 그것.운부암 입구에는 번뇌와 해탈, 승속이 둘이 아니라는 '불이문'이 있다. 그 입구에 적힌 말, '이 뭣고? 한 의심 생사 고통 소멸되네'에서 '이 뭣고'라는 세 글자를 보고 있자니 오직 5개의 음으로 'Two Pages'를 작곡한 미니멀리즘 선구자 필립 글라스가 생각난다. 그에게는 5개의 음이 화두였을까. 향을 싼 종이에선 향 내음이 난다고 했던가. 은해사의 음식에서도 아마 향과 목탁 소리가 스며들어 있을 것이다. 그렇다면, 나의 화두는 무엇일까. 나의 음악과 글에는 어떤 향기가 날까… 또 새로운 시작이다.임진형<음악학 박사>임진형〈음악학 박사〉

2023.01.19

[문화산책] 체험하는 문화, 참여하는 연극 (2)

삶의 수준이 향상되고, 문화 소비에 대한 열망이 커지고 있다. 이는 비단 1부에서 밝힌 체험형 연극 '이머시브 연극'의 소비로만 그치지 않는다.대구의 대표 극단인 한울림의 '일반인 워크숍'과 더불어 대구 뮤지컬을 이끄는 딤프 '뮤지컬 아카데미' 등 대구 내의 일반인을 대상으로 한 워크숍은 많은 시민의 관심을 받고 있다. 한 번쯤 '나도 배우가 되고 싶다' '무대에 서보고 싶다' '연극이 무엇인지 궁금하다'라는 다양한 이유를 품고 워크숍을 찾은 사람들은 짧으면 2~3개월에서 길게는 6개월에 가깝게 공연 연기와 스태프의 일을 배우고 최종적으로 무대에 서게 된다. 이렇게 올라온 워크숍 공연은 실제 프로 공연과 비교하면 아쉬운 점이 분명 존재한다. 그러나 그들의 열정만큼은 프로 공연 못지않게 뜨겁다.이런 열정은 워크숍 과정이 끝나고도 이어진다. 대부분 이들이 워크숍 과정을 다시 듣기 위해 재신청하거나, 다른 극단의 워크숍을 찾아가기도 한다. 하지만 일부는 다른 공연 기회를 찾아 나선다. 일반인을 대상으로 만든 아마추어 극단들이 그러하다.그중 최근 활발히 활동하고 있는 아마추어 극단 '연극보러 갈래'(이하 연보갈)가 눈에 띈다. 계명대학교 연극 뮤지컬과를 졸업 후, 바로 연보갈을 창단한 박소윤 대표는 본인의 팀으로 공연을 직접 만들어 보고자 극단을 만들게 됐다. 연극을 좋아하는 대구 내 20~30대 청년들로 결성된 이 극단은 연극의 활성화와 청년 예술가들의 지속적인 활동을 꿈꾸고 있다. 극단 대표뿐 아니라 현재 '무궁무진 무용단'의 소속 배우로도 활동 중인 박 대표는 바쁜 와중에도 현재 연보갈의 2번의 정기 공연을 마치고 세 번째 공연을 준비하고 있다.박 대표는 팀 안에서의 자체적인 연기 연습과 더불어 연기 강사와 각 스태프 분야의 강사를 초빙해 수업을 진행하는 등 더욱 퀄리티 좋은 공연을 위해 항상 최선을 다하고 있다고 이야기한다. 이를 뒷받침하듯 연보갈은 최근 대구에서 떠오르는 신진 극단 '열혈단'과 협업해 연기 수업을 진행하고, 열혈단의 정창윤 대표의 연출 아래 세 번째 정기 공연 또한 앞두고 있다. 단순히 본인들끼리 즐기는 것에서 그치지 않고, 적극적으로 프로 극단들과의 협업을 이뤄내는 박 대표의 행보는 대구 연극계에 아마추어 극단의 부상을 기대하게 만든다.'연극이라는 장르를 통해 여러 사람과 대화를 하는 단체가 돼 연극을 꿈꾸는 지역 청년들에게 기회를 열어주겠다'는 연보갈의 희망찬 행보를 응원하며, 더욱 다양한 문화 향유의 기회가 마련되는 날을 꿈꿔 본다. 윤주영 (연극 연출 겸 작가)윤주영 (연극 연출 겸 작가)

2023.01.18

[문화산책] 비교하는 문화가 발전시킨 미의식

비교하는 문화가 삶의 만족도를 떨어뜨린다는 기사를 본 적이 있다. 기사에서 중·장년층에 비해 청년층의 비교 성향이 더 큰 것으로 나와 있었다. 특히 20~30대 젊은 층이 중·장년층에 비해 삶의 만족이 낮다고 했다. 그렇다면 비교는 무조건 좋지 않은 것일까? 타 지역에서 대구로 이주해 살아가는 친구가 말하길, 대구 사람들이 그 어디보다 비교를 많이 하는 것 같다고 한다. 그 말이 맞거나 아님을 증명할 방법은 없지만, 부정할 수도 없었다. 사실 비교는 동질성이나 공통점이 많은 대상 사이에서 많이 발생한다. 그 말인즉슨 타 지역에서 왔다고 특별히 이방인으로 여기지 않는다는 말도 된다. 여기서 나는 대구 사람들의 시각적인 비교문화에 주목한다.남남북녀라는 말이 있다. 그런데 대구에는 미인이 많다는 말도 있다.(나는 실제로 대구를 다녀갔다던 친구들에게 아름다운 여성을 많이 보았다는 이야기를 많이 들었다.) 남남북녀의 논리대로라면 대구는 남자들이 주목받아야 한다. 그런데 대구에 미녀가 많다면 여성들이 자신을 가꾸는 데 노력과 시간을 아끼지 않는다는 것으로 해석할 수 있다. 최근 서울의 제자에게 대구와 대구 근교에 SNS에 언급되는 유명한 예쁜 카페들이 많다는 이야기를 들었다. 강릉이 커피의 도시라면 대구는 카페의 도시란다. 흔히 인스타 감성으로 유명하다는 카페나 식당들은 음식과 공간 모두 시각적으로 아름다워야만 한다. 그리고 이를 위해서는 조명의 색이나 조도까지 '사진발'을 잘 받을 수 있도록 섬세하게 세팅되어 있어야만 한다.혹자는 대구의 이런 세태를 소비적이라며 비판하기도 한다. 물론 섬유로 나라의 경제를 떠받들던 시기에 비해 대구의 경제구조가 많이 취약해진 것이 사실이다. 그런데 아름다움을 추구하는 경향은 사실 돈의 많고 적음을 떠나 미의식과 관련되어 있다. 쉽게 말해 돈이 아무리 많아도 아름다운 것에 가치를 느끼지 못하는 사람은 절대 시각적인 것에 투자하지 않는다. 어쩌면 섬유공장은 사라졌지만, 섬유를 만들던 미의식은 그대로일지도 모른다.미술에서 비교는 사실 실력을 늘리는 데 가장 핵심적인 방법이다. 모방으로 재현의 원리를 익히는 것인데, 그릴 대상과 화면의 그림을 끊임없이 비교·수정을 반복하는 것이다. 즉 미적 감각은 지속적으로 관찰하고 비교하는 과정에서 발전한다.우리 지역에 미녀가 많다는 것은 예쁜 사람을 많이 보면서 스스로도 아름다워지려고 노력했기 때문이다. 우리 지역에 예쁜 공간이 많다는 것은 예쁜 공간을 보면서 더 아름다운 공간을 꾸미기 위해 노력한 사람이 많다는 것이다. 아리스토텔레스에 의하면 "미는 그 자체로 가치 있으며 동시에 즐거움을 주는 것"이라고 한다. 즉 우리 지역은 비교만 많이 하는 곳이 아니라, 삶의 가치를 알고 즐길 줄 아는 사람이 많은 지역이다.구영웅<현대미술가>구영웅

2023.01.17

[문화산책] 대구야생화연구회

연말이 다가오면 나는 기다리는 우편물이 있다. 대구야생화연구회에서 오는 탁상달력이다. 대구야생화연구회에서 일 년 동안 탐사하여 찍은 야생화 사진 중에서 작품 12점을 매달 한 점씩 엄선하여 달력을 만들면 일 년 내내 탁상에 두고 야생화를 감상할 수 있다. 2023년 달력도 어김없이 우송되어 왔다. 이 달력 한 권이 대구야생화연구회의 1년 탐사 성과로 남는 것이다. 달력의 제목은 '우리 꽃 만났네'.대구야생화연구회는 역사가 깊다. 1997년 생물과 출신 선후배 5명이 한국식물유전자원보존회(당시 회장 김원섭)라는 식물연구단체를 만든 것이 시발점이었다. 2002년 야생화 탐사 교실을 개설하여 일반 시민 대상으로 탐사에 나섰으며, 회원이 늘고 요청이 있어 대구야생화연구회를 새로이 창립하고 2003년부터 매년 15~20회 정도의 야생화 탐사를 하고 있다. 정기적으로 매년 야생화 전시회를 개최하고 야생화 달력도 발간한다. 2022년에는 원거리 탐사 9회, 토요 탐사 11회, 대구도심 숲길 걷기(금요일) 6회, 제18회 야생화 전시회 개최, 2023년 야생화 달력 2천부 제작 등의 행사와 성과를 거두었다. 현재 회원은 온라인 참여자 3천명 정도이고 정회원 100여 명이 활동에 참여하고 있다. 2023년부터 장윤기 회장이 회를 위해 봉사하고 있으며, 연구회 초기 멤버인 박창규 식물계통학 박사가 지도의 중심에 있다.탐사에 나서보면 야생화는 꽃의 크기와 모양 그 빛깔이 너무나 다양하다. 어떤 야생화는 지천으로 어디에나 무리 지어 피는가 하면, 어떤 야생화는 그늘지고 습한 곳에 일부러 찾아 들어가야만 찾을 수 있기도 하다. 주먹보다 큰 꽃을 피우는가 하면, 접사렌즈를 사용해야 겨우 촬영할 수 있는 깨알만 한 꽃도 있다. 그 빛깔이 화려해서 아주 멀리에서도 금세 눈에 띄는 놈이 있는가 하면, 빛깔이 아주 미미해서 꽃인지 아닌지 구분하기 힘든 꽃도 있다. 개화 시기도 이른 초봄 눈 녹기 전부터 늦가을까지 다양한 스펙트럼을 갖는다. 크든 작든, 많이 무리 지어 피든, 외로이 떨어져 홀로 피든 어느 것 하나 사랑스럽지 않은 야생화는 없다. 그래서 야생화 탐사에 나서는 사람은 '오늘은 어떤 사랑스러운 꽃을 만날까?' 하는 심정으로 가슴 설레지 않는 날이 없다.탐사자는 저절로 식물 한 그루, 잎 하나도 소중히 하는 자연사랑을 실천하는 사람이 된다. 식물을 꺾는 일은 절대 없다. 그러나 촬영은 식물이 다치지 않는 범위에서 마음껏 찍는다. 마음 둘 데 없고, 삶에 활력이 없다면 야생화 탐사에 나서보라. 삶에 활력을 주는 앙증맞고 예쁜 우리 자연의 우리 야생화가 맞아줄 것이다.박지극<시인>박지극

2023.01.16

[문화산책] 나만의 리추얼

음악은 '소리'를 매개로 형성되는 예술이다. 눈부신 테크닉으로 '피아노의 괴물'이라 불리는 임윤찬을 비롯한 기악 연주자들이 정작 중요하게 여기는 것은 화려한 손가락 테크닉이 아니다. 좋은 소리를 찾아갈 수 있는 연주자의 '마음'과 '귀'를 연마하는 것이다. '예기(禮記)'의 '악기(樂記)'에서도 말하듯 연주는 피아노 건반에 닿는 연주자의 마음이며, 그 마음을 표현하고자 하는 소리를 내면으로 먼저 찾아서 듣는 것으로부터 시작한다. 그리고 그 마음의 울림을 정확하게 손가락으로 건반에 표현하기 위해 우리는 좋은 테크닉이 필요하다고 말한다. 음악학박사이지만 피아니스트이기도 한 필자는 마음과 귀를 위한 나만의 리추얼(ritual)이 있다. 2000년에 캐나다에 가서 석사과정을 마치고 몇 년간 초등학교에서 방과 후 수업으로 피아노와 음악 이론을 가르쳤다. 매일 학교에서 피아노를 가지고 아이들과 사투를 벌이면서 생기는 화음과 불협화음에 어느 순간부터 내가 지쳐가고 있음을 느꼈다. 그때부터였다. 수도원, 피정의 집, 명상센터를 찾아다니면서 내 몸과 마음을 위한 '정화'의 시간을 가진 게 그것이다.퀘벡의 수도원에서 일주일간 침묵으로 머무르는 것을 시작으로 천주교의 향심피정과 인도에서 시작한 위빠사나 침묵 명상에 참가했고, 또 유럽에서 공부할 때는 프랑스의 수도원과 영국의 명상센터들을 찾아다녔다. 주위의 소리에서 해방되면서 점점 '침묵 속의 고독' 또는 '고독 속의 침묵'이라는 혼자만의 시간에 매료된 나는 스페인의 '산티아고로 가는 길'도 오랫동안 걸었다. 그렇게 북미와 유럽에서 20년간의 생활을 마치고 2019년에 귀국한 이후에는 매주 명상 수련에 참가하고, 매년 템플스테이와 수도회 피정 등을 찾아다니며 좀 더 본격적으로 나만의 리추얼을 가진다.처음에는 주위에서 일어나고 있는 모든 소리로부터 마음과 귀를 씻어주는 것에 집중했지만, 차츰 소리의 차원을 넘어 생각이나 행동, 마음의 정화에 이르기까지 이완하는 법을 배우게 되었다. 내려놓고, 낮추고, 느리게 하고, 비우는 것. 인도 철학, 선불교에 심취하여 음악의 무목적성을 추구한 실험주의 작곡가 존 케이지는 또 말한다. 순수한 음악의 소리를 찾기 위해서는 소리를 지배하려는 욕심과 집착을 버리고 내려놓아야 한다고. 세상의 방해로부터 나를 지키는 혼자만의 의식이 리추얼이라면, 나만의 의식과 내면의 발견은 침묵 속의 명상에서 찾는다. 다음 주에는 최근에 참가한 은해사 템플스테이 이야기를 해볼까 한다.임진형〈음악학 박사〉임진형〈음악학 박사〉

2023.01.12

[문화산책] 60년 사제 동행

중학교 때 미술반에 든 것이 인연이 되어 60년 동안 스승과 제자로 인연을 이어오고 있는 미담이 있어 소개한다. 대구에서 꽤 알려진 서양화가 박노환 화백은 2022년 11월14일부터 28일까지 정부대구지방합동청사 갤러리 초대전에 '잠자는 민족의 혼을 깨우는' 타이틀로 전시회를 가졌다. 한글과 전통 유물을 형상화하여 우리 민족의 우수성을 일깨우는 작품들이 전시되었다. 한글과 전통유물을 소재로 한 많은 작품 사이에 대작도 눈에 띄었다. 지리산과 울릉도를 배경으로 한 300호 대작 2점을 선보였는데 그 작품은 감상 이전에 작품 앞에 서면 완전히 압도되는 느낌을 주는 걸작이었다.박노환 화가는 작가 노트에서 "세계문화유산에도 등재가 되어 있지만. 지금 우리 국민은 인간이 낼 수 있는 모든 소리를 표현할 수 있는 과학적이고 창의적인 한글을 쓰고 있는 데 큰 자부심을 느낀다. 나는 무엇으로 우리의 찬란했던 역사의 혼을 제대로 나타낼 수 있을까 고심한 끝에 한글을 선택했다"라고 한글 소재 작품 배경을 밝히고 있다.박노환 화가의 이번 그림전은 '대륜중·고등학교 101주년 기념 초대전'이라는 부제가 붙어있다. 대륜중·고는 박노환 화백이 화가의 길로 들어선 계기가 된 미술반 시절을 보낸 학교이고, 여기서 평생의 스승 전선택 선생님을 만난 것이다.화가 박노환의 스승 서양화가 전선택 선생님은 1922년 평북 정주 출생으로 1943년 일본 가와바다 미술학교를 나오시고 1946년 월남하여 대구에 정착하였다. 1947년부터 30년 동안 중등교사로 재직하셨으며 개인전만 42회를 여는 등 대구에서 원로 작가로 그 이름이 높은 분이다. 100세 나이에 아직도 붓을 놓지 않으신다니 모두가 놀라지 않을 수 없다.화가 박노환은 나이가 일흔이 넘었지만 스승을 닮아 아직 현역으로 개인전을 열 정도로 열정적이다. 가끔 필자가 안부 전화를 하면 "어제 작품하느라 꼬박 밤을 세웠네그려" 하면서 웃는다. 그는 매일 100세 스승님께 안부 전화를 드리고 최소한 일주일에 한 번 정도는 자택을 방문하여 스승님의 안부를 챙기곤 한다. 그렇게 스승과 제자 관계가 60년이 되었고 스승은 100세, 제자는 70을 넘긴 나이다. 스승은 제자에게, 제자는 스승에게 서로 붓을 놓지 않도록 격려하기도 한단다. 아직도 현역(?)인 스승과 그에 못지않은 열정의 제자가 인연의 소중한 끈을 놓지 않고 끈끈히 이어가고 있으니 보는 이들을 훈훈하게 한다. 박노환은 곧 유작으로 남을 300점이나 되는 스승님의 작품을 모실 미술관을 물색하느라 오늘도 바쁘다.박지극<시인>박지극〈시인〉

2023.01.09

[문화산책] 음악과 운(運, 韻)

한 해의 끝에서 우연히 한 후배를 만났는데, 대뜸 새해 첫날에 무슨 노래를 듣고 싶은지 묻는 거였다. 그리고 하는 말이 요즘 젊은 세대는 송구영신을 알리는 시계 소리가 '땡' 하는 순간 듣는 음악이 그해의 운을 결정한다고 믿는단다. 나의 어린 후배는 아리아나 그란데의 'Seven Rings'를 새해 첫 곡으로 정했다고 했다. 노래 가사처럼 원하고 바라는 모든 것을 살 수 있을 정도로 돈이 생겨 7개의 다이아몬드 반지를 사고 친구들에게 나눠주면서 멋지게 '플렉스'(flex·자기 만족이나 자기 과시를 위해 값비싼 물건을 구입하는 일)하고 싶다고 한다. 진심인 듯했다.MZ 세대의 유행이라나. 본인에게 어떤 일이 일어나기를 기원하면서 새해의 첫 곡을 고르는 데 신중을 기한다는 이야기를 듣고, 나도 따라 몇 곡을 생각했다. 담대하고 자신감 있는 한 해를 소망하며 우선 엘가의 '위풍당당 행진곡'이나 드보르자크의 교향곡 9번 '신세계로부터' 4악장을 들을까. 아니면 운수도 사주도 팔자도 좋아진다는 일명 '왕 대박'의 노래, 노라조의 '니 팔자야'라는 가요는 어떨까 생각했다. 또 한편으로는 작년 한 해 일주일도 제대로 쉬지 못한 나를 위로하는 음악, 지구를 대표하는 가장 아름다운 클래식 7곡에 선정돼 미국 보이저 탐사선 2호에 실리기도 한 베토벤의 현악사중주 13번의 5악장 'Cavatina'도 함께 떠올렸다.음악을 듣는 데 꼭 새해 첫날이어야 할까. 생각대로 말대로 이루어진다는 책들 또한 얼마나 많은가. 이참에 우리 모두 올해의 테마곡을 찾아보았으면 한다. 이에 앞서 어떤 한 해를 살고 싶은지 먼저 생각해 볼 필요가 있다. 각자가 노스트라다무스가 되자. 아니, 자신의 운명을 스스로 개척하고 원하는 일들이 이루어지도록 각자의 자리에서 최선의 노력을 다하자. 프랑스의 소설가 폴 부르제는 말한다. 생각하는 대로 살지 않으면 사는 대로 생각하게 된다고. 필자는 올해의 테마곡으로 모차르트의 오페라 '마술피리' 중 '오 이시스와 오시리스의 신이여!'를 선정했다. '밤의 여왕'이 내린 시련의 과제들을 홀로 감당하는 타미노. 지혜의 빛으로 세상을 밝히는 자라스트로는 이러한 타미노를 위해 이시스와 오시리스의 신에게 간절히 기도한다. 타미노에게 지혜와 용기를 허락하시어 그의 앞길이 순탄하게 되기를 도와달라고. 그리고'오, 이시스와 오시리스시여,그들에게 지혜를 주소서. 나그네의 길을 인도하고,위험에서 참아내는 강인함을 주소서….'임진형〈대구챔버페스트 대표〉임진형〈대구챔버페스트 대표〉

2023.01.05

[문화산책] 연극, 어떻게 시작하는가

연극 연출가로 활동을 시작한 후 꾸준히 듣는 질문이 있다. "어떻게 해야 활동할 수 있나요?" 이런 질문을 맞이할 때면 무슨 답을 줘야 할지 한참을 고민하게 된다. 이는 몇 해 전, 한 토론장에서도 드러난 문제점이다. 당시 대구 연극을 오랜 기간 이끌어 온 선생님과 선배님들 사이에 졸업을 앞둔 예비 청년 예술인들이 설레는 마음으로 토론장에 들어섰다. 그들의 발표 내용은 '청년 예술인이 자리 잡기 위해 필요한 것'이었다. 막연한 주제인 만큼 발표 역시 부족한 게 티가 났다. 연극 현장의 흐름을 알지 못한 그들의 발표는 말 그대로 망한 발표였다. 발표를 들은 선배 연극인들은 연극의 생태를 알지도 못한다며 그들을 타박했다. 하지만 그 누구도 먼저 그들에게 연극의 생태를 알려주지 않았고, 어떻게 정보를 얻는지 힌트조차 주지 않았다.그때와 같이 막연한 시작점에 놓인 예비 청년 예술가들에게 3년 먼저 활동을 시작한 '초짜 연출자'가 본 연극의 길을 말하고자 한다.첫 번째 '선배 예술인들의 도움'. 가장 쉽게 기대할 수 있는 것이 같은 학교의 선배 예술인들의 도움일 것이다. 선배 공연의 배우로, 스태프로 활동을 시작하는 것이다. 하지만 이는 연극과를 졸업하지 않은 이들이나 마땅한 인연을 쌓지 못한 전공자들에게는 여전히 막연한 길이다.두 번째 '스스로 문을 열자'. 바로 선배 예술인들에게 먼저 명함을 건네는 것. 단순한 명함 하나가 내가 존재하는지도 모르는 연극계에 나라는 사람을 알리는 길이 될 수 있다. 또 단원 모집 워크숍을 통해 연극계로 진입하는 방법도 있다. 다만 단원 모집 워크숍은 언제 열릴지 알 수 없고, 뽑힐 가능성도 미지수다.세 번째 '지원사업'. 대구에는 청년 예술인을 위한 지원사업이 많다. 찾아만 본다면 당장 도전해 볼 수 있는 것들이 넘쳐난다. 대구문화예술진흥원·한국예술인복지재단·대명동에 작가가 산다 등 찾아보기만 한다면 연극을 시작할 다양한 기회를 얻을지 모른다. 네 번째 'Otr'. 가장 대중적으로 알려진 방법은 Otr를 통해 오디션 정보를 확인하는 것. 사이트를 주기적으로 들어가서 확인하면 여러 오디션 정보들을 얻을 수 있다.공연을 시작하는 길은 막연하지만 그만큼 찾아보기만 한다면 이외에도 다양한 방법이 존재한다. 운이 좋게 공연을 시작한 초짜 연출가이지만 나 역시 한때는 막연함에 한숨을 쉬던 때가 있었다. 그때의 나와 비슷한 일을 겪고 있을 예비 청년 예술가들에게 이 글이 작은 도움이 되길 바란다.윤주영<연극 연출 겸 작가>윤주영〈연극 연출 겸 작가〉

2023.01.04

[문화산책] 차갑지만 따뜻한 사람들의 표현법

20세기 초 소련에서 스탈린의 지시로 고려인들을 포함한 소수민족의 강제이동이 있었다. 표면적으로는 집단 생산체제에서 노동생산성의 증대를 위한 이주라고 했다. 그러나 후대의 학자들은 스탈린이 각 지역의 문화를 이어간 사람들이 성장해 독립할 가능성이 두려워, 사람들을 다른 환경으로 이동시켜 고유한 문화적 정체성을 해체하려 했다고 본다. 이처럼 문화는 인간이 살아가는 환경의 영향을 받는다는 것은 정설로 통한다.나는 고향인 대구에서 20년, 이후 서울을 중심으로 20년을 살았다. 물론 지금은 2020년 하반기부터 준비해 새롭게 터를 잡은 경북에서 새해를 맞이했다. 그런데 서울에 있을 때부터 지금까지 거의 매해 다른 두 지역을 동시에 경험했다. 경기도, 충청도, 전라도, 강원도, 경상도 등 제주도를 제외한 전국 모든 지역의 거점도시를 매주 주기적으로 다니며 일했기 때문이다.그때 느낀 것은 개인차도 존재하지만 분명 지역마다 사람들의 성향 차이가 느껴진다는 것이다. 동시에 나는 고향 사람들의 문화적 특징과 내 고유한 성격에 대해 관심을 가지기 시작했다. 당시 사람들이 대구·경북 남자들에 대해 논한 것 중 지금도 기억에 남는 것은 '무뚝뚝함'과 동시에 '알고 보면 다르다'는 것이다. 다시 말해 보통 무뚝뚝한 태도와 퉁명스러운 말투에서 오해하기 쉬운데 알고 보면 속정이 깊다는 것이다. 이들은 보통 좋아하는 것을 표현하는 것은 아주 서툴고 부끄러워하지만, 싫어하는 것에는 대체로 정색한다.즉 요즘 말로 '츤데레'들이 득실득실한 동네다. 일본어에서 유래된 츤데레는 쌀쌀맞고 인정이 없어 보이나, 실제로는 따뜻하고 다정한 사람을 이르는 말인데 우리말에서는 정확히 대체할 만한 단어가 없다고 한다. 당시에는 츤데레처럼 이를 잘 설명할 만한 단어가 없었다.지역의 환경과 사람들의 성격을 연결하면서 재미있는 상상을 하게 된다. 경북은 대체로 강수량이 적고 대구는 여름에 엄청나게 더운 도시다. 그래서 사람들은 소중한 물 때문에 눈물조차 아끼려고 했나? 아니면 사용하고 싶어도 뜨거운 온도에 눈물까지 말라버린 것인가? 그렇다고 그 감정이 사라지지는 않을 텐데? 그 뜨거운 감정은 어떻게 승화되었을까?성인이 된 이후 서울에서 성장한 내가 20년 만에 돌아와 바라본 나의 고향은 어릴 때 미처 알지 못했던 것들로 가득하다. 내 눈에 비친 고향 사람들은 감정을 언어로 표현하는 대신 다른 표현법으로 발전시켰다. 지역적으로 발견된다면 이것은 문화다. 감정을 표현하는 독특한 비언어적 문화다. 나는 두 달간 내 눈에 비친 '차갑지만 따뜻한' 사람들의 '알고 보면 다른' 문화에 상상력을 더해 이야기해 보고자 한다. 구영웅 (현대미술가)구영웅 현대미술가

2023.01.03