[문화산책] 문화상품 ‘팔공산’

팔공산은 대구의 진산이다. 시내 중심부에서 20㎞ 떨어진 태백산맥과 낙동강 금호강이 만나는 곳에 대구분지의 북부를 병풍처럼 치고 있다. 주봉인 비로봉을 중심으로 동서에 걸쳐 20㎞ 이어지고 남쪽 초래봉에서 시작하여 환성산 인봉을 거쳐 북서부 가산에 이른다. 계곡마다 맑은 물이 흐르고 수목이 울창하며, 산봉이 웅장하여 경관이 수려하다. 조계종 9교구 동화사와 10교구 은해사가 있고, 고려 초조대장경판이 있던 부인사와 설화 속에 천년 동안 우뚝 서있는 5층 전탑이 있는 송림사가 있다. 또 북지장사 외에 거조·백흥·운부·묘봉·오도·비로 등의 많은 암자가 곳곳에 있다. 관봉인 석조여래좌상은 한 사람에게 한 가지 소원을 들어준다고 한다. 쓴 갓이 학사모와 비슷하여 입시철이 되면 합격을 기원하는 전국의 학부모들로 북새통을 이룬다. 국보 109호인 군위 석조삼존불은 경주 석굴암보다 먼저 만들어진 석굴사원으로 신라 석불연구에 중요한 맥을 이루는 곳이다. 불굴사 뒤편에는 원효 스님이 수도하던 굴이 있으며, 은해사 중앙암의 김유신 굴은 통일신라를 구상한 곳이라고 전한다. 조선시대의 산성인 가산산성은 등산 초보자들도 쉽게 오를 수 있어 등산애호가들이 가장 많이 찾는 곳이다. 1868년 천주교 신자들이 피난처에서 순교당한 순례길인 한티성지도 있다. 이뿐 아니다. 팔공산 전체가 ‘스토리의 보고’라고 할 정도로 구석구석 많은 이야기가 깃들어 있다. 6·25전쟁 때는 공산군을 막아준 성벽 역할을 한 군사상의 요새였으며, 임진왜란 때는 승병의 지휘본부가 동화사에 있었다. 이처럼 대구의 명산 팔공산은 산재해 있는 많은 문화유산뿐 아니라 자연휴양림과 올레길, 등산길도 여러 갈래로 있다. 사계절 즐길 수 있는 캠핑장과 펜션, 맛집도 수없이 많다. 단풍이 절정에 이르는 다음달에는 산중음악회와 스님들의 산중전통장터인 승시축제가 열려 관광객을 불러모을 전망이다. 다양한 문화 상품이 한곳에 모여 있는 천혜의 문화장터는 그리 많지 않다. 세계는 문화와 경제가 융합하는 컬처노믹스 시대로 가고 있다. 팔공산의 문화상품에 창조의 옷을 덧입혀 국내는 물론 세계적인 관광지로 꾸며 대구의 브랜드 가치를 높이자. 그리하여 대구를 문화와 관광, 생태계가 살아있는 행복한 선진도시로 만들어 나가자.

2015.09.30

[문화산책] 만화(웹툰) 산업

나는 만화를 좋아한다. 어린 시절 부모님 몰래 만화방에 간 사실을 들켜서는 “커서 뭐 될래!” 소리를 들으며 죽도록 맞기도 했다. 그런 내가 만화작가가 아닌 연극인이 된 것은 그 시절, 만화에 대한 부정적 인식이 한몫했다. 그 시절의 만화는 어린이를 나쁜 길로 빠지게 하는 유해매체였기 때문이다. 그랬던 만화가 세월이 흘러 지금은 전혀 다른 대접을 받고 있다. 지난해 문화체육관광부가 2018년까지 만화산업 매출액 1조원, 수출액 1억달러를 목표로 만화산업 진흥책을 발표했다. 지난해 만화는 웹툰시장이 크게 성장해 7천570억원 규모에 이르렀다. 만화가 산업이 된 것이다. 만화가 이런 대접을 받게 된 것은 작품의 질 향상은 물론 현 세대의 만화에 대한 인식변화, 교육용 만화의 보급, 인터넷 포털사이트의 웹툰, 그리고 결정적으로 미국의 영화 산업 때문이다. ‘아이언맨’ ‘어벤저스’ 등 만화를 원작으로 한 미국의 영화들이 성공하면서 만화는 소수의 마니아 문화에서 대중문화 산업으로 변모했다. 올해 초 인기를 끌었던 드라마 ‘미생’도 웹툰이 원작이다. 미생은 단행본만 총 220만부라는 판매고를 올렸다. 단행본 1권의 정가는 1만1천원, 총 판매액만 240억원을 넘는다. 인터넷TV(IPTV) VOD 매출 15억원, 유료로 전환된 웹툰의 조회수는 무려 11억뷰를 넘었다. 웹툰은 10회 묶음에 1천원을 받는다. 전 회를 보는 데 드는 비용은 1만4천원, 접속한 사람 중 10%가 1천원을 결제했다고 가정해도 1천억원이라는 금액이 나온다. 물론 이것은 성공한 작품을 단순 수치화한 것일 뿐이지만 웹툰이 차세대 성장동력으로 주목받는 것에는 이견이 없다. 웹툰은 대부분 무료로 제공되나 콘텐츠의 2차 활용, 즉 원소스멀티유스의 부가가치 잠재력이 거대하다. 드라마, 영화, 소규모 자본의 모바일 드라마와 단막극, 캐릭터 등 다양한 콘텐츠로 제작 가능하다. 얼마 전 대구에서 활동하는 만화작가를 만났다. 그는 대구에선 아직 만화가 산업으로도 예술로도 대중문화로도 자리 잡지 못했다고 했다. 예술분야의 강세로 인해 지원도 어렵지만 아무리 작품성이 높은 만화를 내놓더라도 만화는 여전히 B급 문화라는 인식이 강하다고 한다. 만화 및 웹툰은 이미 대중문화산업이 됐다. 원소스멀티유스의 부가가치를 생각한다면 대구도 만화(웹툰)산업에 관심을 기울였으면 하는 바람이다.

2015.09.25

[문화산책] 언어 상실의 시대

택시 승객 : “○○로 갑시다.” 택시기사 : “….” 목적지를 못 알아들었는지 궁금한 승객 : “○○로 갑시다.” 택시기사 : “….” 답답하고 불쾌해진 승객 : “어디로 가자고 했는지 아십니까?” 그러자 택시기사가 굵고 낮은 목소리로 퉁명스럽게 말했다. “알고 있어요.” 승객 : “???” 점심시간의 식당. 집에서 싸우고 나왔는지 종업원이 불퉁한 표정으로 다가와 주문을 받고는 아무 말 없이 돌아서 가버린다. 음식을 가져온 종업원은 반찬 접시를 담요 위에 화투장 던지듯이 휙휙 던지고 가버린다. 손님 : “???” 시내버스. 큰 짐을 들고 올라온 할머니가 의자를 한 손으로 잡고 비틀거리며 서있다. 바로 코앞 교통노약자석에 앉은 여학생은 스마트폰만 들여다보고, 뒷자리 남학생은 아예 차창에 머리를 기대고 눈을 감고 할머니를 외면하고 있다. 할머니: “???” 아주머니들의 대화. “그래, 그 사람 딸 이혼했다 카더나?” “이혼하는 바람에 그 어마이는 속이 상해 드러누웠다 카네. 남편도 병들어 있는데.” “여동생 집 딸도 몇 년 전에 이혼했다 안 했나?” “그카고 보이 그 집안은 이혼 집구석이네.” 승객들 : “???” 버스가 정류장에 급정거하는 바람에 80세 되어 보이는 노인이 손잡이 파이프를 잡은 채 3m쯤 앞쪽으로 미끄러지듯 쏠려갔다. 놀란 노인, 큰 소리로 “기사 양반, 차 좀 곱게 몰아요!”라고 말한다. 기사 : “죄송합니더.” 노인 : “승객이 다치면 우짤라꼬 그렇게 험하게 모노!” 기사 : “죄송하다 안 했십니꺼, 그렇게 불편하면 택시 타고 다니이소.” 노인 : “???” 거리의 남학생들 : “씨X, 그 새끼 X나게 맞아봐야 아나?” “야 이 새끼야, 니도 주디 조심해라, 씨X.” “야, ○○○ 선생 그 새끼, 상판대기도 보기 싫다.” 이런 학생들을 보는 어른들 : “???” 과학적인 한글, 아름다운 우리말이 사라져 가는 것은 산업사회의 부산물인가? 잔혹하고 거친 말을 일상 언어로 사용하는 비교양인들의 ‘야만의 영토’에서 겸손하고 부드럽고 바른 말을 사용하는 교양인은 할 말을 잊는 ‘언어 상실의 시대’를 살아간다. 언어는 그 나라 국민의 인격이고 의식이며 문화의 수준이다. 문화국가의 명랑사회는 교양과 겸손, 친절과 웃음으로 시작된다.권원순

2015.09.24

[문화산책] 달성토성

삼한시대부터 이어져온 ‘달성토성’은 대구의 2천년 역사를 담고 있는 소중한 문화재 사적(제62호)이다. 청동기시대 이후 인근지역에 살던 사람들이 이곳에 토성을 쌓은 것으로 추정되며, 풍납토성과 더불어 우리나라에 남은 가장 오래된 성곽 중 하나로 알려져 있다. ‘신라 첨해왕 15년에 달벌성을 쌓고, 나마극종을 성주로 삼았다’는 삼국사기의 기록이 역사가 전하는 달성에 대한 최초의 기록이다. 달성토성은 신라시대부터 군사기지로 이용됐으며, 고려 공민왕 2년에 석축을 더했다. 성벽 아래에는 조개무지와 토기사용 등의 흔적이 있다. 고려 말 달구벌의 주요 지배세력인 달성서씨의 근거지였던 달성은 세종 때에 대구 관아 부지로 책정됐다. 당시 구계 선생은 달성토성 땅을 헌납한 공으로 포상을 받게 되었으나, 포상 대신 고을 사람들에게 거둬들이던 환곡의 이자를 경감해 주도록 건의해 유명해졌다. 달성토성은 경상감영이 이곳에 설치되면서 석축을 했지만 정유재란으로 다시 폐허가 되어 방치되었다. 일제강점기에 달성에 조성된 공원과 대구신사는 철거되었고, 1969년 대구시가 달성공원으로 개원해 오늘에 이르렀다. 경북대 조경과 모 교수와 조선시대 마지막 왕위 계승 권자였던 영친왕 이은의 아들 이구의 설계에 의해 동물원까지 만들어지면서 달성공원으로 불리게 됐다. 대구지역 노인 상당수는 달성공원과 깊은 인연을 가지고 있다. 사람들은 달성공원에서 난생 처음 코끼리와 사자를 보았으며, 키다리 수문장 류씨와 이야기를 나누었다. 약장수의 화술에 속아 엉터리 약을 샀으며, 야바위꾼들에게 돈을 잃기도 했다. 사주팔자와 궁합을 본다고 길거리에 앉아 본 것은 물론이다. 달성토성에는 느티나무·느릅나무·회나무·팽나무·이팝나무 등 향토수종이 많다. 순종이 이토 히로부미와 함께 달성토성을 방문하여 심었다는 향나무 두 그루도 공원의 중앙에 버티고 있다. 일제는 조경사업을 하면서 근대식민지 개척시대를 상장하는 가이즈카 향나무와 일본 벚나무를 곳곳에 심었다. 최근 들어 달성공원 동물원 이전이 본격화되면서 달성토성은 새로운 전기를 맞고 있다. 사업이 잘 진행되어 2천년을 이어온 대구정신을 찾는 소중한 과정이 되기를 기대한다.

2015.09.23

[문화산책] 아버지

인간은 살아가면서 완성되어 간다고 생각한다. 그것은 나에게 있어서 여러 가지 느낌으로 다가온다. 자기 존재의 성찰이 그 완성의 끝이 아닐까. 하지만 인간은 쉼 없이 어떤 갈증을 느끼는 불완전한 존재다. 어쩌면 그 불완전한 존재감을 가지고 살아가는 것이 또 다른 완성의 의미일지도 모를 일이다. 그러나 내게는 불안전함 속에서도 언제나 어떤 중심이 있어왔다. 나에게 있어서 아버지란 어떠한 존재인가. 어릴 적 여러 가지로 힘든 환경 속에서 자라면서도 성장하며 내 마음의 중심이었던 것이 있다면 그것은 아버지에 대한 유년의 기억이다. 여섯 살 때인가 아버지가 나를 등에 업고 저무는 노을을 바라보면서 어떤 이야기를 해주셨다. 그때 말씀이 기억나지는 않지만 나에게 있어서 그 시절 아버지의 등은 세상의 그 어느 곳보다 아늑하고 따뜻했으며 컸던 기억이 난다. 아버지는 내게 그런 존재였다. 넉넉지 않은 형편에도 그림을 자주 사와서 그것을 펼쳐놓고도 어떤 이야기를 해주셨고, 책을 빌려다 주면서도 이야기를 해주곤 하셨다. 지금은 기억에도 없는 그 이야기들이 나를 성장시키고 지켜줬다는 느낌마저 든다. 1남 3녀 중 셋째 딸로 태어났는데 형제들 중에서 나만 아버지를 닮았다. 성격에, 체질에, 성질에, 감성마저도. 그래서인지 아버지는 나를 유독 귀여워했고 다른 형제보다 더 자유롭게 키우셨다. 완고했던 아버지 밑에서도 나는 자유로웠으며 아버지는 내 생각, 내가 가진 모든 것을 항상 존중해 주셨다. 그분의 자식에 대한 믿음 때문인지 힘들고 방황할 때마다 아버지란 존재는 내게 흔들리지 않는 중심이었다. 그 힘으로 성장하면서 누구나 겪게 되는 여러 가지 어려움들을 가볍게 넘길 수 있었다. 그렇다면 나는 아이들에게 어떤 존재인가. 우리 아이들이 가지는 어미에 대한 생각은 모르겠지만 아버지란 존재가 나에게 있어서 삶의 신념이며 확신이었던 것처럼 마음의 기둥이길 바라며 열심히 살 뿐이다. 이 나이가 되어 보니 그저 바라볼 수 있는 부모라는 대상이 있다는 것만으로도 감사하고, 지켜볼 수 있는 자식이 있다는 것만으로도 행복하다. 기나긴 시공간의 흐름 속에서 꼭 만나야할 인연들이 만나 서로에게 씨실과 날실이 되어 인간으로서 완성되어감에 꼭 필요한 존재들. 그들이 부모이고 자식이지 않을까 하는 상념에 잠겨본다. 김향금

2015.09.22

[문화산책] 미술관에서 힐링

경쟁으로 지친 현대인이 스트레스와 피로를 극복하기 위해 ‘건강하게 잘 먹고 잘 살자’ ‘웰빙’을 외치던 것이 불과 10년 전부터이다. 건강을 위한 운동과 좋은 음식마저도 경쟁적 소비심리에 전도됨으로써 공허함을 느낀 우리는 다시금 정신적 위안, 쉼을 찾는 ‘힐링’에 주목하게 됐고 그 대표적 콘텐츠로 다양한 창작활동, 레포츠, 문화예술 관람 등이 자리 잡았다. 문화예술 콘텐츠 중에서도 미술 작품의 감상은 다른 문화예술 활동에 비해 시간과 공간, 지적, 경제적 제약을 크게 받지 않고 자율적으로 감동과 교감을 가능케 해주는 대중적 힐링 콘텐츠이다. 하지만 유명 출연자가 나오는 뮤지컬, 남이 봤다면 꼭 봐야된다고 생각하는 영화에 비해서 미술작품 감상은 아직 대중적이지 못한 듯하다. 왜일까? 나는 그 답을 병원에서 찾는다. 병원에 갔을 때 의사가 약 처방을 내리거나 간호사에게 환자의 상태를 얘기할 때 알아보지 못할 내용을 진료기록지에 적거나 지시할 때가 있다. 약사는 휘갈겨 쓴 그 기록을 용케도 알아보고 약을 지어준다. 여기에서 의사와 간호사, 약사 사이에는 그들만이 사용하는 전문적인 언어체계가 형성돼 있다는 것을 알게 된다. 형이상학적인 언어로 표현되는 화가들의 작품 역시 마찬가지다. 작품을 감상자가 이해하고 받아들이는 것은 매우 어려운 일임은 틀림없다. 이런 숨겨진 난해한 언어체계를 이해하기 위해서는 작가의 삶과 예술세계를 이해해야만 한다. 결국 미술은 ‘보는 것’에서 시작하지만 ‘아는 것’이 동반되지 않으면 감동을 느끼기 힘들다는 것이다. 베토벤의 ‘전원교향곡’이 그의 청각마비 시기에 창작됐다는 것을 모르고 듣는다면 무슨 의미가 있겠는가. 피카소의 ‘게르니카’가 스페인의 게르니카 지방의 대학살을 항의하기 위해 그린 것이라는 배경을 모르면 관람자가 이를 어렵게 느끼는 것도 마찬가지다. 학문적 접근이 배경지식으로 뒷받침될 때 미술감상은 효과가 배가될 것이다. 대구 곳곳에서 매일 크고 작은 미술전시가 열리고 있다. 조금만 성의가 있어도 자기가 감상하고자 하는 전시의 자료를 구할 수 있으며 도슨트를 통한 작품해설 등을 통해 감동을 배가시킬 기회가 많다. 시원한 가을바람을 맞으며 가족과 함께 미술작품을 관람하러 가는 것은 어떨까. 어릴 때부터 예술을 접한 아이들은 이를 제대로 향유하면서 진정한 몸과 마음을 힐링하는 멋진 일상을 살아갈 것이다.정미영

2015.09.21

[문화산책] 외면당하는 영화산업

2001년 대구를 발칵 뒤집어 놓은 희대의 사기 사건이 있었다. 영화 ‘나티 프로젝트’가 그것이다. 당시는 ‘친구’ ‘신라의 달밤’ 등 지방도시 소재 영화의 잇단 성공에 들뜬 지방자치단체들이 막무가내 지원 약속을 하면서까지 영화 유치에 힘쓰고 있을 시기였다. 이에 A 영화제작자는 당시 대구시의 밀라노 프로젝트에 착안해 최첨단 섬유개발을 배경으로 한 영화를 제작하는데 대부분을 대구에서 촬영하고 대구 사람들도 출연시키겠다고 대구시를 속였고, 이것이 사기라고는 꿈에도 생각지 못한 대구시는 전폭적인 지원을 약속했다. 그러나 그는 투자자를 모집한 후 100억원대의 사기를 치고 잠적했다. A씨는 검거됐지만 대구시는 사기 피해자들의 원성과 시민들의 질책을 받아야만 했다. 이후 대구시는 아예 영화 쪽은 쳐다도 보지 않게 됐다. 이에 비해 부산은 ‘부산국제영화제’의 성공과 부산을 배경으로 한 영화 ‘친구’의 성공에 힘입어 영화 제작 지원에 대한 매뉴얼을 만들었고, 현재는 세계적인 영화 도시가 됐다. 최근엔 영화 ‘국제시장’의 성공으로 촬영지는 관광객들로 몸살을 앓을 정도다. 과거의 악몽 같은 일이 있었지만 대구가 영화를 외면하지 말았으면 한다. 영화를 버리기엔 산업적 측면이나 관광, 인적 인프라 측면에서 아까운 점이 많기 때문이다. 현재 대구시가 영화에 대해 지원하는 것은 대구경북영화인협회 지원금, 대구독립영화협회에서 주관하는 대구독립영화제 지원금 정도다. 대구에도 영화를 사랑하는 이들이 많다. 최근 시민들의 크라우드 펀딩으로 개관한 오오극장에서는 다양성 영화와 함께 대구 출신의 영화감독들이 대구의 스태프, 배우들과 함께 대구를 배경으로 찍은 영화를 상영하면서 대구의 영화 제작 환경이 나아지기를 바라고 있다. 이들을 마냥 내버려 둔다면 변화하지 않는 현실에 실망해 타 도시로 빠져나갈 것은 불 보듯 뻔하다. 대구의 배우들도 마찬가지다. 그들은 연극무대만이 아니라 영화배우로도 성공하길 원한다. 제2의 이성민, 김성균을 꿈꾸며 재능 있는 젊은 배우들은 오늘도 대구를 떠나가고 있다. 대구가 서울과 부산처럼 다양한 영화들이 제작되는 도시라면 그들이 굳이 대구를 떠날 이유가 없어진다. 대구의 인재 유출을 막기 위해서라도 이제 그만 과거의 악몽에서 벗어나 영화에 대해서 다시금 생각해 보았으면 한다. 물론, 산업과 관광 측면에서도 버리기엔 아깝지 않은가!김은환

2015.09.18

[문화산책] 문화도시 대구

2012년 2월 제18대 대통령으로 취임한 박근혜 대통령은 주요 국가정책 중 하나로 ‘문화융성’을 국민 앞에 내어 놓았다. 경제부흥과 산업입국, 그리고 민주화의 과정을 거친 이 시기에 아주 적절한 정책이라고 생각된다. 국민은 물론 문화예술인은 이 정책에 환호하며 기대에 부풀어 있다. 문명이 물질적·기술적·사회구조적 발전으로서의 세련된 삶의 양태라면 문화는 인간만이 갖고 있는 고등적인 삶의 형태와 지식의 표현체계로서의 정신적·지적인 발전을 의미한다. 지방자치제가 시행된 지 20여 년이 지났다. 각 지역은 특유의 문화창달을 위해 재정적 지원을 아끼지 않고 있다. 이제 국가나 지역은 ‘문화의 세기’란 큰 흐름 속에서 문화전쟁의 시기를 맞고 있는 셈이다. 중앙행정부와 지방행정부가 펼치는 거대한 문화행사와 다양한 축제는 이를 말해 준다. 대구가 분단 이전의 한반도에서 정치, 경제, 산업, 사회, 교육, 문화 등 모든 분야에서 서울, 평양 다음가는 제3의 도시였다는 것은 잘 알려진 사실이다. 그러나 국제정세와 경제판도의 변화, 그리고 지정학적으로 서울, 부산, 인천에 밀려 제4의 도시로, 또는 제5의 도시로 전락하는 형국에 처해 있다. 이러한 국가의 문화융성 정책과 우리 지역의 위상에 대하여 대구시 당국은 어떠한 정책과 비전을 세우고 제시하고 있는지, 일반 시민은 알 길이 없다. 대구의 문화는 대구예술단의 문화행사, 컬러풀 대구 축제, 약령시 축제, 문화생명 축제, 동성로 축제, 치맥축제 등 고착된 레일을 달리는 기차처럼 변화와 갱신이 없는 따분하고 식상한 행사로만 치러지고 있다는 것, 이는 시대 변화에 따른 문화 창조 능력과 정책 부재나 다름없다는 것이 시민과 문화예술인의 일반적인 견해다. 대구문화예술의 정체성 확립과 대구 특유의 문화행사를 위해 시 당국은 시민 및 문화예술인과의 소통 폭을 넓히고, 제시되는 많은 의견을 총합하여 다음 세대에 물려줄 수 있는 문화유산을 창출할 책무가 있다. 그러기 위해서는 제한된 공간과 시간에서 소멸되는 즉흥적이고 감각적이며 소비적인 축제보다 세계문화축제, 이인성(이쾌대)미술관, 석재서예기념관, 이상화문학관, 박태준음악관, 조각공원 등의 조성과 건설이 무엇보다 우선돼야 할 것이다. 이러한 것이 완비되었을 때 비로소 ‘일류도시 대구’ ‘문화예술중심도시’ ‘오페라 도시’ ‘뮤지컬 도시’가 진실이 되고, ‘문화도시 대구’의 위상이 명실상부하게 될 것이다.

2015.09.17

[문화산책] 신천 이야기

신천은 대구의 중심부를 흐르는 하천이다. 시민의 삶의 질을 높이는 곳이다. 양쪽에는 신천대로와 신천동로가 있고, 물이 흐르니 물길이요 바람이 흐르니 바람길이다. 천장산에서 발원하여 침산동까지 27.6㎞, 계곡이 깊지 않아 수량이 적고 식수원인 가창댐을 만듦으로 인하여 하천에 물이 흐르지 않으니 한때는 건천이 되었다. 이후 대구의 젖줄 신천을 살리기 위한 시민의 발원은 금호강물을 끌어올려 보를 막아 1년 365일 깨끗한 물을 흘려보내고 있다. 청둥오리·왜가리·해오라기와 천연기념물인 수달이 서식하는 좋은 도시 하천이 되었다. 보행자와 자전거 길이 구분되어 안전하게 다닐 수 있고, 걷다가 힘들면 나무그늘 벤치나 정자에 앉아 계절 따라 꽃구경도 하면서 쉬어가고, 운동기구에서 몸을 풀고 분수 앞에서 무지개도 본다. 신천의 역사를 살펴보면 조선 정조 원년에 물난리가 심하여 대구판관으로 부임한 이서가 사재를 들여 물길을 돌리고 제방을 축조하여 ‘새로운 하천’이란 의미의 신천이라 했다고 전한다. 그러나 세종실록지리지 신증동국여지승람의 대구편에 보면 이미 그 이전에 ‘신천’이라는 지명이 있었다. 대구부와 수성현 사이 샛강의 한문 표현이 신천으로 표현되었을 가능성이 크다. 용두산 밑에서 신천과 대구천이 두 갈래로 나뉘어 흐르면서 홍수 피해를 많이 보는 용두산~수도산~동산~달성공원 앞으로 흐르던 물길을 신천으로 흐르게 제방을 쌓았을 것으로 추정된다. 이에 주민들이 감읍하여 이서의 업적을 비석에 새겨 ‘이공제비’라 한 것이다. 대구시는 2000년 12월 상동교 밑 판자촌을 시민의 휴식처로 정비하면서 ‘이공제 비각과 신천의 변화’라는 조각상을 세우고 이서의 치수 업적을 기리어 이서공원을 조성하였다. 역사적으로 문화와 환경이 조화로운 세계적 도시들은 모두 강이 있었다. 파리·뉴욕·서울이 대표적이다. 천혜의 신천과 금호강 수변을 더욱 아름답게 가꾸어 친환경 생태공간에서 문화예술이 숨 쉬는 자랑스러운 도시를 만들어 우리 후손에게 물려주자. 흐르는 강물을 바라보며 200여 년 전 한 목민관의 애민사상에 생각이 잠긴다.

2015.09.16

[문화산책] 위로

맑고 예뻐서 늘 기쁘고, 착하고 따뜻해서 늘 고맙고, 똑똑하고 지혜로워 늘 눈부시고, 다정하고 자애로워 늘 푸근하고, 천진난만 눈웃음은 세상만사 환희심에 빠뜨리는 당신은 누구십니까? 관세음보살 얘기도 아니고, 문수보살 얘기도 아니고, 당금애기 이야기도 아니고, 자청비 얘기도 아닙니다. 늘 무언가 잊어버려 덤벙대고, 늘 무언가 궁금해서 상념미로에 빠져들고, 늘 택도 없는 바리행을, 부처행을 하겠노라 덤벼드는 아름답고 향기로운 당신의 얘기입니다. 나는 매일같이 꿈을 꿉니다. 서천 꽃밭에서 원앙부인이 적셔주는 감로수에 흠뻑 젖어 아무 말도 하지 않고 온몸 가득 웃음 짓는 내 모습을 말입니다. 한 줌 햇살이 창문 넘어 들어올 때, 삶을 의식하기에 앞서 갓 깨어난 당신을 사랑하고 있노라 어루만지며 위로하고 싶습니다. 지금 갓 깨어난 하루의 시작을 깊었던 지난밤에 당신을 위해서 애써 준비했노라 말해드리고 싶습니다. 우린 참 각박한 세상에 살고 있다. 예전처럼 삶이 곤궁하지도 않고 세계는 서로 공유하고 활짝 열려있음에도 불구하고, 어느 측면에서는 더 좁아져 있는 듯하다. 노력하고 애쓰면 작은 손을 채워주고 그것이 하나하나 쌓여서 삶을 일굴 수 있었던 시절이 있었다. 그러나 지금은 스펙을 쌓아도 쌓아도 채워지지도 않고 멀어져 가는 막연한 삶들이 있다. 최근 발표한 고용동향에 따르면 청년실업률이 10%대를 돌파했다고 한다. 다년간 지속된 경기침체와 고용불안정이 청년층을 신용불량자로 만들어 사회 밖으로 내몰기도 한다. 아! 청춘이 아름다웠던 시절이 있었다. 작은 대가지만 노력하면 채울 수 있었고 무언가를 꿈꿀 수 있었던 그 시절이 그립다. 높은 스펙에도 저가의 급여를 받고 고용불안을 겪고 있는 이케아세대, 휴학이나 학위습득 유예로 졸업을 미루는 모라토리엄족, 고시원·쪽방촌 등 불안정한 숙소에 머물며 비정규직으로 내몰린 민달팽이세대 등의 신조어를 만들어 내고 있는 이 시대의 청년들이여! 대책 없는 사회에서 좀 더 창의적인 마인드를 요구하고, 말로만 변화와 혁신을 꿈꾸는 리더십을 요구하더라도 “네가 있기에 내가 있고, 내가 있기에 네가 있다”는 소박한 위로를 하고 싶다. 당신이 있기에 지난밤에 꾸었던 꿈은 아직도 유효할 것이라는 약속을 대신하고 싶다. 지금은 당신이 이 사회에서 바리행을 하는 부처이며 감로수를 따르는 원앙부인이기에 우리가 청년이라는 이름을 가진 당신에게서 위로받고 있다고 말하고 싶다. 김향금

2015.09.15

[문화산책] 도시 벽화

우리가 처음 역사공부나 미술을 접할 때 출발점을 찾는다면 일반적으로 동굴벽화에서 시작했다는 것을 기억할 것이다. 그중에서도 스페인에서 발견된 알타미라 동굴벽화는 학창시절 수업시간을 통해 들어본 경험이 있을 것이다. 이 벽화는 보존상태가 좋고 조형적, 색감적으로 현재 여느 작가의 작품이라 얘기해도 믿을 수 있을 만큼 높은 완성도를 자랑한다. 구석기 시대에 그렸다고는 믿을 수 없는 뛰어난 작품성으로 많은 미술 고고학자와 미술평론가에게 충격을 줬다. 동굴벽화만 보더라도 인간은 동서고금을 막론하고 망각에서 벗어나 기억하기 위해 그림이라는 기록을 선택했다. 요즘 우리는 구석기시대의 동굴벽화와 형태적으로 유사한 도시환경벽화를 흔히 볼 수 있다. 대구에도 마비정 벽화마을, 두류동 미로마을, 최근 관광명소로 전국 각지에서 찾아오는 김광석 거리의 벽화 등이 있다. 이런 벽화들은 지자체의 도시정비사업과 맞물려 지금도 계속 생기고 있다. 현대의 이런 도시벽화를 논하고자 하니 멕시코의 벽화운동을 지나칠 수 없다. 1910년, 10% 미만의 지배계급이 소유한 땅에 종속돼 어렵게 생활하던 농민들의 반발로 10년간 투쟁 끝에 디아스의 30년 독재를 벽화운동으로 종식시킨 역사적 의미를 가지는 멕시코의 벽화운동은 사회개혁과 부조리의 반발로 생겨난 일종의 봉기적 의미를 가졌다. 이런 멕시코 혁명 자체는 현대 중남미 예술에 결정적 전환점을 제공했으며 이후 예술도 민중의 것, 민중을 위한 것이 돼야 한다는 인식이 뿌리를 내리게 된 역사적 사건이다. 이는 그 옛날 알타미라 동굴벽화와 지금시대에서는 거대한 건물과 낙후된 도시 사이를 잇는 도시환경디자인의 이념과도 일맥상통하는 듯하다. 도시벽화의 역할은 잿빛도시에 참신한 빛과 색을 부여해 아름다운 벽을 만들거나 버려진 벽을 새 예술형태로 탈바꿈시켜 생기를 불어넣는 것이다. 하지만 무분별한 벽화사업으로 인해 도시미화를 위해 그려졌던 벽화들이 시간이 지나면서 노후화되어, 그리기 전보다 더 심각한 시각공해를 불러오기도 한다. 공공의 장소인 거리의 벽화는 도시의 공간, 환경에 대한 분석과 연구가 선행된 후 그림을 그려야 한다. 창의성과 작품성 있는 디자인을 가지고 전문가가 시민의 의견을 반영하고 심리적, 정서적으로 도움이 될 수 있도록 그려야 하지 않을까 한다. 다시 찾고 싶은 도시, 후손들에게 물려주고 싶은 도시, 더 나아가 세계에서 찾아오는 예술의 거리를 가진 대구는 모두가 꿈꾸는 희망이기 때문이다.

2015.09.14

[문화산책] 결정장애 세대

얼마 전 한 TV에서 결정장애를 주제로 외국의 젊은이들이 뜨거운 토론을 펼치는 걸 봤다. 결정장애란 선택의 상황에서 어느 한 쪽을 고르지 못해 괴로워하는 심리를 뜻하는 신조어다. 독일의 저널리스트 올리버 예게스가 2012년에 제시한 개념으로 선택장애, 결정장애, 햄릿증후군이라고도 부른다. 원어로는 ‘제너레이션 메이비(Generation Maybe)’라고 표현한다. 매사에 확실함 없이 ‘아마도’ ‘어쩌면’ 식으로 행동한다는 의미다. 1980년대에 태어나 90년대에 학창시절을 보내고 TV보다 인터넷이나 스마트폰이 더 친숙하며, Yes나 No 대신에 Maybe란 말을 자주하는 이들을 지칭한다. 예게스는 결정장애를 개인의 문제가 아닌 사회적 산물로 봤다. 그는 이 시기에 성장한 사람들은 아날로그 문화가 디지털 문화로 빠르게 전환되는 경험을 했다며, 아날로그와 디지털을 모두 겪은 탓에 이들은 특정한 가치 기준에 몰입하기보다는 모든 관점과 취향을 자기 정체성의 일부로 만들려 한다고 분석했다. 그렇기 때문에 무언가를 확실하게 선택하지 않고 가능한 한 유보하려는 성향을 나타낸다. 주목할 것은 이런 성향이 어느 특정 국가만이 아닌 전 세계 젊은이에게 나타난다는 것이다. 디지털 시대에는 타인의 의견청취가 한층 쉽다. 소셜네트워크서비스와 스마트폰을 통해 시시각각 다른 사람의 생각을 접하고, 보다 많은 정보를 수집할 수 있기 때문이다. 어쩌면 현 젊은 세대가 결정장애 양상을 보이는 것은 정보의 홍수 속에서 나타나는 당연한 결과인지도 모르겠다. 몇 해 전 일본의 한 경제지가 휴대전화 세대(20대 후반)와 스마트폰 세대(20대 전반)의 차이를 분석했다. 무리하기보다 할 수 있는 일만 하려는 경향이 있는 스마트폰 세대는 자신들을 ‘얕잡아 보는 시선’이 아니라 자신과 같은 시선으로 바라봐주는 상사를 원한다고 했다. 결정장애 세대를 이해하고 포용하기 위해선 권위의 갑옷으로 중무장해서 선택을 강요하는 흑기사가 아니라 소설 해리포터의 호그와트 마법학교 교장 알버스 덤블도어 같은 인물이 필요하다. 덤블도어는 애정 어린 눈빛으로 상대의 말을 끝까지 경청하고는 천천히 입을 연다. “장애라는 말이 붙었다고 해서 위기를 느낄 필요는 없습니다. 우리가 지닌 능력보다는 우리가 내리는 결정이 우리의 진정한 모습을 더 많이 보여줍니다. 정답은 없습니다. 용기를 내세요, 여러분!” 김은환

2015.09.11

[문화산책] 예술 행사장의 대화

어느 예술행사장이다. 시민A: 시간 다 되었는데 왜 시작 안 하노? 시민B: 앞자리 빈 거 보이 높은 사람들이 아직 안 왔는 모양이다. 행사가 시작된다. 사회자: 에, 지금부터 ~를 시작하겠습니다. 오늘 바쁘신 가운데도 이 자리에 참석해 주신 분들을 소개 올리겠습니다. ~의회 의장님, ~분과위원장님, ~의원님, 그리고 ~회장님, ~협회장님, 원로 ~님, 후원해 주신 주식회사 ~회장님…. 소개하는 동안 몇몇 원로 예술인들은 좌석 뒷자리에 서 있다. C: 뭐 이래 높은 사람이 많노? D: 언제 끝나겠노? E: 그라이 말이다. 사회자: 먼저 ~장님의 축하말씀을 듣겠습니다. ~장이 그동안의 행정 실적을 설명하고 지역의 문화예술 발전을 위해 예술인들의 노력과 협조를 당부하는 의례적인 말로 축사를 끝낸다. 사회자: 좋은 말씀 감사합니다. 여러분 ~장님께 뜨거운 박수 부탁드립니다. 다음은 ~님의 축사가 있겠습니다. … 다음은…. 지루한 소개에 이은 긴 축하의 ‘말씀’은 더욱 지치게 한다. B: 어이, 이거 언제 끝나겠노? A: 이러다가 내 약속시간에 늦겠다. B: 그러면 나가자. 그들은 작품도 보지 못하고 자리를 뜬다. 이럴 즈음 주요 인사들도 예술인들의 지역 예술의 현황과 건의 사항은 듣지 않은 채 축사를 마치고는 허리를 굽혀 자리를 떠 행사장을 빠져나간다. 식장 분위기가 뒤숭숭하고 혼란스러워진다. D: 저 사람들 뭐하러 왔노? E: 그것도 모르나. 행사장마다 얼굴 내밀고 선거 운동하러 다니는 거 아이가! F: 그런 얘기 많이 들었는데, 오늘 보이 정말 그렇네. 그 엉성한 공간에 들을 사람과 볼 사람이 떠나고 예술인들만 덩그렇게 남는다. 대구에서 벌어지는 많은 행사장의 보편적 풍경이며, 지역 예술행사장의 자화상이다. 시민의 말처럼 얼굴 내밀고 선거운동하는 깊은 뜻(?)이 있다면 그것은 예술인들의 알레르기와 반감을 불러일으키는 역효과를 낳게 될 것이다. 예술단체장들도 왜 그들을 그렇게 자주 초청하는지 모르겠다. 몇 년 전부터 대구예총에서 예술소비운동을 전개했는데, 당국은 몇 권의 시집과 몇 장의 티켓과 몇 점의 미술작품을 구입했는가. 그리고 예술인은 임금이 불러도 가지 않고 찾아오게 하는 소불소지신(所不召之臣)의 자긍심과 예술정신을 지켜가고 있는가. 권원순

2015.09.10

[문화산책] 문화산책

대구는 축제의 도시다. 볼거리, 즐길거리가 많다. 내달 8일부터 ‘제13회 대구국제오페라축제’가 한달간 펼쳐진다. 높푸른 가을 하늘 아래 대구시민뿐 아니라 많은 관광객이 대구문화 예술의 아름다운 멋을 즐기는 축제가 되었으면 좋겠다. 금년부터 대구의 축제는 시즌별로 특화돼 운영되고 있다. 봄 시즌에는 거리 예술제, 동성로 축제, 패션주얼리위크 등을 묶어 문화 관광 및 거리 축제를 개최했다. 여름 시즌은 치맥 페스티벌, 호러 연극제, 포크 페스티벌, 생활 예술제를 엮어 한여름의 무더위를 식혔다. 축제 하면 떠오르는 세계적인 페스티벌도 다양하다. 브라질 삼바카니발 퍼레이드, 독일 뮌헨음악제와 맥주축제, 이탈리아의 화려한 패션과 가면극, 영국 에든버러의 연극과 오페라, 스페인의 토마토 축제, 일본 삿포로 설상조각 등이 대표적이다. 세계 관광객이 이들 축제를 따라 몰려다닌다. 대구의 축제도 내국인뿐 아니라 세계관광객이 시즌별로 몰려오도록 해야 ‘문화로 사는 참 좋은 대구’의 미래를 열어나갈 수 있다. 필자는 시민 서포터, 컬러지기 등으로 활동하면서 대구의 축제를 수년째 모니터링했다. 내실을 가지고 차근차근 추진 중인 축제가 있는가 하면, 일부 축제는 안착하지 못하고 알맹이가 빠진 듯하다. 부족하지만 그동안의 경험을 바탕삼아 대구 축제를 구상하는 이들에게 제안을 드리고 싶다. 대구의 봄 축제는 치유음식과 한방, 장수 등을 주제로 ‘생명 담아내기 프로그램’으로 발전시키고, 여름에는 치맥 축제를 중심으로 ‘여름밤 즐기기 프로그램’을 더 개발하는 것은 어떨까. 또 가을에는 오페라를 중심으로 IT 기술을 접목한 새로운 문화 콘텐츠를 축적시켜 나가면 어떨까 하는 생각이다. 축제기간에 대구를 찾은 관광객들이 쇼핑을 하면서 즐거움을 찾도록 마트와 백화점, 시장은 모든 상품의 할인행사를 동시에 실시하는 것도 좋을 듯하다. 이 밖에 외국인 관광객과 해외교포에게 한시적이라도 호텔비와 항공권, 식비 등을 대폭 할인해 주는 관광 이벤트를 만들어 봄 직도 하다. 대구페스티벌 아니면 볼 수 없고 즐길 수 없는 흥겨운 ‘거리’를 만들어야 관광객이 몰리고 축제의 도시가 될 것이다. 대구가 한국을 대표하는 도시로 거듭나도록 시민의 지혜를 모아보자.제행명

2015.09.09

[문화산책] 사랑과 삶

누군가를 사랑한다는 것은 가슴이 아리도록 아름답고 소중한 일이지만 자신을 먼저 바라보지 않으면 자유의 날개를 잃을 수도 있다. 좀더 긍정적인 사랑을, 좀더 포용력 있는 사랑을, 좀더 크게 헌신하는 사랑을 위해서라면 사랑에 대한 집착에서 벗어나야만 한다. 그 순간만이 자신을 진정으로 존중하게 된다. 화가에게 있어서 사랑이란 무엇인가. 그들은 끊임없이 사랑에 빠졌고 창작에 대한 영감을 사랑에서 찾았다. 그들의 사랑은 지독할수록 아름다운 작품이라는 꽃을 피웠다. 영혼을 흡입하고 파괴시킬 정도의 사랑만이 아름다운 꽃을 피운 것은 아니지만 그 파괴성은 작품을 더욱 빛나는 모습으로 각인시켰고 꽃이란 이름으로 남겼다. 사랑은 꿈이며 영감이며 몰입이며 더 나아가 자유가 되었다. 그래서 화가는 끊임없이 사랑을 갈구 한다. 아니, 사랑을 품을 때만이 얻을 수 있는 환희와 고독과 절망과 어떤 무엇이 ‘작품으로 승화되는 자유로운 탐닉’을 꿈꿨을지도 모를 일이다. 며칠 전 프리다 칼로(Frida Kahlo, 1907~1954)전을 보았다. 그녀의 영상과 사진과 작품 하나하나가 가볍게 보지 못할 정도로 내면 깊이 울림을 주었다. 전시장에서 웅크린 채 그녀의 작품 위에 드리워진 터치 하나하나를 마치 수면 위에 놓인 고요한 흔들림을 보듯 살피고 다녔다. 이런 식의 감상방법은 작가가 작품을 그리는 순간으로 돌아가 그린 이의 호흡과 함께 할 수 있다. 붓질 하나로도 작가가 그린 의식과 감정이 고스란히 전달된다. 멕시코의 민중화가인 디에고 리베라(Diego Rivera 1886~1957)를 지독하게 사랑한 프리다 칼로. 그러나 그와의 만남은 그녀의 삶을 사랑과 증오라는 극단의 감정으로 내몰았다. 그와 함께 프리다 칼로의 작품은 더욱더 아름다운 모습으로 내면을 향하여 갔다. 조금은 여성성이라는 한계를 벗어던지지 못하여 그녀의 작품이 아쉬웠지만 그럼에도 불구하고 그녀는 사랑과 삶을 자신의 작품으로 승화시킨 멋진 화가다. 난… 너를 사랑하고 파괴시킬 것이다. 그리고 그 너머 자유를 향할 것이다.김향금

2015.09.08