[문화산책] 문인화의 멋

매년 3월이면 으레 우리집 동쪽 베란다에는 춘란이 꽃을 피운다. 화분에 뿌리를 내린 고고한 자태의 한 송이 난꽃이 그윽한 향기를 풍기며 피어난다. 봉오리 때는 하얀 포 위에 싸여있다가 봉오리가 열리면 다섯 개의 꽃잎이 두 팔을 벌리고 다소곳이 자태를 드러낸다. 춘란의 청초한 모습과 고결함이 나로 하여금 신선한 정감에 젖어들게 하곤 했다. 난은 문인화의 한 화목으로, 지금까지도 즐겨 사용되는 소재다. 나 역시 문인화 소재로 난을 좋아한다. 난이 군자의 기품을 갖추고 있기 때문이다. 30여년 전부터 교사생활을 하면서 여가를 틈타 문인화를 접했다. 이후 난의 매력에 빠져 난을 치면서 문인화의 세계에 더 깊숙이 젖어들었다. 동양예술의 정수인 문인화는 학덕을 겸비한 문인들이 그들의 심미관과 예술적 취미를 외물을 빌려 은유적으로 표출하는 그림이다. 문인화의 본질은 문인정신이 함유된 사의성이다. 외형적으로 나타나는 형상적인 미를 추구하기보다는 오히려 내재된 인품과 정신세계를 중시했다. 즉 문인화가들은 자아를 사물에 투영하여 그것과 상응시킴으로써 자연과 인생을 함축적으로 표현할 수 있는 창작의 주역이 되고자 하였다. 그래서 문인화가에게는 어떤 예술 장르의 작가보다 인생과 사물을 마음으로 볼 수 있는 총명함과 통찰력이 요구된다. 이런 측면에서 서양의 예술이 사실적 모습의 설명에 주력하는 반면, 동양의 예술은 인생을 함축하여 표현하고자 한다. 문인화의 본질인 문인정신은 여러 곳에서 확인된다. 송나라 말기의 유신 정소남은 나라 잃은 설움을 “내 난초 뿌리를 감추어 숨길 땅이 없노라”라고 표현하며 뿌리가 드러난 난초 그림을 그려 침략자에게 항거하는 기개를 드러냈다. 일제강점기에는 난초를 비롯한 사군자를 치는 행위 자체가 항일정신을 고취하는 것으로 여겨지기도 했다. 민영환은 뿌리가 드러난 난초, 즉 ‘노근란(露根蘭)’을 통해 흔들리는 국권을 암시하기도 하였다. 그러므로 문인화는 구체적인 것보다는 생략적이고 함축적이며 간결한 이미지를 선호하는 현대인의 미적 감수성에 접근할 수 있는 그림이다. 그래서 문인화가 전통적인 가치를 중심에 두면서도 현대적이고 한국적인 표현양식으로 다시 각광받을 수 있는 미술분야라고 생각한다. 과거와 현재가 공존하는 멋있는 문인화! 오늘도 더욱 더 정진해야겠다고 다짐해 본다. 이미란

2012.07.25

[문화산책] 전통시장을 돌아보며

여름을 맞아 새롭게 선보일 특선메뉴 구상을 위해 동해안 최대의 전통시장인 포항 죽도시장을 찾았다. 도심시장에서는 볼 수도 없는 어른 팔뚝만한 생선, 빨간 고무통 안에서 물을 뿜어대며 헤엄치는 오징어, 바닥을 기어 다니는 초대형 문어 등이 눈길을 끌었다. 새벽에 갓 잡아올린 싱싱한 해산물을 판매하려는 상인들의 걸쭉한 사투리가 시장통에 울려 퍼졌다. 죽도시장은 분명 그들만의 삶의 향기가 진하게 묻어나는 곳이었다. 어느 나라든 전통시장에 가면 그 지역의 문화를 알 수 있다고 했던가. 필자의 유학시절, 이탈리아 식재료의 이름을 빨리 익히려는 욕심 때문에 매일같이 사전을 손에 쥐고 들락거리던 피렌체중앙시장이 문득 떠오른다. 올해로 138년의 역사를 자랑하는 피렌체중앙시장은 관광명소로 인기가 높다. 한국의 야외 전통시장과는 달리, 건물 내부에 위치한 시장의 1층 중앙에는 몇 대에 걸쳐 가업을 이어온 유명한 정육점이 있다. 연구소에서나 볼 법한 하얀 가운을 걸치고 손자로 짐작되는 젊은 청년에게 고기 손질법을 가르치는 주인 할아버지의 모습이 사뭇 진지했다. 여유롭게 시장을 둘러보면 뜨거운 햇살을 가득 머금은 채 각지에서 올라온 제철 채소와 과일이 마치 정물화 속의 그것처럼 저마다 화려함을 뽐낸다. 우리네 반찬가게라 할 수 있는 가스트로노미아에서 시식을 청하며 이것저것 물어보면 자신의 비밀 레시피를 쉴 새 없이 늘어놓던 주인 아주머니의 순박한 인심도 인상적이었다. 이처럼 피렌체중앙시장은 서민들의 생동감 넘치는 삶을 엿볼 수 있는 데다 지역특산품인 햄과 치즈 등을 기념품으로 구입할 수도 있다. 오래전부터 이탈리아는 로마, 피렌체, 베네치아 등 관광도시를 중심으로 전통시장 활성화에 주력해 왔다. 다양한 상품 개발로 지역특산품을 테마로 한 축제문화를 보급하기 위함이었다. 이는 많은 외국인 관광객을 유치하기 위한 그들만의 끊임없는 노력이기도 하다. 최근 몇 년간 한국에서도 전통시장의 활성화와 경쟁력 강화에 대한 논의가 계속되면서 각계각층에서 저마다 다양한 시각으로 아이디어를 제시하고 있다. 대형마트의 강제휴업에 대한 찬·반논쟁이 여전한 가운데, 무엇보다 중요한 것은 대한민국 곳곳에 있는 전통시장에 대한 우리의 애정 어린 관심이 아닐까 생각해 본다. 박소진

2012.07.24

[문화산책] 열매 수놓기

꽃은 비슷해도 열매는 다르다. 열매를 보고서야 비로소 꽃을 구별할 수 있는 경우가 많다. 봄이 되면 매화, 벚꽃, 살구꽃, 사과꽃, 배꽃이 일제히 피어서 그 색만으로는 정확히 구별하기 힘들 때가 많다. 벚꽃이 피었다고 좋아했는데 알고보니 살구꽃인 경우도 있고, 매화인 줄 알았는데 배꽃인 경우도 있었다. 그러니 동양화에 점점이 그려진 꽃이 매화꽃인지, 살구꽃인지 아무도 장담하지 못한다. 베갯머리에 얌전히 수놓인 꽃을 으레 매화라 여겼는데, 어느 날 갑자기 저 꽃이 살구꽃인 줄도 모르겠다는 생각이 든 것이다. 예전에 살던 집 앞마당에 살구나무가 여러 그루 있었다. 처음에는 그게 살구나무인 줄 모르고 연하디 연한 분홍꽃이 환하게 피어서 매화꽃이 피었나 보다하고 여겼다. 꽃이 진 뒤 작고 파란 열매가 나날이 영글 때조차도 매실이 영그는 줄 알았다. 열매가 제법 단단히 여물고 튼실해졌을 때 점점 붉게 익어가는 게 여느 매실과 달라서 비로소 그 나무가 살구나무란 걸 알게 되었다. 그러나 아직 파랗게 커갈 때는 열매를 보고서도 그게 살구인지 매실인지 구별하기가 여전히 어려워서 제멋대로 생각하기 십상인 것이다. 그렇게 처음에는 가리기 힘든 것도 관심을 가지면 비로소 그 차이를 분명히 알게 된다. 살구꽃이 매화꽃과 어떻게 다른지, 장미꽃과 찔레꽃이 어떻게 다른지, 그리고 진정한 친구가 친한 척하는 친구와 어떻게 다른지, 또 어떤 말이 진심인지 겉치레인지도. 뭐든 그렇다. 사람도 가만히 들여다보면 매력이 없는 사람이 없다. 나 역시 사람을 그렇게 조심히 눈여겨 보려고 노력한다. 지치고 힘든 여름, 남에 대한 배려가 소홀해지기 쉽다. 무더위에 살구와 찔레, 장미를 구별하기가 더욱 귀찮아지기 십상인 것이다. 하지만 각자는 살구든 찔레든 자신만의 향기를 가지려고 애쓸 것이다. 예술작품 역시 그렇다. 자신만의 색깔, 향기를 내려고 모든 작가들이 애를 쓰고 있다. 예술하는 사람의 향기는 작품에서 드러날 것이라고 생각하며 오늘도 찔레꽃 한 송이를 수놓아본다. 김영숙

2012.07.23

[문화산책] 초대권

오늘도 공연장은 공연 준비로 분주하다. 음향팀은 큰 탑차로 장비를 싣고 와선 양쪽으로 대형 스피커를 옮기더니 무거운 콘솔을 객석 맨끝에 설치하고, 무대 중앙으로 뛰어다니며 마이크를 점검한다. 조명팀과 무대·영상·카메라감독은 리허설을 하느라, 진행자는 진행순서를 확인하느라 분주하다. 스태프들은 좋은 공연을 하기 위한 숨은 공로자다. 한편 무대 뒤 대기실에는 출연자들이 의상을 고쳐 입고, 분장을 하고, 악기를 조율하면서 차분하게 움직이고 있다. 이렇게 공연 준비가 끝나면 관객은 객석으로 들어오고, 입장권에 적힌 좌석대로 자리에 앉아 공연이 시작되길 기다린다. 필자는 짧게는 일 년에서 여러 해에 걸쳐 많은 경비와 비용을 들여 시노래 공연을 준비했다. 공연장 입구에는 여러 형태의 관객들이 몰려 있다. 예매를 한 사람, 현장에서 입장권을 구입하려는 사람, 초대권을 받아 좌석권으로 교환하려는 사람들이 웅성거린다. 그런데 대체로 초대권을 가진 관객이 많은 편이다. 대략 절반 넘게, 때론 전석 초대일 때도 있다. 필자 역시, 한때 초대권을 받아들고 즐거워했던 기억이 있다. 초대를 받는다는 것은 공연자와의 관계가 친밀하거나, 그 공연에 있어서 중요한 사람이란 표식이기도 해 나름 자부심을 가지기도 했다. 하지만 다시 생각해보면 초대권이 꼭 바람직한 것만은 아니다. 농부가 열심히 땅을 가꾸어 결실을 얻거나, 도시 노동자가 열심히 일해 적금을 타는 것처럼 문화예술인도 힘들게 공연을 준비하는 만큼 초대권을 기대하기보다는 그동안의 노고를 헤아려 먼저 입장권을 구입하는 것이 바람직할 것이다. 혹 초대권을 받았다면 가볍게 생각하여 소중한 표가 버려지는 일은 없도록 해야할 것이다. 초대권이 주어졌다면 즐겁고 고마운 마음으로 공연을 관람하고, 관람 후기를 공연자에게 전해준다면 좋을 것 같다. 초대권의 고마움을 다른 방법으로 전하는 것도 좋을 듯 싶다. 이밖에 초대권에 대해 좀 더 고민해보면 더 좋은 방법이 있을 것 같기도 하다. 초대권을 받아들고 난감해 하면서 시노래 공연의 입장권을 구입하겠다던 2008년도 즈음의 문인협회장의 아름다운 모습이 아련하게 떠오른다. 진우

2012.07.20

[문화산책] 두류공원을 대구의 랜드마크로

한국의 도심공원 가운데 가장 이용자가 많은 곳이 두류공원이다. 1965년 조성될 당시 동·남·북쪽은 주거지였으나, 서쪽은 광활한 농경지로 전형적인 전원풍경이었다. 하지만 지금은 어떤가. 거대한 아파트와 빌딩 숲에 둘러싸여 사막의 오아시스처럼 자리하고 있다. 도심권의 확장을 예상해 전원풍경을 갖춘 대규모 공원을 조성하기로 한 정책 결정자와 설계가에게 감사한 마음을 가져 본다. 대구시민이 즐겨 찾는 두류공원을 자세히 들여다 보면 몇 가지 특성을 엿볼 수 있다. 첫째, 면적 160만㎡(약 50만평)에 울창한 숲과 연못, 넓은 잔디광장 등 전원적인 풍경을 가지고 있다. 둘째, 접근하기 쉽고, 휴식·산책·운동 등 이용에 안전하고 편리한 시설을 다양하게 갖추고 있다. 셋째, 다양한 교양·운동·문화·위락시설이 설치돼 모든 연령층이 골고루 이용할 수 있도록 조성된 종합공원이다. 넷째, 처음부터 공원 전역에 울타리를 설치하지 않아 시민들이 동·서·남·북 어디서든 바로 접근할 수 있도록 배려했다. 이처럼 훌륭한 공원은 대구시민들의 자랑거리가 아닐 수 없다. 하지만 아쉬운 점이 있다면 두류공원을 한 차원 업그레이드해 대구의 랜드마크로 자리잡게 하려는 노력이 부족하다는 것이다. 센트럴파크가 뉴욕의 랜드마크가 되어 세계인의 마음에 깊은 인상을 심어주고, 런던의 하이드파크가 동화 ‘피터팬(Peter Pan)’의 무대로 유명하듯 두류공원도 대구의 랜드마크로 자리잡을 가능성이 충분히 있다고 판단되어 몇 가지 제언을 하고자 한다. 첫째, 공원의 질을 높이는 방법으로 공원 전체를 하나의 예술작품으로 보고, 각각의 기능과 공간의 질을 높임으로써 이용자들이 감동을 느끼게 하는 것이 필요하다. 둘째, 보다 시민들에게 밀착하는 공원 이용 프로그램을 마련하자. 휴식과 산책 등 단순한 이용에서 벗어나 전시와 공연 등 문화예술 프로그램을 제공함으로써 소중한 추억을 남겨 다시 찾고 싶은 공원이 되도록 하자는 것이다. 셋째, 공원의 이용과 관리에 시민의 참여도를 높이자. 예를 들어 식생 훼손지역의 자연성 회복을 위해 시민들이 봉사, 헌수, 기부 등을 통해 주체적으로 참여하도록 유도하자. 넷째, 현재의 명칭은 장소적 한계에 머무는 느낌이 강하므로 대구 전체의 이미지를 나타낼 수 있는 이름으로 바꿔보는 것은 어떨까. 이제화

2012.07.19

[문화산책] 문화예술의 보물창고 간송미술관

가고 싶어도 마음대로 갈 수 없는 미술관이 있다. 서울 성북동의 간송미술관이다. 귀중한 문화유산인 문인화를 많이 감상할 수 있는 곳이기에 늘 여러 사람에게 알리고 싶은 마음이 드는 미술관이기도 하다. 성북동에 자리하고 있는 2층짜리 건물인 이 미술관은 크고 화려하지는 않다. 하지만 큰 나무가 우거진 숲과 아름다운 꽃, 예술품으로 이루어진 정원이 있어 아담하고 예쁘다는 생각이 든다. 그곳에는 서화를 비롯해 고려청자, 조선백자, 불상, 불구(佛具), 전적(典籍), 와당 등 많은 유물과 국보급 문화재가 소장돼 있다. 올해는 간송 선생께서 돌아가신 지 50년이 되는 해다. 간송 선생은 일제강점기에 우리나라 문화재가 일본에 유출되는 것을 막기 위해 문화재를 수집하고 보존한 분이다. 그렇게 평생 모은 작품이 5천여점에 이른다. 그가 설립한 간송미술관에는 주로 전통미술품이 소장돼 있다. 이 가운데 훈민정음해례본 등 12점은 국보, 10점은 보물로 지정돼 있다. 이곳은 한국 최초의 사립박물관이라는 점에서도 의미가 있다. 1938년 간송 선생이 설립한 보화각이 전신이며, 간송 선생의 수집품을 바탕으로 소장품을 정리 및 연구하기 위해 한국민족미술연구소의 부속기관으로 발족됐다가 66년 간송미술관으로 이름이 바뀌었다. 이곳은 다른 미술관과 달리 일년에 단 두 번, 5월과 10월에 15일 동안 주제별로 전시를 한다. 첫 전시는 71년 가을 겸재 정선의 작품전이었다. 이 전시를 시작으로 어느덧 40년째를 맞았다. 전시 횟수는 80회에 이른다. 사군자대전, 단원대전, 보화각 70주년 서화대전 등 전시 주제도 다양했다. 일년에 단 두차례만 전시를 열기 때문에 이 전시기간을 잘 기억했다가 찾아야 한다. 그래서 이 전시가 내게는 더욱 소중하게 느껴지는 것 같다. 하루가 다르게 수은주가 올라갈수록 서늘한 가을이 기다려진다. 시원한 가을바람도 좋지만 10월 간송미술관에서 열리는 전시가 기대되기 때문이다. 이곳에서 좋은 전시를 보고 대구로 내려오는 길은 늘 행복했다. 올해도 이곳을 다녀오면 이런 행복감에 충만해지고, 세상을 보는 눈이 한결 너그러워질 것 같은 생각이 든다. 문득 이런 전시를 나만 보는 것이 아쉽고, 미안하기도 하다. 그래서 이 글을 읽는 많은 분이 간송미술관을 찾아 나와 같은 행복감을 느껴보기를 기대한다. 문화예술의 향기를 느낄 수 있는 가을이 기다려진다. 이미란

2012.07.18

[문화산책] 혁신의 중심엔 오직 기본이…

온 세상이 변화를 외치며 늘 새로운 것만 추구할 때 오직 기본을 지켜 혁신의 길로 나아가겠다는 한 기업의 PR광고가 있었다. 이 광고의 슬로건은 지난 한 해 동안 많은 이의 공감을 얻으면서 사회 전반적으로 큰 파장을 불러 일으켰다. 이처럼 눈앞의 변화보다 때로는 지극히 보수적이라 할지라도 기본에 충실하는 사회 분위기는 지구 반대편의 이탈리아에서 흔히 볼 수 있는 일상이다. 2001년 필자가 처음 접한 이탈리아는 오랜 역사와 전통이 녹아 있는 그들만의 고유문화를 현재까지 고집스럽게 이어오고 있다. 특히 이탈리아 음식문화가 오늘날 한층 더 높이 평가되고 있는 것도 그러한 맥락에서 생각해 볼 수 있다. 이탈리아 요리에서 가장 중요시 되는 점은 기본에 충실함이다. 필자가 유학했던 피렌체의 요리학교 역시 이탈리아 요리를 배우려는 학생에게 스킬이나 테크닉보다는 기본을 먼저 강조했다. 모든 강의는 이탈리아어로 진행됐다. 우선 말을 알아야 그 나라의 문화가 보이고, 요리를 제대로 배울 수 있다는 기본방침에서 비롯된 것이었다. 스파게티나 피자를 직접 만들 수 있다는 설렘을 안고 입학한 필자는 처음 두어달은 정작 칼 한 번 잡아보질 못했다. 먼저 이탈리아 음식에 쓰이는 주요 식재료를 익히고, 전통적인 이탈리아 음식의 유래에 대해 배웠다. 그리고 기후나 지리적 여건에 따라 특색 있는 지방식이나 향토식, 명절음식에 대한 이론수업이 계속됐다. 이탈리아 음식은 신선한 재료에 본연의 맛을 해치지 않을 최소한의 양념과 전통 방식의 단순한 조리법으로 만들어진다. 마치 오케스트라의 아름다운 하모니처럼 서로가 무엇 하나 튀는 것 없이 잘 어우러져 조화를 이루는 것이 큰 특징이다. 먹거리에 대한 불신이 넘쳐나는 요즘 최상의 올리브유와 발사믹 식초, 레몬, 각종 허브 등 천연재료를 기본으로 하는 이탈리아 음식은 지중해풍의 건강한 식단으로 지정돼 큰 인기를 누리고 있다. 이뿐만 아니라 ‘전 세계적으로 자국 음식의 세계화가 가장 성공적으로 이뤄진 나라’란 타이틀은 기본을 바탕으로 전통을 지켜온 그들의 고집스러움이 이뤄낸 성과가 분명하다. 급변하는 사회 분위기 속에서도 오직 기본에 충실한 자세가 긍정적인 에너지를 더해 혁신의 지름길로 인도할 것이란 교훈을 한번 되새겨볼 만한 대목이다. 박소진

2012.07.17

[문화산책] 꽃이 진 자리

꽃이 진다고 바람을 탓하랴. 봄날의 낙화를 안타까워했더니, 꽃들이 헛되이 저버린 건 아니었다. 꽃 진 자리마다 이제 푸른 잎들이 하늘을 가리고, 어떤 나무에는 조그마한 열매들이 나날이 몸집을 키워가고 있다. 무심히 보고 말면 별일 없을 것을, 자세히 들여다보고는 경이로움을 금치 못한다. 무슨 일이든 그렇다. 사람도 무심히 지나치면 나와 상관없었을 사람을, 곰곰이 바라보다 덜컥 사랑도 하고 미움도 갖게 된다. 그 모든 것이 순간에 이루어지고 마는 것이다. 사람은 있는 그대로의 자연만으로는 만족하지 못하는지, 자연을 본뜬 온갖 창작물을 만들기도 한다. 나도 그렇다. 어떤 날은 무명천을 오려 붙여서 매화를 만들기도 하고, 어떤 날은 비단천으로 모란을 꽃피워보기도 한다. 내가 만든 매화나 모란이 다른 사람 눈에는 무덤덤한 대상이더라도 내 눈에는 애착을 갖게 하는 피조물로 탈바꿈하는 것이다. 아는 만큼 보인다고 했던가. 또 보이는 만큼 상실의 아픔도 갖게 된다. 굳이 남의 담장 너머 보이는 능소화가 그리도 탐나고, 남의 마당에 놓인 오래된 장독이 아주 아주 탐이 난다. 몰랐더라면 괜찮았을 것을, 두고두고 맘에 남는다. 이럴 땐 법정스님의 무소유 철학도 소용없다. 오직 그것만이 한참이나 내 탐심을 부추긴다. 그럴 때, 나는 아주 의욕적인 직녀가 된다. 공들여 염색한 천에 솜을 두어 부피감을 만들어 능소화도 바느질하고, 이름모를 작은 새도 바느질한다. 질박한 무명이 한땀 한땀 꽃으로 바뀌어가는 동안, 나는 비로소 탐심에서도 물욕에서도 벗어나 오로지 창작의 기쁨에 몰두하게 된다. 그러는 동안 세월도 한참 지나가 버렸다. 꽃이 아름다운 계절에 장마가 시작되면 마음이 안타까워진다. 석류꽃도 능소화도 뚝뚝 떨어진다. 그러나 꽃이 진다고 바람을 탓할 수 없듯이, 비바람이 불어도 걱정 않는게 좋다. 긴 장마를 견딘 후엔, 꽃이 진 모든 자리에 열매가 맺힐 것이다. 장마를 거친 열매는 꽃보다 고울지도 모른다. 올여름의 이 장마가 끝나면, 꽃을 탐내던 마음을 옮겨 열매를 수놓아 보리라 마음먹는다. 김영숙

2012.07.16

[문화산책] 창작뮤지컬

도시의 아스팔트를 뜨겁게 달구던 해가 서쪽으로 넘어가면 배우들은 뮤지컬 연습실로 모여들기 시작한다. 오는 9월13~14일 군위 인각사 일연공원 특설무대에서 열리는 창작뮤지컬 ‘도화녀와 비형랑’을 준비하기 위해서다. 이번 작품은 대구·경북지역에서 매우 뜻깊은 의미를 담고 있다. 일연선사가 삼국유사를 집필한 곳으로 잘 알려진 인각사에서 삼국유사를 주제로 뮤지컬 공연이 열리기 때문이다. 특히 인각사의 주지인 도권 스님이 삼국유사에 수록된 에피소드 144개 중에서 한편을 선별해 직접 대본을 썼다. 필자가 음악을 담당해 한국적 정서와 현대적 감각을 가미한 32곡을 만들었다. 인각사는 매년 한편씩 삼국유사의 에피소드를 골라 뮤지컬을 만들 계획인데, 올해로 네번째 작품이 탄생한다. 이번 작품에 캐스팅된 배우들의 이력은 흥미롭다. 전체 열다섯명 중 성악 전공자는 네명이다. 그리고 현대무용가와 연극·실용음악·뮤지컬 전공자 등이 가세했다. 이렇듯 다양한 전공을 배경으로 한 배우와 함께 각자의 분야에서 널리 알려진 유명인까지 모였다. 각자 개성이 강한 탓에 초창기에는 ‘연습이 제대로 될까’란 걱정을 했는데, 연습실 분위기는 신기할 정도로 아주 조화롭기까지 하다. 배우들이 이 작품에 쏟는 열정도 대단하다. 대사와 줄거리, 그리고 노래가 입술에 익을 때까지 수없이 대본을 읽는 것은 물론, 안무가의 지도로 다리가 풀릴 때까지 춤을 추면서 연습한다. 대본에 따라 동선을 익히는 과정을 수없이 반복하는 등 지대한 노력과 열정으로 창작뮤지컬이 완성되어 가는 것이다. 배우들 이외에도 많은 스텝들이 좋은 작품을 위해 노력하고 있다. 새로운 작품을 완성하는 것은 참으로 힘들고, 많은 노력과 열정을 필요로 한다. 늘 그렇지만 창작의 이면에는 눈에 보이지 않는 산고가 있다. 새로운 뮤지컬이 무대에 오르고, 관객들로부터 공감과 갈채를 받는 것은 생각만으로도 행복하다. 하지만 그 이면에는 열악한 조건과 환경 속에서 최선을 다하며 새로운 작품을 위해 열정으로 도전하는 뮤지컬 배우들이 있는 것이다. 이 시간에도 창작을 위해 쉼없이 도전하고, 고통스러워하는 문화예술계의 모든 이에게 박수를 보낸다. 진우

2012.07.13

[문화산책] 뉴욕의 랜드마크 센트럴파크

세계 최대의 도시인 뉴욕의 센트럴파크(Central Park)는 허드슨강 입구에 우뚝 선 ‘자유의 여신상’과 함께 뉴욕을 상징하는 아이콘이다. 우리가 익히 알고 있는 ‘러브스토리’ 등 수많은 영화의 무대가 되었고, 사이몬과 가펑클 등 유명스타가 공연했던 장소로 세계인의 마음 속에 새겨진 장소다. 센트럴파크는 맨해튼 중심에 동서로 0.8㎞, 남북으로 4.0㎞의 광대한 면적에 조성된 근대 도시공원의 효시다. 연간 방문객 2천500만명으로 미국에서 가장 방문객이 많은 공원이기도 하다. 1857년 미국의 조경가 프레드릭 로 옴스테드와 영국의 건축가 칼버드 보가 설계한 센트럴파크는 울창한 숲과 넓은 초지, 산책로, 호수가 주를 이루는 영국의 목가적 풍경을 담아냈다. 공원 조성계획 수립 당시, 공원 부지는 뉴욕 도심에서 북쪽으로 멀리 떨어진 황무지였다. 저습지와 암반이 많은 구릉지는 건축과 도시개발에는 부적당한 토지였으나, 자연성이 풍부하고 토지가격이 저렴하여 오히려 대규모의 공원 조성에 유리했다. 장래 도시가 팽창할 것을 예견하여 공원으로 조성한 정책 입안자의 혜안에 찬사를 보내지 않을 수 없다. 공원의 명칭도 미래의 뉴욕시 중심이라는 뜻으로 ‘Central Park’라 붙여졌다. 공원 조성이 주변 도시개발에 미치는 경제적 효과를 면밀히 분석하고, 공원 주변에 적절한 토지이용계획을 수립하는 문제가 당시 공원계획 수립과정의 핵심 이슈 중 하나였다. 공원 주변지역에 8천명 이상의 백만장자들이 거주하고, 이들이 공원 인접지역에서 발생하는 부동산세의 90% 이상을 부담하는 경제적 효과를 갖고 있다. 2005년 기준으로 공원의 부동산 가치는 약 5천300억달러로, 이는 토지 구입비 500만달러의 약 11만배에 달한다. 센트럴파크는 시민의 도시생활에서 요구되는 다양한 공원 이용프로그램을 운영하고 있다. 도심의 열섬효과를 완화시켜 주고, 대기를 정화하며, 청량한 산소를 맨해튼에 공급하는 허파로 그 생태 및 환경적 가치는 더욱 크다. 센트럴파크는 뉴욕시민뿐만 아니라 뉴욕을 찾는 관광객에게도 꼭 들르고 싶은, 뉴욕을 상징하는 랜드마크로 자리잡은 점은 훌륭한 공원 하나의 가치가 어느 정도인지 가늠해 볼 수 있는 좋은 예가 될 것이다. 이제화

2012.07.12

[문화산책] 이팝나무 단상

봉산문화거리가 새로이 단장되던 그 해 봄이다. 도로가 새롭게 정비되고, 가로수로 이팝나무 묘목이 심어졌다. 그 해따라 가뭄이 심하여 심어둔 어린 이팝나무의 잎이 시들시들 생기를 찾지 못했다. 안쓰러운 마음에 간간이 물을 주었지만, 시들하기는 마찬가지였다. 그러던 어느 날 이팝나무 이파리 사이사이에 눈송이마냥 하얀 꽃이 드문드문 핀 모습을 볼 수 있었다. 그러나 옮겨 심은 이팝나무의 잎은 여전히 생기를 찾지 못했다. 성기게 핀 꽃도 시들은 모습으로 겨우 겨우 생명을 유지하고 있는 것 같았다. 낯선 곳으로 옮겨져 뿌리를 내리느라 안간힘을 쓰면서도 꽃 피울 시기가 다가오니 제 몫을 다 하느라 힘겹게 꽃을 피운 이팝나무가 너무나 기특하여 마음 속으로 한없는 칭찬과 박수를 보냈다. 이렇게 작은 나무 한 그루도 어려운 여건이지만 묵묵히 제 할 일을 다하고 있는 모습을 보면서 나를 비롯한 우리 인간들은 어떤가 생각했다. 문득 부끄러운 생각이 머리를 스쳤다. 몇년의 시간이 흘러 올해는 제법 가지도 죽죽 뻗고, 잎도 신록을 자랑하면서 봉산문화거리를 당당하게 지키고 있다. 하얀 꽃을 탐스럽게 피워 봉산문화거리를 더욱 아름답고 활기차게 만들고 있는 것이다. 시간의 추를 뒤로 돌려 이 하얀 이팝나무가 없었던 때를 떠올려본다. 그 때는 몰랐는데, 이제는 이 이팝나무가 없는 봉산문화거리는 상상하기도 힘들고, 참으로 삭막할 것만 같다. 내년에는 보다 더 우람한 풍체와 풍성한 이파리를 자랑하는 이팝나무를 이 문화거리에서 볼 수 있을 것 같다는 기대감이 더욱 나를 즐겁게 한다. 우리 주위에도 봉산문화거리의 하얀 이팝나무처럼 어려운 여건 속에서 자신의 일터에서 제 할 일을 묵묵히 해내는 수많은 이들을 볼 수 있다. 그들이 있기에 우리 사회가 발전하고 풍요로워진다는 생각을 해본다. 오늘도 봉산문화거리에는 하얀 이팝나무가 하늘거리고 있다. 이팝나무를 바라보면서 비록 빛나지는 않아도 보이지 않는 곳에서 묵묵히 자신의 일을 하고 있는 이 사회의 수많은 이팝나무에게 감사의 마음을 보낸다. 그들처럼 나도 한 그루의 아름다운 이팝나무가 되기 위해 열심히 노력해야겠다는 다짐도 해본다. 이미란

2012.07.11

[문화산책] 내 인생의 터닝 포인트

“셰프(Chef)라는 직업을 선택한 특별한 동기가 있습니까?” 잡지사나 신문사와 인터뷰를 할 때 흔히 받는 질문이다. 누구나 성장과정에서 자신의 꿈이 계속 바뀌는 것처럼, 필자 역시 어릴 때부터 요리사가 될 꿈을 가졌던 것은 아니었다. 고등학생때까지 학교 방송반 활동을 줄곧 하였던 터라 장르와 세대를 아우르는 다양한 음악에 심취했다. 그러던 어느 날 우연히 듣게 된 이탈리아 국민가수 에로스 라마조티의 칸초네(Canzone) 선율에 진한 감동을 느끼면서 이탈리아라는 나라에 대해 막연한 환상을 갖게 되었다. 그 뒤 대학의 서양어문학부로 진학하여 당시 영문학 전공을 두고 치열하게 경쟁하던 분위기 속에서 전체 학부생 중 유일하게 이탈리아어를 1지망으로 지원함으로써 엉뚱한 학생이라는 타이틀을 얻기도 하였다. 필자의 대학시절에서 빼놓을 수 없는 또 하나의 특별한 관심사는 바로 사진이었다. 대학의 사진동아리 임원으로 활동하면서 강원도에서 땅끝마을까지 전국 방방곡곡으로 출사여행을 다니기도 하였다. 이처럼 음악, 이탈리아, 사진에 대한 열정은 마침내 이탈리아 유학을 결심하게 만들었다. 이어 교환학생으로 이탈리아 국립대에 언어연수를 떠나면서 인생의 큰 전환점을 맞이했다. 세계 각국에서 모여든 학생들은 저마다의 목표의식이 뚜렷했다. 비록 힘든 유학생활이지만, 자신의 꿈을 이루기 위해 노력하는 친구들의 모습은 큰 자극이 되었다. 낯선 이 곳에서 후회 없이 도전해 보고 싶은 욕심이 생겼다. 100여년의 역사를 자랑하는 바(Bar)의 명품 초콜릿과 피제리아(Pizzeria)의 맛있는 치즈피자를 내 손으로 직접 만들어 보고 싶은 간절한 소망은 드디어 내 인생의 터닝포인트인 요리공부의 시작으로 이어졌다. 오늘날 서점에는 각계각층의 드라마틱한 인생을 소재로 한 책이 넘쳐난다. 책 속에는 성공한 이들의 인생 전환점이 뭔가 대단하고 거창한 듯 보인다. 하지만 실제 인생에서의 터닝포인트는 일상 속에서 순간마다 반복되지만, 우리가 그 사실을 모르고 지나칠 뿐이다. 은연 중에 자신의 머릿속에 굳어버린 고정관념의 틀을 깨고 넓은 세상을 보면서 끊임없이 자기계발에 매진한다면 인생의 터닝포인트는 늘 자신의 곁에 있는 것이 아닐까. 박소진

2012.07.10

[문화산책] 色界에 놀다. 주황

자연 만이 다양한 색채로 조화를 이루는 것은 아니다. 사람 역시 자신의 고유한 색상을 가지고 태어난다고 한다. 다른 사람들이 나를 보고 떠올리는 색상은 무엇일까, 나에게 가장 잘 어울리는 색상은 무엇일까 등을 생각해보면 지나온 나날로 채워온 ‘내 인생’이란 화폭의 주된 색상이 궁금해진다. 올해는 주황이 트렌드다. 백화점 신상품 진열대에는 주황색 의류와 패션소품이 당당히 자리하고 있다. 심지어는 헤어컬러도 오렌지브라운이 대세라고 한다. 운동 실력과 상관없이 주황색 운동복이 나를 이끌기도 하고, 땡볕을 질주하는 주황색 택시가 눈길을 잡아끌기도 한다. 안 그래도 더운 이 여름에 왜 하필 주황인가! 색깔만으로 본다면 ‘이열치열’, 아니 ‘이열치주황’이라 할 법도 하다. 그런데 “호불호에는 이유가 없고, 그냥 좋으면 좋은거지”라고 말할 수 없는 게 학생을 가르치는 사람의 고민이다. 본능적으로 끌리는 것에도 원인이 있다고 정리돼야 하는 것이다. 그래서 직업병이 도져 색채심리학이니 색채치료학이니 하는 것을 떠올리게 된다. 색채심리학에서 주황은 삶에 대한 긍정적인 태도를 가지게 하고, 행복한 느낌과 활기로 사람의 기분을 즐겁고 경쾌하게 한다고 한다. 색채치료학에 따르면 주황의 에너지는 강장작용, 무기력 해소, 면역력 증진, 식욕 촉진에 도움이 된다고 한다. 정신적인 피로를 느낄 때 주황색 목욕물에 몸을 푹 담그면 심신이 편해지고, 기운이 되살아나며, 심리적 안정을 가져온다. 이러니 “그냥 주황이 좋아서”라는 말은 “주황의 에너지가 나를 끌었다”고 할 수 있는 것이다. 이 여름날 무단히 주황이 내 시선을 끈 게 아니었다. 그러면서 지금까지 함께 살아온 짝이 나의 색상과 잘 어울릴까도 생각해본다. 내가 이 더운 여름을 잘 지내게 해주는 주황이라면, 남편은 아무래도 연초록이나 녹색의 잎사귀 색이었으면 좋겠다. 하지만 일단 남편이 나를 생각할 때 떠오르는 색이 주황이어야 하지 않을까. 무채색의 나날에 산소같은 활력을 주는, 주황의 애인같은 색깔 말이다. 슬쩍 물어볼 일이다. 검정이라고 말하지 않기만을 바라며. 김영숙

2012.07.09

[문화산책] 문학과의 동거

“여보세요. 시노래풍경 진우 선생님이시죠. 저는 인천에 있는 문학단체 사무국장인데요. 혹시 이번 주말에 시노래 공연을 해 주실 수 있으신지요. 제가 시 두 편을 보내 드릴 테니까 작곡을 해서 시노래로 불러 주셨으면 합니다.” 얼마 전 어느 문학단체 관계자와 통화한 내용이다. 이렇게 요청을 받으면 대략 두 주일 안에 작곡을 하고, 완성된 시노래를 행사장에서 부르게 된다. 대충 짐작하겠지만, 필자의 직업은 시인이 만든 시에 선율을 붙여 부르기 쉬운 노래로 만드는 시노래 작곡가다. 그날도 e메일로 받은 시 두 편을 일주일 동안 계속 읽고, 내용과 시인의 감성을 분석해 시노래로 만들었다. 이렇게 만들어진 시노래를 직접 부르는 것도 필자의 몫이다. 인천에 있는 문학단체 행사장까지는 승용차로 왕복 8시간 거리다. 필자는 그 긴 시간을 대개 혼자서 차를 몰고 다닌다. 하지만 정작 출판기념식과 문학공연, 문학제 등 각종 행사장에서 필자에게 주어진 시간은 길어야 7분이다. 노래 두 곡에 필자의 모든 것을 보여주어야 하는 상황인 것이다. 대개의 문학행사는 음향에 무관심하기 때문에 음향시스템이 제대로 준비되지 않는다. 이 때문에 노래를 부르는 입장에서는 최악의 상황이 되는 경우도 많다. 무대에서 조금이라도 실수를 하거나 만족하지 못하면 되돌아오는 4시간은 지옥과 같다. 반대로 만족스럽게 공연을 마치면 돌아오는 차 안에서 나름대로 행복해 하는 자신을 본다. 이처럼 문학과 함께 뒹굴며 작곡하는 동거 아닌 동거생활을 한 지도 벌써 10년을 훌쩍 넘겼다. 간혹 문학이 아닌 회화와 서예, 서각 등 전시 개막행사에서 공연을 하며 외도를 하기도 하지만, 필자와 문학은 떨어질 수 없는 밀접한 관계를 맺고 있는 것이 분명하다. 많은 이들이 21세기 인문학의 위기를 이야기한다. 그러나 분명한 것은 한 작가의 철학과 정신이 집약된 문학이야말로 우리 삶을 윤택하게 할 수 있는 첩경이라는 것이다. 필자가 어려움 속에서도 문학과의 행복한 동거를 선택한 이유이기도 하다. 시를 사랑하는 여러분, 좋아하는 시인의 시노래 한 곡쯤 배워보는 것은 어떨까요. 진 우

2012.07.06

[문화산책] 도시에 공원이 왜 필요한가

인간은 왜 바다로, 산으로 가는 일에 시간을 소비할까? 왜 요양원은 모두 산골짜기에 있는 것일까? 중세 유럽의 수도원이나 동양의 사찰은 왜 풍광이 좋은 숲속에 있을까? 숲속에서 만나는 사람들은 왜 다들 가족처럼 건강하고 평안한 웃음으로 다가오는 것일까? 인간은 왜 하루종일 집안에 있으면 답답해하고, 밖으로 나가려는 속성을 가지고 있는가? 전국적으로 광풍처럼 나타난 자연속에서의 걷기와 도시농업, 귀농 열풍 등은 어떻게 설명할 수 있을까? 인간은 본능적으로 푸르름을 갈구하고, 훨씬 더 넓은 곳으로 가려는 성향을 가지고 있다. 대개의 사람들이 광막한 대지를 동경하는 것은 태고로 거슬러 올라가 우리가 살았던 원시림에 대한 향수를 가슴에 품고 있기 때문일는지 모른다. 18세기 프랑스의 사상가 루소는 문명으로 더러워진 사람과 사회를 구하기 위해 “자연으로 돌아가라”고 주창했다. 숲과 인간의 관계에 대한 동양의 가치관을 잘 표현하는 것은 바로 ‘쉼’을 나타내는 ‘휴(休)’란 글자다. 이 글자는 인간이 나무에 기대어 있는 모습을 형상화하고 있다. 오늘날과 비교할 수 없을 만큼 인간과 자연이 가깝게 지내던 그 옛날에 인간이 나무에 몸을 기대어 있는 모습을 보고 ‘편안하게 쉬고 있다’는 의미를 떠올렸던 모양이다. 지금은 대다수의 사람이 도시생활을 하고 있지만, 원래 인간은 아주 오랜 시간 숲에서 나고 생활했다. 인간이 숲을 떠나 지금과 같이 도시생활을 시작한 것은 1760년 산업혁명 이후부터라고 할 수 있다. 240년이 조금 넘는 셈이다. 강산이 변해도 수십 번이나 더 변했을 긴 세월이지만, 인류가 진화해온 역사를 놓고 보면 얘기가 달라진다. 인류가 지구에 출현한 것이 약 700만년 전이니까 240년이란 세월은 찰나에 불과하다. 종전에는 도시민들이 짧은 시간에 시골이나 교외로 나갈 수 있었지만, 해가 갈수록 교통혼잡과 도시의 팽창현상 때문에 오염되지 않은 자연을 접하는 것이 어렵게 되었다. 그래서 우리는 휴식장소와 전원적인 환경을 도시민의 주택 근처에 설치하는 것이 필요하게 됐다. 그것이 바로 공원이다. 공원은 결국 자연을 동경하는 인간의 본능을 충족시켜 주기 위해 필요하다. 도시생활에서 공원은 현대생활의 긴장 속에서 위안과 안전을 공급하는 안전판 역할을 하는 공간으로서 그 의미하는 바가 결코 과소평가될 수 없다. 이제화

2012.07.05