“칸 영화제 출품 감독도 경쟁…스마트폰으로 무궁무진한 예술 가능”

"작은 도시 예천이 이제는 세계 영화인들이 눈여겨보는 무대가 됐습니다. 스마트폰 하나로도 무궁무진한 예술이 가능하다는 사실을 확인하는 자리, 그것이 바로 우리 영화제의 존재 이유입니다." 7회째를 맞고 있는 예천국제스마트폰영화제 신창걸 집행위원장은 올해도 풍성한 결실을 예고했다. 올해 공모에는 해외 76개국에서 1천156편이 접수됐다. 지난해 52개국 1천12편을 넘어선 기록이다. 아시아, 유럽, 미주, 아프리카, 중동까지 지구촌 곳곳에서 날아든 작품들이 예천을 향해 모여들었다. ◆ 국제적 참여가 크게 확대된 배경은 "해마다 국제적 관심이 높아지는 것을 체감한다. 지난해부터는 해외 합작 스마트폰 영화를 제작해 개막작으로 상영했고 글로벌 홍보를 강화했다. 이러한 노력이 해외 감독들의 참여로 이어진 것으로 보인다. 예천이 단순한 개최지가 아니라 세계 스마트폰 영화의 교류 거점으로 인식되고 있는 것이다." ◆ 올해 영화제에서 관객들이 주목해야 할 점은 "4개 섹션에서 41편이 수상작으로 선정되고 최종 1편이 골드그랑프리(종합대상)를 차지한다. 국내에서는 영화사 투자작부터 대학생들의 실험적 창작물이, 해외에서는 칸 영화제 출품 감독의 작품까지 함께 경쟁했다. 심사위원단도 이우철 감독을 비롯해 안상훈, 강대규, 장철수, 문시현 감독이 참여해 수준 높은 심사를 이끌었다. 작품성과 예술성, 기술력, 대중성의 균형을 중시했다." ◆ 축제의 현장감은 "예천 신도시 메가박스 도청점과 특설무대에서 상영회와 GV가 열리고, 신도시 걷고 싶은 거리에서는 YF-프린지 전야제와 플리마켓이 진행된다. 개막식은 오는 27일 저녁 레드카펫과 시상식, 영화인 토크, 가수 박명수 씨의 특별 공연으로 관객을 맞는다. '영화인 초청의 밤'에서는 지역민과 영화인들이 허심탄회하게 어울리며 교류하는 시간도 준비됐다. 이는 단순한 영화제가 아니라 예천이라는 지역이 문화적 울림을 나누는 자리이기도 하다." ◆ 영화제가 예천에 남길 문화적 의미는 "스마트폰이라는 일상적인 도구로 누구나 창작자가 될 수 있다는 가능성을 확인하는 게 핵심이다. 또 영화제는 단순히 작품을 모아 보여주는 데 그치지 않고 지역민이 세계 영화인과 직접 호흡할 수 있는 소통의 장이다. 이 영화제를 통해 예천이 '스마트폰 영화의 메카'라는 새로운 문화 브랜드를 갖게 되리라 확신한다." 장석원기자 history@yeongnam.com

2025.09.20

[김중순의 문명산책] “바이 바이 키플링!”

백남준은 서울·뉴욕·도쿄를 잇는 글로벌 미디어아트를 선보이며 세상을 놀라게 했다. "오 동양은 동양이고 서양은 서양이니, 그 둘은 영원히 만날 수 없는 쌍둥이!"라며 건방을 떨던 키플링에게 정면으로 도전장을 내민 것이다. 키플링은 백인이야말로 문명과 근대적 가치를 전파해야 하는 책임 있는 존재라고 했다. '백인의 짐(White Man's Burden)'이라는 시에서는 피지배 민족을 미개한 존재로 타자화했다. 그에게 식민지 지배는 단순한 경제적 착취나 군사적 지배가 아니었다. 그들을 교화하고 보호하는 것이 제국주의의 도덕적 의무이며 백인에게 주어진 운명이라고 했다. 그리고 1907년, 41세에 영어권 최초의 노벨문학상 수상자가 되었다. 그의 작품 '킴'은 제국주의 모험소설의 결정판이다. 19세기 초부터 20세기 초까지의 '그레이트 게임'을 배경으로 한다. 영국과 러시아가 중앙아시아를 사이에 두고 벌인 패권경쟁이었다. 그곳에는 사마르칸트와 더불어 우즈베키스탄 실크로드의 핵심 도시로 꼽히는 부하라가 있었다. 러시아의 남하에 위협을 느낀 영국은 부하라에 외교 사절을 보냈다. 그러나 거들먹거리는 그의 태도는 오히려 부하라의 반감을 사고 말았다. 1842년, 영국이 3년이나 끌던 아프간과의 전쟁에서 퇴각하다가 2만여 명이 몰살당한 때였다. 영국의 패전 소식을 전해 들은 부하라는 외교 사절을 공개 처형했다. 영국과의 단절을 선언하고 러시아와의 관계를 과시하고자 함이었다. 부하라에는 2천 년이 넘는 세월 동안 쌓아온 역사와 문화의 경관이 고스란히 남아 있다. 영국인 외교관이 처형당한 곳은 부하라의 악명 높은 진단(Zindon) 감옥이다. 햇볕이 들지 않는 좁고 음습한 지하 공간, 환기 시설도 없는 이곳에는 오물과 독충들이 이글거려 일단 들어가면 살아서 나오기 어렵다. 부하라 감옥의 전설과 공포는 실크로드의 아름다움이나 역사적 중요성보다 중앙아시아의 잔혹성을 상징하는 사건으로 기억되었다. 러시아든 영국이든, 부하라를 무너뜨리고 호라즘과 코칸트 마저 해체시켜 중앙아시아로 침략한 것은 제국이 행해야 할 마땅한 수순이었다. 그것은 단순히 동양에 대한 왜곡된 시선 때문이 아니었다. 폭력을 도덕적 사명으로 바꿔치기하고 서구 자신을 스스로 역사의 구원자로 여기는 메시아 신드롬의 결과였다. 동양에 자비를 베풀어야 한다는 키플링의 오만함이 숨겨져 있었던 것이다. 그들이 '백인의 짐'을 지고 축제를 벌이는 동안 우즈베키스탄은 울고 있었다. 고래 싸움에 등 터진 새우, 중앙아시아의 비극이 시작된 것이다. 그들의 처절했던 고통과 눈물은 우즈베키스탄의 민족 작가 압둘라 코디리가 '아팠던 시간들'(김중순 역, 2025)이라는 작품에서 고스란히 고발하고 있다. 이제 우리는 100년 동안 쌓인 먼지를 털어내고 그레이트 게임에서 겪은 '상처의 서사'를 다시 읽어내야 한다. 키플링이 노래한 '정복의 서사'만으로는 문명의 교차로 부하라에 감추어진 속살을 읽어내기 어렵기 때문이다. 올해로 중앙아시아 다섯 나라가 소련으로부터 독립한 지 34주년을 맞는다. 일그러졌던 동서양의 어울림을 회복시킬 수 있을까? 40년 전 백남준의 외침에 지금도 울림이 있는 이유다. "바이바이 키플링!" 김중순 계명대 명예교수

2025.09.19

[더 나은 세상] 소설가로 살아간다는 것

예전, 서울의 한 대형출판사와 장편소설을 계약한 적이 있었다. 최종수정원고를 보내던 날, 난 이번 소설의 정확한 출간일이 언제인지 알고 싶다는 내용의 메일을 함께 보냈다. 그리고 기대에 찬 마음으로 답신을 기다렸다. 이틀 뒤, 드디어 메일이 도착했다. 그런데 그 속에 담긴 내용은 참으로 실망스러웠다. 출판사 내부 사정으로 인해 내 소설 출간이 내년으로 미뤄졌다는 것이었다. 그것도 구체적인 내년이 아니라 막연한 내년. 또한 내 소설원고에 대한 그 어떤 피드백이나 한 줄의 단상도 담겨 있지 않았다. 난 출판사의 경영상태가 좋지 않거나, 편집부 내부에 뭔가 복잡한 변화가 생겼겠지라고 생각했다. 하지만 내 원고가 마음에 들지 않아 이런 식의 우회적인 내용의 답장을 보낸 게 아닐까하는 불안과 의심을 지울 수 없었던 것도 사실이었다. 출간일이 연기된 것은 이번이 처음이 아니었기 때문이다. 결국, 자존심이 상할 때로 상해버린 난 출간계약을 파기하고 싶다는 내용의 메일을 출판사에 보냈다. 그리고 그날 저녁, 내 원고의 담당편집자로부터 전화가 왔다. 그의 입에서 흘러나온 말은 '이와 같은 경우 우리 출판사는 대부분 작가의 의사를 존중해 준다'는 것이었다. 그 말을 듣는 순간 가슴이 아릿했다. 편집자는 다시, 자신이 그동안 무례한 게 있었냐고 나에게 물었고, 난 아니라고, 너무 고마웠다라고 대답했다. 사실이었고, 진심이었다. 전화통화가 끝나고, 난 곧장 작업실로 기어들어가 의자에 털썩 주저앉았다. 시답잖은 소설 하나에 내가 너무 건방을 떤 게 아닌가하는 생각이 들었다. 모든 작가들이 선망하는 출판사였고, 출판될 때까지 묵묵히 기다리는 것이 더 현명한 선택이 아니었을까하는 후회도 일었다. 하지만 이런 무관심과 조바심으로 뒤범벅된 악몽 같은 과정들을 견뎌가며 출판한다는 게 무슨 의미가 있을까하는 푸념 어린 목소리가 더욱더 설득력 있게 다가왔다. 과연, 내가 또 다시 1년을 인내할 수 있을까? 아니 2년이, 3년이 될지도 모르는 그 기약 없는 시간들을……. 대부분의 작가들은 이러한 과정을 거쳐 한 권의 작품집을 갖게 된다. 힘들게 원고를 완성하고, 끊임없이 출판사에 투고하고, 우여곡절 끝에 출판사가 정해지면 원고의 방향과 출간일정에 관해 진지하게 상의하고, 예정된 출간일이 가까워지면 미지의 독자들을 떠올리며 한껏 기대에 부풀고, 하지만 뜻하지 않은 사정으로 출간일이 연기되고, 그렇게 다시 기다리고……. 나 역시 이런 지난한 과정으로 인해 문학을 대하는 태도나 바라보는 시선이 조금씩 일그러지고, 삐뚤어지기 시작했다. 소수의 열광적인 독자들과 소통하길 원하는 컬트적인 작가에서, 다수의 일반 독자들과 함께 울고 웃을 수 있는 대중적인 작가로. 속되게 말하자면 베스트셀러작가가 점점 부러워졌다. 정도(正道)가 아니라는 것을 알면서도 나의 내면에서 꿈틀대는 이 기형적인 욕망과 적의에 난 저항할 수 없었다. 그렇게 차돌처럼 단단했던 나의 작가정신은 점점 물렁해지고 쪼그라들어 결국 나를 파멸로 이끌었다. 그래서일까? 지금도 난 가끔 문학 관련 잡지나 유튜브 방송에서 젊은 작가들이 '많은 독자들과 함께 소통할 수 있는, 그런 좋은 글을 쓰는 작가가 되고 싶습니다'라고 말하며 미소 짓는 모습을 보면 모골이 송연하다. 그것은 어쩌면 나 같은 예술을 핑계로 살아가는 소설가들에겐 영원히 풀 수 없는 난제처럼 느껴지기 때문이다. 우광훈 소설가

2025.09.18

[TALK&TALK] 팝페라 그룹 송클레어 “음악적 고향 대구서 네 가지 색깔 보여드릴 것”

"송클레어의 음악은 '시간을 잇는 멜로디'예요. 과거의 클래식, 현재의 노래, 미래에 불리게 될 음악까지 모두 저희만의 색깔로 들려드리고 싶어요." 대구 출신 팝페라 그룹 '송클레어(SONCLAIR)'는 자신들의 음악을 이렇게 정의한다. 송클레어는 지역 성악가 테너 안혜찬·조규석, 베이스 이기현, 바리톤 임경훈으로 구성된 남성중창단이다. '세상을 따뜻하게 물들이는 맑고 고운 소리'라는 뜻의 팀명처럼 대구 곳곳에서 꾸준한 활동을 통해 행복한 울림을 전하면서 지역민들에게 존재감을 다져왔다. 지난 10일 두 번째 단독 콘서트 '시간을 초월한 멜로디'를 앞두고 이들을 무대 뒤에서 만났다. 이미 오후 공연을 마친 직후라 다소 지쳐 있었지만 환하게 웃으며 인터뷰에 응했다. ◆ 10년 넘은 인연…대구는 '음악적 고향' "장르 특성상 무대에 설 때마다 혼신을 다해 모든 기력을 쏟아붓기 때문에 백스테이지에선 기진맥진할 수밖에 없다"는 말에서 무대에 대한 진심이 고스란히 묻어났다. 본격적으로 활동을 시작한 건 2021년부터지만, 네 사람의 인연은 2015년 대구오페라하우스에서 열린 오페라 유니버시아드에서 시작됐다. 계명대 출신의 이기현·조규석·임경훈, 그리고 경북대 출신의 안혜찬은 함께 무대에 서며 자연스레 팀을 결성하게 됐다. 이에 이들에게 대구는 '음악적 고향' 같은 곳이라며 애정을 드러냈다. 지난 2023년 이기현과 안혜찬은 JTBC '팬텀싱어4'에 출연했다. 이들은 "아쉽게 결승에 오르지는 못했지만, 방송을 계기로 저희를 찾아주는 분들이 많아져 지금의 '송클레어'로 활발하게 활동하게 됐다"고 전했다. 이후 두 사람은 남성중창단 '포징엔(Vorsingen)'도 결성해 활동했으나, 현재 일부 멤버가 해외에 있어 활동을 잠시 쉬고 있다. "'포징엔'은 클래식 앙상블이고, '송클레어'는 온전한 팝페라 그룹으로 성격이 다르다"는 것이 이들의 설명이다. ◆ 장르에 구애받지 않고 송클레어만의 곡 만든다 이번 콘서트 프로그램은 네 사람이 추구하는 음악적 취향을 고스란히 담았다. '천생 오페라 가수' 이기현, 록 음악을 좋아하는 '오페라커(Opera+Rocker)' 조규석, '팬텀싱어'의 매력에 반해 크로스오버곡을 선호하는 안혜찬, 그리고 앞서 나온 장르를 제외한 모든 음악이 좋다며 유쾌하게 답한 임경훈까지. 이렇듯 좋아하는 장르가 다르다 보니 회의가 길어질 때도 많지만, 그 과정에서 송클레어만의 색깔이 완성된다고 전했다. "팝페라 장르의 장점은 어떤 장르든 소화할 수 있다는 점이에요. 앞으로도 장르에 구애받지 않고 다양한 곡을 송클레어만의 색으로 만들어 가고 싶습니다."(안혜찬) 지난 6월에는 희망과 위로의 메시지를 담은 데뷔 싱글 '송클레어(Song Clair)'를 발매했다. 특히 SM클래식스 소속 대구 기반 작곡가 강한뫼가 참여해 주목받았다. 이기현은 "강한뫼 작곡가와는 유튜브 채널 '매월지가'에서 하는 지역 성악가들과의 컬래버 프로젝트를 계기로 처음 만나게 됐다"며 "곡이 너무 좋아 러브콜을 보냈더니 흔쾌히 받아주셨다"고 설명했다. 이들은 이번 곡을 "풀 오케스트라와 밴드 세션, 국악풍의 리듬이 어우러진 대곡"이라며 "장르상 팝페라곡이지만, 사람들이 듣고 느끼는 것이 곧 이 음악의 장르"라고 설명했다. ◆ 대구 중심으로 개인 활동 영역 넓혀 네 멤버 모두 대구를 기반으로 개인 활동도 활발하게 이어가고 있다. 조규석은 대구오페라하우스 무대에 꾸준히 올랐고, 안혜찬은 다양한 현장 행사에서 활발하게 활동해왔으며, 임경훈은 최근 지휘를 공부하는 등 활동 영역을 넓히고 있다. 이기현은 지난해 독일 카를스루에 국립극장 무대에 올라 주목받은 데 이어, 오는 10월에 공연되는 제22회 대구국제오페라축제 '피가로의 결혼'의 주연으로 무대에 선다. 지역음악계에서 수도권이나 해외로 인재 유출이 심해지는 가운데 이미 전국에 알려진 팝페라 그룹의 멤버들이 대구에서 계속 활동을 하겠다는 점이 주목을 끈다. 지역 6~8개 대학에서 클래식, 실용음악 등을 전공한 졸업생이 연간 수백 명이나 배출되지만 공연할 무대가 수도권에 비해 절대적으로 적다. 또 계속된 인구 감소로 수요층도 점점 얇아지고 있다. 좋은 일자리를 찾아 다른 지역으로 떠나는 젊은 인재들을 나무랄 수 없는 이유다. 그런데도 이들은 "대구에서 공연할 땐 가족이나 스승님이 객석에 계실 때도 있어 더 따뜻한 에너지가 느껴진다"며 "지역 분들이 '우리 아티스트'라는 마음으로 응원해주시는 게 큰 힘이 된다"고 전했다. 한편 지난 3월 대구문화예술회관에서 선보였던 화이트데이 콘서트에 이어 내년 2월에는 밸런타인데이 콘서트를 준비 중이다. 눈앞의 목표는 전국 투어이고, 궁극적인 목표는 해외 페스티벌이나 콘서트라고 했다. "한국에서 시작한 크로스오버 그룹이 세계 무대에서도 통할 수 있다는 것을 보여주고 싶습니다. 좋은 성과를 위해 최선을 다하겠습니다." 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.09.17

[동네뉴스] 조정자 작가, 생애 첫 개인전서 10년 공들인 작품 전시

효림(曉林) 조정자 작가(63)가 지난 2일부터 9일까지 대구 서구문화회관 전시실에서 자신의 첫 개인전을 가졌다. '마음을 담아 꿈을 담다'라는 슬로건 아래 열린 이번 전시에서 조 작가는 민화, 서각, 서예, 병풍 등 40점의 작품을 선보였다. 조 작가는 30여년 전, 취미로 시작해 현재 서구 작가회 소속 전문작가가 됐다. 1980년대 중반 결혼하면서 작품활동을 멈출뻔 했지만, 1996년 한글서예를 다시 시작했고, 서예 스승님의 영향을 받아 자연스럽게 서각과 민화도 접하게 됐다. 개인전에서 선보인 작품은 조 작가가 지난 10년 동안 준비한 것이다. '백복백수(百福白壽)'의 '복'과 '수' 각 100자를 춘양목에 새겨 복과 장수를 기원하는 서각 작품을 비롯해 한글서예 병풍으로 표현한 반야심경, 양각과 음각으로 문자를 새긴 작품도 공개했다. 여기에다 개, 해태, 호랑이, 닭을 소재로 한 문배도 등 수준급의 민화도 전시했다. 이밖에도 손녀가 태어났을 때 받은 아들의 편지 내용을 옮겨적은 한글서예도 눈길을 끌었다. 조 작가는 "작품활동을 위해 보낸 오랜 시간을 통해 나를 찾을 수 있었다. 앞으로도 서예와 서각 등을 통해 우리 전통문화의 저변 확대에 기여하고 싶다"고 말했다. 그러면서 "현재 우리 주변에서 진행 중인 정부 지원 문화강좌 등이 많다. 이런 기회를 더 많은 이들이 활용했으면 좋겠다"고 덧붙였다. 한편, 조 작가의 지인 몇몇은 전시회 축하 화환 대신 쌀을 보내왔다. 조정자 작가는 지인들의 따뜻한 마음에 보답하고자 보내 온 쌀과 작품 판매 수익금 일부를 상중이동 행정복지센터에 기증했다. 글·사진=황국향 시민기자 jaeyenvv@naver.com

2025.09.16

“시민 일상이 예술로…경산을 문화 매력 도시로 만들겠습니다”

경산문화관광재단 최상룡 대표는 16일 "시민이 일상에서 문화를 향유할 수 있는 '문화 매력 도시' 경산을 만들겠다"고 밝혔다. 올해 3월 출범한 경산문화관광재단은 6개월 동안 카페축제, 워터페스티벌, 시립예술단 공연 등 다양한 행사를 추진했다. 문화예술교육 공모사업에 선정돼 4천만 원의 국비도 확보하는 성과도 거뒀다. 최 대표는 "짧은 시간 안에 많은 성과를 낸 직원들이 고맙다"며 "다만 조직 시스템 정비와 직원 교육에 시간을 더 쓰지 못한 점은 아쉽다"고 했다. 재단의 비전은 '일상이 즐거운 문화 매력 도시 경산'이다. 최 대표는 "교육과 소득수준이 높아질수록 문화예술 욕구도 커진다"며 "찾아가는 공연, 창작 활동 지원, 생활문화 확산을 통해 문화예술 생태계를 조성하겠다"고 밝혔다. 그는 관광이 도시 경쟁력의 핵심이라며 "경산은 비록 스펙터클한 경관은 없지만 지하철과 대학 캠퍼스, 인문학 콘텐츠, 특산물, 카페 등 다양한 자원을 갖추고 있다"고 말했다. 이어 "이 자원들을 잘 융합해 지속 가능한 관광상품과 대표 축제를 키워야 한다"고 말했다. 신생 조직인 재단의 운영에 대해서는 MZ세대의 개성과 함께 공공조직으로서의 책임감도 강조했다. 특히 그는 "경산의 문화와 특성을 알아야 진정한 문화기획이 가능하다"며 지역 공부의 중요성을 언급했다. 재단은 내년에 지역 생활문화 공동체 지원사업을 추진할 계획이다. 동아리·소모임 등 약 20개 팀을 선정해 교육, 체험, 활동비 등을 지원할 계획이며 6천만 원의 예산을 편성했다. 문화 관련 예산이 부족하다는 지적에 대해 그는 "경산은 인구 28만임에도 시립교향악단, 시립합창단, 시민극단 등 세 곳을 모두 운영 중인 보기 드문 도시"라며 "예산은 제한적이지만 시민의 삶의 질 향상을 위해 점차 확대하겠다"고 강조했다. 최 대표는 "지역 대표 인물인 원효는 사상, 설총은 문자, 일연은 이야기를 남겼다"며 "이 정신을 계승해 경산 문화 르네상스를 꽃피우겠다"고 말했다. 박성우기자 parksw@yeongnam.com

2025.09.16

[욤냠] “커피 한 잔에 빵 두 개 무료…커피 한 잔에 쌓인 15년의 추억”

경북대 북문 인근 '커피와 빵'은 커피 한 잔에 빵 두 개를 제공하는 '착한 가게'로, 오랜 시간 학생들의 쉼터 역할을 해왔다. 아메리카노 한 잔을 주문하면 모카번과 고구마번이 함께 제공돼 합리적인 가격에 든든한 한 끼를 즐길 수 있다. 더 자세한 내용은 유튜브 채널 '영남일보TV'에서 확인할 수 있다. 박지현기자 lozpjh@yeongnam.com

2025.09.15

실경뮤지컬 ‘독도장군 장한상’ 의성의 문화브랜드 되다

경북 의성군 구봉공원 특설무대에서 열린 실경뮤지컬 '독도장군 장한상'이 14일 나흘간의 일정을 마치고 막을 내렸다. 조선 숙종 때 울릉도와 독도를 지켜낸 수토사 장한상의 일대기를 다룬 이번 창작 뮤지컬은 첨단 영상기법과 실경무대를 결합해 관객들의 큰 호응을 얻었다. 특히 구봉공원 절벽과 하천을 배경으로 펼쳐진 무대는 3D 비디오 매핑, 특수조명, 불꽃 등 현대적 시각 장치가 도입돼 장군의 활약상을 입체적으로 재현했다. 프랑스 연출가 세바스티앙 살바냑이 참여한 영상연출은 자연의 산세와 색채를 실경산수화처럼 구현했다는 평가를 받았다. 출연진의 면면도 화려했다. 장한상 역은 뮤지컬 배우 김준현이, 안용복 역에는 조유신이 맡아 열연했다. 특히 베트남 인민예술가인 당 튀 미우옌이 장군의 아내 역으로 합류해 무대의 의미를 더했다. 의성군의 시민배우들도 대거 참여하며 지역민이 함께 만드는 축제가 됐다. 공연은 비가 내린 날에도 중단되지 않았다. 일부 회차에서는 우중에도 관객들이 끝까지 자리를 지키며 배우들의 열연에 박수를 보냈다. 공연 첫날과 마지막 날에는 공연 시작 한 시간 전 객석이 꽉 차는 등 높은 관심을 입증했다. 연출을 맡은 이정남 감독은 "이번 무대는 단순한 역사극을 넘어 오늘의 관객에게 '지킨다'는 의미를 묻는 자리"라며 의미를 부여했다. 실경뮤지컬 장한상은 지난 2022~2023년 선보인 '뮤지컬 박서생'을 잇는 작품으로, 의성이 가진 역사와 정체성을 재조명하는 대표 문화콘텐츠로 자리 잡고 있다. 김주수 의성군수는 "지역 예술 인재를 발굴하고 의성을 대표하는 문화 브랜드로 발전시킬 것"이라고 말했다. ◆ 심정완 배우 "악역 간교함 위에 웃음 얹였다" 지난 14일까지 의성군에서 펼쳐진 실경 뮤지컬 '장한상'에서 일본 대마도주를 연기한 배우 심정완이 무대마다 호평을 이끌어내며 주목을 받았다. 공연에서는 등장만으로도 박수와 웃음이 터져 나올 만큼 존재감을 각인시켰다. 의성군 공연 현장에서 관객들은 "무대 밖에서 만나면 이마 한 대라도 쳐주고 싶다"는 농담이 나올 정도로 반응이 뜨거웠다. 대마도주의 간교함을 설득력 있게 그려낸 악역 연기에 관객들이 미워할 만큼 몰입했다는 의미다. 심정완은 이번 배역을 "독특한 캐릭터"가 아니라 관객에게 역사적 맥락을 설명해야 하는 악역으로 규정했다. 그는 작품이 다루는 시대적 배경 속에서 대마도주가 사익을 위해 정세를 흔드는 인물로 해석했고, 연출 의도에 맞춰 코믹한 장치를 적극 받아들였다. 심 배우는 "간교함이 분명 보이되 익살과 분노, 억울함이 교차하는 감정의 폭을 키우려 했다"는 설명이다. 현장 반응은 즉각적이었다. 그는 "총 세 차례 등장하는데, 마지막에는 등장만으로도 객석에서 웃음과 박수가 쏟아졌다"며 "관객들의 열린 호응 덕분에 배우가 먼저 감동을 받았다"고 했다. 짧지 않은 동선과 분장에도 리듬감 있는 동작과 타이밍으로 분위기를 전환한 대목이 관객의 지지를 얻었다는 평가다. 무대를 통해 얻은 수확으로 관객과의 소통을 꼽았다. 그는 "무대에서 받은 반응을 한 보따리 챙겨 마음에 저장했다. 그 경험이 다음 작품을 밀어 올릴 밑거름이 될 것"이라는 말로 이번 공연의 의미를 정리했다. 다음 도전 장르로는 로맨스를 지목했다. 그는 "악역으로 증명했으니 이제는 아름다운 사랑도 설득해 보이고 싶다"고 했다. 심 배우는 마지막으로 "의성군에서 뮤지컬 박서생 이후에 다시 만날 수 있어서 너무 반가웠다. 짧은 기간이었지만 큰 사랑에 정말 감사하다"며 "앞으로도 배우들에게 많은 관심과 사랑을 부탁드린다"고 말했다. 한편, 의성군에서 선보인 뮤지컬 '장한상'은 역사적 소재 위에 풍자와 유머를 결합해 현시대 감각으로 재해석한 작품이다. 피재윤기자 ssanaei@yeongnam.com

2025.09.14

울릉·독도 지킨 수토사, 의성 실경뮤지컬로 되살아나다

경북 의성군 구봉공원에서 지난 11일부터 14일까지 나흘간 열린 실경뮤지컬 '독도장군 장한상'이 막을 내렸다. 조선 숙종 시기 울릉도와 독도를 지켜낸 수토사 장한상의 일대기를 다룬 이번 무대는 지역 역사와 정체성을 재조명하며 관객들의 호응을 이끌어 냈다는 평가를 받고 있다. 구봉공원 절벽과 하천을 배경으로 펼쳐진 공연은 3D 비디오 매핑과 특수조명, 불꽃, 라이브 음악이 결합된 새로운 시도를 선보였다. 나무의 수형과 산의 굴곡을 반영한 영상 연출과 자연 지형을 활용한 공간 구성이 현장감을 높였다. 프랑스 영상감독 세바스티앙 살바냑도 참여해 눈길을 끌었다. 장한상 역의 김준현, 안용복 역의 조유신, 베트남 국민예술가 당 튀 미우옌이 무대에 올랐다. 특히 미우옌 배우는 장군의 아내 역을 맡아 한국·베트남 문화교류의 상징적 순간을 만들었다. 의성지역 시민 배우들이 직접 참여해 지역 정체성을 공유하는 장으로도 활용됐다. 공연 기간 중 이틀은 비가 내렸지만 배우들의 열연은 계속 이어졌다. 첫날과 마지막 날은 공연 시작 전부터 입장객 행렬이 길게 늘어섰다. 연출을 맡은 이정남 감독은 이번 무대를 "과거를 재현하는 것을 넘어 현재와 미래를 잇는 다리"라고 정의했다. 이 감독은 "울릉도와 독도의 바람과 파도 속에 장한상의 발자취가 살아 있다"며 공연을 통해 '지킨다'는 의미를 묻고 싶었다고 했다. 김주수 의성군수는 "뮤지컬 장한상은 지역 예술 인재 발굴과 문화 브랜드 육성의 대표 사례"라고 말했다. 손인락 영남일보 대표 역시 "오늘날 지켜야 할 가치와 정신을 되새기게 한다"고 평가했다. 공연 제작진은 앞으로 울릉도와 독도 현지 공연, 청소년 교육 연계, 국제 무대 진출을 염두에 두고 있다. ◆ 실경뮤지컬 '장한상' 주연배우 김준현 실경 뮤지컬 '장한상'에서 주인공 장한상 역을 맡은 배우 김준현은 이번 무대를 통해 역사적 사실을 연기하는 것을 넘어 시대적 사명을 관객과 나눴다고 전했다. 그는 "장한상은 단순한 무신을 넘어 울릉도와 독도의 문제에 국가적 대응을 시작한 중요한 인물"이라며 "의성 출신의 실존 인물인 만큼 풍부한 자료 조사와 몰입이 필요했다"고 소회를 밝혔다. 그러면서 "실존 인물인 만큼 자료 조사를 충실히 하고, 이를 대본과 접목해 무대 위에서 살아 숨 쉬도록 하는 데 집중했다"고 덧붙였다. 김준현 배우는 이번 작품이 전달하려는 메시지에 대해 "영토를 지키기 위해 헌신했으나 역사 속에 묻혀 있던 인물을 다시 조명하고, 그 이름과 정신을 기억해야 한다"고 말했다. 아울러 무대 위 장한상의 모습에 대해 제작진과 배우들은 오늘날 우리가 가져야 할 태도를 환기하는 의미도 있다고 그는 해석했다. 이번 공연에서 특별한 경험도 소개했다. 그는 "과거 일본에서 활동하며 일본 배우들과 한 언어로 공연한 적은 있었지만, 이번에는 베트남 국민배우 미우옌과 각자의 모국어로 호흡을 맞췄다"며 "관객들에게도 이전과 다른 새로운 무대로 다가왔을 것"이라고 말했다. 일반 극장이 아닌 실경(實景) 무대의 매력에 대해 묻자, 그는 "자연 풍경이 무대 세트가 되니 생동감과 현장감이 뛰어나 관객들이 더 몰입할 수 있었다"고 전했다. ◆ 안용복 어머니 역 김가희 "어머니라는 존재 자체가 큰 힘이라고 생각합니다." 뮤지컬 독도장군 장한상에서 안용복의 어머니를 맡은 배우 김가희는 작품 속 비중이 크지 않음에도 불구하고 그 인물이 지닌 상징성에 주목했다. 김가희는 "장한상이 안용복의 어머니를 바라보며 오히려 목표의식을 더 분명히 했을 것"이라며 "누구나 아들이자 가족인 존재로서, 나라를 지키는 일이 곧 가족을 지키는 일이라는 인식을 심어주는 역할"이라고 설명했다. 안용복이 울릉도와 독도 수호에 나서는 장면을 떠올리며 김가희는 시대적 한계 속 어머니의 마음을 짚었다. 그는 "자식이 나라를 위해 나선다면 걱정과 자랑스러움이 함께했을 것"이라며 "당시 여성의 위치와 계급을 고려하면 직접적인 도움보다는 사랑과 헌신으로 자식을 길러낸 것이 가장 큰 역할이었다"고 말했다. 이어 "안용복의 대담함과 재치는 어머니에게서 받은 힘에서 비롯됐다고 본다"고 덧붙였다. 또 장한상 장군과 안용복이 같은 목표를 향해 나아가는 과정에서 어머니의 존재는 더욱 선명하게 드러난다고 강조했다. 김가희는 "나라를 지키는 것이 곧 가족을 지키는 일이라는 점을 어머니라는 인물을 통해 각인했을 것"이라고 해석했다. 역사 속 실존 인물이지만 자료가 많지 않은 만큼 그는 '어머니'라는 보편적 역할에 집중했다. 김가희는 "어머니라는 역할은 그 자체만으로도 힘이 있다"며 "자식을 사랑하고 걱정하는 마음을 표현하는 데 중점을 뒀다"고 말했다. 피재윤기자 ssanaei@yeongnam.com

2025.09.14

강정보 디아크가 거대한 미술관으로… ‘2025 달성 대구현대미술제’ 팡파르

대구 달성군 강정보 디아크 광장이 조각공원으로 변했다. 오는 10월 12일까지 열리는 '2025 달성 대구현대미술제-난장난장난장(Clash, Crash, Create)'이 선사한 볼거리다. 한국 현대미술사에서 대구가 특히 주목받았던 행사가 있다. 1974년 강정 나루터에서 열린 '대구현대미술제'다. 이 행사는 국내 최초의 집단적 미술운동이자 실험적 미술행사로 평가받는다. 달성대구현대미술제는 2012년, 30여 년 전 시도된 대구현대미술제를 부활시킨 것이다. 기성 미술의 틀을 깨는 설치미술, 미디어아트 등을 통해 단순한 지역 축제를 넘어 한국실험예술의 맥을 계승한다는 의미가 있다. ◆ 지역성 강해진 대구현대미술제 지난 13일 개막한 올해 미술제는 전통적 미술의 경계를 허물고 동시대 사회의 다양한 이슈를 유머와 통찰력으로 풀어낸 실험적인 작품들이 주를 이뤘다. 행사명 중 '난장(亂場)'은 1차 세계대전 이후 허무주의와 반항 정신에서 비롯된 '다다이즘'에서 영감을 받은 것이다. 강효연 예술감독은 "난장은 단순한 혼란을 넘어, 그 안에서 새로운 것을 창조하고 소통하는 예술적 실천의 장"이라며 "이번 전시는 △환경 문제 △경쟁사회의 불안 △세대 간 소통의 단절 등 다양한 사회적 문제들을 작가들의 시선으로 재해석했다"고 설명했다. 이번 미술제 본 전시에는 구지은, 김성수, 김영섭, 류재하, 박기진, 서동신, 신민, 심승욱, 왕지원, 원선금, 임승천, 정득용, 정승, 정재범, 홍범, 홍준호, Studio 1750까지 총 17개 팀 18명의 작가가 참여한다. 올해는 김성수, 류재하 등 대구를 중심으로 왕성히 활동하는 중견작가를 비롯해 경북을 기반으로 활동하는 작가들의 참여를 늘려 지역성을 강화했다. 달성군에 자리한 달천예술창작공간과 연계한 특별전을 통해 지역의 젊은 작가들에게도 전시 기회를 줬다. ◆실험적 작품이 수놓은 강정보 디아크 광장 개막일이 마침 주말이라 전시장인 디아크 광장에는 꽤 많은 사람이 있었다. 연인, 친구끼리 온 이들도 있었지만 어린 아이들을 데리고 나들이 삼아 나온 가족이 많았다. 아이들은 전시장 곳곳을 뛰어다니며 작품들과 하나 되는 모습을 보였다. 작품을 앞에 두고 손짓을 해가며 이야기를 나누는 이들도 눈에 띄었다. 전시장 한편에서는 일부 참여작가들이 시민들과 함께 작품을 만들거나 체험하는 프로그램도 진행했다. 두 아이와 미술제에 왔다는 원창원씨(41·대구 달서구 성당동)는 "초등학생인 아들이 작품들을 보더니 신기해했다. 체험프로그램에도 참여했는데 재미있어 했다"며 "딱딱하고 어려운 미술작품이 아닌 주변에서 흔히 볼 수 있는 소재를 활용한 작품이 많아 흥미롭다"고 말했다. 전시장 곳곳에서 사진작품 촬영을 하는 이들도 많았다. 현대미술제에 몇 차례 왔다는 곽미경 사진동호회 산들애 총무(65·대구 수성구 범어동)는 "실내 공간의 전시와 달리 자연을 무대로 한 야외전시는 색다른 느낌을 준다. 특히 이 곳은 자연경관이 아름답고 디아크라는 멋진 건물도 있어 사진 작품을 찍기에 좋다"고 설명했다. 눈에 띄는 작품 중 하나는 원선금 작가의 '재생된 권위'다. 무려 20m에 달하는 거대한 양탄자는 버려진 과자 봉지를 재활용해 제작됐다. 원 작가는 "수많은 봉지를 수집하고 엮는 반복적 노동을 통해 무분별한 소비와 환경 문제를 되짚어보고 싶었다"고 했다. 임승천 작가의 5.4m 높이 작품 '붉은 발'은 사람들의 어깨를 발판 삼아 위로 계속 올라선 인간 모습을 통해 현대 사회의 수직적 관계와 폭력성을 형상화했다. 구지은 작가는 5m 높이의 거대한 '사인볼(이발소 표지등)' 형태의 작품 '뉴제비타운'이란 작품으로 철새와 이주민의 고단한 삶을 표현했다. ◆ 야외 공간 특성 살린 작품들 눈길 야외 공간의 특성을 살린 작품들도 시선을 끈다. 김영섭 작가는 30여 개의 해바라기 모양 혼 스피커를 설치한 '꿈의 정원'이란 작품으로 수백 명의 꿈에 대한 인터뷰를 들려주며 관람객과 소통의 장을 마련했다. 정재범 작가의 '움물'은 목재를 활용한 움물 형태 조형물로, 그 위에 불교 경전의 글귀를 새겨 이채로웠다. 이밖에도 디아크 광장 언덕에서 관람객들을 내려다보는 김성수 작가의 금속 작품 '폴리스맨', 비무장 지대의 기억을 담은 박기진 작가의 '통로' 등 다양한 작가들의 작품들이 낙동강의 가을 정취와 어우러져 색다른 풍광을 연출했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.09.14