배장근 작가가 본 AI 그래픽의 미래

불과 1년 전만 해도 AI는 인간의 손가락을 제대로 구현하지 못했다. 때문에 AI 기술이 아직 멀었다는 목소리가 우세했다. 하지만 이제 손가락 왜곡은 큰 문제가 아니다. AI의 발전 속도는 경이로울 만큼 빠른 수준에 도달했다. 배장근 작가는 AI기술 그 자체에만 집중하는 것은 큰 의미가 없다고 본다. 매일 아침에 눈을 뜨면 새로운 기술이 몇 개씩 등장하고, 미처 챙겨보지 못한 기술도 많기 때문이다. AI기술은 앞으로도 점점 강력해지고 사용하기 편리해질 것이다. 그는 "이제는 기술을 단순히 활용하는 것을 넘어 이를 예술로 전환할 수 있는 감각을 키우는 데 집중하는 것이 중요한 시기"라고 말했다. 배 작가는 향후 5년 뒤 AI기술의 발전과 함께 그래픽 디자이너 역할의 진화를 조심스럽게 예측했다. 그는 "AI 툴의 활용 능력이 디자이너의 기본적인 스킬로 자리 잡을 가능성이 높다. 원하는 이미지를 생성하기 위한 효율적이고 창의적인 방법은 상황에 따라 다양해져서 이러한 능력은 업무 효율과 연관성이 깊다. 디자이너의 경쟁력이 될 수 있다"고 했다.또 배 작가는 디자이너와 기획자의 경계가 점차 모호해질 가능성을 점쳤다. 그는 "디자인과 기획을 동시에 수행하거나 기획 단계에서 디자인적 사고를 요구하는 형태로 역할의 융합이 이뤄질 것으로 보인다"며 "AI 활용 덕분에 제작 시간은 줄어드는 대신 아이디어를 고민하고 발전시키는 시간은 늘어나게 될 것"이라고 전망했다. 손선우기자

2025.02.27

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] 그래픽 디자이너 배장근 작가, AI가 열어준 창작의 문…두 번째 전성기를 맞이하다

나이 마흔을 '불혹(不惑)'이라 한다. 경험과 지혜가 쌓여 어떤 상황이나 유혹에도 흔들리지 않는 경지에 이르렀음을 의미한다. 피 끓던 청춘의 다양한 시행착오와 실패를 통해 얻은 경험을 갈무리하며 편안한 노후를 준비해야 하는 진지한 시기로 여겨진다. 인생을 축구 경기에 비유한다면 이제 후반전으로 접어드는 것이다. 하지만 17년차 방송국 그래픽 디자이너인 배장근(41) 작가는 사뭇 다르다. 미술을 전공한 그는 AI를 강력한 제작 도구로 여긴다. 현실적인 제약으로 인해 마주할 수밖에 없던 한계를 깰 수 있기 때문이다. "상상을 영상으로 현실화하기 위해서는 너무 많은 것을 고민해야 했어요. 준비 과정과 시간, 인력, 필요한 그래픽 기술을 먼저 고려하고 실제 가능성을 따져봐야 했죠. 하지만 지금은 만들고 싶은 영상의 스타일, 분위기, 장소 등을 고민 없이 상상한 대로 표현할 수 있어요."배 작가에게 AI는 단순히 시간을 절약해 주는 편리한 도구를 넘어 머릿속에 머물렀던 상상력을 현실로 끌어내는 촉진제다. AI가 열어준 새로운 창작의 문은 그의 인생에서 창작활동의 전성기를 다시 맞이하게 했다. "어렵고 시간이 많이 소요되는 기술에 대한 두려움이 사라졌어요. 머릿속에 떠오른 장면들을 그대로 구현할 수 있게 됐거든요. 과거에는 시작조차 못했을 작업에 도전할 수 있다는 건 강력한 동기 부여가 됩니다." 배 작가는 AI 이미지가 본격적으로 쏟아져 나오기 시작한 2023년 처음으로 AI 생성 이미지를 접하며 깊은 인상을 받았다. 머릿속으로 상상한 내용을 글로 작성한 프롬프트에 따라 AI가 이미지를 만들어낸다는 점이 놀라웠다. 이후 작업에 필요한 AI 도구를 가리지 않고 탐구하며 숙련도를 쌓았다. AI는 그의 업무에 서서히 스며들기 시작했다. 사회적 이슈의 재연이나 가상 시뮬레이션 제작 시간을 단축할 때 AI를 활용했다. "3D 모델링의 에셋이 준비되지 않았거나 준비할 시간이 부족할 경우 생성형 AI로 배경과 인물을 만들어서 큰 도움을 얻었습니다."17년차 방송국 그래픽 담당제작 가능성 고민 한계 깨고머릿속 상상대로 표현 가능해재연·시뮬레이션 제작 활용리얼한 탓 실물확인 해프닝도"AI기술 보편화로 문턱 낮아져 창작자 개성이 차별점 될 것"AI로 생성한 결과물이 너무 리얼한 탓에 생긴 해프닝도 있었다. AI로 제작한 재연 영상이 송출되기 직전 편집부서에서 급히 실제 인물 여부를 확인하는 일이 생긴 것이다. "AI로 생성한 인물의 뒷모습에 실루엣 처리를 했는데도 '이게 실제 사람이냐'며 물어 왔어요. 결국 필터로 실사 느낌을 줄이고 '삽화' 자막을 추가했죠."이를 계기로 그는 AI 결과물을 활용할 때 맥락에 맞게 신중하게 다뤄야 함을 깨달았다. 아이러니하게도 AI의 강점을 극대화하되, 결과물이 인간적이고 자연스럽게 느껴지도록 연출하는 것이 AI산업의 과제이기도 하다. 이렇게 켜켜이 쌓아올린 경험은 배 작가에게 새로운 길을 열어줬다. 그는 페이스북의 AI 크리에이터 커뮤니티 '스테이블 디퓨전 코리아(SDK)'에서 운영진으로 활동하고 있으며, AI툴의 기능과 자신만의 노하우를 담은 책자를 집필 중이다.배 작가는 인간과 AI의 관계를 '스토리텔러와 도구'로 정의한다. AI가 2D·3D, 시뮬레이션, 편집 등 다양한 기능을 아우르는 도구로 발전했지만, 스스로 시나리오를 쓰거나 이미지와 영상을 결합해 완성품을 만들진 못한다. 따라서 인간은 상상한 시나리오를 바탕으로 AI를 이끄는 리더 역할이 중요하다고 그는 강조한다. "AI시대에 창작자의 역량을 키우려면 호기심을 잃지 않고 배우는 태도가 중요해요. 기술적 능력뿐 아니라 인간적 통찰을 더할 수 있는 폭넓은 관심과 공부가 필요하죠. 인문학의 중요성이 다시 부각되는 것도 이 때문입니다."앞으로 그는 사실적인, 완벽한 이미지를 넘어 매력적인 서사를 담은 작품에 도전할 계획이다. AI 기술 발전으로 누구나 고퀄리티 이미지를 만들 수 있는 평준화한 환경에서 '창작자의 개성'이 차별점이 될 것이기 때문이다. 인생에도 전·후반전이 있다. 축구는 전반전에서 점수차를 냈다고 이기는 게 아니다. 마찬가지로 전반전에 점수를 내지 못했다고 지는 것도 아니다. 모든 스포츠가 마찬가지지만 축구의 진짜 묘미는 후반전의 역전승이다. 창작의 필드 위에서 배 작가가 거두게 될 역전승이 기대된다. 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com배장근 작가의 대표 작품.

2025.02.27

"AI 활용 포털플랫폼과 인터랙티브 시스템 개발에도 도전"

"AI를 처음 접했을 땐 기술의 가능성에 대해 흥미를 느꼈어요. AI가 단순히 작업 속도를 높이는 도구로 본 거죠. 시간이 지나면서 그 잠재력을 더 구체적으로 이해하게 됐습니다. 콘텐츠 제작 과정 전반을 혁신적으로 바꿀 수 있는 중요한 요소로 자리 잡았다고 생각합니다."불과 2년 새 최돈현 대표가 AI 기술에 대한 인식이 어떻게 변화한지 알 수 있는 대목이다. 그는 단순히 흥미로운 기술로 보던 시선을 넘어 이제는 실제 프로젝트에 어떻게 적용하고 발전시킬 수 있을지 고민하며 활용하고 있다고 말했다. 최 대표는 AI와 인간의 역할에 대해 선을 그었다. "AI는 방대한 데이터를 바탕으로 빠르고 효율적인 결과를 만들어내지만, 최종적인 결정은 인간의 몫입니다. AI와 인간은 서로 강점을 보완하며 공존하죠. 크리에이터의 상상력과 판단이 AI의 능력을 극대화하며, 이러한 조화가 앞으로 창의적인 콘텐츠 사업의 핵심이 될 것입니다."향후 최 대표는 AI를 활용한 포털 플랫폼과 인터랙티브 시스템 개발에 도전할 계획이다. 크리에이터와 소비자가 더욱 긴밀하게 연결되고, 보다 풍부한 경험을 나눌 수 있는 생태계를 구축하는 것이 그의 목표다. 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2025.02.12

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] 최돈현 소이랩 대표… VFX 경험 위에 펼쳐낸 AI 예술, 창작 혁신 최전선에 서다

'AI 마스터'. 최돈현(44) 소이랩(soy.lab) 대표의 새로운 수식어다. 그는 20년 넘게 광고, VFX(시각효과), 게임·애니메이션 콘텐츠 제작 등 다양한 분야에서 그래픽스 슈퍼바이저(그래픽스 팀 총괄 관리)와 제작 총괄을 맡아 왔다. 주요 작업으로는 국내외 대기업의 VFX 커머셜과 영화 '차우' 및 게임 '아키에이지' '레이븐'의 시네마틱, 그리고 애니메이션 '레드슈즈' 등이 있다. 그런 그가 이제 AI 기술을 활용한 창작 혁신의 최전선에 서 있다. VFX 업계에서 쌓은 경력 위에 AI라는 새로운 날개를 달면서 더욱 다양한 콘텐츠 제작에 나서고 있다.20여년 그래픽스·제작 총괄 AI로 게임 개발 한계성 극복속도·표현력 경험 가능성 확신소이랩社 프로세스 구축 성공"AI도 결국 익숙한 도구 될 것"최 대표는 VFX 경험과 AI 기술을 접목해 다양한 콘텐츠를 제작하고 커뮤니티를 활성화하기 위해 2023년 5월 페이스북 AI 유저 그룹 '스테이블 디퓨전 코리아'를 개설하고, 지난해 9월 <주>소이랩엑스(www.soylab.ai)를 창업했다.그는 다양한 주제로 크리에이터와 커뮤니티 사이에서 디지털 아티스트들이 더 나은 콘텐츠를 제작할 수 있도록 정보를 제공하고 있다. 또 손그림이나 기존 작품을 재해석하고 메시지를 전달하는 구성과 표현 소재를 다양화해 AI 작품으로 제작하고 있다. 최 대표가 AI에 관심을 갖게 된 계기는 2022년 무렵으로 거슬러 올라간다. 당시 게임회사 개발 부서에서 AI 이미지 생성 프로그램 '스테이블 디퓨전'에 대한 정보를 처음 접하고 매료됐다. "콘텐츠 제작 과정에서 항상 표현에 대한 갈증과 시간 부족이라는 문제에 부딪혔습니다. 기획부터 검토까지 많은 커뮤니케이션이 필요하지만, 한정된 시간 안에서 표현의 한계는 늘 아쉬웠어요. 그런데 AI 이미지 생성 기술은 이러한 한계를 극복하게 해줬어요." 기존 VFX와 게임 그래픽 작업에서 시도할 수 없었던 속도와 표현력을 경험하면서 AI의 가능성을 확신하게 됐다는 것이다. "콘텐츠 제작 과정은 많은 시간이 필요하고 수많은 시행착오를 겪으며 목표에 다가갑니다. 하지만 이 과정에서 주요 목적이 소실되거나 표현의 어려움을 겪는 경우가 있어요. 가장 중요한 결정 단계에서 작업 피로로 인해 최적의 결과를 선택하지 못하는 경우도 더러 있었습니다. AI를 통해 이러한 문제점들을 보완하고 더 나은 콘텐츠를 만들 수 있는 가능성을 얻었습니다." 이후 그는 페이스북에 AI와 관련된 내용을 공유하면서 '스테이블 디퓨전 코리아'를 개설하고, AI 크리에이터들과 아이디어를 교류하게 됐다. 이 과정에서 얻은 영감과 정보는 소이랩의 성장 동력이 됐다. AI는 최 대표의 상상력을 구현하는 데 마중물이 됐다. "우연성에서 비롯된 결과물이 목표로 변할 수 있고, AI를 통해 얻은 시간적 여유는 기존의 한계를 극복할 결정을 유도합니다. 새로운 자극은 여러 영감을 제공하고 이를 통해 수많은 콘텐츠를 제작할 수 있었습니다. 백문이불여일견입니다. 소이랩 유튜브 채널에서 확인하시라." 그러나 새로운 기술을 체계화하는 과정은 순탄치 않았다. 최 대표는 AI 작업을 체계적으로 정리하고 일관된 결과를 얻기 위한 정규 프로세스를 구축하는 데 공을 들였다. 생성형 AI가 일회성 작업에는 적합하지만, 장기 프로젝트에서 안정적인 워크플로를 만드는 것이 큰 도전이었다. 그는 노드(특정 작업이나 기능 수행 모듈)형 플랫폼 'ComfyUI'를 통해 정규화된 프로세스를 체계화했다. 이를 통해 반복적인 작업을 줄이고 더 나은 품질의 결과물을 얻는 데 성공했다. "AI는 공포의 대상이 아니라, 우리가 더 많은 것을 경험하고 창조할 기회를 제공하는 효율적인 도구입니다. 변화를 받아들이는 것이 곧 새로운 가능성을 여는 길입니다." AI를 두려워하거나 거부감을 갖는 사람들에게 해주고 싶은 조언도 아끼지 않았다. "AI는 겉보기에 막강해 보일 수 있지만, 본질적으로 사람이 만든 도구에 불과해요. AI가 만들어내는 결과물도 사람의 의도와 결정에 따라 달라지죠. 기술 자체를 경계하기보다는 AI가 우리의 삶과 시장의 변화를 어떻게 이끌고 있는지 주목해 보시라." 이어 새로운 기술을 배우는 데 고민하는 사람들을 위해 당부의 말도 잊지 않았다. "모든 시작은 작은 한 걸음에서 시작됩니다. 그림에서 사진으로, 사진에서 디지털로 넘어왔던 과정처럼 AI와 같은 새로운 기술도 결국 익숙한 도구로 자리 잡게 될 것입니다."최 대표는 AI 기술을 배우는 가장 좋은 방법으로 커뮤니티에 참여해 정보를 얻고 교류하는 것을 추천했다. "'스테이블 디퓨전 코리아'와 같은 커뮤니티에서 질문하고 아이디어를 나누다 보면 자연스럽게 기술과 가까워질 수 있어요. 중요한 건 완벽하게 이해하려 하기보다는 부담 없이 경험해 보고 꾸준히 익혀가는 과정이라고 생각합니다." 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com최돈현 소이랩 대표의 대표 작품.

2025.02.12

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] "AI 가능성에 대한 믿음과 생성 경험 쌓는 게 가장 중요해"

사람이 사람을 좋아하게 되는 이유 중 하나는 '동질감'이다. 의견과 행동에 호감을 느끼거나 동의하는 사람에게 친근감이 든다. 하지만 로봇이나 기계가 인간과 지나치게 가까워질 때 느껴지는 감정은 묘한 위화감이다. 이를 심리학에선 '불편한 골짜기(Uncanny Valley)' 이론이라 부른다. 기술이 인간의 작업을 대체할 수 있다는 막연한 위기감은 우리에게 불쾌감과 거부감을 불러일으킨다.한국 AI 크리에이터의 대표주자로 통하는 이영운(55) 감독은 두려움 대신 가능성을 봤다. 이 감독은 20여 년간 국산 애니메이션의 프리프로덕션 디자인을 담당하면서 게임·영상·콘셉트 디자인과 디렉팅 그리고 연출 작업을 해온 그래픽 장인이다. 현재 'H3ECO'라는 건축 CGI회사의 대표를 맡고 있다. 그가 AI의 쓰임새를 긍정적으로 보고 있는 이유는 명확하다. AI 덕분에 디자이너로서 기획은 물론 창의적인 작업에 더 집중할 수 있게 됐기 때문이다. "기존에는 머릿속 구상을 보여주는 구현 과정이 어려웠지만, 이제는 어떤 것을 구상하고 더 개성적인 작품을 만들 것인지가 더욱 중요해졌어요. AI의 장단점과 각 AI의 특성을 이해할수록 더 창의적이고 넓은 범위로 자신의 작업영역을 넓히고 탐험할 수 있습니다.""20년간 애니 등 디자인·연출 건축CGI회사 H3ECO 대표 30억 규모 프로젝트 조감도 이틀만 고퀄리티 완성해 수주 AI 특성·한계 정확히 파악 효과적 활용 방법 고민해야 AI가 안정화되면 쓰겠다? 미루면 큰 장벽으로 다가와"이 감독은 AI 도구가 얼마나 강력한 생산성 도구가 될 수 있는지 보여주는 사례를 소개했다. 30억원 규모의 건축 프로젝트를 위한 조감도를 제작해야 하는 상황이었는데, 다른 회사는 시간 부족으로 포기했지만 자신은 AI의 도움을 받아 단 이틀 만에 고퀄리티 조감도를 완성해 설계 용역을 수주했다는 것. AI에게 설계를 맡기는 게 아니라 설계의 마중물 역할을 맡긴 것이다. 그는 성공 비결로 '누적된 생성 경험'을 꼽았다. 꾸준히 새로운 도구를 실험하고 활용하며, AI 기술의 잠재력을 탐구해 온 결과라는 것. 이에 덧붙여 그는 단순한 기술 습득이 아니라 기술을 창의적으로 활용하는 법을 체득한 과정이었다고도 했다. "AI는 그 자체로 해결책이 아닙니다. 하지만 오랜 시간 쌓아온 작업 경험과 AI 도구의 효율성을 결합하면 불가능해 보였던 일도 가능합니다. 결국 기술을 활용하는 사람의 태도와 끈기가 중요하죠." 그렇다고 처음부터 순조로웠던 것은 아니다. 이 감독은 급박한 상황에서 AI의 성과를 경험한 후 이를 바라보는 인식이 크게 달라졌지만, AI 기술을 도입하기까지 많은 노력이 필요했다고 회상했다. "사내에서 1년 이상 AI 관련 브리핑을 진행했지만, 초반 6개월은 대부분이 무심한 반응을 보였어요. 하지만 AI의 효능을 확인한 뒤로는 모두의 인식이 달라졌고, 이제 각자 진행 중인 프로젝트에 AI를 필수적으로 활용하고 있습니다. 이를 통해 작업의 흐름과 워크플로가 정립되기 시작했지요."AI가 실제 창의적 작업에 얼마나 큰 도움이 됐는가라는 질문에는 AI의 가능성에 대한 믿음과 생성경험의 중요성을 거듭 강조했다. "예를 들어 그림을 잘 그리지 못하는 사람은 좋은 이미지를 만들기 어렵습니다. 영상 제작에 경험이 없는 사람도 마찬가지죠. 하지만 AI는 이러한 기술적 한계를 넘어설 수 있도록 돕는 강력한 도구임에 틀림없습니다. AI 관련 무수히 많은 툴이 계속 출시되면서 기술적 한계를 극복해 나가고 있습니다. 하지만 AI 이미지 생성 경험이 없다면, 마치 책을 대략 훑어보고 내용을 다 이해했다고 착각하는 것과 같습니다. 잠시 교육을 받아도 실무에서 제대로 활용하지 못하죠. AI에 꾸준히 관심을 갖고 실제로 생성 경험을 쌓는 것이 가장 중요한 일입니다." AI가 디자이너의 창의성을 대체할 수 있다는 우려에 대해서는 명확히 선을 그었다. AI의 창의성을 보완하는 것도 결국 인간의 몫이라고 했다. "AI는 창작의 보조 도구로 보는 게 맞습니다. 사람은 특별한 인풋(Input)이 없어도 스스로 영감을 생성하고 실행할 수 있지만, AI는 반드시 인풋이 필요합니다. 창작자로서 인간이 할 일은 AI의 특성과 한계를 정확히 파악하고, 이를 효과적으로 활용하는 방법을 고민하는 것이죠. 기술이 발전해 구상과 구현 과정이 쉬워질수록 창작자의 독창성은 더 중요해집니다. 'AI가 안정화되면 쓰겠다'며 사용을 미루지 마세요. 소소하게나마 계속 사용하며 익숙해지는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 AI는 큰 장벽처럼 느껴질 뿐입니다." 손선우기자"올해 기술습득단계 넘어 AI창작 약진 눈에 띌 것"이영운 감독은 AI 도입 초기에 자신만의 생성 경험을 쌓으며 활용법을 익혔다. 그는 자신만의 경험에 그치지 않고, 다른 창작자들에게도 AI 기술을 효과적으로 전달하기 위해 페이스북을 통해 'AI 크리에이터'라는 커뮤니티를 만들었다."AI 도구는 누구나 사용할 수 있는 열린 도구입니다. 하지만 문제는 사용법을 제대로 모르면 제대로 된 결과물을 만들기 어렵다는 거예요. 그래서 커뮤니티를 통해 워크숍과 실습 자료를 제공하고, 창작자들이 서로의 작업 노하우를 공유할 수 있도록 했습니다." 이 커뮤니티는 창작 초보자와 현업 디자이너 모두에게 큰 도움이 되고 있다. 이 감독은 앞으로도 다양한 세미나와 강연을 통해 AI 도구를 활용한 창작을 더 널리 알릴 계획이다."AI는 앞으로 창작의 중요한 축이 될 것입니다. 누구나 쉽게 시작할 수 있도록 문턱을 낮추고 새로운 가능성을 열어가고 싶습니다."이 감독은 AI 크리에이터의 대표 주자로서 2025년 AI 전망도 내놓았다. "올해는 기술 습득의 단계를 지나 완성도 있고 창의적인 콘텐츠가 본격적으로 폭발하는 분기점이 될 것입니다. 주저하던 학교나 기업은 AI가 기본 구성이 될 것이고 AI를 주력 툴로 사용하는 창작자들의 약진이 눈에 띌 것입니다." 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com이영운 감독은 AI를 통해 시간과 비용의 경계를 허무는 경험을 했다. 향후 목표는 AI로 단편영화를 제작하는 것이다. 이 감독의 대표 작품. 그래픽 장인 이영운 감독

2025.02.06

조남경 작가의 집단지성론…"혼자서만 아는 스킬 내일이면 평범해져 함께가야 더 빨리가"

조남경 작가가 페이스북에서 '미드저니 코리아'라는 커뮤니티를 운영하는 이유는 AI의 발전 속도를 따라가기 위해 '집단지성'이 필요하다고 보기 때문이다. 그는 "미드저니의 업데이트만 따라가기도 벅찬 이유가 혼자라는 한계 때문이다. 업데이트 속도를 따라가고 이해하고 이용하려면 수많은 사람들의 집단지성이 반드시 필요하다. 사람들이 모일 수 있는 곳이 페이스북 커뮤니티라고 생각했다"고 말했다. 조 작가는 오직 미드저니만 사용한다. 따라서 다양한 이미지 생성 AI 프로그램 중에서도 미드저니 전문가로 첫손에 꼽힌다. 조 작가는 '혼자 가면 빨리 가고 함께 가면 멀리 갈 수 있다'는 아프리카 속담에 자신의 철학을 녹여내 이렇게 표현했다. "AI 시대에는 함께 가야만 멀리 갈 수도 빨리 갈 수도 있다."그는 커뮤니티의 운영자로서 가장 많은 정보와 도움을 얻는 사람은 '자신'이라고 표현했다. 그는 "오늘 나 혼자만 아는 유니크한 스킬은 내일이 되면 모르는 사람이 없는 평범한 스킬이 되고, 몇 주가 지나면 기능으로 업데이트가 되는 것이 미드저니의 특징"이라며 "내가 먼저 알아낸, 반 발 앞선 내용을 한시라도 빨리 공유하고, 거기에 집단지성의 힘을 보태야 두 발, 세 발 앞으로 나아갈 수 있다. 혼자만의 꿀단지는 반나절도 못 가는 곳이 이곳"이라고 말했다. 조 작가가 생각하는 프롬프트 엔지니어링의 노하우는 '질문과 답변'이다. 그는 "사람은 프롬프트로 질문을 하고, 미드저니는 그림으로 답을 내놓는다. 내가 원하는 이미지가 만들어지지 않을 경우 미드저니가 왜 그런 대답을 했는지 반대로 생각하고 생성된 이미지를 역으로 분석해 프롬프트와의 연결 고리를 찾다 보면 질문의 잘못된 부분을 발견할 수 있다"고 말했다. 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2025.01.15

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] 미드저니 초보 가이드 조남경 작가 "나는 AI 활용법 알려주는 시작마을 1층 무기상"

'상점 주인'은 게임에 반드시 등장하는 NPC(Non-Player Character)다. 초보 게이머가 다양한 콘텐츠를 수행하는 데 도움을 주는 필수적 존재다. 상점 주인은 언제 어느 때 게임에 접속해도 항상 그 자리에서 게이머를 도와 준다. 게이머의 영원한 동료인 셈이다. 페이스북에서 '미드저니 코리아(MJK)'라는 커뮤니티를 운영하는 조남경(48) 작가는 스스로를 '시작마을 1층 무기상'이라고 소개한다. 이미지 인공지능(AI) 프로그램 중 하나인 미드저니의 기초 지식과 스킬에 대한 바른 이해와 전달을 하고 있어서다.조 작가는 AI를 활용한 다양한 작업보다는 누구나 AI를 새로운 도구로 손에 쥘 수 있게 돕는 데 무게를 두고 있다. 지난해 '미드저니 프롬프트 마스터 가이드'라는 도서를 집필하고, 올해는 새로운 미드저니 기초서 출간을 목표로 두고 있다. "미드저니라는 도구를 공부할 때 기초의 정확한 이해와 기술의 활용법을 알려 드려 시간 낭비 없이 빠르게 AI를 정확한 부분에 활용해 좋은 결과물을 낼 수 있도록 만들고 싶습니다."미드저니 코리아 커뮤니티 운영기초지식·스킬 이해시키고 전달운영카페 소품 제작하며 접해미드저니 정리원고 책자 출간말레이포럼 시연 등 잇단 기회"AI는 능력의 에스컬레이터한발이라도 빨리 올라서야"조 작가는 IT 웹 기획자 및 프로그래머 출신으로, 지금은 충북 충주 고든골길에서 '느리게걷기'라는 카페를 운영하고 있다. 공대 출신으로 미술과는 거리가 먼 삶을 살았던 그가 미드저니를 접하게 된 건 카페의 인테리어 소품용 이미지를 만들면서다. 호기심에서 시작한 작업은 AI의 끝없는 가능성과 마주하는 순간으로 변했다. "프롬프트 몇 단어만 넣어도 내 머릿속 상상이 그대로 나타나더라고요. 충격이었죠. 이렇게 멋진 그림을 만들 수 있을 줄은 몰랐어요." 조 작가가 정말 AI에 몰두하게 된 계기는 AI Frenz(대덕연구단지를 기반으로 AI 기술을 공유하며 함께 성장하는 산·학·연 중심 비영리 연구모임)의 세미나 요청에서 출발했다. "제가 무언가를 가르칠 사람은 아니었어요. 그런데 같이 정리를 해보자 싶었죠." 미드저니의 A부터 Z까지 준비하느라 원고를 쓰는 데 몇 달이 걸렸고, 세미나 발표를 무사히 마쳤다. 정리한 자료를 온라인 커뮤니티에 공유하자 출판사로부터 연락을 받게 됐다. 이후 출간된 책자는 2주 만에 2쇄를 찍고 최근 3쇄까지 출간하게 됐다. 지난해엔 말레이시아에서 열린 '한-아세안 문화 혁신 포럼'에서 시연자로 참여했다. 강의와 해외행사로 이어진 기회는 놀랍게도 우연한 시작의 연장선이었다. "이 작은 시작이 지금의 저를 만든 원동력이에요. 그래서 늘 첫걸음의 소중함을 강조하죠."창의적인 작업에서 AI와 인간의 역할은 어떻게 나뉜다고 생각하느냐라는 질문에 조 작가는 양떼에 비유했다. "프롬프트는 양떼몰이와 같아요. 양떼를 이끌고 원하는 목적지 근처에 얼추 도착시키는 역할을 한다고 생각해요. 누군가는 정확한 속도와 방향성을 결정할 수 있는 자동차 운전 방식이라고 생각해서 AI가 프롬프트를 못 알아듣고 결과물의 컨트롤이 힘들다고 합니다. 하지만 내가 원하는 이미지가 안 만들어지는 경우 미드저니의 답이 틀리기보다는 프롬프트가 잘못된 경우가 더 많았어요. AI는 많이 생성해 보는 게 최고입니다. 1만장을 뽑은 사람의 노하우는 1천장, 5천장을 뽑은 사람의 눈에는 보이지 않아요."AI를 두려워하거나 거부감을 갖는 사람들에게 해주고 싶은 조언을 부탁했다. "부정한다고 안 갈 길이 아닙니다. 아직은 AI를 사용할 수 있는 사람과 아닌 사람으로 나눠지지만, 곧 AI를 잘 사용하는 사람과 아닌 사람으로 구분되는 시기가 올 것입니다. AI라는 에스컬레이터에 한발이라도 빨리 올라서면 특별히 많은 노력을 하지 않아도 사용자의 능력을 더 업그레이드해 줄 것입니다. AI는 한계가 없어요. 하지만 당신의 한계는 AI를 다룰 줄 아느냐에 달렸습니다."조 작가는 AI를 배우려고 시작하는 이들에게 조언도 남겼다. "자신의 PR에 AI 기술을 과도하게 사용하는 사람들을 본 기억이 있어요. 뭔가 새로운 혁신적 기술이 나오면 늘 거짓 전문가와 거짓 선지자들이 나타납니다. 시간이 조금 지나면 다들 알아서 정리될 테지만, AI 전문가를 자칭하면서 투자를 권유하면 피해야 합니다."조 작가는 앞으로도 AI 시대 시작마을 1층 무기상의 역할에 충실할 계획이다. "저에겐 AI 생성의 한계점을 극복하는 과정보다는 미드저니 개발사의 업데이트 일정을 따라가는 게 더 큰 도전입니다. 함께 가야 빠르고 멀리 갈 수 있습니다. 나만 아는 지식은 반나절도 못 가게 됩니다." 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com페이스북 AI 커뮤니티 '미드저니 코리아'의 운영자인 조남경 작가의 대표 작품. 조남경 작가의 실물사진을 미드저니를 통해 제작한 캐리커처. 조남경 작가 제공

2025.01.15

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] 디지털 아티스트 진수지 작가…"AI 창작, 자신의 지식 밑바닥 끝까지 파내는 것"

'1+1=3' 협업을 중시하는 사람들이 자주 꺼내는 이 공식은 단순한 덧셈의 틀을 넘어선다. 두 사람이 힘을 합치면 단순히 둘을 더한 결과가 아닌, 세 명 이상의 성과를 낼 수 있다는 의미다. 하지만 현실적으로 이 공식은 성립하기가 쉽지 않다. 서로의 생각을 이해하고 조율해야 하는 과정이 순탄치 않을 때가 많기 때문이다. 대화를 통해 서로 의도를 공감해야 하지만, 남의 머릿속을 들여다보듯 이해하기란 불가능하다.진수지(50) 작가는 20년 가까이 한국 타로카드의 1세대 그랜드 마스터로 20종이 넘는 타로 관련 도서를 출간했다. 현재 직업은 영상화 판권 매니저다. 그는 글을 쓰는 작가로서 자신의 글을 시각적으로 풀어내는 삽화가와의 '예술 협업'을 오랫동안 해왔다. 하지만 작가와 화가의 시선이 달라서 의사소통의 어려움을 겪었다. "작가는 머릿속 상상을 문장으로 표현하고, 삽화가는 이를 그림으로 풀어냅니다. 하지만 생각이 다르면 만족스러운 결과를 내기가 쉽지 않죠."그러던 중 진 작가는 AI(인공지능)를 통해 새로운 돌파구를 찾았다. 미드저니(Midjourney)·스테이블디퓨전(Stable Diffusion) 등 AI 이미지 생성 프로그램을 통해서다. 그는 텍스트 입력만으로 자신이 원하는 이미지를 만들어낼 수 있다는 점에 매료됐다. "다른 작가의 작품을 참고 자료로 보여주던 과거와 달리, 이제는 AI가 내 글을 이해하고 바로 이미지를 생성하더라고요. 정말 멋진 세상 아닙니까." 그의 도전에 쉰을 바라보는 나이는 아무런 문제가 되지 않았다. "48세에 미드저니를 배웠습니다. 1년여의 시간이 지난 지금은 AI 전문가로 활동 중이죠. 국내외 AI 전문가 가운데 50~60대를 쉽게 찾아볼 수 있어요. AI는 나이가 전혀 문제가 되지 않는 기술입니다."진 작가는 작가로서의 경험이 AI 창작에 큰 영향을 미쳤다고 강조했다. AI가 작가의 상상을 시각화해주는 도구일 뿐 아니라 또 다른 상상을 가능케 하는 계단의 역할을 한다고 생각하기 때문이다. "상상하는 장면을 눈으로 본다는 건 또 다른 이면을 상상할 수 있게 해주는 계단의 역할을 하죠. 그 계단 덕분에 또 다음 층으로 건너가게 됩니다. 작가들이 글을 쓸 때 특정한 한 가지의 모든 것을 파고드는 게 AI의 표현과 같은 맥락입니다. 지정된 피사체 이외의 것들을 집요하게 묘사해야 간극이 줄어들죠. 그래서 작가의 경험이 이미지를 AI로 만드는 데 유리합니다."하지만 이 작업은 쉽지 않다. 진 작가가 이미지 생성의 한계점을 극복하는 과정에서 가장 큰 도전은 자신이 알고 있는 지식의 밑바닥을 끝까지 파내 드러내는 것이었다고 회상했다. "(이미지 생성을) 글로 표현하는 만큼, 얼마나 아는가에 따라 프롬프트의 구체성이 달라지거든요. 구체적 표현의 한계를 매일 극복하고 있습니다." 진 작가는 AI시대의 과도기를 지나는 지금은 창의적인 작업에서 인간의 역할이 분명히 존재한다고 본다. "작업의 시작을 선언하고 레퍼런스의 취사를 선택하고, 설정상 무엇이 틀렸는지 확인해 수정하죠. 현재 AI는 드로잉 툴 정도의 역할을 하지만, 앞으로 사람의 손이 덜 가는 형태로 발전하지 않을까 생각합니다."진 작가는 AI를 두려워하는 사람들에게 해주고 싶은 조언을 묻자 이렇게 대답했다. "AI로 삶은 편리해지겠지만 달라지진 않을 겁니다. 비용 문제로 모든 것이 AI로 대체되진 않을 테니까요. 그리고 AI에 대한 거부감을 극복하는 방법은 없습니다. 이 점을 아는 사람들이 먼저 시작해 앞서나가고, 많은 수입을 얻고, 높은 지위에 오르면 자연스럽게 당연해지리라 생각합니다. 현재 우리에게 익숙한 많은 것들이 예전에는 거부되던 것들이었습니다. 역사는 반복되는 거죠." 손선우기자진수지 작가가 AI를 통해 만든 대표 작품. 진수지 작가의 실물사진을 미드저니를 통해 제작한 캐리커처. 〈진수지 작가 제공〉

2025.01.08

"표현의 한계 매일 극복하며 최적 프롬프트 만들어내"

진수지 작가는 AI 전문가로 활동 중이다. AI와 관련된 강연을 진행하며, 책 표지 일러스트를 AI로 직접 제작하기도 한다. 그는 미드저니, 스테이블 디퓨전, 컴피(Comfy) UI 등 이미지 생성 AI 프로그램을 비롯해 다양한 영상 제작용 AI 도구들을 사용한다. 하지만 모든 작업을 AI에게 맡겨 간단하게 끝내는 것은 아니다. 이미지 생성 과정에서 한계점을 극복하기 위해 그는 자신의 지식을 깊이 탐구하고 표현할 수 있는 최적의 프롬프트를 만들어 낸다. AI가 글을 이해하고 표현할 수는 있지만, 글로 표현하는 지식의 수준에 따라 결과물의 구체성이 달라지기 때문이다. 이에 대해 진 작가는 "구체적 표현의 한계를 매일 극복하고 있다"고 말했다.또 그의 최종 작품은 단순한 'AI 생성물'이 아니다. AI 툴로 생성한 이미지를 포토샵과 같은 그래픽 툴로 보정하고 가공하는 과정을 거친다. 그는 "AI를 통해 생성한 이미지도 미국의 대표적인 이미지·영상 콘텐츠 제공업체인 '게티이미지뱅크'나 '셔터스톡'에서 구매한 이미지를 가공하는 것과 같다. AI가 생성한 이미지 역시 소스 이미지 중 하나일 뿐"이라고 설명했다. 이러한 설명은 진 작가가 AI를 처음 접했을 때와 지금의 기술에 대한 인식 변화를 보여준다. 그는 "처음에는 뭐든지 AI로 곧 해결될 것이라 생각했다"며 "지금은 30%만 AI로 할 수 있어도 만족스럽다. 작업 비율이 점점 늘어나는 것 같다"고 말했다. 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com진수지 작가가 AI를 통해 제작한 도서 표지.

2025.01.08

AI 손가락 왜곡 해결법

박규현 작가가 구글 이미지FX를 통해 생성한 7가지 손동작. 박규현 작가 제공 생성형 AI는 만능이 아니다. 간단하고 단순한 프롬프트라도 수준급의 이미지를 생성해 내지만, 사용자의 마음에 쏙 드는 이미지를 제작할 수는 없다. 복잡한 장면이나 스토리보드에 들어갈 이미지를 만들 때 세세한 표현까지 깔끔하게 해내진 못한다.특히 사람의 손과 발을 제대로 표현하지 못하는 경우가 많다. 예를 들면 손가락 수가 너무 많거나 아니면 적게 생성된다든가, 인체 관절 각도를 자연스럽게 표현하지 못 한다. AI의 한계로 손꼽히는 문제다. 하지만 AI의 한계는 사용자의 프롬프트로 넘어설 수 있다. 핵심은 간결하고 명확한 프롬프트다. 장면 묘사를 장황한 프롬프트로 구성하면 오히려 복잡한 프롬프트로 인해 왜곡된 이미지가 생성되기도 한다.박규현 작가는 AI 편집이 아닌 프롬프트 구성만으로 손가락 왜곡의 한계를 극복했다. 그가 수없이 많은 이미지를 생성하면서 얻어낸 결과물이다. 박 작가의 허락을 받아 7가지 손동작을 표현하는 프롬프트와 결과물을 공개한다. prompt: 1. making a peace sign gesture with both of her hands(평화의 제스처)2. pointing with both hands towards the graphic on her shirt.(양손으로 셔츠를 가리키는 자세)3. making a criss-cross hand gesture in front of her, with both arms crossed.(엇갈린 손)4. holding her fingers up to her eyes in a “binocular" gesture.(쌍안경 포즈)5. giving a double thumbs up gesture.(엄지척 포즈)6. making a hand gesture pointing forward.(방향 묘사 포즈)7. arms are crossed over her chest.(팔짱 낀 포즈)손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2025.01.01

[창작의 새 물결, AI 크리에이터] 70세 AI 예술가 도전…박규현 작가

디지털 아티스트 박규현 작가가 AI를 생성한 이미지 작품. ImageFX'AI 디바이드'는 인공지능(AI)을 효과적으로 사용할 수 있는 사람과 그렇지 못한 사람 사이의 격차를 의미한다. 2022년 11월 인공지능 챗봇 '챗GPT'가 등장하면서 세상은 큰 변화를 맞았다. 특히 생성형 AI는 일자리를 위협하는 존재로 여겨지기도 했다. 하지만 진정한 위협은 AI 자체라기보다는 'AI를 활용할 줄 아는 사람들'이라고 봐야 한다. AI를 도구로 삼아 능동적으로 활용할 수 있는 능력은 이제 선택이 아니라 필수가 됐다. 챗GPT 등장 3년째를 맞아 AI 크리에이터의 세계를 살펴본다.디지털 아티스트 박규현 작가는 1955년생으로, 올해 칠순을 맞는다. 서울대 치과대학을 졸업했으며 현재도 치과의원을 운영 중이다. 대학 1학년이던 1974년 사진 촬영 기법을 배워 지금도 사진작가로 활동하고 있다. 그는 은퇴와 여유로운 노후를 고민할 나이에 AI를 활용한 창작의 최전선에 서 있다. 2022년 8월 종이신문을 통해 AI로 생성한 이미지 작품이 미국 콜로라도에서 열린 파인 아트 콘테스트에서 1등을 했다는 기사를 접한 뒤부터다.“미드저니(Midjourney)에서 텍스트를 입력한 것만으로 이미지를 생성할 수 있다는 사실에 놀랐습니다. 사진을 찍으려면 많은 시간과 노력이 필요하지만, PC 화면 앞에서 원하는 이미지를 만들 수 있다는 점은 정말 매력적이었죠."미드저니는 텍스트로 된 설명문 또는 설명구로부터 이미지를 생성하는 인공지능 프로그램이다. 박 작가는 처음 AI 이미지 생성을 해보며 느꼈던 흥분을 잊지 못 한다. 그는 AI에 입문하면서 유튜브 강의를 탐독했고, 자신의 경험을 바탕으로 창작활동을 시작했다. 이 과정에서 박 작가가 가장 크게 깨달은 것은 AI기술이 단순한 도구가 아니라 창작자로서의 상상력과 기획력을 극대화할 수 있는 도구라는 점이었다. 한국적 미학을 AI로 구현하다하지만 박 작가는 AI 이미지 생성의 초기 한계를 직접 경험했다. AI가 한복이나 조선시대의 전통적인 요소를 구현하지 못하고 중국이나 일본식 결과물을 만들어냈기 때문이다. 이에 그는 핀터레스트(Pinterest) 등을 통해 한국적 이미지를 연구하고, 이를 세밀히 프롬프트에 반영하며 한계를 극복했다. 핀터레스트는 이용자가 스크랩하고자 하는 이미지를 포스팅하고 다른 이용자와 공유하는 소셜 네트워크 서비스다.“최근 AI 모델들이 한국적 이미지를 점점 더 잘 표현하기 시작했습니다. 특히 구글에서 제공하는 이미지FX(ImageFX)는 한국 전통 미학을 담아내는 데 있어 더 큰 가능성을 보여줍니다. 하지만 여전히 사용자가 세밀하게 조정해야만 원하는 결과물을 얻을 수 있죠. AI는 창작의 매니저가 돼야 합니다. 상상력과 창의력을 바탕으로 이를 잘 활용할 수 있는 사람이 결국 더 나은 작품을 만들 수 있습니다."박 작가는 단순히 한국 전통을 재현하는 것에 그치지 않고, 현대적인 미학과 결합한 AI아트를 연구하고 있다. 그의 작업은 전통예술과 AI기술이 만나 어떤 시너지를 낼 수 있는지 보여 준다. 최근 박 작가가 집중하는 건 전시를 통해 AI아트의 가능성을 알리는 일이다. 그는 AI아트의 미래가 전통적인 예술의 연장선에 있지 않고, 고유한 미학을 정립해 나가는 데 있다고 믿는다.“AI아트는 이제 막 태동한 장르입니다. 황무지 같은 이곳에서 자신만의 방향을 정립하는 사람이 결국 새로운 길을 열어갈 것입니다." AI와 함께하는 미래박 작가는 단순히 새로운 기술을 배우는 수준을 넘어 섰다. 자신의 예술세계를 확장하는 데 열정을 쏟고 있는 것. 이 과정에서 나이는 AI 활용의 장애물이 아니라는 점을 보여준다. 새로운 기술에 대한 흥미와 배움의 자세는 나이를 불문하고 가능성을 열어 준다. 그는 기술 습득이 어렵다고 느끼는 동년배들에게 이렇게 조언했다.“무엇이든 시도해 보세요. 새로운 기술은 두려움보다 흥미에서 출발합니다. AI 드로잉 툴은 상상을 시각화할 수 있는 놀라운 도구입니다. 좋아하는 것을 찾아 집중한다면 나이는 전혀 문제가 되지 않습니다."박 작가는 AI가 만들어낸 가상 이미지에 대한 반감에 대해서도 사진작가로서의 목소리를 냈다. 그는 “촬영과 인화를 거쳐 만들어진 사진이 사실을 재현한다는 착각에서 벗어나야 한다"면서 “일찌감치 사진은 실제 현실과 상상력 사이를 왕래하는 매체로 성격이 변화했다. 종래 사진가는 현실에 커다란 역점을 뒀지만, 현대 사진가는 상상력과 개념에 역점을 두고 작품을 제작한다"고 말했다. 마지막으로 AI에 대한 가치관도 강조했다.“AI는 도구일 뿐입니다. 중요한 것은 사람의 창의력과 상상력입니다. 이 도구를 어떻게 사용하느냐는 전적으로 우리에게 달려 있죠. 무엇을 하고 싶은지가 더 중요할 뿐입니다." 디지털 아티스트 박규현 작가. 본인 제공손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2025.01.01

AI로 창조한 2025년 새해 첫 빛

시민들이 일출을 바라보며 스마트폰으로 사진을 찍고 있는 모습을 AI로 구현했다. 미드저니 설산 능선에서 맞이하는 새해를 AI로 구현했다. 미드저니 동해 일출 명소에서 떠오르는 새해를 AI로 구현했다. 미드저니 이른 새벽에 출항한 어선과 떠오르는 새해를 AI로 구현했다. 미드저니 도시 한복판에서 떠오르는 새해를 AI로 구현했다. AI 시대에 사람의 역할은 여전히 중요합니다. 인간이 만들어낸 창작물의 가치는 변함없이 높습니다. 동시에 AI를 다루고 활용하는 과정에서도 인간의 통찰과 노력은 필수적입니다. AI의 창작물도 인간의 노력과 지혜가 더해져야 고차원 수준의 결과물이 나올 수 있기 때문입니다.영남일보는 올해 창간 80주년을 맞았습니다. 80년의 역사 동안 크고 작은 위기를 헤쳐 나왔고, 이제 디지털 시대와 AI 시대라는 새로운 도전에 직면하고 있습니다. 그러나 영남일보는 이러한 변화의 파도를 위기로만 보지 않습니다. 오히려 이를 기회로 삼아 전통을 유지하면서도 혁신을 이루는 길을 찾고자 합니다.영남일보 디지털콘테츠팀은 새로운 출발과 희망을 상징하는 일출을 미드저니를 통해 생성했습니다. 어둠을 밝히는 첫 빛을 창간 80주년의 도약과 변화에 담아내려는 의도입니다. 이번 도전은 과거와 미래, 아날로그와 디지털을 연결하는 실험입니다.전통을 존중하면서도 혁신을 받아들이는 자세를 통해 독자들에게 새로운 메시지를 전달하고 싶습니다. '변화를 두려워하지 않는' 정신이 이번 일출 이미지에 담긴 또 다른 의미입니다. 해안가에서 작은 섬들 사이로 떠오르는 새해를 AI로 묘사했다. 미드저니 도시의 빌딩 사이로 떠오른 새해를 AI로 묘사했다. 미드저니 손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2025.01.01

새해를 그린 AI, 희망을 비추다

물 위에 떠 있는 파란색 금속으로 설정한 새해 2025년. 미드저니 2025년이 다가오고 있다. 이를 기념해 AI 이미지 생성 툴인 '미드저니(Midjourney)'를 통해 새해와 일출이 어우러지도록 생성했다. 2025년은 청사의 해인 만큼 짙은 파란색 금속 간판을 만들었고, 이를 바닷가에 놓여 있는 것을 구상했다. 희망이 가득한 분위기를 연출하기 위한 명령어를 입력했다.생성 프롬프트:The numbers “2025" made of deep blue metal in the middle, floating on water at Sunrise, distant view, golden light, reflection, calm sea surface. High-definition photography style. The overall color tone is mainly warm and soft, with an atmosphere full of hope for the new year is day. 도시 한복판에 2025년 새해를 새겨넣은 풍경을 AI로 묘사했다. 미드저니 한국의 도시에 2025년 새해의 입간판이 세워진 모습을 AI로 묘사했다. 이미지FX 또 하나의 이미지는 2025년이란 숫자를 도시 곳곳에 스며든 것처럼 연출했다. 이미지 생성 AI 프로그램은 미드저니와 이미지FX를 활용했다.생성 프롬프트:Front view of a white big thick 3D number “2025" stands on the road to the city, the big sunrise in the early morning is in distant behind the korean Traditional style building in town, there is modern building in the background. The background has a glowing sunrise or sunset, symbolizing hope, progress, and transition. Surrounded by futuristic in the distance. High resolution, full focus, high detail. HDR. 8k손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2024.12.30

AI로 만든 나만의 메시지

야구팬들이 좋아할 연하장 이미지를 생성했다. 미드저니 설산 속 고요한 가택의 이미지를 구현했다. 미드저니 새해 첫 출발을 의미하는 도로를 구현했다. 미드저니연말이 되면 연하장이 오간다. 고마운 지인을 직접 뵙고 그동안 전하지 못한 고마움을 전하려는 마음은 크고 설렌다.인터넷이 발달하지 않은 시대에는 꽤 수고스러운 일이었다. 대형 서점에 가서 마음에 드는 디자인의 엽서를 골라 종이에 한 자 한 자 써 내려가며 고마운 얼굴을 떠올렸다.뉴미디어 시대에 들어서는 다양한 효과를 곁들인 디지털 연하장을 보낸다. 예술 감각이 뛰어나거나 그래픽 툴을 자유자재로 다룰 수 있어야 근사한 연하장을 보낼 수 있다.하지만 이제 상상력만 풍부하다면 멋진 연하장을 만들 수 있게 됐다. 생성형 AI 덕분에 가능한 일이다. 챗GPT를 비롯해 다양한 AI 플랫폼을 통해 문구를 작성하는 고민을 덜어주고 재미를 더할 수 있다. 차곡차곡 손글씨로 눌러 담던 안부와 바람의 인사들을 AI를 통해 살뜰히 챙길 수 있는 시대가 된 것이다.물론 도깨비 방망이처럼 내가 원하는 이미지를 '뚝딱'하고 만들어주진 못한다. 만족스러운 결과를 얻으려면 AI를 통해서도 꽤 고생을 겪어야 한다.2025년 을사년을 앞두고 영남일보는 AI를 활용한 연하장을 선보인다. 12장으로 구성된 이번 연하장은 2~3줄의 짧은 문구와 이미지로 구성했다. 문구는 생성형 AI 챗봇인 챗GPT를, 이미지는 AI 이미지 생성 도구 미드저니(MidJourney)와 구글 이미지FX(ImageFX)를 활용했다. 연말 감사 인사를 위한 상황을 설정하고 다양한 콘셉트를 조건으로 삼아 프롬프트를 구성해 문구를 작성했다. 이 이미지는 내려받아 연하장으로 사용하면 된다.2024년이 저물고 있다. 한 해를 돌아보며 지나친 사람들께 연하장을 보내 감사 인사를 전해보는 건 어떨까? 지나온 한 해를 돌이켜보는 여성을 구현했다. 미드저니 지나온 2024년을 돌이켜보는 여성의 모습을 생성했다. 미드저니 여백의 미를 강조한 산수화를 AI로 생성했다. 미드저니 한옥과 한복을 입은 여성의 이미지를 구현했다. 이미지FX 장엄한 새해 일출을 상상한 결과물이다. 미드저니 새해 첫 시작을 운동으로 시작하는 청년을 구현했다. 미드저니 동해 일출을 AI로 구현했다. 미드저니 코믹스러운 연하장 문구에 어울리는 여성의 모습을 AI로 구현했다. 이미지FX 고양이 집사들을 위한 새해 연하장 이미지를 생성했다. 미드저니손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2024.12.27

아듀 2024년, 도약의 발판이 되다

이 이미지는 2024년의 마지막을 기념하는 이미지로 미드저니를 통해 생성했다. 격동의 한 해라고 평가할 수 있는 2024년 갑진년이 저물고 있습니다. 새로운 시작을 맞아 영남일보는 인공지능 이미지 생성 프로그램인 '미드저니(Midjourney)'를 활용해, 2024년을 보내는 특별한 이미지를 제작했습니다.이 이미지는 끝없는 도전과 변화 속에서 한 발 더 도약하려는 사람의 모습을 형상화했습니다. 도시의 빛나는 전경과 떠오르는 태양 아래, 2024라는 숫자를 딛고 하늘로 뛰어오르는 모습은 희망과 열정을 상징합니다.올해의 어려움과 기쁨을 발판 삼아, 독자 여러분과 함께 더 높은 곳으로 도약할 2025년을 기대합니다. 영남일보는 지역민과 함께하며 더 밝은 미래를 위해 노력하겠습니다.2024년, 안녕히 가세요.손선우기자 sunwoo@yeongnam.com

2024.12.27