지역 대표 성악가 50인이 펼치는 오페라 갈라콘서트 ‘50스타즈 V’

대구는 한국에서 수도권 다음으로 많은 성악가를 배출하고 역량 또한 뛰어난 것으로 알려져 있다. 성악 분야가 지역 수준을 넘어 '성악의 도시', 나아가 성악이 중심이 된 '오페라의 도시'라고 할 만큼 전국적 위상이 높다. 대구는 서울을 제외하고 유일하게 오페라 전용극장인 대구오페라하우스를 갖고 있고 대구오페라축제를 20년 넘게 이어온 것이 그 저력을 보여준다. 성악이 유네스코 음악창의도시 대구의 한 축을 이루고 있다. 오는 26일 개막하는 '제22회 대구국제오페라축제'에 앞서, 대구성악가협회 소속 성악가 50인이 참여하는 대규모 오페라 갈라콘서트 '50스타즈Ⅴ'가 13일 오후 5시 대구오페라하우스에서 펼쳐진다. 지역 대표 성악가들의 뛰어난 역량을 확인할 수 있는 무대이자 '제22회 대구국제오페라축제'의 시작을 알리는 공연이다. 올해로 다섯 번째를 맞이한 '50스타즈' 시리즈는 2021년부터 시작해 대구국제오페라축제의 인기 프로그램으로 자리매김해 왔다. 대구오페라하우스와 대구성악가협회의 공동주관으로 열리는 이날 공연은 관객들에게 사랑받아온 다양한 오페라 명작들을 갈라콘서트 형식으로 보여준다. 한 편의 오페라 전체를 보여주는 것이 아니라 오페라 애호가들이 특히 좋아하는 오페라의 아리아와 중창을 엮어서 올려 오페라 입문자들도 부담 없이 즐길 수 있다. 도니체티의 로맨틱 오페라 '사랑의 묘약', 푸치니의 서정적 걸작 '라 보엠', 베르디의 드라마틱한 비극 '가면무도회', 요한 슈트라우스 2세의 경쾌한 오페레타 '박쥐'로 이어지는 총 4편의 하이라이트를 만날 수 있다. 도니체티의 대표 오페라인 사랑의 묘약은 밝고 유쾌한 분위기와 아름다운 선율로 많은 사랑을 받고 있는 작품이다. 특히 아리아 'Una furtiva lagrima'가 유명하다. '나비부인', '토스카'와 함께 푸치니의 3대 오페라인 '라 보엠'은 아리아 'Mi chiamano Mimì'도 아름답지만 가난 속에서 피어나는 젊은 예술가들의 사랑과 삶을 담은 스토리도 흥미롭다. '가면무도회'는 비극 오페라의 대명사로 사랑과 질투, 정치적 음모 등이 복합적으로 얽혀 극적 긴장감이 강한 작품이다. 아리아 'La rivedrò nell'estasi' 등 감정이 풍부한 곡들이 인상적이다. 박쥐는 코믹한 상황극과 왈츠가 결합된 작품으로, 밝고 유쾌한 분위기의 음악을 만날 수 있다. 이들 작품은 오페라 입문자부터 애호가까지 모두 즐길 수 있는 오페라로 '제22회 대구국제오페라축제'의 분위기를 확 끌어올릴 예정이다. 특히 국내외에서 활발히 활동해 온 대구 출신 오페라 연출가 표현진을 필두로 소프라노, 메조소프라노, 테너, 바리톤, 베이스 등 전 파트의 성악가 50인이 함께 무대에 올라 더욱 의미가 있다. 대구성악가협회 류진교 회장은 "회원들이 바쁜 가운데서도 지난 4월 대구문화예술회관의 '대구성악가협회 희망콘서트'에 이어 '50스타즈'에 흔쾌히 참여해줘 감사하다"며 "이번 무대를 통해 회원들의 기량을 선보이면서도 성공적인 대구국제오페라축제를 위해 아름다운 하모니를 만들도록 노력하겠다"고 말했다. 한편 대구성악가협회는 지역 성악가들의 창작 활동과 예술적 성장을 지원해 온 전문 예술단체다. 이번 무대를 비롯해 수성아트피아 송년음악회, 덕호아트홀과 함께하는 대구성악가협회 공연 등 다채로운 프로그램으로 대구 성악 예술의 우수성을 널리 알리고 시민과의 소통을 강화해갈 계획이다. 특히 오는 11월 말에는 초등부터 대학 및 일반부까지 다양한 연령층을 대상으로 성악콩쿠르도 열어 역량 있는 성악가 양성에도 도움을 줄 예정이다. 박주희기자 jh@yeongnam.com

2025.09.10

故 문인수 시인 단골 다방에 ‘르네쌍스’ 동판…동료 시인들 소박한 추모행사

대구 동구시장 입구 삼거리, 오래된 연립상가 2층에는 '르네쌍스'라는 작은 다방이 자리한다. 세월의 흔적이 느껴지는 계단을 올라 문을 열면 호마이카 식탁 여섯 개, 비닐 커버가 씌워진 철제 의자, 푸른 화분 몇 개가 마지못해 놓여 있는 그곳은 화려하지도, 특별하지도 않은 공간이다. 한국 서정시의 대가 고(故) 문인수(1945~2021) 시인에게 이곳은 일상의 관람석이자 시의 배경이었다. 그는 창가 자리에 앉아 채소 노점과 횡단보도의 분주한 발걸음을 내려다보며, 세상의 축제와 부흥에서 벗어난 고요한 평화를 기록했다. 고인의 대표 시 '르네쌍스'에는 이 다방 풍경이 생생하게 담겨 있다. 이곳 벽면에 그를 추모하기 위해 작은 동판을 새겨 붙이는 모임이 지난 4일 열렸다. 고인과 깊은 인연을 맺어온 동료 시인 이하석·장옥관·엄원태·송재학·윤일현, 평론가 신상조 등이 자리를 함께 했다. 문인수 시의 핵심은 삶의 가장 낮은 자리에 대한 지극한 연민에 있다. 그런 점에서 시인의 단골 다방에서 차 한 잔 나누는 방식으로 마련된 이날 추모 모임도 '문인수다운' 기념행사였다는 후문이다. 이들은 르네쌍스 창가 벽면에 문인수 시인의 초상을 손수 그리고, "나는 걸핏하면 '르네쌍스'의 관람석에 갇힌다"는 시 '르네쌍스'의 마지막 구절을 새긴 작은 동판을 부착하기도 했다. 화려한 대리석 시비가 아니라, 시인이 마시던 식어버린 찻잔 옆에 동판을 붙임으로써 가장 낮은 곳을 향했던 시인의 시정신을 다시 한번 되새겼다. 최근 지자체와 문학단체들이 앞다투어 세우는 문학비(시비)와 관련해 문화계에서도 비판의 목소리가 나오고 있다. 문학적 위상이나 시대적 가치가 충분히 검증되지 않은 이들에 대한 문학비가 순수한 추모의 목적을 넘어 특정 문학단체나 인물 등의 홍보용으로 변질되었다는 지적이다. 또 공원 등 사람들이 많이 모이는 곳에 만든 문학비는 자연과 어우러지지 않은 조잡한 조형물로 미관을 해친다는 우려도 나온다. 그런 측면에서 이번 추모행사는 작지만 큰 의미를 가진다. 참석자들은 "문학관, 시비 건립 등 거창한 행사에 비해 지나치게 소박한 행사였지만, 그래서 오히려 뜻깊은 자리였다"면서 "특히 동료 시인들이 가난한 호주머니를 털어 동판을 제작했다는 점과 시인의 체취가 깊이 밴 생활 속 공간에 손바닥만 한 동판을 붙이는 일이 작고 문인 기념 형식에 하나의 시발점이 될 수 있다는 점에서 큰 의미가 있다"라고 소회를 밝혔다. 이하석 시인은 "문학은 때로 거대한 기념비보다, 일상의 작은 공간에서 더 깊이 살아남는다. '르네쌍스'는 이제 문인수 시인의 부재를 넘어, 그의 시와 숨결을 품은 또 하나의 문학적 풍경이 되었다"고 전했다. 경북 성주에서 태어난 문인수 시인은 마흔이라는 비교적 늦은 나이에 등단했지만, 치열하게 시작(詩作)에 몰두해 '늪이 늪에 젖듯이(1986)' '홰치는 산(1999)' '그립다는 말이 긴 팔(2012)' 등의 시집을 펴냈다. 영남일보에도 10년 정도 근무한 그는 김달진문학상, 노작문학상, 미당문학상 등을 받았다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.09.10

열린수장고에서 만나는 예술가들의 ‘필적’…펜끝에 스민 고뇌와 삶, 기록 그 이상의 가치

디지털 기기로 1초 만에 텍스트를 전송할 수 있는 시대다. 그런데 구시대 유물 같은 '손글씨'가 주목받는다. 손글씨의 가치는 효율성 너머의 영역에 있다. 단순한 정보 전달이 아니라 '존재의 흔적'을 남기는 행위이기 때문이다. 손으로 직접 쓴 글씨가 여전히 우리에게 깊은 울림을 주는 이유다. 대구예술발전소 3층 대구문화예술아카이브 열린수장고에서 열리고 있는 '필적, 예술가의 내면 풍경'展(전)이 오는 12월 31일까지 관람객들을 창작의 고뇌와 삶의 흔적으로 초대한다. ◆ 낡은 원고지가 쏟아내는 예술가의 '생생한 육성' 낡은 원고지에, 때로는 빛바랜 종이조각에 남겨진 글씨들이 무수히 많은 이야기를 쏟아낸다. 근현대 격동기를 살았던 예술인들의 감정과 고민이 스며든 손글씨를 마주하는 순간, 예술가이자 인간으로서 그들의 치열한 삶은 물론 생생한 내면 풍경과 마주할 수 있다. 단순한 기록물이 아니라, 시간이 켜켜이 쌓인 예술가들의 숨결을 느낄 수 있는 전시다. 전시장에서는 대구경북 출신 또는 지역을 거점으로 활동했던 예술가들의 자필 원고 20여 점을 전시 중이다. 아동문학가 윤복진·김성도·최춘해, 성악가 이점희, 작곡가 김진균·우종억·임우상, 합창지휘자 장영목, 무용가 김상규, 연극인 이필동 등 다양한 분야 예술가들의 손글씨를 통해 지역 문화예술사의 깊은 맥락을 짚어볼 수 있다. ◆ 시대를 뛰어넘는 창작의 열정 수장고에 들어서면 가장 먼저 무용가 김상규(1922~1989)의 글씨가 관람객을 맞이한다. 안동대에서 후학을 양성했던 그가 발표회를 앞두고 쓴 인사말 원고에는 "조센징이란 멸시 속에 '이시이 바꾸'의 문을 두드린 것이 18세 때였습니다"라는 글귀가 또렷하게 남아 있어, 일제강점기 예술가들의 애환이 고스란히 전해진다. "아직도 무용예술이 지닌 난제 속에서 자기 마음의 자유로운 표현이 아쉽기만 하는 몸부림에서 다시 막을 열어봅니다"라는 대목에서는 무용을 향한 그의 열정이 시대를 뛰어넘어 다가온다. 대구지역 1세대 남성무용가였던 김상규는 일본 유학 후 1946년 김상규 신무용연구소를 개소해 후학 양성에 힘썼다. 경북무용가협회를 결성했으며 영남대 전신인 청구대, 경북대, 안동교육대에 출강하는 등 지역 무용 발전에 힘썼다. 대구 연극의 초석을 다진 배우이자 연출가 이필동(1944~2008)이 연극에 대한 열정을 적은 글도 눈에 띈다. 영화감독 이창동의 형인 이필동은 한국 현대 연극사에서 무대미술과 축제 기획의 토대를 닦은 인물이다. "연극은 배우예술이다. 배우의 연기야말로 연극예술의 핵심이며 그런 뜻에서 배우는 연극예술의 꽃이라 할 수 있다"는 그의 글씨에는 연극의 가치와 의미에 대한 확신과 자부심이 엿보인다. '살아 있는 인간 배우→살아 있는 관객'이라 적힌 메모는 배우와 연출가로서 평생을 바친 그의 예술 철학을 묵직하게 증명한다. 전시의 또 다른 발견은 한국 아동문학의 기틀을 닦은 선구자 김성도(1914~1987)의 원고다. 영국 작가 로알드 달의 '찰리와 초콜릿 공장'을 번역한 그의 손글씨 원고는 1970~80년대에 480장 분량으로 번역된 것으로 추정되지만 출판되지 못한 채 오랜 시간 빛을 보지 못했다. 페이스 자크가 삽화를 그린 영국 초판본을 번역한 이 원고는 한 작가의 숨은 노력과 열정을 생생하게 전한다. 이밖에도 전시장에서 만날 수 있는 여러 예술가들의 필적은 그들의 예술세계와 삶의 고민을 가감 없이 보여준다. 대구문화예술아카이브 남지민 담당은 "예술가들의 자필 원고는 단순한 기록적 가치를 넘어선다"며 "한 사람이 예술가로서 걸어온 발자취와 정신이 고스란히 느껴지는 이 공간에서 관람객들이 진정한 내면의 풍경을 마주하길 바란다"고 말했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.09.10

[시선과 창] 운칠기삼이 우리에게 알려주는 것

세상에는 '성공'을 개인의 노력과 역량의 직접적인 결과물로 해석하는 능력주의적 서사가 팽배해있다. 우리는 성취를 자기 노력의 정당한 보상으로, 실패를 부족함의 증거로 받아들이도록 교육받았다. 학교나 가정, 사회 곳곳에서 '노력하면 성공한다'는 공식을 진리처럼 배운다. 하지만 사업을 하다 보면 이런 믿음이 얼마나 허상인지를 깨닫게 된다. 완벽한 사업계획서가 시장의 예상치 못한 변화 앞에서 휴지조각이 되는 순간을 목도한다. 경쟁사의 등장, 규제의 변화, 팬데믹과 같은 천재지변. 철저히 준비해도 예측할 수 없었던 변수들이 판도를 뒤집는다. 운칠기삼(運七技三)이라는 고어가 있다. '운이 7할, 개인의 재주가 3할'이라는 뜻이다. 이는 단순히 체념을 정당화하는 변명이 아니다. 우리가 통제할 수 있는 영역이 생각보다 훨씬 작다는, 있는 그대로의 진실이다. 시장, 타이밍, 우연한 만남, 여러 변수들. 모든 것들이 복잡하게 얽혀야만 '결과'라고 부르는 것이 만들어진다. 내 노력은 그저 수많은 요인 중 하나일 뿐이다. 이런 깨달음이 주는 첫 번째 선물은 겸손이다. 내 성공이 온전히 내 것이 아니라는 인식은 자연스럽게 겸손으로 이어진다. 좋은 가정환경, 우연히 만난 멘토, 때마침 불어온 시장의 순풍. 이 모든 행운들이 없었다면 지금의 나는 존재하지 않는다. 반대로 실패한 사람들을 볼 때도 마찬가지다. 그들이 게으르거나 무능해서가 아니라, 단지 운이 따르지 않았을 수도 있다. 노모를 돌봐야 했거나, 시대를 너무 앞서간 아이디어를 가졌을 수도 있다. 이런 인식은 실패자를 향한 우리의 시선을 바꾼다. 비난이 아닌 이해와 공감으로. 그리고 여기서 한 걸음 더 나아가면, 나눔의 진정한 의미를 발견하게 된다. 내 성공의 7할이 운이라면, 그것은 곧 내가 받은 것의 대부분이 선물이라는 뜻이다. 받은 것이 많다는 인식은 자연스럽게 나눔으로 이어진다. 내가 누린 행운을 사회에 돌려주는 일이며, 운이 따르지 않은 이들에게 기회를 만들어주는 일이다. 성공한 기업가가 청년 창업가를 멘토링하는 것, 부유한 사람이 장학금을 기부하는 것, 안정적인 직장인이 자원봉사를 하는 것. 이 모든 나눔은 단순한 선행이 아니라, 우리가 받은 운을 재분배하는 일이다. 더 놀라운 것은, 이런 나눔이 다시 운이 되어 돌아온다는 사실이다. 내가 도운 청년이 훗날 큰 사업가가 되어 더 많은 이들을 돕는다. 내가 기부한 장학금으로 공부한 학생이 사회에 기여하는 인재가 된다. 이렇게 나눔은 운의 순환 고리를 만들어낸다. 결국 모든 것은 운이다. 내 힘으로 어찌할 수 없는 거대한 흐름, 섭리, 은혜, 운명. 이름이 무엇이든 우리를 둘러싼 이 압도적인 힘들. 운칠기삼이 가르치는 것은 체념이 아니라 수용이고, 수용을 넘어 감사이며, 감사를 넘어 나눔이다. 통제할 수 없는 것들을 인정하되, 통제할 수 있는 영역에서는 최선을 다하는 것. 그리고 그 과정에서 얻은 성과를 독점하지 않고 나누는 것. 혼자서는 아무것도 이룰 수 없지만, 함께라면 운마저도 만들어낼 수 있다. 나눔이 새로운 기회를 만들고, 그 기회가 누군가의 운이 되는 아름다운 순환. 받은 것에 감사하고 나눌 줄 아는 것. 어쩌면 그것이 운칠기삼이 우리에게 가르치는 진정한 삶의 방식일지도 모른다. 서승완 유메타랩 대표

2025.09.10

[동네뉴스] 우리나라 파크골프의 살아있는 역사 천성희 회장

전국이 파크골프 열풍이다. 대구도 예외는 아니다. 열정이나 동호인 수·선수들의 기량이 타 도시에 비해 월등히 높다. 파크골프의 탄생은 1983년 일본의 홋카이도에서 일본 전국골프회장인 마에하라 아쯔시씨가 주변의 유휴지를 활용하여 골프를 접목한 것이 그 시발점이다. 그럼 우리나라에는 언제 도입되었고 어떻게 들어오게 되었을까? 이에 대한 궁금증을 파크골프의 살아있는 역사인 천성희(74) 대한파크연맹 회장을 지난 4일 만나 들었다. "2004년 당시 한국여성 지도자협회 총재였던 김윤덕 정무장관이 대구에 와서 여성 지도자를 대상으로 강연을 했어요. 당시 김 장관은 우리나라도 점점 고령사회로 진입 중인데 노인들이 경로당에서 고스톱만 하고 있어 건강을 헤치고 있다며, 장수국가인 일본은 노인들이 대부분 푸른 초원에서 파크골프를 친다며 우리도 보고 배워서 도입을 하자는 제안을 했어요." 김 장관은 그 전해에 벌써 <사>대한파크연맹 법인을 설립하여 일본의 IPGA(국제파크골프협회)와 조인식을 맺은 상태였다. 이러한 가운데 당시 여성 지도자협회 대구지부장이었던 천 회장을 비롯해 전국 19명의 여성 지도자들이 일본 후쿠오카 구마모토에서 교육을 받고 왔다. 그곳에서 천 회장은 우리나라 최초로 국제파크골프 지도자 인증을 받았다. 일본에서 돌아온 천 회장은 여성지도자들과 대구에서 파크골프를 해보기로 했다. 우선 강변 축구장옆 공원에 장판을 가져갔다. 장판 가운데를 둥글게 오려내고 중심에 낚싯대를 세워서 일본에서 사온 파크골프채로 한 사람씩 돌아가면서 공을 쳤다. 2004년 5월 22일 최초의 한·일파크골프 국제교류대회가 서울 올림픽공원에서 열렸다. 당시 일본의 IPGF에서 파크골프용품 72세트를 한국에 기증했고, 지역별로 15세트씩 분배했다. 천 회장은 용품을 들고 대구시청에 찾아가서 파크 골프를 설명한 후 반승낙을 얻은 후 처음으로 현재의 강변 파크골프장에 가서 지름 20㎝ 화분을 땅에 묻어 홀컵 대신 사용했다. 처음에는 여성 지도자 임원 8명으로 연습했으나 화분에 공이 들어가니 재미도 있었고 포장마차에서 월례회를 하는 재미로 회원이 15명쯤 늘었다. 그때 연맹 회장인 김윤덕 정무장관이 파크골프 홍보를 위해 대전에서 전국 파크골프대회를 열었다. 이 대회에 천 회장이 인솔한 대구팀은 1·2·3등을 모두 석권해 대구파크골프의 기세를 올렸다. 이 대회장에서 밀양은 골프장 조성을 위해 만들어 놓은 초원부지에 54홀 파크골프장을 만들었다는 소식을 들었다. 그러자 당장 대구에서도 파크골프장을 만들고 싶었다. 시의 지원을 받으려면 대구시생활체육파크골프 연합회를 만들어야 한다는 소리를 들었다. 천 회장은 파크골프에 대해 듣도 보도 못한 사람들을 2년 넘게 설득하여 마침내 달성군을 제외한 7개구에서 단체를 만들었다. 마침내 2007년 3월 대구시 생활체육파크골프 연합회를 창립했다. 2009년 11월 강변 파크골프장이 대구 최초로 개장했다. 일본에서 제2회 한·일파크골프 국제 교류 대회를 대구에서 갖자는 연락이 왔다. 당초 IPGA는 KPGF(대한파크골프연맹)를 한국을 대표하는 유일한 단체로 인정했다. 이에 따라 연맹 부회장이던 천 회장이 제2대 회장을 맡으며 서울 본부를 대구로 옮겨오고 2012년 대구에서 제2회 한·일파크골프 국제교류대회를 치르게 된다. 파크골프가 들어온 지 21년, 대구에도 이제 파크골프장이 33개나 생겼다. 도입하는 데 많은 역할을 했던 김 전 장관은 3년 전 작고했고, 일본에 처음 연수 갔던 19명의 여성 지도자 중 파크골프에 종사하는 사람은 천 회장뿐이다. 전국 17개 지부를 거느린 연맹의 회장인 그녀는 요즘 지도자 양성에 힘쓰며 파크골프의 역사를 기록한 백서도 발간 중이다. 연맹 홈페이지를 보니 이런 글귀가 보인다. '우리나라에 파크골프를 최초로 도입한 단체입니다.'

2025.09.09

글 몰라 말로 풀어낸 97세 인생, 詩가 돼 세상으로

백세를 앞둔 할머니가 '말'로 쓴 시집을 펴냈다. 대구 달성군 가창면에 사는 이필영(97) 할머니 이야기다. 이필영 할머니는 글을 따로 배운 적이 없다. 학력도 일제강점기 소학교(현 초등학교) 졸업이 전부다. 하지만 평생의 삶과 감정을 입으로 풀어내면 그것은 곧 시가 된다. 한 집에서 함께 살아온 둘째 며느리 이현경(74)씨가 '할머니의 말들'을 받아적어 책으로 엮었다. 그렇게 나온 시집이 '내 친구 아가씨 나무'다. '메누리가 멫버이나 물었지만서도/ 한 번도 못 내놓는 울 엄마 이름/ 메누리가 찾았다미 연필 잡고 써보란다/ 내 나이 열세 살에 세상 베린 울 엄마// 오천 정씨 란자, 용자,/ 정 란용이란다// 나이 구십 넘도록 한 번도 못 불러본 울 엄마 이름' ('울 엄마 이름' 중) 99쪽, 30여편의 시로 구성된 시집에는 어르신이 평소 툭툭 던진 진심이 담겨 있다. 생생한 표현과 유머가 읽는 이의 마음에 와닿는다. 특히 열세살이라는 어린 나이에 떠나보낸 어머니를 그리워하는 마음이 절절하다. 그는 지금도 어머니를 회상하면 '울 엄마'라 부르며 그리움을 삼킨다. 시 '울 엄마 이름'에는 그런 감정이 특히 잘 담겨 있다. 평생 그토록 그리워했지만 정작 어머니의 이름은 알지 못했던 사연이 절절하다. 짧은 인연과 기록의 부재로 성만 기억하고 있을 뿐이었다. 긴 세월이 흐른 뒤, 이사 과정에서 며느리가 가족관계증명서를 찾아내며 비로소 어머니의 이름 '정란용'을 알게 됐다. 그 순간 그는 "엄마, 미안합니다"란 말만 되뇌며 오열했다. 시집에 드러난 이필영 할머니의 삶은 한국 근현대사의 축소판이기도 하다. 1928년 경주에서 태어나 열일곱살의 나이에 결혼하고, 일제강점기와 6·25전쟁, 산업화 시기를 모두 겪었다. 3남4녀를 키우기 위해 사업 실패와 재기를 거듭하며 살림을 일궜다. 타이어 공장 운영이 실패로 끝난 뒤 단무지 공장을 차려 사업을 확장하면서 집안 경제를 일으켰다. 신앙 생활에도 힘써 소록도 봉사, 이스라엘 성지순례 등에 나섰다. 시집 출간은 둘째 며느리 이현경씨가 모든 과정을 직접 맡았다. 편집·초고·퇴고는 물론 방언을 표준어로 바꾸는 작업을 하고, ISBN(국제표준도서번호)도 받았다. 며느리 이씨는 4년 전부터 이필영 할머니와 함께 살고 있지만, 정작 시집은 출간된 후에야 처음 내놓았다. 당시 시집을 받아든 이필영 할머니는 끝내 눈물을 흘렸다고 한다. 아들인 남편 역시 목이 메어 힘들게 낭독했다. 며느리 이현경씨는 "들어 알고 있던 어머님은 집안의 권위자 같았는데, 함께 살아보니 어린 아이 같은 순수한 심성을 지닌 분이었다"며 "흘려 듣기에는 아까운 말들을 기록으로 남기고 싶었다"며 시집을 펴낸 이유를 전했다. 그러면서 "시집에는 어머님만의 진솔한 감성과 서정성, 원색적인 응어리들이 함축적으로 표현돼 있다"며 "그 시대를 살아내느라 갈고 닦을 기회를 얻어보지 못했을 뿐 다이아몬드 원석 같은 감성이 숱하다"고 시집을 소개했다. 시집을 읽은 한 독자는 "만 98세에 펴내 베스트셀러 작가가 된 일본의 시바다도요 할머니의 시를 읽었던 감동을 다시 한번 느낀다. 읽을수록 재미가 나서 필사하고 있다"고 말했다. 천윤자 시민기자

2025.09.08

“내 인생을 찾은 기분”…평리1동 주민들 에세이집 ‘같이 쓰자고 하대’ 출간

"평생 제 이야기를 글로 쓸 줄 몰랐어요. 먹고 사는 데만 바빴죠. 조금 늦었지만 이제라도 제 삶을 찾은 기분이라서 좋습니다." 대구 서구 평리1동 주민들이 모여 책을 펴냈다. 주민 11명이 지난 5월부터 6월까지 두 달간 글쓰기를 이어간 끝에 공동 에세이집 '같이 쓰자고 하대'가 나왔다. 저마다의 삶과 공동체에 관한 이야기가 담겼다. 책을 펴낸 주민들은 지난달 동네 사랑방이자 문화공간인 성광슈퍼에서 출판기념회를 열고 이웃과 함께하는 시간을 가졌다. 평리1동은 고령화와 인구 감소, 취약한 거주 환경 등으로 도시재생이 필요한 지역이다. 이번 책은 평리1동 도시재생현장지원센터가 주관한 '들마을 에세이 쓰기 교육: 나의 동네, 나의 이야기' 결과물을 엮은 것이다. '들마을 에세이 쓰기 교육'은 주민들이 동네에서 살아온 이야기를 글로 풀어냄으로써 마을에 대한 기억을 기록하고, 공동체 의식과 문화적 감수성을 고취하는 프로그램이다. 참가자들은 글쓰기 수업을 들으며 자신만의 이야기를 완성했는데, 그 중에는 난생 처음 글쓰기에 도전하는 이들도 있었다. 3부로 구성된 책은 삶에 대한 진심을 담은 4인의 작품 '그리고 좋은 마음으로 살았다', 이웃을 위한 마음이 돋보이는 7인의 작품 '잊지 않고 기억하고 있다', 평리1동 주민 34명에게 특정 질문을 주고 답변을 받아 엮은 '멀리서 봐도 아는 사람들이 보인다'로 구성됐다. 특히 3부의 경우 평리1동 소재 비산초등 어린이들이 질문지를 만들어 의미가 깊다. 출판기념회에서 참가자들은 책을 펴낸 소감을 밝히며 서로의 경험을 나눴다. 동네에서 40년 넘게 살아온 김영구(77)씨는 "젊을 땐 먹고 사는데 바빴다. 30여 가지 일을 했으니 안 해본 일이 없다. 글이란 건 늘 남의 것이라 생각했고, 삶에 대해 생각할 겨를이 없었다"며 "그런데 이번에 글을 쓰면서 삶을 돌아보고 정리할 수 있었다. 이제라도 내 인생을 찾은 기분이라 참 기쁘다"고 밝혔다. 배춘화(75)씨도 "내 글이 책에 실릴 줄은 상상도 못했다. 부끄럽기도 하지만, 무척 기쁘다"며 "앞으로도 기회가 된다면 이런 글쓰기 프로그램에 계속 참여하고 싶다"고 말했다. 변지영(50)씨는 "글쓰기를 하면서 숨겨온 감정을 꺼내니 힐링이 됐다"며 "무엇보다 저처럼 속 이야기를 꺼내며 울고 있는 선배 주민들을 보면서, 이런 감정을 가진 사람이 나 혼자가 아니라는 사실에 큰 위로를 받았다"고 했다. 평리1동 도시재생현장지원센터 홍보 직원은 "주민들이 회차를 거듭할수록 깊은 마음을 글로 표현하는 모습을 보며 큰 감명을 받았다"며 "제목처럼 같이 쓰고 이야기를 나누며 서로를 더 이해하게 되었다는 이야기를 들으며 소통과 화합의 중요성을 다시금 되새겼다"고 전했다. 출판기념회가 열린 '성광슈퍼'도 의미가 있는 곳이다. 오랜 세월 평리1동 골목의 길목을 지키던 점포였던 성광슈퍼는 주민들에게는 만남의 장소였다. 하지만 건물이 노후화되면서 정비가 필요한 상황이었는데 도시재생사업을 통해 단순히 건물을 고치는 것을 넘어 주민들이 모여 소통하는 커뮤니티 공간으로 탈바꿈했다. 한편, 평리1동 도시재생현장지원센터는 동네의 열악한 정주환경 개선을 통해 주민 삶의 질 향상에 앞장서고 있다. 공간 및 시설 개선뿐만 아니라 이웃 간 교류와 일상 속 문화생활 향유를 위한 사업들도 추진한다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.09.07

거친 천에 새긴 삶의 희망…무삼에 예술혼 불어넣은 김관용 前 경북도지사 부인 김춘희 여사

경북 안동의 유서 깊은 전통섬유 '무삼'에 삶의 이야기를 수놓아온 김관용 전 경북도지사 부인 김춘희 여사가 오는 15일부터 27일까지 대구 소헌미술관에서 '무삼 위에 피어낸 40년 세월의 흔적展(전)'을 선보인다. 소헌미술관 개관 11주년을 기념해 마련된 이번 전시에서 김 여사는 반평생 혼신의 노력을 기울여 만든 이불, 베개, 베개잇, 상보, 풀주머니 등 30여 점의 무삼 작품을 공개한다. 영남일보는 지난 4일, 전시 준비를 위해 전시장을 찾은 김 여사와 만남을 가지고 무삼 작품을 제작한 계기와 그 바탕에 자리한 전통의 의미에 대해 들어봤다. ◆ 귀한 가지 지녔음에도 점점 사라지는 문화유산, 무삼 김 여사의 설명에 따르면 무삼은 과거 안동지역에서 옷감으로 널리 쓰였던 질기고 거친 삼베의 일종이다. 껍질을 훑어내지 않은 채 삼을 삼고 잿물에 우려내 베를 짠 거친 포를 일컫는다. 특유의 내구성 덕분에 노동자 옷의 소재로 활용됐으며 항균성까지 지녀 옛 사람들의 일상 속에서 요긴하게 사용됐다. 경북 북부의 유림과 서원에서도 여러 행사에 무삼을 활용한 의복을 활용하는 등 전통문화와도 뗄 수 없는 사이다. 한때는 물물교환 수단으로도 활용될 만큼 귀한 가치를 지녔었지만, 현대화가 거듭되며 사용하는 이가 점점 줄고 있는 문화자산이다. 김 여사에게 무삼은 자신을 비추는 거울이자, 삶의 고뇌와 흔적을 담아내는 소중한 캔버스다. 작품 곳곳에 십자수로 수놓은 딸기 문양은 김 여사의 무의식에 자리 잡은 희망과 생명력을 상징한다. 딸기 한 알을 수놓는 데만 6시간이 소요될 만큼 고된 작업이다. 손가락 끝마디가 휘어버릴 만큼 힘든 과정이었지만 김 여사는 "이것은 완성의 문제가 아니라 되어가는 과정의 문제"라며 작품에 대한 굳건한 신념을 드러냈다. 김 여사의 무삼에 대한 사랑은 평생에 걸친 경험 속에서 자연스럽게 굳어졌다. 안동에서 태어난 그는 어린 시절부터 어머니가 무삼 짜는 과정을 보며 모녀의 정을 키웠다. 김 여사는 "모시 홑이불을 여름에 덮으면 그렇게 시원할 수가 없었다"고 회상했다. 낡고 해진 침대 커버 중 덜 닳은 부분을 오려내 베개잇과 풀주머니로 만들었던 과거를 떠올리며 무삼에 대한 각별한 애착을 드러냈다. 어머니가 직접 만들어준 무삼 홑이불 덕분에 여름이면 파리를 막고 시원하게 잠을 청하던 어린 소녀의 추억은, 이후 아토피를 앓던 아이들을 위해 침대 커버를 만들어줄 만큼 실용적인 어머니의 사랑으로 이어졌다. ◆ 무삼 알리는 게 책임이란 생각으로 작업 하지만 무삼 관련 전통이 사라져가는 현실은 김 여사에게 큰 아쉬움으로 남는다. 김 여사는 "이제 무삼을 짤 줄 아는 장인이 거의 남아 있지 않아 안타깝다. 더는 이 귀한 문화가 사라지는 것을 두고 볼 수 없다"며 작품 활동을 통해 향토문화의 한 축이었던 무삼을 알리는 것이 자신의 책임이라고 강조했다. 전시를 기획한 소헌미술관 장경선 관장은 "김 여사의 작품에서는 서울 종묘의 건축처럼 '소중한 단순함'과 '조용한 위대함'을 발견할 수 있다"고 평했다. 40여 년간 꾸준히 작품 활동을 이어온 김 여사의 꾸준함과 성실함이 작업에 고스란히 배어 있다는 것. 특히 무삼은 겨울이면 뻣뻣해져 작업을 할 수 없기에 5월부터 9월까지만 작업할 수 있다. 무삼에 대한 오랜 그리움에다 인고의 시간까지 더해졌기에 김 여사의 작품에서는 남다른 아우라가 뿜어져 나오는 듯했다. 끝으로 김 여사는 "이번 전시가 사라져가는 전통의 소중함을 일깨우는 계기가 됐으면 한다. 무삼을 잘 모르는 젊은 관람객들이 우리 전통 섬유의 존재를 아는 것만으로도 충분한 가치가 있는 자리가 될 것"이라고 말했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.09.06

“무력은 문화를 이길 수 없다”…대구간송미술관 1주년 맞아 전인건 관장이 전한 ‘간송의 문화보국’

대구간송미술관이 개관 1주년을 맞은 지난 3일, 미술관 강당은 150여 명의 관람객으로 만원을 이뤘다. 전인건 대구간송미술관 관장이 미술관의 첫 생일을 기념하기 위해 '간송 전형필 선생의 삶과 문화유산'이라는 주제의 특강에 나섰기 때문이다. 이날 전 관장은 "이렇게 많은 분들이 1주년을 축하하기 위해 찾아주셔서 감사하다"는 인사로 강연의 막을 열었다. 일제강점기라는 격동의 시대, 문화로 나라를 지킨 한 위대한 인물의 이야기가 관람객들의 시선을 사로잡았다. ◆ 위창 오세창 선생과의 만남에서 비롯된 문화보국 정신 전 관장은 자신의 할아버지이기도 한 간송 전형필(1906~1962) 선생을 단순한 수집가를 넘어선 '문화 선각자이자 교육가'로 소개했다. 전 관장은 "간송께서는 1906년 부유한 집안에서 태어났지만, 나라를 빼앗긴 상황에서 지식인으로서 무기력함을 느끼며 고뇌했다"고 말했다. 이어 "그러다 스승인 위창 오세창 선생을 만나 '무력은 문화를 이길 수 없다'는 '문화보국'의 신념을 갖게 됐다"고 부연했다. 간송은 이때부터 개인의 취향을 넘어 민족의 우수성을 증명할 '최고 수준'의 유물을 수집하는 데 전 재산을 바치기 시작했다. ◆ 식민지 시대의 혼란 속에서 지켜낸 문화유산 강연의 백미는 단연 간송 컬렉션 수집 과정에 얽힌 흥미로운 일화들이었다. 전 관장은 간송의 굳건한 의지와 지혜가 빛났던 순간들을 생생하게 전달했다. 특히 대구간송미술관의 대표 소장작인 청자상감운학문매병 이야기가 눈길을 끌었다. 국보인 청자상감운학문매병은 한국 청자 예술의 정점이라 평가받는 유물이다. 전 관장은 "일본인 도자기 수집가가 엄청난 금액을 제시하며 청자상감운학문매병을 팔 것을 종용했다. 하지만 간송은 이보다 더 좋은 청자를 가져오면 정당한 가격으로 사겠다고 정중히 거절하며, 그의 굳은 의지와 명성을 전국적으로 알릴 수 있었다"고 설명했다. 그러면서 "청자상감운학문매병은 형태적으로도 가장 완성도가 높은 청자로 평가되며, 당시 고려의 청자가 반도체나 스마트폰처럼 세계 시장에서 인정받던 '명품'이었음을 증명하는 증거"라고 덧붙였다. 한글 창제의 원리와 사용법을 담은 훈민정음 해례본 역시 간송과 뗄 수 없는 문화유산이라고 했다. 전 관장은 "훈민정음 해례본은 간송께서 1940년 일제의 탄압을 피해 안동에서 비밀리에 구한 것이다. 당시에는 훈민정음 해례본의 소유만으로도 위험한 상황이었지만 개의치 않았다. 특히 해례본 소장 이후의 행보가 중요하다. 1940년 한글학자 홍기문과 민속학자 송석하 두 분을 몰래 초대하셔서 훈민정음 해례본을 공개하고 필사를 허락하는 등 한글을 지키는 데 적극적으로 나섰다"고 밝혔다. 신윤복의 혜원전신첩에 대해서는 조선시대 멋쟁이들 사이에서 유행했던 일종의 '인스타그램'과도 같은 존재였을 것이라고 했다. 현재 국보 135호로 지정된 혜원전신첩은 조선 후기 풍속화의 정점으로 불리는 작품집으로 남녀 간의 사랑, 유흥, 기방 문화 등이 담겼다. 전 관장은 "간송이 당시 일본으로 넘어간 화첩을 손에 넣기까지 4년의 세월을 보냈을 정도로 '이것은 반드시 되찾아야 한다'는 생각을 가지셨던 듯하다. 실제로 이 화첩은 예술적 가치뿐만 아니라, 18세기 조선의 화려한 풍속과 복식사를 알 수 있는 귀중한 자료"라고 설명했다. 또한 전 관장은 일본에서 활동했던 영국인 변호사 존 개스비의 고려청자 컬렉션이 간송의 품으로 넘어온 일 등 다양한 문화유산 수집 일화를 거론하며 "간송의 이 같은 선견지명과 헌신이 그를 단순한 수집가를 넘어선 문화 운동가로 만들었다"고 강조했다. ◆민족 교육의 불씨를 지킨 교육가 전 관장은 민족 교육에 동참한 교육가로서 간송의 면모도 강조했다. 3·1 운동을 주도했던 민족 사학 보성학교가 폐교 위기에 처하자, 간송이 사재를 털어 학교를 인수했다는 것이 그 이유다. 전 관장은 "일제강점기 말, 보성학교는 일본인 교장 없이 조선어와 조선 역사 교육을 이어가며 민족 교육의 불씨를 지켜냈다"며 학생들에게도 자유와 문화의 소중함을 전파한 간송의 교육 철학을 설명했다. 한편, 이날 강연에서는 간송 전형필 선생의 휘문고 재학시절 스웨터 차림 사진 등 평소 언론에서 잘 볼 수 없었던 간송의 모습이 공개돼 눈길을 끌었다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.09.05

[포토뉴스] 대구간송미술관 개관 1주년, 무료 개방에 시민들 발길 ‘북적’

대구간송미술관이 개관 1주년을 맞아 3일 무료 입장을 실시하자 유치원생과 노인요양시설 어르신들의 단체 방문이 이어졌다. 전시실 중앙의 청자 앞에서는 시민들이 연신 사진을 찍고, 차분히 전시된 설명을 읽었다. 무료 개방 첫날, 관람객들의 발걸음 속에 간송미술관 개관 1주년 축제가 더욱 빛났다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2025.09.03