[인터뷰] 원불교 최고지도자 왕산 성도종 종법사 “급변하는 시대일수록, 올바른 마음 중요…‘정신의 자주력’ 확립해야”

영남일보는 지난달 25일 '제11차 전국 도덕발양대회' 참석차 경북 성주 원불교 성지를 찾은 원불교 최고지도자 왕산 성도종 종법사와의 만남을 가졌다. 도덕발양대회는 2012년 전북 군산에서 열린 제10차 대회 이후 13년 만에 지난달 26일 대구에서 개최돼 원불교 교단 안팎의 큰 이목을 끌었다. 지난해 제16대 종법사 취임 이후 처음으로 지역을 찾은 왕산 종법사는 영남일보와의 인터뷰를 통해 급변하는 시대 속에서 원불교가 담당해야 할 시대적 사명과 정신적 가치에 대해 깊은 성찰을 담아 설명했다. ▶종법사로 취임하신 지 1년이 다 되어갑니다. 지난 1년간 교단 운영의 방향과 성과, 남은 임기 동안 이루고자 하는 목표는 무엇입니까. "무엇보다 원불교가 이 세상에 다시 나오게 된 근본적인 물음, 즉 개교정신에 충실한 종교가 되어야 한다는 자세를 견지했습니다. 종교 활동은 정신적이고 무형의 활동이기에 겉으로 드러나는 통계나 수치로 성과를 측정하기는 어렵습니다. 원불교가 개교 100년을 지나오면서 그 개교정신에 얼마나 충실했는지, 그리고 급변하는 시대에 원불교가 이 세상에 담당해야 될 역할이 무엇인지에 대한 성찰을 끊임없이 이어가야 한다고 봅니다." ▶취임법문에서 '마음을 하나로! 세상을 은혜로!'라는 표어를 제시하셨습니다. 이 표어가 인류에게 전하는 의미와, 원불교가 이 시대에 수행해야 할 가장 중요한 사명은 무엇이라고 보시는지요. "이 표어는 원불교의 개교정신을 대중이 이해하고 공감하기 쉽게 표현한 것입니다. 원불교가 세상에 태어나게 된 가장 근본적 동기는 세상 속 분열과 대립하는 상황을 극복하기 위해서입니다. 따라서 우리가 모두 마음을 하나로 모으는 데 정성을 다해야 합니다. 진리적으로 볼 때, 우리 마음의 본래 자리는 누구나 다르지 않습니다. 그 본래의 마음자리에서 만나면 누구든 하나가 될 수 있고, 한마음으로 합력해 살 수 있다는 믿음을 가지고 있습니다. 원불교인뿐만 아니라 세상의 모든 사람들이 그 근본 마음자리를 알아서 마음을 하나로 모아 합력한다면, 이 세상이 그야말로 은혜와 평화가 충만한 세상이 될 것입니다. 저에게 주어진 임기 동안에도 소태산 대종사님의 정신과 법통을 이어 마음을 하나로 하고 세상을 은혜로 충만하게 하는 역할을 담당하고자 합니다." ▶오늘 인터뷰 장소인 경북 성주 성지는 원불교 역대 종법사 중 한 분이신 정산 종법사님의 탄생 성지입니다. 성주 성지가 원불교 교단에 있어 어떠한 정신적 가치를 상징하고 있는지 설명 부탁드립니다. "이곳(성주 성지)은 원불교 역사에 있어 정산 송규 종사님과 아우이신 주산 종사님, 두 성자가 탄생하신 유서 깊은 곳입니다. 특히 정산종사님은 소태산 대종사님을 만나 그 경지를 서로 알아보신 분으로서, 원불교를 창교하신 대종사님의 정신을 누구보다 가장 정확하고 확실하게 이어받아 우리에게 위대한 유산으로 남겨주신 성자이십니다. 대종사님께서 깨달으신 이론상 진리는 원불교인들이 신앙의 대상이자 수행의 표본으로 삼는 궁극적인 목표입니다. 정산종사님은 이 이론상의 진리를 우리 현실 인간사회에 구현하는 구체적인 방법으로 '삼동윤리(三同倫理)'를 제정하셨습니다. 삼동윤리는 세 가지 하나인 진리라는 뜻으로, 첫째 '동원도리(同源道理)'는 이 세상 모든 성자들의 가르침의 근원이 하나라는 의미입니다. 둘째 '동기연계(同氣連系)'는 우리 인간을 비롯한 이 세상 모든 생명을 가진 것들이 뿌리가 하나인 한 가족임을 말합니다. 셋째 '동척사업(同拓事業)'은 우리가 하고 있는 모든 일이 목적이 같은 동지적 사업임을 뜻합니다. 성주 성지를 보존하는 것은 단순히 위대한 인물을 추모하는 차원을 넘어, 인류 사회의 위대한 정신과 유산을 이어받자는 의미입니다." ▶급변하는 사회 속에서 종교가 젊은 세대와 대중에게 다가가는 방식 역시 변화해야 할 것입니다. 미래 세대에게 원불교의 가르침을 효과적으로 전하기 위한 계획이 있다면 듣고 싶습니다. "사실 그것이 우리에게도 큰 숙제입니다. 세상의 과학문명은 앞을 내다볼 수 없을 정도로 급속도로 발전하고 있으며, 단순한 노동을 넘어 인간 고유의 영역이라고 할 수 있는 창작 활동까지도 AI(인공지능)가 대신해주는 시대가 되었습니다. 이로 인해 젊은 세대는 미래에 대한 불안감을 느끼며, 사람답게 살 수 있는 길을 찾는 어려운 국면에 처해 있습니다. 그러나 아무리 과학 문명이 발달해도 인간 각자의 마음까지는 지배할 수 없습니다. 발달된 문명일수록 인간의 올바른 마음으로 선용(善用)하는 것이 중요합니다. 결국 인간의 정신적인 주체, 이른바 '정신의 자주력'을 확립해 주는 데 종교의 영역이 더 넓어진다고 봅니다. 정신의 자주력이란, 찬란한 과학 문명 가운데서도 평화롭고 행복한 삶을 영위할 수 있도록 스스로 마음을 다스리는 능력입니다. 모든 종교단체, 사회기관, 그리고 정부기관이 미래세대에게 이러한 인간다운 삶을 살 수 있는 길을 제시하는 데 초점을 맞춰야 한다고 생각합니다." ▶전쟁과 갈등을 종식시키고 인류 평화에 기여하기 위해 해야 종교가 해야 할 역할은 무엇이라고 생각하십니까. "전쟁과 갈등은 인간이 본연의 심성을 잃고 탐욕과 욕망에 사로잡혀 대립과 투쟁이 멈추지 않는 데서 비롯됩니다. 무력으로 상대를 지배하고 살상하는 것은 결코 인간으로서 있어서는 안 될 일입니다. 과거 역사에서도 종교적 신념이 집단의 욕망과 탐욕을 합리화시켜 투쟁을 유발하는 경우가 있었으나, 이는 진리에 부합되는 신념이라고 할 수 없습니다. 이런 시대일수록 신앙을 정말 진리적인 신앙으로 하고, 그것을 현실 사회에 구현할 수 있는 사실적인 도덕으로 인격을 무장하는 훈련을 통해 종교가 제 역할을 담당할 수 있도록 하는 것이 가장 근본적인 해결책이라고 생각합니다." ▶종법사께서 정의하는 '참다운 원불교인'의 모습은 무엇입니까. 또한 바쁜 일상 속에서도 수행을 효과적으로 실천할 수 있는 방법을 조언해 주신다면. "우리가 믿고 닦아나가는 표본인 궁극적인 진리(이론상 진리)는 지식으로 습득할 수 있는 것이 아닙니다. 교주께서 밝혀주신 일원상 진리에 대한 철저한 믿음과 그 믿음에 바탕한 각자 자기 자신의 깨달음, 그리고 그 깨달음에 바탕한 실천을 통해서 스스로 터득해 나가야 합니다. 자기의 얕은 지식이나 언어, 문자로 그 본질을 모두 드러내는 데는 한계가 있기 때문입니다. 결국, '내가 믿는 것이 과연 진리인가' 혹은 '내가 알았다고 하는 것이 과연 진리인가'와 같은 물음을 놓지 않고 사는 것이 진리적인 신앙을 하는 사람들의 가장 기본적인 태도입니다. 아마 그렇게 살아야 참다운 원불교인이 되지 않을까 싶습니다." ▶대구경북은 타 지역에 비해 원불교 교도가 상대적으로 적은 것으로 알고 있습니다. 향후 지역에서 원불교의 저변을 확대하기 위한 구체적 방안을 갖고 계신지 궁금합니다. "교세가 강하고 약한 것은 본질적인 문제가 아니라고 봅니다. 교세가 상대적으로 약하다는 것은 원불교가 이 지역에 뿌리내리고 있으면서도, 이 지역에 사시는 분들에게 그만큼 도움을 충분히 못 주었기 때문이라고 성찰합니다. 결국 교세를 강하게 하는 것이 목적이라기보다는, 원불교가 이 지역에 있음으로써 국민들이 원불교의 교법으로 신앙하고 수행함으로써 보다 더 인간적으로 복되고 행복한 삶을 살 수 있도록 도와주는 것이 우선되어야 합니다. 그러면 교세는 자연히 확장될 것으로 생각합니다." ▶마지막으로, 지역 원불교 교도들과 대구경북 시도민에게 전하고 싶은 특별한 메시지가 있다면 부탁드립니다. "대구경북 지역은 소태산 대종사님의 법통을 이어받은 제2대 종법사이신 정산종사님의 탄생지가 있는 유서깊은 곳입니다. 교화 초창기에 이 지역에 교화 활동을 해오신 선지자님들께서는 전국의 어느 분들보다도 교법 정신에 충실하고 헌신적이셨습니다. 우리 지역 교도님들이 그런 선지자님들의 정신을 잘 이어받아 일당백(一當百)의 각오로 원불교 정신으로 철저히 무장하고 신앙 수행을 하는 모범적인 원불교인이 되기를 부탁드립니다. 그렇게 된다면 이 지역에 대종사님의 교법이 더욱 드러나고, 많은 분들이 원불교 교법으로 인해 아주 유익하고 행복한 삶을 살 수 있을 것입니다." 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.10.27

[영남일보 독자위원회] “지역 이슈 위주의 1면 반가워…아날로그·디지털 결합한 시도 인상적”

영남일보 13기 독자위원회 올해 세 번째 회의가 지난 22일 영남일보 6층 회의실에서 열렸다. 부위원장인 박정곤 대구행복한미래재단 상임이사를 비롯해, 김요한 지역과인재 대표, 김진원 변호사, 윤병환 북대구농협 조합장, 이동건 동남KTC 대표, 이원호 상화기념관·이장가문화관 관장, 하경환 변호사(가나다 순)가 참석했다. 이날 회의에서 위원들은 영남일보 보도 및 지면에 대한 다양한 의견을 제안했다. 그런 한편 영남일보 창간 80주년을 축하하며 '100년 신문'으로의 도약을 응원하기도 했다. △이동건=1945년 10월11일 창간 '해방둥이' 영남일보가 80주년을 맞았다. 군부독재, 언론 통폐합을 겪고도 지역 여론을 꾸준히 전해온 점을 높이 평가한다. 이 가운데 80주년 특집으로 보도된 '최초의 한글 향토지 달구대관…해방 이후 대구를 기록하다' 기사를 흥미롭게 읽었다. 달구대관은 대구의 역사와 문화, 산업 등 제반적인 것들이 담긴 향토지다. 보도에는 달구대관과 얽힌 일화와 지자체의 활용 계획 등이 담겼다. 달구대관처럼 지역의 이야기가 담긴 다른 기록물들은 현재 어떻게 보존·관리되는지 궁금하다. 한편 최근 국제 정세로 희토류 주가가 요동치는 가운데, 대구·경북에도 희토류 관련 기업들이 있다. 경제부에서 이들 기업의 애로사항을 취재해 지역 산업의 현황을 알려주면 좋겠다. △이원호=10월2일자 '대구 독립역사관 건립, 대통령 약속 지켜질까' 보도를 인상 깊게 봤다. 보도에 따르면 당시 권오을 국가보훈부 장관이 지역 보훈단체와 간담회를 가질 예정이었는데, 단순한 실무 회의라기보다 상징적 의미가 큰 자리였다. 지역사회의 기대도 컸다. 2020년 대구 독립역사관 건립 추진위원회 발족식에서 사회를 맡은 경험이 있어 더욱 관심 있게 지켜봤다. 후속 보도가 없어 아쉬웠지만, 다음 날 사설 '독립운동 성지 대구, 역사관 건립 언제까지 미룰 텐가'가 보도돼 갈증을 해소해 줬다. 독립운동의 중심지였던 대구의 독립역사관 건립은 반대 의견을 찾아보기 힘든 사안이다. 이런 숙원 사업은 영남일보가 지역 여론을 전달하고 논의를 선도하는 역할을 지속적으로 해주길 바란다. △박정곤=지역 이슈를 위주로 내세우는 1면이 반갑다. '휠체어 소녀 '기적의 시구'…고마워, AI 웨어러블 로봇!' 보도를 9월15일자 1면 톱 기사로 다룬 것을 보고, 사회적 약자에 대한 지역 언론의 관심과 애정을 엿볼 수 있었다. 10월9일자 1면 톱 기사 '대구사투리에 고대語 살아 숨쉰다'도 한글날이라는 기념일에 한글 이슈를 우리 지역 방언으로 확장시켰다는 점에서 훌륭한 선택이었다. 그런 한편 영남일보의 '어떻게 생각하십니까' 코너를 흥미롭게 보고 있다. 지역 현안에 대해 함께 생각해보자는 기획 의도는 좋지만, 문제 제기에만 그친 경우가 있다. 문제 제기 후 나온 전문가의 분석과 시민들의 생각이 궁금한데, 후속 의견에 관한 기사가 없어 아쉽다. 특히 교육 이슈는 정치와 밀접하게 연결돼 있다. 내년 교육감 선거와 기초단체장 선거를 앞두고 있는 만큼, 논의의 폭을 넓힌다면 한층 완결된 보도가 될 것으로 보인다. △김진원=10월22일자 사설 '모레 대구서 타운홀 미팅, 현안 꼼꼼히 알고 대통령 만나야'는 10월25일 대구에서 열리는 '타운홀 미팅'을 다뤘다. 미팅에 참여하는 시민 200명이 대구 현안을 충분히 숙지해, 중앙 정부에 대구 발전 방향성에 대한 의견을 제안하자는 취지로 쓴 것 같다. 그런 취지에는 전적으로 공감하나, 이 사설을 읽으며 지난해 이맘때쯤 가장 큰 이슈였던 '대구경북행정통합론'이 떠올랐다. 불과 1년 전의 일인데, 통합이 시민들의 의견보다는 단체장들의 실적 위주로 급하게 추진되다 보류돼 아쉬움이 남는다. 당시 통합을 추진하는 지자체들 입장에서는 시너지 효과를 기대하는 분위기가 컸지만, 지역 사회에선 논리적 필요성에 대한 검토가 필요하다는 의견도 제기됐던 것으로 기억한다. 모든 정책이 마찬가지지만, 시민들의 의견을 수렴하고 이를 중심으로 시정이 운영돼야 한다는 측면을 강조하고 있어 시의적절한 사설이었다. △하경환=9월16일자 '대구 특이민원 급감, 알고 보니…"보고서 쓰기 싫어 욕도 참고 넘겨요"' 보도는 공직사회 구성원들의 고초에 대해 공감하는 기사였다. 언론에서는 공무원 갑질에 대한 이야기가 많았는데, 이 기사는 오히려 민원인 갑질로 공무원들이 입는 피해를 고발하고 있었다. 행정도 기업의 운영과 다름없이 잘잘못을 가려내고 나아가야 한다. 하지만 민원 때문에 앞으로 나아가지 못하는 실정이다. 이러한 상황이 반복되다 보니 공직자들이 소극적인 태도를 가질 수밖에 없고, 행정 계획이 제대로 실행되지 못하고 있다. 이와 관련해 실제 피해 사례와 현황 분석, 각 공공기관의 대책 방안 등을 영남일보에서 더 보충해서 짚어주면 좋겠다. 다만 온라인 기사 제목만 보고는 기사 내용을 짐작하기 어려웠다는 점은 아쉬웠다. 다른 온라인 기사 제목도 직관적이면 좋겠다. △김요한=내년 지방선거를 앞두고 영남일보가 창간 80주년 여론조사를 진행 중이다. 독자들의 관심은 여론조사 1, 2등과 같은 단편적인 부분에만 쏠리고 있다. 자칫 잘못하면 단순한 인지도가 지지도로 둔갑해 추후 선거에 영향을 미칠 수 있다. 이러한 현상을 방지하기 위해 지역 현안을 주제별로 나눠 집중 취재하는 것을 제안한다. 예를 들어 기초단체 선거구별로 핵심 현안을 뽑아 후보들에게 어떤 생각을 갖고 있는지, 어떤 공약을 펼칠 건지 질문하는 거다. 이렇게 독자 입장에서 묻는 방식으로 기획하면 삶에 와닿는 정책들에 대해 유권자들이 관심을 갖게 되는 계기가 될 것이다. 한편 창간 80주년을 맞아 1면에 시도한 '디지로그(Digilog)' 전략이 인상적이었다. QR코드라는 디지털(Digital) 기술과 신문이라는 아날로그(Analog) 요소를 결합했다. 앞으로도 디지로그 전략을 지속해 펼치면 젊은 독자층 확보에 도움이 될 듯하다. △윤병환=영남일보를 구독한 지인들에게 요즘 신문이 어떻냐 물어보면, 1면 편집과 기사 소재에 대한 호평이 훨씬 커졌다. 그런 한편 국내외 정세에 대한 불안이 높아지는 상황이다. 정치도 그렇고 경제도 그렇다. 지역 기업들은 특히 힘들다. 이 가운데 영남일보가 지역 언론으로서 지역 기업에 희망을 줄 수 있는 보도를 이어갔으면 한다. 노사 상생 사례 등이 그 주제가 될 수 있다. 조현희·정수민기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.10.27

[문화산책] 음식 만들기와 수필 쓰기

"참 맛있다." 집사람이 음식을 같이 먹을 때마다 하는 말이다. 이것은 요렇게 먹고 저것은 조렇게 먹어야 한다며 먹는 방법까지 훈수 들며 맛깔나게 먹는다. 나는 '맛있다' 하는 말에 최면이 걸려 따라 먹다가 보면 밥그릇이 빈다. 집사람의 음식 만들기에는 철학이 있다. 우선 재료가 좋아야 한다. 만드는 과정이 중요하다. 성의가 없이 만들면 재료가 좋아도 맛이 없다. 자기는 매번 정성을 다한다. 가족을 생각한다. 자신의 노력이 식구의 건강과 관계가 깊다. 성을 내거나 언짢은 기분을 가지면 안 된다. 여기에 먹을 것은 보기도 좋아야 한다나. 나는 수필을 쓴다. 집사람이 식구를 생각하는 마음으로 음식을 만들 듯 독자를 생각하며 글을 쓰는지 의심스럽다. 아내가 멀리 출타했다. 내가 직접 식사를 해결해야 한다. 기본 반찬이 냉장고에 있지만, 라면이 먹고 싶다. 라면 봉지 겉에 조리 방법이 있다. 설명대로 물을 붓고 시간을 재면서 끊인다. 냄새가 참 맛있다. 라면 맛이 냄새와는 달리 내 입에는 별로다. 원인이 어디 있을까. 봉지의 조리 안내를 다시 읽어본다. 과정이 크게 잘못된 것 같지는 않다. 내가 쓴 수필을 독자가 읽고 공감하지 않는다면 내가 끓인 라면 같다는 생각이다. 수필 쓰기 작법에 따라 소재를 찾아 구성하고 표현하고 퇴고까지 한 수필이 독자에게 아무런 울림을 주지 못할 수 있다고 생각하니 온몸에 소름이 돋는 듯하다. 음식을 직접 만들면 마음대로 영양가 있고 깨끗하게 할 수 있다. 재료를 다듬고, 배합하고, 불의 온도를 맞추고, 완성되기를 기다리는 동안 정성도 함께 익어간다. 내 수필을 읽는 독자가 자기 내면의 깊은 바다를 경험하고, 영혼이 아름답게 익어가고 마음의 치유까지 얻는다면 얼마나 다행일까. 라면 맛이 왜 냄새처럼 맛깔스럽지 못할까. 거기에는 재료 준비에서부터 만드는 과정이 생략됐다. 내 손으로 한 일은 겨우 재료를 익히는 일부분이다. 배가 고프니 음식으로 배를 채워야겠다는 단순 논리만 있을 뿐이다. 만드는 과정과 맛, 영양에 대한 책임까지 업신여긴 결과다. 내 수필 쓰기가 아직 라면 조리하는 수준에 있지나 않은지 반성해본다. 음식 만들기와 수필 쓰기는 성실성과 진정성이 필요하다는 점에서 서로 통한다고 볼 수 있겠다. 전상준 수필가·대구문인협회 부회장

2025.10.27

[포토뉴스] 미리 가본 대구도서관, 10년의 기다림이 아깝지 않다

오는 11월 5일 정식 개관을 앞둔 대구도서관(남구 중앙대로22길 26)이 24일부터 시범운영에 들어간다. 개관을 하루 앞둔 23일, 도서관은 막바지 점검으로 분주했다. 먼저 눈에 들어오는 것은 책을 층층이 쌓은 듯한 외관이다. 회색빛 외벽이 차분하게 도시 풍경에 녹아들고, 앞산을 정면으로 마주한 배치가 공간의 개방감을 더한다. 옛 캠프워커 헬기장 부지에 세워지며, 닫혀 있던 지역이 시민에게 다시 열린 상징적 공간으로 탈바꿈했다. 안으로 들어서면 천장까지 트인 아트리움 구조의 로비가 방문객을 맞는다. 각 층의 자료실이 유리벽을 따라 이어지고, 자연광이 건물 깊숙이 스며들며 밝고 따뜻한 분위기를 연출한다. 넓은 중앙 홀에는 녹지가 배치돼, 도심 속에서도 여유로운 문화공간의 인상을 준다. 1층 어린이자료실은 형형색색의 서가와 부드러운 곡선 구조가 어우러져 활기찬 분위기를 자아낸다. 세계 아동문학상 수상작과 유아용 입체도서가 비치돼 있고, 아이들의 키 높이에 맞춘 낮은 서가와 위생을 위한 책 소독기 등 세심한 배려가 눈에 띈다. 놀이와 독서가 함께하는 공간으로, 가족 단위 방문객의 발길이 이어질 것으로 보인다. 2층과 3층 사이에는 '대구사랑서재'가 자리했다. 지역 출판사와 작가의 책으로 채워진 계단형 서가로, 누구나 앉아 책을 읽을 수 있는 열린 서재다. 나무 질감의 따뜻함과 은은한 조명이 어우러져 대구의 이야기를 품은 공간으로 완성됐다. 4층 옥상에는 야외 독서정원 '책뜨락' 있어 잔디와 목재 데크가 어우러진 공간에서 시민들은 하늘 아래 책을 읽고, 앞산을 바라보며 휴식할 수 있다. 도심의 빌딩 숲 사이로 열린 이 공간은 대구도서관의 상징이자 시민들의 새로운 문화 쉼터가 될 전망이다. 대구도서관은 연면적 1만5천여㎡, 지하 1층·지상 4층 규모의 대형 복합문화시설로, 2014년 기본계획 수립 이후 10년 만에 완성됐다. 대구시는 시범운영 기간 동안 시설과 프로그램을 점검한 뒤, 11월 5일 정식 개관할 예정이다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2025.10.23

[프랑크푸르트 도서전 현장에서] 7천개 섬·180개 언어가 만들어낸 ‘주변부 문학’

"수많은 섬과 언어는 상상력 넘치는 필리핀 문학의 토대입니다." 올해 프랑크푸르트 국제도서전의 주빈국이 필리핀으로 선정되면서, 도서전 기간 필리핀의 문화를 소개하는 다양한 이벤트가 진행됐다. 특히 '상상력이 공기를 채운다'는 주제 아래 필리핀 특유의 문학세계를 조명하는 행사가 다수 개최됐다. 이 일환으로 지난 15일 오전 10시(현지시간) 필리핀 주빈관에서 열린 '우리의 국가 문학: 필리핀 정신과 상상력' 세션은 필리핀 문학의 정체성을 잘 보여주는 강연이었다. 필리핀을 대표하는 시인이자 번역가인 멀리 알루난(Merlie Alunan)과 크리스티안 코르데로(Christian Cordero)가 강연자로 나서 주변부의 관점에서 필리핀 민족 문학에 대한 이야기를 나눴다. 멀리는 필리핀의 수많은 섬을 지도로 보여주며 강연을 시작했다. 그녀는 필리핀 문학의 핵심을 "섬과 언어가 만들어내는 다양성"으로 설명했다. 필리핀 문학은 7천641개 섬이 만들어낸 복합적인 언어 지형 위에서 자라났다. 원주민 언어까지 포함하면 180여개의 언어가 공존하며 루손, 비사야스, 민다나오 등 지역마다 언어가 다르다. 식민지 시대를 거치며 영어와 타갈로그어가 표준어로 자리 잡았지만, 세부어(Sebuano), 비콜어(Bicol), 힐리가이논(Hiligaynon) 등 지역 언어로 쓰인 문학은 강한 생명력을 유지하고 있다. 멀리는 "필리핀에는 수십 개의 언어가 공존하지만, 어느 하나가 다른 언어를 지배하지 않는다"며 "바람이 섬과 섬을 오가듯 언어들은 서로 영향을 주고받으며 고유성을 유지해왔다"고 말했다. 그런 만큼 문학 작품들도 중심보다는 주변부에 집중한다. 각 지역의 언어와 일상을 담아내는 주변부의 서사가 다수다. 크리스티안은 "필리핀이 식민지 지배를 겪었지만 여전히 상상하고 고군분투하는 젊은 나라"라고 소개했다. 그는 "식민의 역사 속에서도 다양한 지역 언어로 문학적 상상력이 풍부하다"며 "여러 지역어로 쓰인 작품들이 각 지역에서 서로 번역되고, 대학과 지역 문화기관에서도 적극적으로 연구·출판되고 있다"고 설명했다. 독립서점도 합세한다. 크리스티안은 시인이자 번역가이면서 독립서점 대표이기도 하다. 그가 운영하는 '새비지 마인드(Savage Mind)'는 나가시티의 지역 예술가와 작가들이 교류하는 복합 문화공간이다. 그는 "필리핀 문학은 작가 혼자 쓰는 고립된 작품이 아니라, 언어와 독자, 그리고 공동체가 함께 호흡하며 만들어내는 살아 있는 경험"이라며 "우리는 소통을 통해 서로의 상상력을 이어간다"고 전했다. 글·사진=독일 프랑크푸르트에서 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com ※본 기사는 한국언론진흥재단의 지원을 받아 작성됐습니다.

2025.10.23

[프랑크푸르트 도서전 현장에서] “한국적인 게 이런 거군요”…독일서 만난 K-컬처

"정말 신기해요. 부드러운데 어딘가 거친 느낌이 들기도 하고, 고급스러워요. 한국적인 게 이런 거군요." 17일(현지시간) 독일 프랑크푸르트 메쎄 전시장 6관 한가운데 호기심 어린 외국인들이 줄을 섰다. 종이를 꾹꾹 만져보기도 하고, 카메라 셔터를 누르기도 했다. 지난 15일부터 19일까지 열린 프랑크푸르트 국제도서전. 전 세계 출판인들과 독자가 한자리에 모이는 만큼 우리나라도 참가했는데, 올해는 출판사뿐 아니라 문화기관까지 참여해 K-컬처를 알리는 데 합세했다. 이날 메쎄 전시장 6관에 마련된 한국공예·디자인문화진흥원 부스는 한지를 전시해뒀는데, 한지의 질감을 체험하려는 관람객이 끊이지 않았다. ◆문화기관도 나서 K-컬처 알려…수입 문의도 도서전은 지난 15일부터 16일까지 이틀간 출판업계 관계자들을 위한 비즈니스로 운영됐다. 일반 관람객들에겐 이날 오전 10시부터 공개됐다. 문이 열리자마자 한국 출판사와 문화기관들이 모여 있는 6관은 발 디딜 틈 없이 붐볐다. 한국공예·디자인문화진흥원은 광복 80주년을 맞아 '적층(積層): 그날의 말꽃'을 주제로 한지 전시를 열었다. 한지 특별판 도서 3종과 독립운동 관련 콘텐츠 3종을 선보였다. 시인이자 독립운동가인 윤동주·이육사·한용운 세 명의 시집을 한지로 제작해 전시했다. 표지 디자인은 세대가 다른 디자이너 3인이 참여해 각기 다른 시선으로 광복을 표현했다. 전시 관계자는 "책이라는 형태를 통해 한지의 매력을 보여주려 했다"며 "한지의 물성에 대한 관심이 특히 높았고, 프랑스의 한 바이어는 수입·유통 방법을 묻기도 했다"고 전했다. 청주고인쇄박물관은 '한국 호랑이와 까치를 만나다'를 주제로 한국 민속화 '호작도' 판화와 금속활자 인쇄 체험 프로그램을 진행했다. 넷플릭스 영화 '케이팝 데몬 헌터스'의 흥행을 의식해 '까치 호랑이' 그림이 새겨진 금속판에 잉크를 발라 한지에 찍어볼 수 있도록 했다. 청주고인쇄박물관 관계자는 "상품을 판매하거나 상업적 홍보를 하기보다는 한국의 인쇄문화를 친근하게 알리기 위해 기획했다"며 "독일의 구텐베르크 (성서)보다 앞선 직지의 역사에 놀라는 관람객이 많았고, 하루 체험 수량이 조기 소진될 정도로 반응이 뜨거웠다"고 말했다. ◆올해도 한국문학 세계적 관심…만화책도 인기 지난해 한강 작가의 노벨문학상 수상으로 한국문학에 대한 관심도 계속됐다. 올해도 한국출판문화산업진흥원의 한국관 설치·운영 아래 문학동네·창비·웅진씽크빅·위즈덤하우스·다락원 등 국내 15개 출판사가 참가해 자사 출판물을 홍보하고 해외 출판사들과 판권 상담을 진행했다. 한국관 부스에는 한강 작가의 책부터 김연수, 은희경, 또 최은영, 정세랑, 성해나, 이희주 등 최근 활발히 창작 중인 젊은 여성 작가들의 책까지 다양한 소설이 전시돼 있었다. 한국출판문화산업진흥원 관계자는 "기존 전통적인 주력 장르는 아동서와 그림책이었는데, 한강 작가의 노벨상 수상을 계기로 지난해부터는 한국문학을 찾는 출판 관계자들이 늘었고 올해도 이런 경향이 나타나고 있다"고 설명했다. 만화책과 웹툰에 대한 관심도 두드러졌다. 한국관 옆에 한국콘텐츠진흥원이 운영하는 K(케이)-코믹스&웹툰 부스가 마련돼 국내 만화책·웹툰 출판사들이 자사의 출판물을 홍보했다. 글로벌 플랫폼에서 인기를 얻은 작품들이 해외 바이어들의 시선을 끈 것으로 전해졌다. 글·사진=독일 프랑크푸르트에서 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com ※본 기사는 한국언론진흥재단의 지원을 받아 작성됐습니다.

2025.10.23

[프랑크푸르트 도서전 현장에서] 오디오북·다양성…글로벌 리더들이 말하는 출판시장

새로운 콘텐츠 산업의 부상, 생성형 AI의 등장으로 출판시장은 어느 때보다 거센 변화를 맞고 있다. 전쟁과 도서 금지, 보이지 않는 검열로 출판의 자유를 위협받고 있기도 하다. 이런 전환점 가운데서 열린 올해 프랑크푸르트 국제도서전은 사람과 사람을 연결한다는 '만남의 장'이란 키워드 아래, 최근 출판계의 주요 이슈를 특별 주제로 선정해 심도 있는 논의의 장을 마련했다. 업계의 저명한 리더들이 나서 AI와 오디오북, 표현의 자유 및 다양성, 웹툰 등 출판시장을 움직이고 있는 의제에 관해 열띤 논의를 펼쳤다. 다수의 세션에 직접 참가해 들은 내용을 바탕으로, 출판시장 현황과 업계 리더들의 통찰을 공유한다. ◆전쟁 중의 서적 판매 "책은 폭력을 부추기는 것이 아니라 사유를 자극하는 수단입니다." 양극화, 검열, 심지어는 전면적인 전쟁이 시민과 지역사회를 위협하는 시대다. 이때 서점들은 어떻게 일을 계속할 수 있을까. 지난 15일 낮 12시(현지시간) 우크라이나, 미국, 예루살렘의 서점 관계자들이 모여 여러 압박 속에서도 책을 보호하고 서점을 유지하는 방법을 공유했다. 에린 콕스 미국 출판관점 발행인이 사회를 맡아, 올렉시 에린착 우크라이나 센스서점 대표, 바네사 마르티니 미국 그린애플북스 관계자, 마흐무드 무나 예루살렘 교육서점 대표가 '전쟁 중의 서적 판매'를 주제로 각자의 경험을 털어놨다. 러시아-우크라이나 전쟁이 시작되자 우크라이나의 서점들은 자연스럽게 지역 자원봉사 거점으로 바뀌었다. 올렉시 에린착 우크라이나 센스서점 대표는 "우크라이나어 서적을 지키는 일이 우크라이나의 정체성을 지키는 일이 됐다"고 설명했다. 전쟁 중 폭격과 단전 속에서도 서점들이 문을 닫지 않는 이유도 역시 사람들이 여전히 일상 속 문화 향유를 필요로 하기 때문이다. 센스서점은 현재 한달 50회 이상의 문화행사를 열며 지역 출판사·학교·기업과 협력해 '책을 통한 공동체 유지' 프로젝트를 진행 중이라고 밝혔다. 문학 강연, 낭독회, 북클럽 등 다양한 행사를 통해 우크라이나의 정체성을 지켜나간다. 센스서점뿐만 아니라 다른 서점들도 해외 독자와의 교류, 서적 기부 캠페인 등 연대를 확장하고 있다고 전했다. 마흐무드 무나가 운영 중인 예루살렘의 교육서점은 동부 팔레스타인 지역에서 40년 넘게 이어져온 서점이다. 그러나 최근 몇 년 사이 이스라엘 경찰의 압수수색과 단속이 이어지며 서점 등 문화 공간 자체가 감시의 대상이 됐다. 마흐무드 무나는 "경찰은 서점이 폭력의 원인이라고 한다. 최근 경찰의 급습과 심문을 겪었고, 서점 직원들이 선동 혐의로 조사를 받았다"고 밝혔다. 그럼에도 불구하고 "지역 주민과 해외 서점들의 연대가 큰 힘이 된다"며 "서점은 단순한 상업 공간이 아니라 사회적 대화의 장으로 기능해야 한다"고 했다. ◆키즈 콘퍼런스 출판사는 물론, 아동도서와 그 창작자마저도 논란과 검열의 대상이 되고 있다. 프랑크푸르트 국제도서전은 2023년부터 '키즈 콘퍼런스'를 열고 아동서적의 지속가능성을 논의해 왔다. 올해는 '깨지기 쉬운 아동도서'를 주제로, 어린이들이 불안정한 세상 속에서도 다양한 책을 누릴 수 있도록 사회가 어떤 역할을 해야 하는지 다뤘다. 이날 오후 4시부터 진행된 콘퍼런스 1부에서는 그림책 '그루팔로(The Gruffalo)'의 작가 악셀 셰플러가 나서 아동의 독서율 하락과 도서관 감소 문제를 지적했다. 영국 국가문해력신탁 조사 결과에 따르면, 영국 아동 중 23.7%만이 독서를 즐기는 것으로 나타났다. 최근 20년간 가장 낮은 수치다. 또 저소득 지역 학교는 4곳 중 1곳만이 도서관을 갖추고 있다. 책이 필요한 아이들에게 가장 먼저 닿아야 할 공공시스템마저 무너지고 있는 것. 셰플러는 이런 문제를 해결하기 위해선 "정부 정책이 바뀔 때까지 마냥 기다릴수만은 없다"며 "우리(출판계)가 힘을 합치는 것이 시급하다"고 강조했다. 실제 셰플러는 영국의 문해력 향상 비영리단체 홍보대사로 활동하며, 출판사와 협력해 그의 '그루팔로' 시리즈 무료 배포 프로젝트를 이어가고 있다. 2부에선 학교와 공공도서관을 중심으로 확산되는 '도서 금지(Book Ban)'를 다뤘다. 대표적으로 미국에서는 학교와 도서관에서 다양성을 다룬 책들이 빠르게 사라지고 있다. 미국도서관협회에 따르면 2020년 300건이던 도서 금지 사례는 2023년 9천건이 넘었다. 존 게겟 맥밀란 출판사 CEO는 "일부 주에서는 교사나 사서가 특정 책을 추천했다는 이유로 형사 처벌을 받을 수도 있다"고 했다. 이에 대응하기 위해 게겟은 미국도서관협회와 함께 '북 레주메(Book Resume)'를 제작해, 저자의 이력, 책의 주제, 수상 내역 등을 문서로 정리해 지역사회에 배포하고 있다. 출판사들은 연합을 통해 청원 운동, 입법 로비 등 공동 행동을 이어간다. 그는 "당장은 허위 주장에 대응할 수 있는 근거를 제공함으로써 금서 지정 과정의 투명성을 높이는 것이 목표"라고 말했다. ◆오디오북 시장 출판의 자유, 다양성에 관한 문제가 심도 있게 논의된 한편, 최신 출판시장 트렌드도 활발히 다뤄졌다. 이날 메쎄 전시장 내 프랑크푸르트 스튜디오에서는 오후 내내 오디오북과 관련한 여러 포럼이 진행됐다. 그 중 하나인 'EU에 주목하다'와 '오디오북 청취자들이 원하는 것' 세션에서는 각국의 오디오북 전문가들이 모여, 오디오북 수요가 높은 유럽의 사례를 통해 관련 출판사를 위한 트렌드와 전략을 제시했다. 'EU에 주목하다' 세션에 패널로 참가한 바바라 크나베 오더블(EU·라틴아메리카) 콘텐츠 인수 책임자는 오더블의 연례 조사 '오더블 컴퍼스(Audible Compass)' 결과를 소개하며 "유럽은 국가별 청취 성향이 뚜렷하지만, 공통적으로 오디오북 이용률이 꾸준히 증가하고 있다"고 밝혔다. 이어 "청취와 독서는 대체 관계가 아닌 상호보완 관계"라며 "듣는 사람들은 여전히 책을 읽고, 책을 읽는 사람들은 오디오북으로 이야기를 확장한다"고 말했다. '오디오북 청취자들이 원하는 것' 세션에서는 전자책 플랫폼 북비트(BookBeat)의 CEO 니콜라스 아민이 유럽 청취자 데이터를 기반으로 오디오북 소비 패턴을 분석한 결과를 공유했다. 이에 따르면 유럽에서는 종이책보다 오디오북을 통해 이야기를 더 오래 소비하는 경향이 뚜렷해지고 있다. 특히 사용자의 60% 이상이 시리즈물을 완독하며, 판타지·로맨스·추리 장르의 몰입도가 가장 높은 것으로 나타났다. 니콜라스는 "짧은 콘텐츠가 유행한다는 통념과 달리 이용자들은 10시간이 넘는 장편 오디오북도 끝까지 듣는다"며 "핵심은 분량이 아니라 서사의 흡입력"이라고 강조했다. 그러면서 "스트리밍 환경에서는 많이 내는 것보다 적게 내더라도 집중 투자할 작품을 선별하는 게 중요하다"고 조언했다. AI 낭독의 한계에 대해서도 설명했다. 그는 "AI 낭독이 빠르게 발전하고 있지만 이용자들은 여전히 인간 성우가 읽은 프리미엄 콘텐츠를 선호한다"며 "AI 번역 기술은 해외 출간과 현지화 속도를 높일 수 있는 보조 수단"이라고 했다. ◆웹툰·웹코믹스 시장 웹툰·웹코믹스 산업은 올해 도서전에서도 주요 화두로 떠올랐다. 16일 오전 10시(현지시간) 메쎄 전시장 6관 인터내셔널 스테이지에선 '글로벌 웹툰 및 웹코믹스 시장: 부와 역동성' 포럼이 개최됐다. 이날 포럼에선 웹툰 및 만화책이 독서인구 감소에 대응할 수 있는 새로운 콘텐츠로 주목했다. 특히 패널들은 한국과 일본의 웹툰 산업을 선례로 삼으며 웹툰시장의 미래에 대해 논했다. 이날 패널로 참가한 영국의 마이클 나칸 코믹스잇 CEO는 웹툰을 "책 읽기와 영상 소비의 중간 지점에 있는 새로운 독서문화"로 정의했다. 그는 영국 아동의 독서율 감소를 언급하며 "영국 아동의 3분의 1이 즐거움을 위해 책을 읽는다"며 "웹툰은 디지털 세대가 다시 독서에 흥미를 붙일 수 있는 하나의 통로"라고 강조했다. 그가 운영 중인 디지털 만화 플랫폼 코스믹잇은 웹툰을 통한 읽기를 통해 '읽는 습관 회복'을 지향한다. 코로나19 이후 한국과 일본에서 웹툰이 급성장하는 모습을 보며 서구권에도 새로운 읽기 형식을 도입할 필요성을 느꼈기 때문이다. 마이클은 어린이·청소년들이 웹툰을 통해 읽기에 흥미를 느끼면 독서는 물론 문해력 회복에도 도움이 된다고 봤다. 대만에서도 최근 웹툰·만화책 작가들의 창작 활동이 활발해지고 있다. 로렌 로 감마니아그룹 감독은 "대만 젊은 세대는 일본 만화와 한국 웹툰에 익숙하다"며 "이 영향이 최근 대만 창작시장에서도 나타나고 있다"고 말했다. 이어 "웹툰은 단편 드라마나 게임으로 확장 가능한 'IP 생태계의 허브'이기에 중요한 산업"이라고 했다. 사회자인 세바스티앙 세바스티앙 셀리몽 화이트드래곤 이벤트 대표도 이에 맞받아치며 "한국은 정부 차원에서 웹툰을 포함한 K-콘텐츠를 체계적으로 육성한 덕분에 세계 시장에서 강력한 문화 브랜드를 구축했다"며 "유럽 역시 문화산업 간 연계를 강화할 필요가 있다"고 말했다. 글·사진=독일 프랑크푸르트에서 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com ※본 기사는 한국언론진흥재단의 지원을 받아 작성됐습니다.

2025.10.23

[프랑크푸르트 도서전 현장에서] 131개국·23만명 찾은 대축제…도시가 책으로 물들다

"프랑크푸르트 전체가 도서전 분위기로 물들어 있어요." 세계 최대 규모의 출판 박람회인 프랑크푸르트 국제도서전이 성황리에 막을 내렸다. 지난 15일부터 19일까지(현지시간) 열린 이번 도서전에는 총 23만8천명이 행사장을 찾았다. 지난해 프랑크푸르트 방문객(638만명)의 약 4%에 달한다. 세계 각국의 주요 인사·출판인·작가·독자가 한데 모여 도시 전체가 도서전으로 활기를 띄었다. ◆전날부터 시내 붐벼…실내 공간만 코엑스 11배 행사 전부터 인근 식당·호텔은 물론 관광지까지 도시 전체가 도서전 방문객들로 붐볐다. 곳곳에서 행사에 관한 대화가 이어졌다. 프랑크푸르트 국제도서전은 프랑크푸르트의 주력 관광 상품이다. 일부 프로그램은 개막 전에 열려 도서전 입장권을 목에 건 이들도 찾아볼 수 있었다. 개막 전날인 지난 14일 뢰머광장에서 만난 한 한국 출판사 관계자는 "프랑크푸르트 도서전에 출판인 자격으로 참가하기 위해 독일에 왔는데, 출장으로 왔지만 관광지 구경도 함께 즐기고 있다"고 말했다. 도서전이 열린 독일 메쎄 프랑크푸르트(Messe Frankfurt)는 실내 전시장 면적만 40만㎡다. 한국 최대 규모 책 박람회인 서울국제도서전이 열리는 코엑스의 11배다. 서울국제도서전의 경우 코엑스 건물 일부만을 사용하기에 실제 규모 차이는 훨씬 크다. 야외 공간까지 포함하면 총 면적은 60만㎡에 이른다. 그만큼 하루 만에 행사장 전체를 둘러보기는 불가능했다. 대규모 행사인 만큼 가방 검사를 통과해야 행사장에 입장할 수 있었다. 행사는 독자와의 소통뿐만 아니라 출판인들 간 교류의 장으로서의 성격도 갖는다. 예년처럼 개막 첫날부터 이틀(15~16일)은 업계 관계자들만 출입 가능한 비즈니스 데이로 운영됐다. 일반 관람객은 셋째 날인 17일부터 입장할 수 있었다. 비즈니스 데이 기간 참가 대다수의 출판사 부스에서 업계 관계자들 간의 미팅이 끊이지 않아 출판사 담당자와 인터뷰를 하려면 최소 30분은 기다려야 했다. 올해는 총 4천350개 출판사가 참가했다. 펭귄랜덤하우스·하퍼콜린스 등 글로벌 대형 출판사를 비롯해 △대학 출판부 등 학술 서적 출판사 △스콜라스틱·어스본 등 아동·청소년 서적 출판사 △만화책·오디오북·웹툰 전문 출판사까지 다양한 기업이 부스를 통해 자사 출판물을 선보였다. 개별 출판사 부스뿐만 아니라 참가국 전시관도 국가별로 마련돼 각국의 최근 주요 서적들을 엿볼 수 있었다. 특히 전시장 6관 3층은 층 전체가 문학 에이전트·스카우트 센터(LitAg)와 출판권 거래 센터(PRC)였다. 문학 에이전시·출판사의 저작권 담당자들이 홍보, 저작권 거래 등 비즈니스를 진행하는 전용 공간이다. 사전 예약을 한 관계자들만 입장 가능하지만 수십명이 입구 앞에 줄 서 있었다. 도서전 관계자는 "(LitAg와 PRC가) 올 초 예약이 조기 마감될 정도로 높은 수요를 보였다"고 전했다. ◆리더들의 통찰·필리핀 문화 체험…즐길거리 풍부 대축제인 만큼 이벤트도 다채롭게 진행됐다. 출판시장 관련 회의·대화·발표부터 퍼포먼스, 도서 사인회, 시상식 등 3천500건이 넘는 프로그램이 개최됐다. 특히 갈등의 시대 속 인권과 표현의 자유, AI와 정치의 책임 등 현시대 핵심 의제들에 대한 논의가 심도 있게 다뤄졌으며, 젊은 출판인들의 참여가 두드러졌다. 올해 주빈국인 필리핀은 자국의 토착 서사, 저항문학 등을 다양한 프로그램을 통해 소개했다. 식민 지배의 부조리를 폭로한 필리핀의 국민 작가 호세 리살의 소설 '노리 메 탕게레(Noli Me Tangere)'가 영감이 됐다. 메쎄 전시장 포럼관 1층에 위치한 주빈관은 '섬들이 모여 있는 공간'이 연상됐다. 대나무와 파인애플 섬유 등 지속가능한 현지 재료로 필리핀 디자이너 스탠리 루이스가 설계했다. 주빈관 내부엔 필리핀 관련 도서와 예술가들의 영상 작품이 전시되고, 책 낭독·토론 등이 이어졌다. 실외에도 풍부한 즐길거리가 마련됐다. 전시장 밖은 길거리 푸드 트럭이 늘어서 관람객들이 세계 여러 나라의 음식을 맛보며 휴식을 즐길 수 있었다. 프랑크푸르트 도심 로스마르크트 광장에선 필리핀의 대중교통 '지프니' 옆에서 전통 음식·공연 등 필리핀의 문화를 체험할 수 있는 거리 축제 '지프니 저니(Jeepney Journey)'가 열렸다. 글·사진=독일 프랑크푸르트에서 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com ※본 기사는 한국언론진흥재단의 지원을 받아 작성됐습니다.

2025.10.23

[TALK&TALK] “어떤 배역이든 오롯한 만족 느끼는 배우로” 뮤지컬 배우 이지수

"제가 대구 출신인 건 잘 모르시더라고요." 백스테이지에서도 빛나는 화사한 미소, 청아한 목소리의 주인공은 다름 아닌 뮤지컬 배우 이지수(31)다. 2012년 뮤지컬 '레 미제라블'의 '코제트'역으로 데뷔해 일약 스타덤에 오른 그는 '프랑켄슈타인' '노트르담 드 파리' '사의 찬미' 등 크고 작은 무대에서 활약해왔다. 이지수는 대구 토박이로, 초등학교 시절 대구시립소년소녀합창단 단원으로 활약하기도 했다. 그는 "어릴 적 자주 찾던 대구문화예술회관 무대에 다시 서게 돼 무척 반갑다. 그때 계시던 안무감독님과도 20년 만에 재회했다"며 맑게 웃었다. 지난 21일 대구문예회관 비슬홀에서 열린 '김채이의 11시 데이트'에 배우 김수연과 함께 게스트로 출연한 그와 이야기를 나눠봤다. 다음은 일문일답. ▶ 지금까지 맡았던 배역 중 가장 애정이 가는 캐릭터는. "항상 맡는 캐릭터를 사랑하려고 노력한다. 그중에서도 '블랙메리포핀스'의 '안나' 역은 특히 애착이 간다. 제3자의 시선으로 어린 시절 안나를 바라볼 때 마음이 아팠다." ▶ 캐릭터를 만들 때 '나'에 대한 부분을 넣는다고 들었다. 자신과 가장 닮은 배역은. "'록키호러쇼'의 '자넷'이다. 그전까지는 경력이 얼마 없기도 해서 맡는 작품마다 항상 어려웠다. '이번에도 어렵겠지' 하고 대본을 보자마자 '뭐야, 왜 편하지?'라는 생각이 먼저 들었다." ▶ 올해 대학로 무대에 주로 섰다. 소극장과 대극장 무대를 오가며 느낀 차이가 있다면. "제가 좀 특이한 편인 것 같다. 데뷔는 대극장에서 했지만, 한동안 소극장 무대에 서기도 하고 다시 대극장 무대로 돌아가기를 반복하곤 한다. 대극장은 공간의 울림이 주는 '노래하는 맛'이 확실히 있다. 반면 소극장에 가면 관객들의 눈이 보인다. 눈 깜빡임, 손가락 움직임과 같은 작은 부분조차 다 알아봐 주셔서 처음엔 놀라기도 했지만, 지금은 섬세한 표현을 더 찾게 된다." ▶ 무대 위에서 가장 기억에 남는 순간은. "역시 데뷔 무대다. '레 미제라블' 용인 공연에서 1막이 끝나자 기립박수가 나왔다. 보통 1막이 끝나면 기립박수를 안 치는데, 1막 마지막 넘버인 '내일로'가 끝나자마자 사람들이 자리에서 벌떡 일어나는 거다. '이 맛에 하는구나. 나 이거 계속 받고 싶다'라고 생각하게 됐다." ▶ 올해 창작뮤지컬 세 편에 연달아 참여하고 있다. 느낀 보람과 어려움이 있다면. "'라이선스 많이 하는 배우'라는 인식을 깨고 싶었다. 또 다른 이유는 리딩 공연에 참여하면서 한 캐릭터를 처음부터 직접 만들어 보고 싶어서다. 물론 창작의 고통은 크고 여러 의견이 충돌하기도 하지만, 모두의 합이 잘 맞으면 좋은 작품이 나오는 것 같다." ▶ 12월 초연하는 창작뮤지컬 '한복 입은 남자'에서 정의공주·엘레나 역을 맡는다. "대형 창작뮤지컬 초연도, 캐릭터를 처음부터 만드는 것도 첫 시도다. 오랜 만에 다역을 맡았는데 엘레나는 외국인, 정의공주는 조선시대 인물이라 완전히 다른 역할인 점이 즐겁다. 정의공주는 과학에 호기심이 많고, 아버지인 세종대왕을 돕는 주체적인 여성으로 그려진다." ▶ 기획자로서 새로운 도전도 이어가고 있다. "앞서 언급한 정의공주와 닮은 면이 바로 이런 부분이다. 저도 가만히 있는 사람이 아니다. 공연을 기획하고 무언가를 만들어내는 게 즐겁다. 지금까지 네 번 진행한 '코 콘서트'는 디너쇼까지 하고 싶다는 말을 자주 드리는 만큼 하나의 브랜드가 된 공연이다. 당장 정해진 계획은 없지만, 하고 싶은 게 있을 때마다 시도할 것 같다." ▶ 앞으로 어떤 배우가 되고 싶은지. "예전엔 특정 역할을 맡고 싶다는 욕심이 있었는데, 이제는 중요하지 않은 것 같다. '레베카'도 너무 하고 싶었던 작품이었지만, 막상 맡으니 부담감과 압박감이 심했다. 그 시기에 행복했냐고 물으면 마냥 행복했다고 말할 수가 없다. 어떤 배역이든 무대에 섰을 때 그 캐릭터로서 오롯이 만족감을 느낄 수 있는 배우가 되고 싶다." ▶ '뮤지컬 도시' 대구 출신으로서 자부심을 느끼는 부분이 있나. "어릴 때부터 딤프(대구국제뮤지컬페스티벌·DIMF)가 있었다. 덕분에 우리 지역에만 들어오는 새로운 뮤지컬을 접할 수 있었고, 웬만한 대형 작품들은 대구에서도 해서 서울에 가지 않아도 볼 수 있었다. 올해 딤프에서 저를 신인상에 노미네이트해주셨는데, 공연 일정으로 참석하지 못해 아쉬웠다. 다시 불러주신다면 신나게 올 테니까 꼭 알아주셨으면 좋겠다." 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.10.23

[문화산책] 삶이 조금 틀어져도, 색이 번져도 괜찮아

"어둠 속에 네 얼굴 보다가 나도 몰래 눈물이 흘렀어. 소리 없이 날 따라오며 비춘 건 finally 날 알고 감싸준 거니" 형광 노란 바탕 위, 아이들이 쓰는 알록달록한 스티커 글자들이 삐뚤빼뚤 붙어 있다. 보아(BoA)의 노래 가사다. 2011년 대구미술관 전시에서 이 작품을 처음 봤을 때 이명미(1950년생) 작가 특유의 유쾌함을 느꼈다. 밝고 경쾌하고, 놀이처럼 자유로운 색의 향연. 아이들이 쓰는 스티커로 작업한다는 점도 재치 있게 다가왔다. 몇 년이 지난 어느 날, 작가 작업실을 찾아가 물었다. "선생님, 스티커 좋아하세요?" 그녀는 잠시 미소를 머금더니 이렇게 말했다. "우리 딸이 좋아하던 거예요. 지금은 곁에 없지만, 아이가 가지고 놀던 스티커며 소소한 것들을 아직도 가지고 있어요." 그러고는 조용히 서랍을 열어 보여주었다. 순간, 말문이 막혔다. 그때 알았다. 밝고 유쾌하게만 보이던 작품 속에 얼마나 많은 시간과 감정이 켜켜이 쌓여 있었는지를. 삐뚤빼뚤한 글자들 사이 딸과의 시간이 스며 있었고, 형광빛 바탕 아래에는 지워지지 않는 그리움이 깔려있었다. 그녀의 '놀이'는 단순한 유희가 아니라, 상처를 품은 회복의 언어였다. 1970년대 한국 미술계가 단색화의 절제된 미학으로 가득할 때, 이명미 작가는 그 틀 바깥에서 자신만의 세계를 펼쳤다. 스펀지, 비닐, 플라스틱 같은 낯선 재료를 사용해 회화를 진지함으로부터 해방했다. 이명미의 화면엔 원색의 색들이 부딪히며 흔들리고, 기호와 문자, 낙서가 뒤섞여 새로운 질서를 만들어냈다. 그 질서가 완벽하지 않아 오히려 더 인간적이다. 그녀는 '놀이'라는 단어로 예술을 정의했고, 그 태도 속에서 '삶을 견디는 법'을 배웠을지도 모르겠다. 살다보면 우리는 너무 쉽게 굳어진다. 모든 걸 계획하고, 의미를 부여하려다보니 유연함을 잃는다. 그럴 때 이명미 작가의 작품 앞에 서면 마음이 느슨해진다. 삶을 조금 틀어도, 색이 번져도 괜찮다고 위로하는 듯 하다. 작가는 최근 대구미술관 '이인성미술상' 수상자로 선정되어 더욱 주목받고 있다. 문현주 대구미술관 커뮤니케이션 팀장

2025.10.23

[포토뉴스] 허수아비로 변신한 케데헌 ‘사자보이즈’, 가을 들녘 수호 중

21일 대구 북구 학정동 들녘이 황금빛으로 물들었다. 수확을 앞둔 논 사이로 개성 넘치는 허수아비들이 줄지어 서 있으며, 주민과 방문객의 발길이 이어지고 있다. 오는 25일 열리는 **'2025 논두렁밭두렁마을축제'**를 앞두고 마련된 허수아비 전시가 가을 들녘을 미리 축제의 무대로 바꾸고 있다. 그중에서도 눈길을 끄는 것은 애니메이션 케데헌(K-Demon Hunters)에 등장하는 인기 캐릭터 '사자보이즈'를 본뜬 허수아비다. 검은 갓과 도포 차림의 캐릭터가 논 한가운데 서 있는 모습이 이색적이다. 전통 의상을 입은 현대적 캐릭터와 가을풍경이 묘한 조화를 이루며 지나던 이들의 시선을 붙잡았다. 허수아비 앞에서는 사진을 찍는 시민들의 웃음이 끊이지 않는다. 한 주민은 "요즘 아이들이 좋아하는 캐릭터가 들녘에 세워지니 낯설지만 재미있다"며 "올해는 전시가 더 풍성해진 것 같다"고 말했다. 이날 들녘을 따라 늘어선 허수아비 전시는 황금빛 논과 어우러져 늦가을의 정취를 더했다. 축제 준비가 한창인 현장은 이미 활기로 가득 차 있었으며, 다가올 주말 본행사에서는 허수아비 공모전과 논두렁백일장, 공연마당 등 다양한 행사가 진행될 예정이다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2025.10.21

[문화산책] 조용한 밤의 프렐류드

직장인들의 문화생활은 대개 저녁 시간이나 주말에 진행된다. 남들에겐 문화여가의 시간, 공연장에서는 본격적인 업무의 시간이다. 공연장에서 일하노라면 야근과 주말 출근은 밥 먹듯 이루어지는 게 일상이다. 전쟁과도 같은 공연을 끝내고 나면 어두운 밤 하늘의 별이 퇴근길을 비춰준다. 힘들었던 하루. 하지만 하루의 스트레스를 풀기엔 시간은 벌써 밤 10시다. 하루가 끝나간다는 신호다. 시원한 맥주 한 캔으로 고됐던 오늘의 일정을 마무리 할까? 아니다. 퇴근길을 비추고 있던 별이 자연스레 손을 잡아 밖으로 끄집어 낸다. 예술가들에게 밤과 새벽은 영감이 넘치는 시간이라고 한다. 공연 기획자인 필자에게도 밤은 낮보다 더 창의적인 생각이 들게끔 하는 멋진 시간이다. 남들이 하루를 마무리하는 고요한 밤, 필자는 어두워진 길을 차로 운전하며 하루의 피곤함을 창문 너머로 날린다. 혼자만의 자유를 가지는 밤이다. 이와 비슷하게 음악에도 자유롭고 독립적인 형태를 가지는 기법이 있다. 프렐류드. 전주곡(前奏曲)이라 불리는 이 용어는 어떤 음악의 제일 앞에 등장해 그것의 시작을 알리는 곡이다. 본 부분의 곡과는 달리 짧은 형태와 독립적인 모습으로 구성되어 음악의 맛을 돋우는 마치 에피타이저 같은 곡이다. 틀에 얽매이지 않는 형식으로 인해 많은 작곡가들에게 애용되어 온 작곡 기법이며, 그 인기에 힘입어 오늘날에는 독립적이고 형식이 자유로운 작은 기악곡을 통칭하는 용어로 쓰인다. 자유로운 밤, 이 시간은 필자에게 후주곡이 아닌 전주곡의 시간이다. 퇴근길에 마주한 독립적인 시간이지만 하루의 끝이 아닌 다음 날의 시작을 위한 시간인 것이다. 즉 내일이라는 하루 전체의 본 곡에 영향을 받지 않으며, 내일보다는 앞서 나오는 시간, 그것이 바로 오늘의 밤. 내일의 프렐류드이다. 조용한 밤의 프렐류드를 보내고 있자면, 오늘 사건들에 대한 회상과 내일 해야할 일, 그리고 아직 다가오지 않은 미래에 대한 생각들이 떠오른다. 혼자이기에 이 사색의 시간은 방해받지 않는다. 다양한 생각들로부터 해방될 즈음 집의 모습이 눈앞에 들어온다. 짧지만 혼자 보낸 이 시간으로 인해 내일은 훨씬 더 아름다운 음악이 흐를 것이다. 늦은 시간에 퇴근할 수밖에 없는 업종. 그러나 혼자만의 조용한 밤이 있는, 프렐류드라는 단어가 이처럼 잘 어울리는 시간을 갖는, 이 직업을 필자는 사랑한다. 이 글을 읽는 독자들에게도 조용한 밤, 또는 고요한 새벽의 프렐류드 같은 시간이 존재하길 바라며, 오늘 전주곡의 끝에서 마침표를 찍는다. 강구인 비원뮤직홀 공연기획 PD

2025.10.21

[문화산책] 미술관 뒷 이야기

"여러분은 건강에 관심이 참 많으시네요." 추석 연휴, 강당에 모인 참가자들에게 나는 그렇게 인사를 건넸다. "예술에 관심이 많고, 직접 참여하시는 분들이 더 건강하게 나이 든다는 연구들이 있어요." 참여자들은 '예술과 건강의 관계'라는 말에 잠시 고개를 갸웃했지만, 이내 미소 지었다. 그렇게 이날의 투어는 시작되었다. 프로그램은 전시실이 아닌 '미술관의 뒤편', 관람객이 평소에는 볼 수 없는 공간을 둘러보는 '백스테이지 투어'였다. 작품을 감상하는 대신, 작품이 미술관에 도착해 전시되기까지의 여정을 따라가는 시간. 말하자면 미술관의 심장을 직접 들여다보는 경험이었다. 이틀 동안 투어를 진행하며, 여러 연령대의 참가자들과 그 길을 함께 걸었는데, 최고령 참가자는 여든을 넘긴 어르신이었고, 가장 어린 참가자는 갓난아이였다. 미술관 뒷모습이 이렇게나 많은 이들의 호기심을 끌 줄은 미처 예상하지 못했다. 아니 예상했다. 나 또한 미술관에서 일하기 전까지는 미술관 뒤편에는 어떤 공간이 있을까가 늘 궁금했었다. 하얀 벽 너머에는 또 다른 미술관이 있다. 작품이 도착하는 하역장, 전시를 준비하는 작업실, 직원들이 일하는 사무공간, 그리고 미술관의 보물창고 수장고, 나지막이 깔린 기계음 사이로 각종 리프트와 전시에 필요한 공구들이 나란히 놓인 풍경 앞에서 "이런 곳이 있었네요" 하며 연신 감탄을 내뱉었다. 전시를 만드는 과정도 설명했다. 학예연구사가 작품을 기획하고, 운송하고, 작품상태를 확인하고, 설치하는 과정과 한 점의 그림이 빛을 만나 완성되는 순간, 즉 조명의 중요성도 이야기 나누었다. 예술의 뒷모습은 생각보다 더 섬세하고, 더 많은 손의 온기를 품고 있다는 것을 전하고 싶었다. 그날, 백스테이지 투어를 마치며 한 참가자가 이런 말을 남겼다. "작품을 만든 사람이 예술가라면, 그것을 지키고 보여주는 사람들도 또 다른 예술가네요." 맞다. 미술관은 단지 작품을 걸어두는 공간이 아니다. 보이지 않는 곳에서 수많은 이들이 예술의 시간을 지탱하고 있다. 이번 프로그램은 그 '숨은 사람들'의 존재를 조용히 비추었다. 명절 연휴의 북적임 속에서도, 나는 이전과는 다른 미술관을 느꼈다. 관객과 작품, 그리고 그 사이의 보이지 않는 연결을 새삼 되새기며…. 미술관은 오늘도 또 하나의 문을 조용히 열고 있다. 문현주 대구미술관 커뮤니케이션 팀장

2025.10.16

[독일 프랑크푸르트 도서전 현장에서] 세계 최대 책 축제 개막…올해 주제는 ‘만남의 장’

"사람들을 연결하는 것이 정치적 과제가 됐습니다." 세계 최대 규모의 책 박람회인 프랑크푸르트 국제도서전이 15일부터 19일(현지시간)까지 열린다. 올해로 77회를 맞은 프랑크푸르트 도서전의 이번 주제는 '만남의 장'이다. 세계적으로 갈등이 고조되는 시기에 출판을 통해 대화를 장려한다는 취지다. 도서전 주최 측은 지난 14일(현지시간) 독일 메쎄 프랑크푸르트(Messe Frankfurt) 박람회장에서 '2025 프랑크푸르트 국제도서전' 개막 기자회견을 열고 행사 방향을 설명했다. 이날 위르겐 부스(Juergen Boos) 프랑크푸르트 도서전 이사는 '대화'를 행사의 본질로 간주하며, "국경의 벽이 높아지는 시대 사람을 잇는 능력 자체가 정치적 행위가 되고 있다"며 "(우리 도서전은) 올해 어느 때보다 전례 없는 긴급함으로 이 임무를 수행한다"고 전했다. 그러면서 문학의 영향력을 특히 강조했다. 그는 "전쟁과 검열, 도서 금지 등으로 출판의 자유가 위협받는 시대에 이번 도서전은 문학이 무엇을 할 수 있는가를 보여주는 자리"라며 "문학은 사람들을 연결하고, 모순을 포용하며, 새로운 관점을 열 수 있다"고 했다. 이어 "업계의 미래를 이야기할 때 새로운 시장뿐만 아니라 문학적 목소리에 주목하는 것 또한 중요하다. 올해 주빈국 필리핀은 바로 이 점을 상징한다"고 말했다. 이 자리에서 카린 슈미트-프리데리히스(Karin Schmidt-Friderichs) 독일 출판·서점협회장도 "도서전은 인간의 축제이자 담론의 장"이라며 "이 도서전이 단순히 책을 전시하는 자리가 아니라, 우리가 어떻게 살아가고, 어떤 의견을 형성하며 세상을 이해할지에 대한 대화를 여는 출발점이 되길 바란다"고 했다. 이어 "우리 삶에서 가장 중요한 결정을 내리기 위한 기초는 책 속에 있다"고 덧붙였다. '만남의 장'이라는 대주제 아래 올해 도서전의 주요 담론은 최근 글로벌 출판시장에서 화두인 의제들이다. △다양성 △인공지능(AI) △영화 및 게임산업과의 연계 △오디오북 시장 △만화·웹툰을 주로 다룬다. 세계 각국의 문화·출판인들이 모여 머리를 맞댄다. 업계 리더들이 나서는 포럼·콘퍼런스, 네트워킹 세션 등 다양한 이벤트를 통해 출판업계 관계자들에게 식견을 공유하고, 참가 출판사 부스, 작가와의 만남 등을 마련해 독자와의 소통에도 나선다. 한편 프랑크푸르트 도서전은 매년 주빈국을 선정해 그 나라의 책과 문화를 집중 조명해왔다. 올해 주빈국은 필리핀이다. 7천641개 섬으로 이뤄진 필리핀의 다채로운 문학 세계와 필리핀 문학 특유의 상상력을 소개한다. 한국 출판사들도 매년 프랑크푸르트 도서전에 참가해 한국 출판의 위상을 알리고 있다. 올해도 한국출판문화산업진흥원의 한국관 설치·운영 아래 문학동네·창비·웅진씽크빅·위즈덤하우스·다락원 등 다수의 출판사가 참가해 도서를 선보이고 해외 바이어와 수출 상담을 진행한다. 한국콘텐츠진흥원 등 콘텐츠 기관들도 참가해 K-콘텐츠를 세계 시장에 소개할 예정이다. 글·사진=독일 프랑크푸르트에서 조현희기자 ※본 기사는 한국언론진흥재단의 지원을 받아 작성됐습니다.

2025.10.15

[문화산책] 욕심을 부리다 보면

소설을 쓸 때는 주인공의 이름이 중요하다. 독자들이 상상하는 외모, 성격, 직업과 잘 맞아야 하고 너무 예스럽지도 세련되지도 않아야 한다. 하지만 결국 이름도 유행이 돌고 돌아서 이 일을 한 지 10년쯤 지나니 고민에 맞닥뜨린다. 그래서 나는 그 방법의 하나로 친구들이 근무하는 직장의 웬만한 사원 목록을 가지고 있다. 50대의 인자한 이름이 필요하면 부장님을, 40대의 근엄한 이름이 필요하면 차장님을, 30대의 경쾌한 이름이 필요하면 대리님을, 20대의 싱그러운 이름이 필요하면 주임님의 이름을 찾는다. 그리고 이제는 인상적인 이름이 있으면 내게 먼저 전달해주는 든든한 친구들이 있다. 소설을 쓸 때는 책의 제목도 중요하다. 소개팅에서 첫인상이 가장 중요한 것처럼 독자들이 처음으로 마주하는 것은 책의 제목이다. 궁금하면서도 계속해서 뇌리에 남는 제목이 필요하다. 이 부분만큼은 아직도 문외한이라서 출판사 피디님의 도움을 받곤 한다. 소설을 쓸 때는 표지 일러스트도 중요하다. 다만 내가 원하는 일러스트 디자이너님의 일정이 비어 있는 것이 첫 번째이기에 사실상 이 부분은 약간의 행운도 작용해 주어야 한다. 그리고 나의 취향과 독자의 취향이 가장 명백하게 다른 것이 표지이기에 조금은 나의 취향을 내려놓을 각오를 하고 있어야 한다. 하지만 이 수많은 것들을 제치고 결국 소설을 쓸 때 가장 중요한 것은 내용이다. 모든 것은 독자들이 1화를 읽는 순간 사라진다. 약 4천200자의 짧은 1화를 읽는 것만으로 주인공의 이름을 고민하는 것도, 책의 제목을 정하는 것도, 표지 일러스트를 고르는 것도 한순간에 소용없는 일이 될 수 있다. "너는 왜 모를 때 검색을 안 하고 책을 사?" 나로서는 의문조차 갖지 않은 당연한 일이었기에 친구의 질문에 마땅한 대답을 찾지 못했다. 그러고 보니 나는 늘 의문이 생기면 그 답을 책에서 찾았다. 그 의문은 여행을 떠나기 위한 사전답사일 때도, 특정 분야에 대한 호기심일 때도, 불안이나 사랑 같은 해결되지 않는 감정일 때도 있었다. 그리고 그 답은 여행책이, 인문학책이, 소설책이 되기도 했다. 나는 주인공의 이름도, 책의 제목도, 표지 일러스트도 하물며 내용까지도 독자들의 마음에 들길 바라는 욕심쟁이다. 하지만 사실은 퇴근길 지하철에 앉은 누군가의 입꼬리 한 번을 씰룩이게 만들 수 있다면 그것만으로 충분한 소소한 욕심쟁이다. 이 정도의 욕심이라면 누군가에게 내 책 또한 답이 될 수 있지 않을까. 김보라 작가

2025.10.15