대구 동구문화재단 행정감사서 지역 정치인 관계자 자녀 채용 의혹 도마 위

대구 동구문화재단에 대한 동구의회 행정사무감사에서 채용 의혹을 비롯한 문화센터 프로그램 접수 방식 등 다양한 지적이 제기됐다. 26일 열린 기획행정위원회 행정사무감사에서는 지역 정치인 관계자 자녀 채용 문제, 문화센터 프로그램 접수 형평성, 불법 촬영 장치 정기 점검 부재, 재개관식 관련 민원 등 재단 운영 전반에 대한 질의가 이어졌다. 감사에서는 지역 전직 국회의원 사무국장 아들 채용 과정에 대한 의혹이 도마 위에 올랐다. 질의를 한 안평훈 의원은 "블라인드 채용을 통해 선발됐음에도 불구하고, 해당 직원이 업무상 문제가 잦았다는 점은 의아하다"며 "어떤 유착 관계가 있었다고 의심할 수밖에 없는 상황"이라고 지적했다. 남태진 기획경영본부장은 "2022년 10~11월 경 근무를 시작했는데, 당시 채용 절차는 내부 규정에 따라 이뤄졌다"며 "해당 직원은 업무 문제로 수차례 경위서와 시말서를 받다가 현재는 안심도서관에서 근무 중"이라고 답했다. 김상호 위원장은 "시기적으로 지난 일이지만 문제 직원에 대한 고민은 필요하다"며 개선을 주문했다. 문화센터 프로그램의 인터넷 선착순 접수 방식에 대한 형평성 문제도 지적됐다. 온라인 접수가 마감되면 현장 접수가 사실상 불가능해 인터넷 이용이 어려운 고령자의 경우 불리하다는 것. 이에 대해 박종봉 의원은 "인터넷과 현장 접수 비율을 70대 30 정도로 조정하면 현장에서 접수하는 구민들도 원활히 참여할 수 있을 것"이라고 제안했다. 이에 대해 재단 측은 인기 강좌의 인원수 확대, 현장 대기자 구제 방안 마련 등을 검토하겠다고 전했다. 이밖에도 불법 촬영 장치에 대한 정기 점검 체계 마련에 대한 요구와 지난 재개관식 관련 민원에 대한 질의가 잇따랐다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.11.26

[문화산책] 안식의 집

한 주간의 긴장감을 따끈한 차 한잔에 저어 마시는 저녁이 좋다. 이럴 때 집은 확실한 안식처가 된다. 며칠 전 지역의 조각가 단체와 지방아트페어에 관한 글을 써서 전송했다. 모두 자생력을 찾아가는 지역 작가들과 마주한 시간이다. 그 여운이 '안식의 집'으로 흘러든다. 작년 봄 이탈리아에 다녀왔다. 베니스비엔날레 관람차 나선 길이다. 오페라 관람은 음악 애호가들이 추천한 덤의 선물이었다. 당시 경탄했던 세 가지 장면이 선명하다. 하나는 오페라 무대의 현장감이다. 거침없이 다가오던 무대 위의 기운이 기술로는 흉내낼 수 없는 전율을 일으켰다. 두 번째 감탄은 객석이다. 예술에 대한 존경과 체화된 즐김이 마치 공연의 일부 같았다. 마지막은 주세페 베르디를 찾아가는 여정에서 비롯됐다. 베르디의 론콜레 생가에서 '안식의 집(Case Verdi)'으로 가던 길은 또 다른 모습의 순례 여정이었다. 베르디는 이탈리아 북부의 작은 마을에서 태어났다. 어린 베르디의 재능을 알아본 사람은 무명의 악사다. 성공한 후 그 악사에게 한 보답은 베르디의 사람됨을 드러낸다. 두 자녀와 부인을 병으로 잃고 상실감에 빠진 베르디는 "나의 모든 작품과 바꿔서라도 가족을 되돌리고 싶다"고 했다. 가족애가 가늠되는 회고이다. 이후 '나부코'로 재기한 베르디는 예술로 자신을 일으켜 세우고 말년에는 선한 영향력를 남긴 예술가로 자리매김한다. 그 영향력의 결청체는 1899년에 완성한 '안식의 집'이다. 안식의 집은 가난한 음악가를 위해 베르디가 전 재산을 들여서 지은 집이다. 사후 저작권 수익까지 안식의 집 운영에 맡겼다. 26편의 오페라를 작곡하고 80세에 희극 '팔스타프'를 작곡한 베르디는 평생 예술에 정진하는 삶이었다. 그럼에도 자신의 최고 작품을 '안식의 집'이라고 했다는 후일담이다. 베르디의 동상에 새겨진 "그는 모든 사람을 위해 눈물 흘렸고 사랑했다"는 문구가 무척 자연스럽게 다가왔다. 그날 밀라노에는 비가 내렸다. 베르디의 묘당으로 난 길에 내리던 궂은 비소리가 오페라의 잔향처럼 들렸다. 아마도 베르디가 남긴 울림 때문이었을 것이다. 안식의 집에서 나던 인기척이 한 예술가가 타인에게 한 역할을 고스란히 비춘다. 베르디가 남긴 진정한 유산은 음악이나 명성보다 가치 있는 나눔의 마음이 아니었을까 한다. 베풀면 기쁨은 배가 된다. 나눔은 행복을 몇 배로 꽃피운다. 그날 본 '안식의 집'이 짓고 있던 표정이었다. 먼 나라의 이 풍경이 꿈꾸는 우리의 몫이 아닐까 생각해본다. 서영옥<계명시민대학 강사, 미술학 박사> 서영옥 계명시민대학 강사, 미술학 박사

2025.11.26

[천년의 강, 형산강] 9. 형산강에 깃든 전설과 지명

우동, 목소리, 발리, 목도리, 대가리… 배달음식을 시켜먹다가 우리는 대폭소를 터뜨렸다. 이게 실제로 존재하는 동네 이름들이라니! 이곳은 경주 사는 화가의 작업실. 작업실 한가운데 놓인 매우 거대한 탁자의 유리 아래에는 세계지도, 한국 전도, 그리고 경주 지도가 나란히 배치돼 있었는데 우리는 탁자 한가운데, 한국 전도 인근에서 밥을 먹던 중이었다. 하필 '대가리' 지역에 짬뽕 국물이 튀었고, 그 국물을 닦아내다 우리는 뜻하지 않은 지명 여행을 떠나게 된 것이었다. "대체 이런 지명들은 어떤 사연을 갖고 있는 걸까?" 같이 밥을 먹던 문화기획자가 호기심 가득한 눈으로 질문을 던지자 경주 사는 화가는 슬쩍 밥그릇을 옆으로 옮겼다. "다른 건 몰라도, 내가 경주에 대해서는 얘기할 수 있지. 경주를 이해하기 위해 사람들은 능을 보고, 탑을 보고, 사찰과 유적을 보는데 사실 경주의 진짜 역사는 사람들이 매일 부르는 이름 속에 숨어 있거든." 그렇게 형산강 물길을 따라 경주의 지명들이 호명되기 시작했다. 이름해, 형산강이 만든 경주의 지명사. 단언컨대, 가장 재미있는 형산강 이야기가 시작되는 참이었다. ◆강의 언어로 태어난 이름들 "형산강을 따라 펼쳐진 경주의 평야와 골짜기들은 그 자체로 강의 역사책이라고 보면 돼. 강의 물이 넘치거나 마르는 모양새가 그대로 지명으로 남아있는 곳이 많아." 제일 대표적인 곳이 '안강(安康)'이다. 안강읍에 있는 '사들', 혹은 '사평(沙坪)'이라 부르는 평야는 홍수가 나면 이 마을에 모래가 많이 쌓인다고 해서 붙여진 이름이고, 그 옆에 있는 '사방리(士防理)'는 형산강에서 범람하는 홍수를 막는다는 뜻에서 '사방(砂防)'이라 불리다가 이후 선비들이 많이 살았다고 해서 한자를 '선비 사(士)'자로 바꿨다. 반대로, '건천(乾川)'은 누구나 짐작하듯 강변의 배수가 잘돼 항상 강이 메말라 있다 해서 붙인 이름이다. 흥미로운 건 이런 지명들이 모인 곳이 '안강읍'이라는 것이다. "경주시 홈페이지에 보면 신라 경덕왕 때 주민의 평안함을 염원하며 안강이라 부르기 시작했다고 나오는데, 아마도 당시 주민의 평안함은 강의 평안함에 달려있지 않았을까? 그래서 신라인들은 강을 중심으로 조금 더 흥미로운 이야기를 만들기 시작했는지도 몰라. 지금까지의 지명이 강의 형태를 직접적으로 말해주는 이름이라면, 지금부터 이야기는 완전히 차원이 달라지거든. 그 강에 사는 신성한 생명체들이 나타나기 시작했어." ◆강에서 승천한 왕권의 좌표 아홉 마리의 황룡이 승천했다는 전설이 남아있는 곳, 형산강의 수맥이 크게 꺾이는 지점에 황룡사지가 있다. 황룡사는 6세기에 만들어져 고려 때 몽고의 침입으로 불타 없어졌지만, 그 이야기는 황룡사가 세워졌던 '구황동(九黃洞)'에 지금도 여전히 이름으로 남았다. "용이 한두 마리도 아니고, 왜 하필 아홉 마리였을까?" 혼잣말 같은 중얼거림에도 경주 사는 화가는 그새 삼국유사의 원문을 부리나케 검색한 모양이다. "자장율사가 왕에게 말하기를 동쪽 나라의 중앙에 9층탑을 세우면 아홉 나라가 스스로 신하가 될 것이라고 했대. 불교에서는 기본적으로 존재의 세계를 9계(九界) 또는 10계(十界)로 설명하는데, 아마도 아홉 나라는 신라 주변의 외적이나 오랑캐를 상징적으로 지칭하는 불교식 개념이었던 것 같아." 실제로 동아시아에서 9는 가장 큰 숫자로, 제왕의 수이자 하늘과 인간 세계를 잇는 수로 통한다. 그래서 신라인들은 아홉 마리의 황룡이 승천한 형산강 수맥의 중심에 '9층'의 탑을 세웠을 것이다. 그리고 그곳에 1장6척(약 4~5m)에 달하는 금동 삼존불상을 모셨다. 왕으로 상징되는 용, 물에서 솟구쳐 하늘에 닿는 존재, 부처의 얼굴을 한 신성한 권력… 수많은 상징들이 결집된 곳이 바로 이곳 구황동이다. "경주 왕경의 중심에 구황동이 있고, 용강동, 황룡동… 형산강 물길을 따라 수많은 용(龍)들이 지도에 등장해. 그리고 그 물길이 동쪽으로 이어져 동해로 빠져나가는 곳에서 마지막으로 또 한번 용이 등장하는데, 바로 문무대왕면의 용당리야." 죽어서는 바다의 용이 돼 나라를 지키겠다는 문무왕의 유언이 남은 곳. 문무왕은 삼국을 통일한 후 부처의 힘을 빌어 왜구의 침입을 막고자 용당리에 절을 세웠다. 절이 다 지어지기 전에 왕이 죽자 아들 신문왕은 동해 입구의 큰 바위 위에서 장례를 치르고 그 은혜에 감사한다는 뜻으로 감은사(感恩寺) 지하에 용이 출입할 수 있는 수로를 만들었다. 여기에서 이어진 깊은 못을 사람들이 '용담(龍潭)'이라 부르다가 '용당리(龍堂里)'로 굳어졌다. 신라의 물길은 불교와 밀접하게 이어져 있다. 나라를 지키던 호국사찰 아래, 용이 드나들던 곳. 그런 곳이 경주에는 또 있다. ◆물가에서 시작된 불교 수행의 지형학 "불국동의 원래 지명이 용동(龍洞)이었다는 거 알아? 토함산 자락에서 내려오는 물길이 강해서 옛날엔 이곳을 용이 드나드는 골짜기라고 믿었대." 왕과 신성을 동시에 상징하는 '용'의 골짜기. 불국정토로 향하던 신라인들은 그 길 위의 여정과 기억을 고스란히 지명으로 남겼다. "경주의 최남단, 지금의 외동읍이 신라시대에는 모화군(毛火郡)이었어. 신라시대 불가에 귀의하는 사람들은 여기 모화군 성문에 이르러 삭발을 하고 머리털을 불태운 뒤 불국사로 들어갔다고 해. 그래서 이곳 지명이 머리카락 '모(毛)'와 불 '화(火)'자를 쓰는 모화리가 됐다는 이야기." 모화리에서 불국사에 좀더 가까이 가면 '입실(入室)리'가 있다. 경주시청 홈페이지에 따르면, 신라시대 이곳에는 작은 절이 무려 78개나 있어 마을 전체가 마치 절과 절 사이의 복도 같았다고 한다. 불국사에 들어가는 사람은 미리 이곳의 작은 절에 들어와 마음을 가다듬었는데 불도(佛道)를 닦으러 오는 사람들이 실내로 들어오는 문이라 해 '입실'이라 부르게 됐다고 한다. 삭발을 하고, 머리카락을 태우고, 작은 절을 거치며 마음을 다잡던 길, 그 수행의 과정이 고스란히 토함산과 남산 자락의 지명으로 남은 도시라니! 이름의 기원을 알고 나니, 경주가 새삼 새롭게 보였다. "삼릉이 위치한 '배리(拜里)'도 마찬가지야. 나도 처음에는 과일 배를 말하는 줄 알았는데, 불교에서 말하는 108배, 삼보일배할 때의 그 배를 쓰는 '배리'야. 그 옛날 이곳 큰 벼슬아치 집에서 제를 올리는데 그 집의 풍속은 스님이 술잔을 먼저 올려야 했대. 이리저리 재고 따지며 스님을 물색하다가 나중에는 시간에 쫓겨서 하인들이 길 가던 한 중을 부랴부랴 모시고 왔나봐. 주인이 보니 그 중의 행색이 말이 아니었대. 그래서 불쾌해 하며 도로 돌려보냈는데, 순식간에 그 중이 눈앞에서 사라졌다는 거야. 예사 중이 아니었던 거지. 뒤늦게 주인이 큰 깨달음을 얻고, 스님이 계신 절을 찾아가 온 식솔들이 다 함께 절을 하며 사죄했다 해서 '배리'라고 부른대." 이야기는 끝이 없었다. 형산강에서 시작된 이야기는 불교의 교리로, 뒤늦은 후회와 깨달음으로, 그리고 아주 작고 일상적인 삶의 이야기들로 이어졌다. 열세 번 과거시험에 낙방한 선비가 적어둔 두 글자, '時來(때가 온다)'에서 유래한 '시래동(時來洞)', 병든 부모를 살리기 위해 아이를 땅에 묻기로 결심한 부부가 아이의 무덤자리가 될 땅 속에서 종을 발견했다 해서 '종동(鐘洞)', 강가에서 울던 소녀 '유금'의 이름을 딴 '유금리'… 거창한 왕의 역사뿐 아니라 물가에 살던 사람들의 평범한 삶과 눈물도 이곳 경주에선 지명이 됐다. 지명은 결국 그곳에 살았던 사람들의 집단 기억이다. 강은 아무 말도 하지 않지만 강 곁에는 지금도 이름의 역사가 흐른다. 경주를 읽는 새로운 방식이 여기에 있다. 글=이은임 영남일보부설 한국스토리텔링연구원 연구위원 사진=박관영기자 zone5@yeongnam.com <공동기획 - 경주시>

2025.11.25

[문화산책] 사람으로 잇는 문화의 빛

밤이 깊어도 세상을 바라보는 눈이 있다. 어둠 속에서도 길을 잃지 않고, 조용히 빛을 품은 채 세상을 지켜보는 부엉이의 고요한 시선. 그 눈빛 속에서 나는 박물관 휴르의 마음을 보았다. 조용하지만 절대 흔들리지 않는 시선, 세상의 사소한 것까지 놓치지 않는 관찰력. 그런 마음이 박물관 휴르를 움직이는 힘이다. 그래서 박물관 이름도 직접 지었다. '휴르'. 부엉이를 뜻하는 옛말 '휴르새'에서 온 이름이다. 세상이 흘려보낸 것들을 끝까지 지켜보고, 잊힌 이야기들을 다시 불러내는 일. 그것이 바로 박물관 휴르가 존재하는 이유다. 박물관을 지켜보다 보면, 전시 너머의 일이 자연스레 마음을 채운다. 유물을 보존하는 손길만큼 중요한 것은 그 일을 이어갈 사람이다. 그런 사람이 없다면, 기억은 결국 사라지고 말 것이다. 그래서 나는 유물을 지키는 일만큼이나, 다음 세대를 준비시키는 일에 조용하지만, 깊은 책임감을 느낀다. 그 책임감은 때로 무겁게 마음을 누르지만, 동시에 새로운 희망의 불씨가 되기도 한다. 작은 손길 하나가 모여 큰 빛을 만드는 것처럼, 오늘의 작은 관심과 가르침이 언젠가 문화의 큰 울림이 될 것이라는 믿음을 갖는다. 지방 사립박물관이 겪는 가장 큰 어려움은 전문 인력의 부족이다. 문화는 결국 사람을 통해 이어지기에, 이 문제를 외면할 수 없다. 박물관 휴르는 단순히 유물을 보존하고 전시를 기획하는 공간을 넘어, 학예사를 양성하는 학예 경력 인정 대상 기관이기도 하다. 나는 그 곁을 지키며 천천히 길을 안내하고, 미래를 지킬 인재들을 키우는 일을 함께한다. 더 많은 인재를 양성하고 싶지만, 열악한 재정 속에서 이 과정을 이어가는 일은 절대 가볍지 않다. 그럼에도 멈추지 않는 이유는 분명하다. 지역 문화의 내일은 결국 한 사람의 성장에서 시작되며, 그들이야말로 언젠가 문화생태계를 조용히 떠받치는 든든한 기둥이 되기 때문이다. 이렇듯 전시와 기록 보존만으로는 박물관의 사명이 완성되지 않는다. 진정한 역할은 미래의 문화를 지킬 사람을 길러내는 일이다. 그 마음을 사랑하고 아끼며 지키는 사람을 통해서만 문화는 지속된다. 그리고 그 마음은 결국 또 다른 사람에게 전해지고, 세대를 넘어 이어진다. 오늘도 나는 부엉이의 눈처럼 조용히, 그러나 꾸준히 다음 세대를 바라본다. 이 작은 시선 하나가 모여, 언젠가 밤하늘을 밝히는 별빛처럼 우리 문화의 미래를 환히 비추리라 믿는다. 오늘 우리가 소중히 지키고 기억하는 순간 속에서, 내일의 문화와 전통을 이어가는 사람이 자란다. 박물관의 미래, 그리고 문화의 미래는 결국 사람에게 달려 있다. 여송하 박물관 휴르 관장

2025.11.25

“예술가에게 AI, 창작의 대체재 아닌 동반자” 2025 DIPAP 포럼

"AI는 예술가를 대신할 순 없고, 도구이자 동반자인 것 같아요. 결국 중요한 건 예술가 자신의 소양이죠." 지난 20일 오후 2시 대명동 꿈꾸는씨어터에서 '2025 제4회 대구 다원예술제 DIPAP 아카데미 포럼'이 열렸다. 이날 포럼에는 강선구 스트리트댄스팀 아트지 대표와 작곡가 이동욱 계명문화대 공연음악학부 겸임교수가 발제자로 참석했다. 김필범 꿈꾸는씨어터 대표 겸 예술감독의 진행 아래 'AI(인공지능) 공연예술 활용 접근'을 주제로 발표가 진행됐다. 두 발제자는 공통적으로 AI는 창작의 대체재가 아닌 활용 도구일 뿐이라는 점에 주목했다. 강선구 대표는 '댄스 위드 AI 온 스테이지'를 주제로, AI 활용 사례와 댄스 공연 적용 방안을 소개했다. 그는 AI를 '좋은 돌파구'라고 설명하며, '즉흥성'이 특징인 스트릿댄스 분야에서 창작의 폭을 넓혀주는 유용한 도구라고 설명했다. 실제 현장에서 △관객 대화 기반 즉흥 음악-댄스 △AI 협업 대본 △실시간 반응형 비주얼·조명 레퍼토리 등 다양한 형태로 적극 활용하고 있다고 밝혔다. 그러면서도 그는 "AI는 어디까지나 창작을 돕는 보조 수단일 뿐, 예술가를 대체할 순 없다"며 "핵심은 예술가 스스로 선택하고 판단하는 것"이라고 강조했다. 이어 이동욱 교수는 '빛과 소리 - 공연음악창작에서 AI와 마주한 예술가의 시간'을 주제로 발표를 이어갔다. 그는 현장에서 쓰였던 AI 제작 영상과 음악 적용 사례 등을 공유하며 "기술을 맹목적으로 따라가기보다, 예술가의 의지나 표현하려는 핵심이 중심에 있어야 한다"고 말했다. 또한 "AI는 이를 확장해주는 도구일 뿐이며, 예술가의 인문학적 소양이 가장 중요하다"고 덧붙였다. 지역 예술 생태계에 대한 긍정적인 전망도 나왔다. 강 대표는 "AI 활용에는 지역별 비용 차이가 없다"며 "제작 단가가 낮은 지역에서 수도권과 같은 퀄리티의 콘텐츠를 만들 수 있다면 오히려 지역 예술가들의 경쟁력이 높아질 것"이라고 말했다. 김필범 대표 역시 "지역 예술가들이 AI를 잘 활용한다면 일정 수준까지는 수도권과의 퀄리티 격차가 빠르게 줄어들 것"이라는 의견을 내놨다. 포럼 후반에는 AI 활용의 한계와 우려에 대한 논의도 이어졌다. 김 대표는 "AI를 활용할 경우 내용적 완성도에는 아쉬움이 남는 경우도 있지만, 빠르게 가벼운 콘텐츠를 제작해야 할 때는 확실히 유용하다"고 평가했다. 이어 "예술가들의 AI 활용 능력이 높아질수록 AI 기반 창작은 더욱 확산될 것"이라고 전망했다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.11.24

[문화산책] 금관 특별전에서

경주 APEC(아시아태평양 경제협력체)에서 한국이 도널드 트럼프 미국 대통령에게 신라 금관 모형을 선물한 것은 시사한 바가 크다. 트럼프 대통령이 황금을 유달리 선호하는 점을 고려하여, 한국 고유의 황금 유물인 금관이 최적의 선물로 낙점되었을 것이라는 분석이 지배적이다. APEC 이후 박물관 측에서는 시민들을 위해 '금관 특별전'을 실시했다. 전 세계 고대 순금 금관 13개 중에서 신라 금관 6개를 공개하는 것이다. 뉴스를 듣고 나는 밤잠을 설쳤다. 새벽 일찍 대구를 출발해 고속도로를 달리니 가슴이 두근거렸다. 경주 터널을 지나 오른쪽 오봉산을 보니 천년 전 백제군과 신라군의 전투 소리가 아직도 들리는 듯하고 선덕여왕의 전설이 깃든 여근곡(女根谷)이 이른 아침 수줍은 듯 옅은 안갯속에서 신비스러운 자태를 뽐내고 있었다. 경주국립박물관 주차장에 도착하니 벌써 많은 사람들이 줄을 서서 대기 중이었다. 까마귀 떼가 박물관 공중을 휘돌며 환영 인사인지 경고인지 까악까악거리며 분위기를 돋우었다. 입장 대기 번호표를 나누어줄 때 다행히 1차 관람 150명 속에 들어서 기분이 좋았다. 신라 금관 6점은 5세기 중엽에서 6세기 초기에 제작된 국보로 조명이 어두운 분위기에서 화려하게 빛을 내고 있었다. 천년 전 지하에서 잠들어 있다가 화려하게 치장하고 때를 벗고 유리벽 속에서 빛의 조명으로 우리를 맞아주었다. 아쉬운 점은 공기의 흐름을 넣어서 금박의 장식 잎들이 하늘하늘 움직여준다면 금상첨화가 아닐까. 아무리 아름다운 조각물이라도 정지된 아름다움보다는 생동감이 있어야 아름다움의 극치가 된다는 생각이 들었다. 나오는 시간 박물관 입구의 초대형 스크린에는 디지털 헤리티지 콘텐츠 '신라 천년의 울림'이 발길을 멈추게 했다. 천년의 세월을 넘어 경주에서 울려 퍼지는 선덕대왕 신종의 실제 타종 소리가 먼 서역까지 확산되는 순간을 새로운 감각으로 재현한 영상 그래픽이었다. '황금의 도시'로 알려졌던 서라벌의 공간과 빛, 그리고 입체적 음향을 통해 천년 전 국제도시의 정신과 그 거대한 울림이 세계의 어울림으로 APEC 21개국이 함께 손을 잡는 순간이었으리라. 신종 타종 소리와 맥놀이 여운에 매료되어 멍하니 서 있노라니 졸시 '천년의 향기'의 한 구절이 생각났다. '새봄의 젖꼭지를 물고 놓기 싫어/ 아지랑이 오르도록 시간을 끄는 것도/ 낯선 희열을 만나기 위함이지/ 연신 헐떡이는 여근곡의 봄은/ 그리 먼 곳에 있지 않았네/ 목탁 소리에 놀란 여근곡은 진달래꽃을 난산하고 있다'. 류시경 시인·대구문인협회 자문위원

2025.11.24

예산 7.3% 증액·지원 확대…진흥원, 내년도 ‘대구형 예술지원체계’ 개편

대구문화예술진흥원(이하 진흥원) 문화예술본부가 지역 예술인 및 예술단체를 위해 강화된 '2026년도 대구문화예술지원사업'을 본격적으로 추진한다. 기존 명칭인 '지역예술지원사업'을 '대구문화예술지원사업'으로 변경해 사업 정체성을 강화하고, 분야별 맞춤형 지원체계를 보완한다는 계획이다. 이에 진흥원은 올해 대비 약 7.3% 증액된 예산을 확보할 예정이다. 지속적인 사업비 축소로 침체됐던 지역 예술 생태계를 회복하고, 더 많은 예술인과 단체를 지원하기 위한 조치라고 설명했다. 앞서 지난 9~10월 다섯 차례의 라운드테이블을 진행하고, 지역 예술인 및 전문가들과 함께 분야별 지원체계 현안을 논의하며 개선 방향을 마련했다. 주요 개편 사항은 △개인예술가 지역거주 조건 신설 △개인예술가 지원 분야 확대 △경력 예술인 자격요건 완화 △근로기간의 정함이 있는 예술인 사각지대 해소 등이다. 개인예술가 지역거주 조건에는 공고 전 3개월 거주 의무가 추가된다. 이는 공모 시점에 따라 주소지를 일시적으로 변경해 지원하는 외부 지원자의 유입을 막고, 지역에서 활동 중인 예술인을 집중 지원하기 위함으로 향후 단계적으로 확대될 예정이다. 특히 개인예술가 지원 분야에 연극, 무용 2개 분야가 신설된다. 기존 5개 분야(음악, 전통, 시각, 문학, 다원)에서 연극, 무용 분야가 추가된 7개 분야로 확대된다. 또한 경력 예술인 자격요건은 분야별 활동 건수로 인정되며, 신규 예술인을 발굴하고 지속적인 예술인 활동 지원을 위해 근로 기간의 정함이 있는 예술인의 사각지대도 완화할 방침이다. 예술단체의 현 소재지 확인을 위한 필수제출 서류도 변경된다. 지원 희망 단체는 변경 내용 확인 후, 사업자등록증명원 및 고유번호증을 발급해 반드시 제출해야 한다. 이밖에도 △지원 사업 홍보채널(유튜브 등) 운영 △시민모니터링단 연중 시행 △내부 책임자 심의 참여 및 사업담당 간사제 등 각종 지원체계를 보완할 계획이다. 사업설명회는 오는 12월5일 오후 2시 대구문예회관 달구벌홀에서 열리며, 사전 신청 없이 참석 가능하다. 공고 및 상세한 내용은 같은 날 진흥원 홈페이지(www.dgfca.or.kr)에서 확인 가능하다. 공모 접수는 내달 12일부터 내년 1월5일 오후 6시까지 온라인으로 진행되며, 선정 결과 발표는 2월27일 예정이다. (053)430-5641~4 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.11.23

[포토뉴스] 신성일기념관 개관…첫 주말 1천200명 방문

경북 영천시 괴연동에 조성된 '신성일기념관'이 개관 첫 주말을 맞아 다양한 지역에서 찾은 관람객들로 활기를 띠었다. 22일 2층 상설전시관 '신성일의 서재'에서는 시민들이 고(故) 신성일의 실제 서재를 재현한 공간을 둘러보며 필사 자료와 수집품, 서가에 빼곡히 꽂힌 문학 서적을 살펴보고 있었다. 인근에는 1960~70년대 영화 포스터들이 전시돼 그의 전성기와 한국 영화계의 흐름을 한눈에 보여주며 관람객들의 발걸음을 붙들었다. 상설전시관 '스타스토리지'에서는 신성일과 엄앵란의 결혼식을 기록한 영상과 함께 당시 착용했던 드레스와 턱시도가 전시돼 방문객들의 관심을 모았다. 전시된 예복은 유품 자료와 사진 아카이브와 함께 배치돼 있으며, 관람객들은 스크린에 비치는 옛 결혼식 장면을 바라보며 두 배우의 삶과 활동기를 함께 떠올렸다. 한 영천 시민은 "우리 지역에 이런 문화시설이 생겨 자부심이 생긴다"며 "영천을 찾는 이들에게 소개하고 싶은 공간"이라고 말했다. 1층 실감영상실에서는 신성일의 영화사적 유산을 모티브로 제작된 미디어 아트 영상이 상영되고 있었다. 대형 스크린 속 젊은 시절 신성일의 표정과 대표작 장면들은 세대를 넘어선 존재감을 드러냈고, 관람객들은 어두운 공간에서 조용히 영상을 지켜보며 그의 영화 세계를 되짚었다. 이날 관람객은 대구는 물론 구미·창원·부산 등지에서 찾아와 주말 동안 꾸준한 흐름을 보였다. 한 중장년층 관람객은 "신성일씨 영화를 보며 청춘을 보냈다"며 "그 시절 감정이 다시 살아나는 것 같다"고 말했다. 잘 꾸며진 기념관 외부도 관람객의 발걸음은 붙잡았다. 회색 계열의 절제된 건축물 앞에서는 방문객들이 기념 촬영을 하거나 전시장으로 향하며 관람을 이어갔다. 인근 산세와 조화를 이룬 건물은 고인의 영화적 여정과 삶을 기념하는 공간이라는 상징성을 건축적으로 드러냈다. 신성일기념관은 한 시대를 대표한 배우의 삶과 작품 세계를 총체적으로 조명하기 위해 조성됐다. 신성일은 생전 영천 괴연동 한옥 '성일가'에서 생활했고, 그의 유족이 성일가와 토지를 기부하며 기념관 건립이 본격 추진됐다. 영천시는 기념관을 영화·전시·체험·교육이 결합된 복합 문화 플랫폼으로 육성해 지역 문화 기반을 확장한다는 계획이다. 개관 직후 맞은 첫 주말인 22~23일 이틀 동안 약 1천200명의 방문객이 찾은 것은 기념관의 가능성과 지역민의 관심을 확인하게 하는 대목이다. 기념관은 화~일요일 오전 10시부터 오후 5시까지 운영하며, 월요일은 휴관한다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2025.11.23

“서울에도 없는 문화를 대구에서”…한 스타트업의 새로운 실험

"여긴 춤추는 곳인데, 오늘 뭐하는 거예요?" 지난달 3일 개천절, 대구 도심 한복판에 '신세계'가 열렸다. 중구 향촌동에 위치한 신세계 성인 콜라텍. 트로트 음악이 나오고 미러볼이 돌아가는 무도장이다. 평소엔 나이 지긋한 어르신들이 춤추는 공간이지만, 이날은 '전시장'으로 탈바꿈했다. 전시 시작 전부터 좁은 골목에 전시장을 찾으려는 방문객들의 줄이 길게 늘어서 있었다. 콜라텍 앞에 청년들이 모여 있는 낯선 풍경에 지나가던 시민들은 고개를 갸웃거리기도 했다. 회화, 조각, 현대무용 퍼포먼스…. 장르를 넘나드는 예술이 살면서 가볼 일 있을까 했던 비일상적인 공간을 가득 메웠다. 전시명은 '대구 앙데팡당전'. 마르셸 뒤샹이 변기에 서명을 남긴 레디메이드 작품 '샘'을 출품했다가 거절당한 '뉴욕 앙데팡당전'을 오마주했다. 당시처럼 출품비 6달러만 내면 누구나 작가로 참여할 수 있어, 직업 예술가와 일반인 70여명이 작품을 선보였다. 전시 주제는 '카르텔을 거부하는 카르텔'. 카르텔 밖에 있는 '비주류'들이 연대와 저항의 카르텔을 만들어보겠다는 취지다. 이 파격적인 프로젝트를 주도한 이는 누굴까. 어둑한 공간, 작품들과 사람들 틈을 지나 안쪽으로 들어서자 분주히 움직이고 있는 그를 발견할 수 있었다. 이창수(37) 유락 대표. 연고 하나 없는 대구에 내려와 돌아가신 할아버지 이름(李有落)을 건 스타트업을 하고 있다. 이번 앙데팡당전을 비롯해 다양한 프로젝트를 추진해왔다. 서울 토박이인 그는 어쩌다 대구에서 새로운 실험을 하게 됐을까. 최근 중구에 위치한 유락커피로스터스(동인동3가 271-120)에서 이 대표를 만났다. "스스로 '비주류'라는 생각을 많이 해왔어요. 주류를 동경하면서도 거부감을 느꼈죠. 남들과 똑같은 길을 가는 게 멋있어 보이지 않았어요. 토마스 쿤의 정상과학 개념에 따르면, 비주류 이론이 계속 쌓여 임계치에 다다르면 그 비주류 이론이 주류가 되거든요. 이 패러다임을 만들어내고 싶어요." 이 대표가 지향하는 삶은 앙데팡당전의 주제와 맞닿아 있다. "늘 나만의 무언가를 하고 싶었다"는 그는 원래 신문기자였다. 2015년 세계일보에 입사해 경찰팀, 법조팀, 탐사팀, 문화부 등을 거치고 한국기자협회 이달의 기자상, 자살예방우수보도상, 만해언론상 등을 수상했다. 2021년엔 신문사를 나와 미디어 스타트업에서 개발자 겸 프로덕트 팀장으로 일했다. 미디어업계에서 승승장구하던 그가 새로운 도전을 하게 된 건 실존적인 이유 때문이었다. 스타트업 회사를 나왔을 때, 다시 신문사로 돌아갈지 고민했지만 곧 깨달았다. 신문사에선 자신이 '진짜' 하고 싶은 일을 하기 힘들 거라고. 그렇다면 언젠가는 하려 했던, 돌아가신 할아버지 이름으로 브랜드 만드는 일을 지금 시작하자고 마음먹었다. 이를 결심한 지 1주일 만에 할아버지가 생전 소유한 건물이 있는 대구로 내려왔다. 아는 사람 하나 없는 도시였다. "저에게 할아버지는 특히 각별한 존재예요. 언젠가 할아버지 이름으로 가치 있는 일을 하려 했는데, 그게 그때가 된 거죠. 유락이라는 이름이 '좋은 일 많이 한다' '참 멋있다'는 말이 오르내리는 브랜드가 되면 좋겠다고 생각했어요." 대구에 내려온 그는 동인동에 40여년간 방치돼 있던 할아버지의 건물을 고쳐 '커피'와 '경험'이라는 키워드로 되살렸다. 그렇게 유락의 첫 번째 프로젝트인 '유락커피로스터스'가 탄생했다. 단순히 커피 팔기만을 하지 않는다. 프랑스 살롱처럼 다양한 이들이 자유롭게 드나들고 영감을 주고 받는 문화공간을 지향한다. 사람들이 좋아할 만한 무언가를 기획해 '유락'이라는 낯선 이름을 기억에 남기고 재생산하는 것이 목표다. 이를 위해 다양한 모임을 기획해왔다. 모여서 각자 비슷한 콘텐츠를 소비하거나 작업을 진행하고 감상을 나누는 '모각'이 대표적이다. 지금까지 밤샘 작업, 영화 보기, 글쓰기 등 다양한 주제로 모임이 이뤄졌다. '모여서 각자 글쓰기'의 경우 꾸준한 참가와 호응으로 벌써 시즌 6회째 진행하고 있다. 앞서 결과물로 참가자들의 글을 묶은 문고판 책을 발간하기도 했다. 지역사회에 따뜻한 나눔을 실천하는 프로젝트도 다수 진행했다. 지난해 12월 인근 카페들과 엽서를 판매해 그 수익으로 연탄을 기부했다. 총 797장이 판매돼 약 159만원의 수익이 모였고, 자원봉사자 30명과 함께 대구 동인동 일대 5가구에 가구당 300장씩 연탄을 직접 전달했다. 지난 4월엔 지역 청년 예술가와 함께 굿즈를 제작·판매해 수익금을 대구청소년창의센터와 산불피해 복구 모금에 기부했다. 이밖에도 △서울모닝커피클럽(SMCC)을 모델로 삼아 출근 전 모닝 커피를 마시며 교류하는 커뮤니티 '대구모닝커피클럽(DMCC)' △팝업 스토어 수익으로 청년 예술가의 시 한 편을 구매해 알리는 '시(詩) 삽니다' △특정 연도·주제에 맞춰 음악 1곡을 찾아와 다함께 듣고 이야기를 나누는 '토요음감회' 등 여러 문화 프로젝트를 추진했다. 카페 곳곳에 배치된 오브제들도 경험을 제공한다는 유락의 정체성을 잘 보여준다. 먼저 카세트테이프와 플레이어를 비치해 음악을 직접 골라 들을 수 있게 했다. 알고리즘이 취향을 평준화하는 시대에 새로운 취향을 발견할 수 있도록 돕는다는 취지다. 오래된 브라운관 TV와 불상은 비디오아트의 거장 백남준의 대표작 'TV부처'가 모티프가 됐다. 이미 존재하는 것들의 재배치를 통해 새로운 내러티브를 만들어낸다는 유락의 철학을 상징한다. 이 대표는 이런 프로젝트들을 통해 서울에도 없는 문화를 대구에서 만들고 싶다고 전했다. "도시에 보다 활력이 있으면 좋겠어요. 새로운 무언가가 생기면 시도하기보다 검증될 때까지 지켜보는 분위기가 있더라고요. 대구에 왜 내려왔는지 계속 생각하면서, 할아버지 이름으로 지속해 새로운 시도를 하려 합니다." 글·사진=조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.11.22

[문화산책] ART BREAK

일상에서 쌓인 스트레스를 건강하게 해소하는 방법은 반드시 필요하다. 모두가 각자의 자리에서 열심히 하루를 살지만, '잘 쉬는 법'에 대해서는 쉽게 떠올리지 않는다. 대부분 사람들이 핸드폰으로 짧은 숏츠나 릴스 등을 보며 하루를 마무리한다. 그렇게 보내는 시간이 대부분이라면, 우리는 무의미한 여가를 반복하며 회복 시간을 놓치고 있는 셈이다. 때로는 해보지 않은 새로운 일에 관심을 기울이고, 건강한 취미를 한두 가지쯤 가져보는 것이 삶의 리듬을 바꾸는 데 큰 도움이 된다. 독서처럼 사고를 자극하는 활동, 러닝이나 등산처럼 몸을 움직이는 일상적 운동도 좋지만, 필자가 가장 큰 감흥을 느끼는 것은 단연 공연 관람이다. 집에서 음악을 듣거나 온라인으로 생중계를 볼 수도 있지만, 현장에서만 느껴지는 공기와 에너지는 그 어떤 화면도 따라올 수 없다. 11월과 12월 대구에는 다양한 전시와 공연이 열린다. 미술관에서 작품을 감상하며 작가의 의도를 탐구하고 메시지를 곱씹는 순간, 뇌는 휴식을 취하면서도 새로운 자극을 받는다. 공연예술 역시 '시간의 예술'이라 불리는 만큼 현장에서 느껴야 그 진가를 알 수 있다. 배우들의 감정선, 연출의 섬세한 의도, 관객과 공간이 함께 만드는 공기와 긴장감. 이 모든 건 드라마나 영화에서는 느낄 수 없는 현장만의 매력이다. 필자는 공연장의 공기를 특히 좋아한다. 관객들의 숨소리, 공간의 스며든 에너지. 그리고 함께 공감하고 느끼는 순간, 그것 자체가 공연의 일부로 느껴지기도 한다. 그리고 필자 역시 뮤지컬을 제작하는 사람으로서 오는 12월3일 대구문화예술회관 팔공홀에서 대구명작산실공연에 선정된 쇼 뮤지컬 '카니발 더 마스크'를 준비 중이다. 30여 명이 넘는 배우와 제작진이 함께 만들어내는 이 작품은 대구에서 흔히 접하기 어려운 '축제형 쇼 뮤지컬'로, 다채로운 시각적 볼거리와 생생한 무대에너지를 전달할 예정이다. 화려한 무대와 음악, 눈을 뗄 수 없는 안무, 그리고 관객과 호흡하며 완성되는 공연의 장면들은 일상의 피로를 잠시 내려놓는 데 도움이 될 지도 모르겠다. 연말이 다가오고 있다. 공연장과 전시공간에서만 느낄 수 있는 몰입과 울림, 그리고 예술이 주는 깊은 휴식은 그 어떤 힐링보다 오래 남는다. 올해의 마지막 한 달, 잠시 숨을 고르듯 예술 속으로 산책을 나와 보는 건 어떨까. 한 편의 작품을 마주한 뒤에는 머릿속은 맑아지고 마음은 한층 가벼워질 것이다. 2025년 연말까지 건강하게, Take an ART BREAK! 구지영 지오뮤직 대표·작곡가

2025.11.20

[TALK&TALK] 하청호 대구문학관 관장 “다른 문학관서도 벤치마킹…다양한 프로그램으로 시민과 소통”

대구문학관이 <사>한국문학관협회가 선정한 '2025년 최우수문학관'에 이름을 올렸다. 한국문학관협회는 매년 지역 문학의 발전과 인문학적 가치 향상에 기여한 문학관을 최우수문학관으로 시상하고 있다. 올해는 전국 99개 회원관 가운데 대구문학관과 백석대 산사현대시100년관 두 곳만 선정됐다. 하청호 대구문학관 관장은 이번 선정 결과에 대해 영남일보와의 인터뷰에서 "직원들과 시민, 지역 문인들이 함께 만들어낸 성과"라며 감사 인사를 먼저 전했다. 하 관장은 수기로 정리한 운영 성과 메모를 들고 와 말을 건넸다. 대구문학관은 △문학관 인근 옛 문인들이 활동한 길을 걷는 프로그램 대구문학로드 △유명 작가들을 초청해 시민들이 인문학을 쉽게 이해할 수 있도록 기획한 인문예술 과학특강 △지역 문인과 문학을 조명하는 기획·상설전시 △지역 예술단체와 협업해 진행한 문학 공연 등 다양한 프로그램을 운영해왔다며 하나씩 소개했다. 특히 인문예술 과학특강은 매회 청중이 200명 이상 모일 정도로 반응이 뜨거웠다. 하 관장은 "타 지역 문학관에서도 대구문학관의 프로그램을 벤치마킹하러 오는 사례가 많았다"며 "시민과 소통하는 여러 프로그램이 최우수문학관 선정에 마중물이 된 듯하다"고 말했다. 풍부한 소장 자료도 강점이다. 대구문학관은 현재 약 2만4천 점의 문학 자료를 소장하고 있다. 2013년 개관 준비 단계부터 귀중본 확보에 적극 나서, 천재화가 이인성이 표지 판화를 그린 '물새발자옥'(윤복진) 악보집 등 손꼽히는 희귀본도 다수 보유한다. 시민과 지역 문인들의 꾸준한 기증으로 소장 자료는 계속 늘고 있다. 이런 자료들을 체계적으로 수집·보관하기 위해 아카이브 구축 체계를 마련해 체계적으로 관리하고 있다. 앞으로는 보다 다양한 지역 문학을 알릴 예정이다. 기존에는 근대문학과 한국전쟁 전후 전선문학을 중심으로 연구했다면, 이제는 범위를 넓혀 현재 활동 중인 지역 문인과 그들의 작품도 조명할 예정이다. 하 관장은 "중견·신인 작가들이 문학관과 함께 성장할 수 있는 프로그램을 고민하고 있다"며 "현재 활동 중인 문인들의 작품을 시민들이 접할 수 있는 기회를 제공할 수 있도록 노력하겠다"고 밝혔다. 대구문학관의 공간 협소 문제도 해결해야 할 중요한 과제다. 하 관장은 "현재 공간 인프라가 열악해 방문객들이 문학관을 더 편하게 이용할 수 있도록 3층 공간을 리모델링하는 등 여러 방안을 구상하고 있다"며 "우선 예산 확보에 힘을 쏟고 있다"고 전했다. 이런 가운데 내년 국립한국문학관 개관은 희소식이다. 전국 100여곳의 문학관을 아우르는 컨트롤타워가 조성됨으로써 문학관 간 다양한 자료와 운영 노하우를 공유할 수 있기 때문이다. 그동안 대구문학관이 겪어온 전문 인력 부족 문제도 실마리를 찾을 수 있을 것으로 전망된다. 하 관장은 "전문 인력들이 장기간 근무하며 양질의 콘텐츠를 기획할 수 있도록 학예사 배치를 건의한 적 있는데, 법이 개정돼야 가능하다고 들었다"며 "국립한국문학관이라는 컨트롤타워가 생기면 이런 애로사항을 중앙 기관에 효과적으로 전달할 수 있어 문학관 운영이 심도 있게 이뤄질 것으로 보인다"고 했다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.11.19

[임재양 외과의사가 바라본 일본 풍경 ④] 윤동주 시인을 공부하는 일본인들 모임

시(詩)에 대한 관심이 없어도 한 두 구절로 우리들 입에 자주 오르내리는 시가 있다. "나보기가 역겨워" 도 있고, 하늘과 바람과 별과 시도 한국인이면 누구나 안다. 일제강점기 동안 많은 한국인이 시나 소설도 쓰고, 항일 투쟁도 하다 숨졌지만, 윤동주는 시 하나로 많이 알려진 몇 안되는 한국인중 한명이다. 노벨문학상을 받은 것도 아니고, 많은 시를 쓴 것도 아닌데(평생 116수), 한국인 뿐만 아니라 지금도 윤동주를 공부하는 일본인들 모임이 있다. 윤동주는 연희전문학교를 졸업하고, 도쿄 릿쿄 대학에서 한 학기, 교토 도시샤 대학에서 10개월을 각각 다니다가 우리 말로 시를 쓰고 사상이 불량하다는 이유로 구속돼 후쿠오카 형무소에 수감됐다. 해방을 앞둔 28세에 세상을 떠났다. 지난 10월 도쿄 시내 릿쿄대학에서 윤동주 시비가 건립됐다. 교토의 도시샤 대학에 시비가 생긴 이후 두 번째이다. 한국에서 비중있는 인사들이 많이 참석했다. 300명이 넘는 한일 시민들이 참석해 하루 종일 다채로운 행사를 했다. 필자는 평소 궁금증 때문에 이날 참석했다. 유적답사를 다니면서 이상한 점은 서울 남산의 안중근 의사 기념관 뜰에 안중근을 추모하는 일본인들 모임에서 보낸 매화나무였다. 가나자와를 갔을 땐 일본인들이 성금을 모아 윤봉길 의사 묘지를 조성했다고 일본인이 소개하고 안내를 했다. 자기 나라의 정치인을 죽인 한국인인데 왜 지금 시점에서 추모하고 공부를 하는지 의아했다. 더 궁금한 건 윤동주에 대한 모임이다. 윤동주의 시라면 필자는 기껏해야 우리 교과서에 나오는 몇 수밖에 모른다. 그런데 윤동주 시인에 대한 일본인들의 모임은 3군데에서 운영됐다.윤동주가 대학을 다닌 도쿄, 교토, 그리고 죽음을 맞은 후쿠오카였다. 각 모임 인원은 10여명이었다. 특히 후쿠오카 경우, 매달 모여 시를 읽고 감상하는 모임을 30년 동안 하고 있었다. 시가 총 116수로 알려져 있으니까 전부 외울 수준이었다. 윤동주가 한국에서 '국민 시인'으로 추앙받고, 교과서에도 나오지만 한국에서 윤동주를 공부하는 모임이 있다는 것은 들어본 적이 없다. 항상 궁금했는데 윤동주 시를 공부하는 일본인들 모임에서도 시비 제막식에 회원들이 온다는 이야기를 들었다. 그 행사 분위기를 직접 느끼고 싶었다. 소설가 공지영 작가가 참석해 전문가와 대담을 했다. 공지영 작가는 일본 작가와 공동으로 소설 '사랑 후에 오는 것들'을 썼다. 이 소설은 드라마로도 제작됐다. 양국의 현재 젊은 사람의 사랑을 다뤘는데 그 연결고리로 윤동주 시인을 인용했다. 소설을 준비하면서 윤동주를 모티브로 삼았고 그를 더 자세히 이해하기 위해 현장 답사를 여러 번 다니면서 느낀 것을 이야기했다. 공지영 작가도 일본인들이 왜 윤동주에 그렇게 매료됐는지 의문이 있다는 점을 얘기했다. 대담을 듣고 필자가 내린 판단이다. 단순히 역사적으로 미안함 때문에 현재 일부 일본인들이 윤동주에 관심을 가진다고 생각했었다. 그럴 수도 있겠지만 근본적인 것은 아니라는 생각이 들었다. 그 당시 윤동주가 처한 상황은 절망적이었다. 희망도 없었고 죽음이 어른거렸다. 전쟁·식민지·감옥 생활 등 그렇게 절망적인 상황에서도 윤동주 시 어디에도 과격한 말은 없었다. 원망하는 말도 없었다. 하늘, 바람, 별과 시를 얘기하고 자기 양심의 부끄러움을 얘기했다. 폭력을 넘어서는 아름다운 말, 정신세계에 일본인들이 감동했다고 생각한다. 임재양(임재양외과 원장, 게이오대학교 법정대학 방문 연구원)

2025.11.19

[문화산책] 서랍 속의 작가들

온통 단풍 세상이다. 나뭇잎이 곱게 물들었다. 한여름 태양을 견디고 비에 젖으며 얻은 빛깔일 것이다. 태어나는 모든 것은 저마다 산고를 겪는다. 고통이 따르고 세상에 나올 때는 두렵다. 서랍 속의 작가들이 세상에 나올 때도 그랬다. 서랍을 열었다. 잠자던 작가들이 하나둘 깨어나는 것만 같다. 묵혀두었던 원고가 다시 숨을 쉬기 시작했다. '서영옥이 만난 작가Ⅱ', 마침내 한 권의 책이 되었다. 지난 10년 동안 만나서 읽고 쓴 작가들의 작품세계를 한데 모은 책이다. 고백하건대 거창하진 않다. 이미 발표한 글이고, 평론이라기보다 작가의 예술관을 경청하고 글로 풀어낸 작품론에 가깝다. "작가를 이해한 글을 쓰자"는 신념으로 매 순간 진심으로 만난 작가들의 작품세계를 문장으로 공글린 흔적이다. 글 60편을 다시 꺼내 읽었다. 부족한 표현들이 다시 돌아가서 채우고 싶은 인생의 빈틈 같다. 인터뷰 도중 함께 울고 웃었던 공감의 온도도 되살아났다. 작품론을 책으로 묶는다는 것은 단순히 흩어졌던 글들을 하나로 뭉치는 작업이 아니었다. 작품과 다시 호흡하는 일이었다. 그 호흡이 책이 되어 독자에게 닿을 때는 또 하나의 창작이 이루어질 것이다. 제목은 서평을 쓴 기호학자 박일우 교수의 제안으로 정해졌다. 2015년에 낸 같은 결의 책 제목에 Two(2)만 덧붙였는데 성격이 더 명료해졌다. 미학자 김대중 교수는 서평에 "작품은 곧 작가"라고 적었다. 작품을 보는 것은 작가가 바라본 세상으로 들어가는 것이라는 두 학자의 말에 깊이 공감한다. 모든 창작은 사람에게로 향하고 사람을 통해 추창조(追創造)된다. 완성된 400쪽 갈피에는 여러 사람의 정성이 스며 있다. 편집자와 디자이너, 인터뷰한 60인의 작가와 서평을 써준 분들의 응원과 조언이 고루 버무려져 있다. 여전히 부족함을 알지만 '서영옥이 만난 작가Ⅱ'를 통해 동시대 지역 미술이 독자의 마음에서 다시 피어나고 선순환하길 바란다. 지역 작가들의 예술이 더 널리 알려지길 바라는 필자의 은밀한 시도라고 해도 괜찮다. 아직 열지 않은 서랍 속에는 제목을 달지 못한 문장들이 있다. 때가 되면 그 서랍 속의 작가들도 독자들과 마주하게 되리라 기대한다. 고운 단풍 다 지기도 전에 겨울이 당도한 것 같다. 밤바람이 차다. "부디 아프지 마라"는 한 시인의 기원을 떠올리며 저무는 가을밤 당신의 평안을 빈다. 열었던 서랍도 조용히 닫는다. 서영옥 서영옥 계명시민대학 강사, 미술학 박사

2025.11.19

[제22회 대구국제오페라축제 결산] 완성도 높은 작품성에 국제화 성과...축제 내실 다지기 과제도

'영원(Per Sempre)'을 주제로 44일간 펼쳐진 '제22회 대구국제오페라축제'가 2만3천여명의 누적 관객수, 객석 점유율 83%를 기록하며 화려한 막을 내렸다. 지난 8일 폐막한 이번 축제는 전반적으로 우수한 작품성과 '대구 글로벌 오페라마켓' 등을 통한 국제교류 확대라는 긍정적 성과를 거두며 국내 오페라 생태계의 거점으로서의 위상을 더욱 확고히 다졌다는 평가다. 다만 해외 교류 등 국제화 사업에 비중을 높인 반면, 창작·전막 오페라 등 국내 축제 프로그램의 레퍼토리가 부족해 아쉬움을 남겼다. 보다 풍성하고 내실 있는 축제로 나아가기 위해서는 축제 예산 집행에 대한 철저한 점검과 효율성 강화가 필요하다는 제언도 나왔다. 　◆작품 완성도 높고 '오페라마켓' 국제화 성과 돋보여 올해 대구국제오페라축제의 대다수 작품들은 수준 높은 완성도를 선보이며 대중의 마음을 사로잡았다. 특히 문화체육관광부의 '2025 장르별 시장거점화 지원사업' 선정으로 신설된 '대구 글로벌 오페라마켓'은 세계 유수의 오페라 극장 및 예술기관과 협력을 확대하는 장을 펼쳤다. 이 행사에는 해외 8개 오페라 관련 극장·기관과 국내 오페라 분야 기관·단체, 성악가 등 총 130여명이 참석해 글로벌 포럼, 국내외 레퍼토리 피칭, 오페라마켓 등을 진행했다. 그 결과 영아티스트 11명의 해외 극장 캐스팅을 비롯해 작품 교류 협의 2건, 유네스코 음악창의도시 간 협업 1건, 국제적 온라인 플랫폼 협력 성과 1건 등 가시적인 성과를 도출했다. 음악평론가인 손수연 단국대 교수는 "올해 축제가 해외 극장과의 교류 확대와 한일중 합작 공연 등 '국제화'에 박차를 가했으며, 특히 국내에서 드물었던 '대구 글로벌 오페라마켓'을 성공적으로 개최하며 대구가 대한민국 오페라의 중심으로 자리매김했음을 입증했다"고 분석했다. 그러면서 "대구오페라하우스가 제작한 '오르페오와 에우리디체'는 작년에 공연했던 작품이지만 폐막작으로 다시 올렸다. 검증된 작품의 재공연으로 운영의 관록과 자신감을 보여줬다고 본다"고 평했다. 이어 "영남오페라단의 '카르멘' 역시 인상적이었다"고 덧붙였다. 이용숙 음악평론가도 "22년간 대구국제오페라축제를 지켜봐 온 평론가로서, 공연의 예술적 수준과 외지 관객들에게 '다시 오고 싶은 축제'로 각인되게 하는 친밀한 진행 방식이 강점"이라고 호평했다. 　◆레퍼토리 부족 아쉬워...관객 소통 강화 지적도 긍정적인 성과에도 불구하고 축제의 내실을 다지기 위한 과제도 지적됐다. 한국 초연 창작 오페라 '미인'에 대해서는 창작 오페라의 방향성에 아쉬움이 남는다는 의견이 제기됐다. 이 평론가는 "최근 대학로에서 쇼케이스된 창작 오페라 '세 번째 전쟁'은 흥미롭고 몰입도가 높았다"면서 "창작 오페라 제작에 있어 지나친 한국적인 소재나 난해한 현대적 실험보다는 오페라 '심청'처럼 전 세계인이 공감할 수 있는 보편적인 주제와 흥미로운 음악을 통해 오페라 초심자도 즐길 수 있는 작품 개발에 집중하는 것이 좋을 것 같다"는 의견을 피력했다. 국내 팬들이 기대하는 창작·전막 오페라 등 축제 레퍼토리가 부족했다는 토로도 있었다. 지역의 한 문화계 관계자는 "올해 축제는 창작, 전막 오페라 등 국내 팬들이 기대하는 만큼의 작품수가 부족해 풍성함이 떨어졌다"고 꼬집었다. 국제 교류의 질적 제고 필요성이 요구된다는 목소리도 나왔으며, 섬세한 관객 소통과 홍보 강화 역시 보완해야 할 점으로 지목됐다. 지역 문화계의 다른 관계자는 "우리보다 더 앞서가는 도시 및 극장들과의 해외 교류 질적 제고에 보다 집중했으면 좋겠다"고 제언했다. 이 평론가는 "올해 핵심 레퍼토리 중 하나였던 '피가로의 결혼'의 경우 '글로벌 영아티스트 육성'이라는 구체적인 기획 의도를 충분히 알리지 않아 일반 관객의 기대와 실제 공연 간 괴리가 발생했다"면서 "작품의 특징과 의도를 명확히 설명하는 구체적인 홍보에 주력해야 한다. 또한 관객 교육을 위한 오페라 프리뷰 프로그램의 장소와 규모를 확대해 대중과 더 가까이 다가가면 좋겠다는 생각"이라고 전했다. 박주희기자 jh@yeongnam.com

2025.11.18

[문화산책] 문화의 결

지난 가을, 광주에서 열린 전국 박물관·미술관 박람회에 참가했다. 처음에는 단순한 참여관의 입장이었지만, 현장에 들어서자 곧 '동행'이라는 단어가 떠올랐다. 개막식에는 중앙박물관 관장님을 비롯한 여러 문화기관 관계자가 참석해 박람회의 문을 열었고, 전국의 국공립 박물관부터 개인이 운영하는 작은 사립박물관까지 저마다 품어온 문화와 기억을 담아 부스를 준비하고 있었다. 규모의 차이를 떠나, 모두가 '기억을 지키고 전한다'라는 공통의 의지를 품고 이곳에 모였다는 사실이 은근한 울림을 남겼다. 박람회장에는 다양한 이야기가 공존했다. 산업의 변화를 기록한 전시와 지역의 민속과 전통을 보여주는 전시존, 관람객이 직접 체험할 수 있는 체험존, 그리고 각 박물관이 준비한 기념품과 자료를 만날 수 있는 굿즈존까지, 공간마다 다른 방식으로 문화와 기억이 전해졌다. 그러나 이 다채로움 속에서도 국공립과 사립과의 현실적 격차는 분명했다. 넉넉한 예산과 풍성한 굿즈로 관람객의 발길을 끄는 국공립 부스와 달리, 사립박물관들은 대부분 한정된 자원 속에서 체험, 전시, 홍보를 동시에 고민해야 했다. 그럼에도 운영자들 사이에는 서로의 어려움을 알아보는 눈빛과 조용한 연대감이 흐르고 있었다. 그 과정에서 나는 '박물관 휴르'의 자리를 다시 생각하게 되었다. 대구의 한적한 골목에서 부엉이와 기억을 전하고 있지만, 실제로는 전국의 사립박물관들과 같은 흐름을 함께 걷고 있다는 사실을 확인했다. 이번 박람회에서 우리는 우리 박물관만을 알리는 데 머물지 않았다. 대구의 여러 박물관과 미술관의 광고지를 함께 비치해, 관람객이 도시 전체의 문화에도 자연스럽게 닿을 수 있도록 했다. 부스는 소박했지만, 그 안에는 대구가 품은 문화와 그 속에 쌓인 기억을 함께 나누고자 하는 마음이 담겨 있었다. 화려함은 부족했을지 몰라도, 진정성을 담기에는 충분한 자리였다. 그리고 그 자리에서 다시 깨달았다. 기술이나 장식이 아무리 화려해도, 문화를 지키고, 이어 붙이는 일은 결국 사람의 손과 마음에서 비롯된다는 가장 단순하면서도 깊은 사실을. 내년 박람회가 다시 열린다면, 올해보다 조금 더 깊어진 마음으로 그 자리에 서고 싶다. 작은 박물관이 건네는 한 조각의 기억과 도시가 지닌 문화의 결이 더 멀리, 더 따뜻하게 번져가기를 바라면서. 그리고 언젠가, 우리가 지켜온 문화의 틈에서 또 다른 누군가의 오래된 기억이 조용히 빛을 찾게 될지도 모른다. 박람회를 떠나는 길에 떠올랐던 그 가능성은 계절이 바뀐 지금도 마음 한편을 은근히 밝혀주고 있다. 여송하 박물관 휴르 관장

2025.11.18