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[문화산책] 인간의 시대를 산다는 것

우리가 지금 사는 지금의 시대는 인간의 시대다. 그러나 과거 인류의 역사 대부분은 사실 신의 세계를 살아가는 것이었다. 필자가 어렸을 때만 해도 집안에 어려운 일이 있거나 누가 아프면 어머니가 정화수를 놓고 빌었고, 추석과 설 명절 차례를 모실 때에도 한쪽에 성주상을 따로 차렸었다. 부엌이나 우물, 그리고 우리 일상 속 곳곳에 신들이 있었고, 인간의 삶은 사실 그 신들의 공간을 빌려 쓰는 것에 불과했다. 따라서 과거에는 사람의 도덕적 판단이나 행동의 기준도 신에 의해 주어지는 것이 당연했다. 이렇게 신 중심의 세계에서 벗어난 인간 중심의 시대를 우리는 '근대'라고 부른다. 그리고 인간이 중심이 되는 '근대'는 신의 계시나 명령이 아닌 '이성'이 모든 도덕적 판단과 윤리적 행동의 중심이 된다. 서구에서는 신학보다 철학이나 과학이 중시되면서 인간이 스스로 이성적 판단을 중심으로 세상의 질서를 구축하고 그것을 만들고 또 지켜가기 위해 노력해 왔다. 데카르트가 근대철학의 명제를 '나는 생각한다. 고로 나는 존재한다'로 제시한 것은, 인류의 역사가 신의 계시를 따르는 시대에서 인간 스스로 성찰하고 답을 찾는 이성의 시대로 넘어가는 선언적 의미였다. 그러나 욕망과 이성이 공존하는 인간의 판단과 행동은 항상 불완전했으며, 스스로 정한 도덕적 기준을 무너뜨리면서 세계를 혼란에 빠트리는 경우가 많았다. 대표적인 사례가 제1차 세계대전과 제2차 세계대전이다. 특히 제2차 세계대전에서 나치 독일이 범한 홀로코스트의 만행은 가장 이성적이고 지적이라고 자부하던 인간의 판단과 행동이 인류에 얼마나 큰 위험을 초래하는지를 보여준 바 있다. 이로부터 비이성적인 심령술, 최면술 등 다양한 오컬트 문화가 유행하면서 상처받은 인간의 영혼을 '치유'하는 수단으로 신비주의가 적극 소환되기 시작했고, 한편으로 신비주의를 거부하고 합리적인 신앙과 수행에 의해 인간의 완성을 추구하면서도 과거보다 엄격한 이성적 판단과 도덕적 행동을 추구하는 원불교 같은 종교도 나타났다. 제2차 세계대전 이후 인류의 삶은 이성과 비이성의 경계에서 벗어나지 못하고 있음을 느낀다. 곧 계시의 시대에서 완전한 이성의 시대로 이행하지 못하고 있으며, 인간의 도덕성은 여전히 불완전하고 불안한 상태라는 것이다. 역사의 시계는 다시 과거 신의 시대로 되돌아가지 않는다. 인류는 비록 더디더라도 좀 더 완전한 인격을 향해 한 걸음씩 나아가야 한다. AI의 시대를 마주하고 있는 시점에서 그것은 우리에게 더 큰 과제로 주어지고 있다. 권정도 원불교 대구경북교구 사무국장

2025.07.30

청력장애 아버지에 수어로 전하는 사랑의 ‘Aria_아리아’

이현아(58) 사진가는 20여년간 교육사업에 매진하다가 사진가로 활동한 지는 9년 되었다. 독학으로 사진을 배운 그는 순간 포착과 현상의 재현을 넘어 남다른 시선과 열정으로 벌써 여섯 번째 개인전을 열었다. 이 작가는 지난 6월 3일 '농아의 날'에 'Aria_아리아' 사진전을 대구 중구 봉산문화회관에서 개최했다. 이 작가만이 가진 특별한 감성과 진정성은 독자들이 미처 생각하지 못한 것을 사진으로 표현해 사진 선배들과 참석자들의 격려와 찬사를 받았다. 'Aria_아리아' 사진전은 후천적으로 청력장애를 가진 아버지(이능세,88)를 모델로 삼았다. 시간이 흐르면 기억 속에서만 존재할 것 같은 소중한 추억을 담고 싶어 작가가 직접 배운 수어로 3년 넘게 작업을 하며 한 프레임 속에 2천500컷의 작품을 배열해 마음을 표현한 작품들로 구성되었다. 항상 꼿꼿하고 건장하셨던 작가의 아버지는 2번의 큰 종양 수술을 했지만 다정다감하게 말씀도 잘하셨는데 청력이 악화되고 가족들과의 대화에서 점점 멀어지면서 우울해하셨다. 하지만 수어를 함께 놀이로 시작한 것이 한 곡 한 곡 노래로 완성이 되었다고 한다. 이 작가는 사진 작업을 통해서 가족의 소중함을 알아가는 시간을 가졌고 수어가 단순한 의사소통을 넘어 예술적이고 감정적인 표현의 수단임을 사진을 통해 이야기하고 있다. 이 작가는 비록 들리진 않지만 마음을 전달할 수 있는 수어를 노래 가사로 풀어서 사랑과 감사의 마음으로 연주했으며 단어 하나하나가 아닌 손짓과 표정으로도 영혼을 울리는 연주를 할 수 있다는 생각으로 'Aria_아리아'에 비유했다고 한다. 그의 작품을 보고 대구가톨릭평화방송 뉴미디어국장인 홍창익(비오) 신부는 "이 작가는 매번 전시 때마다 새롭게 시도하고 남다른 철학적 사색과 성찰로 작업을 해 많은 이에게 감동과 깊이 있는 작품을 보여주고 있다. 특히, 한 번도 시도되지 않았던 수어(手語)를 이미지화하여 소통과 화합의 가치를 예술로 승화하였다"고 했다. 수어가 지닌 따뜻한 메시지 "사랑합니다" "고맙습니다" "함께 아름다운 세상 만들어요"를 통해, 서로의 존재를 깊이 이해하고 존중하는 아름다운 공존의 가능성을 표현하고 싶었다는 이현아 작가는 그의 작품이 이 시대의 분열을 치유하는 선율이 되어 오늘도 조용히, 그러나 깊이 있게 울려 퍼지길 기대한다고 말한다. 문순덕 시민기자 msd5613@hanmail.net

2025.07.29

봉산문화회관, ‘세계 현대미술의 오늘’展… 8개국 57명 작가 참여

대구 봉산문화회관이 한국을 포함한 전 세계 8개국 57명의 작가가 참여하는 대규모 국제 기획전을 선보인다. 봉산문화회관은 오는 8월31일까지 회관 내 1~4 전시실에서 봉산문화회관 기획 해외작가 초대展(전) 'Modern & Contemporary Art(세계 현대미술의 오늘)'을 개최한다. 이번 전시는 물질문명 속에서 잃어가는 인간의 행복과 내면의 가치를 예술을 통해 되찾고자 하는 의도로 마련됐다. 전시를 기획한 봉산문화회관 관계자는 "물질문명의 지배 아래에서도 예술을 통해 행복을 추구하며 살아가는 이들이 여전히 많다는 점이 이번 전시를 기획한 계기가 됐다"고 말했다. 그러면서 "예술은 다름을 이해하고 경계를 넘는 힘을 가진다. 이번 전시를 통해 대구 시민들이 행복을 느끼고, 예술을 통해 모든 사람이 평등하게 잘 살아가는 가치를 공유하길 바란다"며 전시 취지에 대해 설명했다. 참여작가의 국적은 한국을 비롯해 러시아, 파라과이, 미국, 독일, 스페인, 멕시코, 오스트리아다. 참여작가 출신국 중 오스트리아는 고전의 중심지이자 예술적 삶을 상징하며, 독일은 세계적인 문화 강국으로서, 스페인은 열정적인 이슬람 문화의 영향을 받은 독특한 예술 세계를 대표한다. 중남미에서는 순수하고 행복한 삶을 보여주는 파라과이와 멕시코 작가들이 선정됐다. 러시아는 어려운 대내외적 여건 속에서도 예술을 통해 행복을 추구하는 모습을 보여주는 작가들이 참여했다. 전시는 총 140여 점의 작품으로 구성되며, 각 전시실마다 특색 있는 관람 포인트를 제공한다. 1전시실은 미국과 남미 작가 위주의 작품을, 2전시실은 클래식하고 편안한 분위기의 작품들을 선보인다. 3전시실은 러시아 모스크바 지역의 문화적 특색을 담은 작가들의 작품이, 4전시실은 오스트리아 출신 마이크 뷔헬(Mike Buchel) 작가의 클래식하면서도 현대적인 대형 작품들이 관람객을 맞이한다. 전시 참여국의 문화계 관계자들이 거는 기대도 컸다. '러시아-한국 우호협회 국제문화센터' 이리나 라브릭(Irina Lavrik) 디렉터는 "이번 전시를 통해 한국과 러시아 간의 예술교류가 더욱 확대되고 양국이 친밀해지는 계기가 됐으면 한다"고 말했다. 노태철 봉산문화회관 관장은 "이번 전시는 단순히 해외 작가들의 작품을 소개하는 것을 넘어, 각기 다른 문화적 배경 속에서 예술이 어떻게 인간의 삶과 행복에 기여하는지를 보여주는 기회가 될 것"이라며, "시민들이 작품을 통해 계급과 차별 없이 모두가 행복하게 살아가는 예술의 정신을 경험하길 기대한다"고 설명했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.07.29

[문화산책]권효민, 형광 노란색 추리닝을 입고 나서는 길

치밀하다. 권효민의 작업은 그렇다. 정성 들여 다듬어진 모양의 표면. 예민하고도 유기적으로 촘촘하게 엮여진 의미들. 작가가 주목하는 것은 시대와 문화의 흐름 아래 주류라는 이름으로 비대하게 몸집을 키우는 범주의 경계에서 그것에 속해 있다는 소속감을 누리면서도 벗어나길 희망하는 양가적인 심리이고, 예술이라는 울타리 안에서 경계의 바깥편에 선 예외적인 존재가 숨을 쉬는 방식을 들여다보는 것이다. "어느 옷장 속에 검정색 정장과 형광 노란색 아디다스 추리닝이 살고 있었다."라는 말로 시작하는 작가의 한 인터뷰 속 첫 문장은 개인의 옷장이라는 작은 세계 안에서도 존재하는 제어의 기준(검정색)과 내면의 욕망(형광 노란색 아디다스 추리닝)이 함께 존재함을 이야기한다. 2021년의 'Gallstone'시리즈부터 2024년 'Grayish', 그리고 'Crowded Pattern'에 이르기까지 겹겹이 쌓여지고, 붐비는 색과 형태들은 저마다 어떤 목소리를 내고 있는 것인가? 권효민의 작업은 끊임없이 경계 위에 선다. 우리는 모두 규칙과 일탈, 소속과 탈주의 긴장 속에서 살아가고 있는 것이 아닌가? 검은색 정장과 형광 노란색 아디다스 추리닝이 들어 있는 옷장의 문을 열었을 때, 당신은 어떤 옷에 먼저 손을 뻗을 것인가? 어느 쪽의 차림을 한 모습이 진짜 나에 가까운 것일까? 권효민이 그의 작업에서 유지해오는 다채로운 색상과 정제되어진 형태로부터 비롯되는 세상 안에서 개인의 존재는 지워지는가? 혹은 더욱 선명해지는가? 작가가 만들어낸 예술이라는 울타리 안에서 예외적인 존재들은 어디에 숨고, 어떻게 살아남는가? 사회가 만들어낸 통제된 기호들을 모두 제해버리고 나면 남는 것이 진정 나의 모습일까? 규범과 바람직함의 경계 안에서 우리는 나 자신의 모양을 얼마나 잘 빚어내고, 인식하고, 유지하며 살아가고 있는가? 권효민의 작업은 겹겹이 쌓인 색과 형을 통해, 억눌린 욕망과 제어된 감각 사이에 놓인 우리 자신의 얼굴을 비춘다. 단지 개인의 문제를 넘어서, 사회가 기대하고 허용하는 바람직함 속에서 끊임없이 자신을 재단해온 우리 모두의 이야기이다. 그 모든 경계 위에서, 우리는 지금도 조심스레, 그러나 분명히, 자신의 형상을 더듬어 살아가는 것은 아닐까? 태병은 태병은 아트리움 모리 큐레이터

2025.07.29

도심 속 자연서 즐기는 독서…수성구립도서관 ‘수북수북 야외도서관’ 운영

대구 수성구립도서관이 '수북수북 야외도서관'을 오는 29일부터 11월2일까지 수성구 명소 곳곳에서 운영한다. 책 읽는 문화공간을 통해 주민들이 자연스럽게 책을 가까이 할 수 있도록 3회에 걸쳐 기획됐다. 수성구 대표 독서운동인 제9회 수성인문학제의 일환이다. 이번 행사는 2천여권의 책으로 꾸민 문화공간에 공연, 부스 행사 등 다채로운 프로그램이 더해진다. 운영 장소는 수성패밀리파크(7월29일~8월3일), 수성못 상화동산(9월9일~9월14일), ▲무학숲(10월28일~11월2일) 등 자연 휴식 공간이다. 행사 기간 동안에는 자연 속에서 독서를 편하게 할 수 있도록 돗자리·차양우산 대여 서비스, 휴대폰 사용을 줄이고 독서에 집중하도록 하는 '폰인해제' 캠페인 등이 마련된다. 가족 단위 방문객을 위한 체험 놀이 부스, 뚜비 어린이 공연, 매직버블쇼 등도 준비돼 있다. 이밖에도 고전 인문서의 깊이를 나누는 '인문고전 날샘독서'(9월13일)도 수성못그림책도서관에서 개최된다. 올해 대구에서 출생신고를 마친 영아에게 그림책을 선물해주는 '그림책으로 여는 세상' 캠페인도 현장에서 함께 진행된다. 참여형 이벤트도 눈길을 끈다. 수성구립도서관 10개관 중 4곳의 도서관을 방문 후 수북수북야외도서관 행사장을 찾아 인증하면 소정의 기념품을 증정한다. 수성구 관계자는 "수북수북야외도서관은 도심 속 자연 공간에서 책과 문화를 함께 누릴 수 있는 특별한 기회"라며 "주민 모두가 가족과 함께 책을 매개로 힐링하고 소통하는 뜻깊은 시간이 되길 바란다"고 전했다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2025.07.28

“아내 향한 지고지순 사랑 담아” 대구 소설가 현진건 다룬 창작극 ‘거기, 푸른 담쟁이 동산’

"나의 천사, 나의 하늘, 나의 여왕…나를 살려줘요. 나를 구해줘요! 내 생명을 맡으신 당신의 입술로." 고전소설 'B사감과 러브레터'를 펼쳐든 한 여인이 1인 2역을 분주하게 넘나든다. 곧이어 남편과의 알콩달콩한 만담이 이어지고, 이내 그 여인의 입을 통해 한 인물의 과거가 무대 위로 소환된다. 연극의 주인공은 소설가이자 기자, 독립운동가였던 대구 출신 소설가 현진건이다. 지난 27일 대구 공연을 마무리한 사단법인 한울림의 대표 레퍼토리 창작극 '거기, 푸른 담쟁이 동산'이 오는 8월1일 '제23회 김천국제가족연극제'와 16~17일 '2025 D.FESTA 소극장축제 in 부산' 무대에 오른다. 지난해부터 '달빛 연극 교류전' '대구&서울 극장 교류전' 등 전국 각지에서 활발하게 선보인 바 있다. 작품은 대구 지역 문학과 연극의 결합을 시도한 사례로, 지난해 '봉산공연창작소' 공모 사업에 선정돼 처음 소개됐다. 사단법인 한울림의 '연극, 숨 프로젝트' 중 하나인 '2025 베스트3 소극장전'에 참여한 이 작품은 현진건의 사랑을 중심으로 그의 생애를 소개한다. 작품의 모든 중심에는 '푸른 담쟁이 동산', 청라언덕이 존재한다. 얼굴 모를 신부가 첫눈에 반한 운명의 여인 이순득이었던 일화부터 사회부 기자로 활약했던 일, 독립 운동으로 약해진 몸을 이끌고 그의 아내 곁에서 눈을 감을 때까지 모든 순간 함께한다. 연출을 맡은 정철원 대표는 "대구 출신 소설가로서 민족사를 가지고 있으며, 그 시대 문인들 중 보기 드물게 여성편력 없이 아내를 지고지순 사랑한 인물이라는 점에 주목했다"고 전했다. 한 사람의 생애를 다뤄 다소 딱딱할 것이란 우려와 달리 연극은 유쾌하게 흘러갔다. '푸른 담쟁이'가 화자가 되는가 하면, 관객이 극중 배역으로 직접 무대에 올라가는 등 생동감 있는 공연을 만들어냈다. "세미뮤지컬 형태로 노래를 연출한 것은 관객들이 현진건의 삶을 좀 더 쉽게 접할 수 있도록 마련한 장치"라고 의도를 밝혔다. 한편 지난해부터 진행해온 '베스트3 소극장전'은 각 지역의 우수 창작극을 소개하고 상호 교류를 확장하자는 취지로 마련됐다. 정철원 사단법인 한울림 대표는 "앞으로도 이러한 소극장 간 네트워트를 확장하면서 전국 단위 교류전을 확대해 나갈 것"이라고 전했다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.07.28

제23회 김천국제가족연극제 개막

여름방학을 맞은 어린이와 청소년, 그 가족들을 연극의 세계로 이끌 제23회 김천국제가족연극제가 경북도와 김천시가 주최하고 영남일보와 연극제 추진위원회가 주관한 가운데 25일 김천 율곡도서관 율곡홀에서 개막돼 9일간의 장정에 올랐다. 김천국제가족연극제는 지방 중소도시의 문화예술행사로는 드물게 이십여 년의 연륜을 쌓은 아동청소년극 중심의 연극제로, 그동안 김천과 인근 지역 주민들을 공연장으로 이끄는 등 연극의 저변을 넓혀왔다. 특히 이번 연극제는 개막일을 기준으로 예매율 83%를 기록하는 등 역대급 흥행을 예고하고 있다. 이날 개막식에서 이철우 경북도지사는 유인물을 통해 "김천국제가족연극제는 아동극과 가족극을 통해 가족의 소중함을 되새기는 뜻 깊은 자리"라며 "경북도는 '2025 APEC 정상회의'를 개최하며 세계에서 주목받는 시대를 맞아 할 것이며, (우리)지역의 문화는 세계로 나아갈 것"이라고 내다봤다. 배낙호 김천시장은 대회사에서 "김천국제가족연극제는 지난 2002년 대회를 시작한 이래 아이들에게는 꿈과 희망을, 가족에게는 사랑을 전하며 성장을 거듭해 어느덧 23회 대회를 열게 됐다"며 "'손에 손잡고'를 슬로건으로 펼쳐지는 이번 연극제에는 국내외에서 작품성이 검증된 작품 10편을 엄선해 무대에 올리게 됐다"고 소개했다. 손인락 영남일보 사장은 환영사에서 "이번 연극제는 예술과 문화가 결합된 미래지향적 문화콘텐츠 창출을 염두에 두고 준비했다"며 "특히 김천국제가족연극제 전통의 경연방식을 초청공연으로 전환해 국내외의 다양한 작품을 레퍼토리로 선정함으로써 누구나 연극과 가까이 할 수 있게 했다"고 밝혔다. 고인범 김천국제가족연극제 추진위원장은 "이번 연극제에는 연극을 매개로 가족·세대·계층 간 소통이 이어지길 바라는 마음을 담았다. 연극을 통해 마음의 폭과 깊이를 확장하고, 서로 손을 맞잡고 행복한 세상으로 나아가길 희망한다"고 했다. 송언석 국민의힘 비상대책위원장 겸 원내대표(김천)는 유인물을 통해 "김천은 문화와 예술, 가족의 가치가 살아 숨 쉬는 도시이며, 이 연극제는 온 가족이 마음을 나누는 감동의 무대"라며 "이 연극제가 세계의 가족들이 연극을 통해 소통하고 공감하는 장이 되기를 기대한다. 문화예술은 곧 도시의 품격"이라고 했다. 나영민 김천시의회 의장은 축사에서 "김천국제가족연극제는 김천의 정체성과 문화적 가치를 널리 알리는 축제"라며 "특히 가족이라는 보편적이고도 특별한 주제를 담아내며 큰 울림을 전하고 있다"고 평가했다. 박현주기자 hjpark@yeongnam.com

2025.07.28

[문화산책] 채소 트럭 할아버지 1

대단지 아파트의 후미진 곳에 뚫린 쪽문을 나가면 꼭 높은 아파트의 그늘 같은 길이 나오고 그곳에 채소 트럭이 있다. 실제로 겨울이면 그 길에 쌓인 눈이 잘 녹지 않았다. 어쨌든 아파트 정문 앞 대로변과 길 건너에는 커다란 시장과 마트는 물론 노점들까지 길게 늘어섰는데, 누가 종류도 몇 가지 안 되는 트럭에서 채소나 과일을 살까 싶었다. 나는 이사 온 후 한동안은 대단지 아파트를 가로지르고 대로를 건너 장을 보러 가곤 했다. 그래도 조금 생뚱맞아 보이는 곳에 있는 트럭을 힐끔거렸다. 조금 싸기는 했다. 그래서 어느 날부터는 트럭 물건의 가격을 외우고 품질을 눈에 담은 채 시장이나 마트에 가서 비교해봤다. 나쁘지 않았다. 아니 싼 거 치고 품질이 더 좋을 때도 많았다. 거기다 1톤 트럭 가득히 싣고 오는 채소와 과일은 저녁이 되면 거의 빈 상자만 남곤 했다. 머리카락이 흰 할아버지가 매일 새벽 큰 장에 가서 물건을 떼온다고 말했다. 오늘 다 팔고 가고 싶다는 말도. 그래서인지 떨이도 통 크게 퍼줬다. 바구니에 담아 파는 만큼을 거저 받아 오는 경우도 몇 번이나 되었다. 나는 차츰 트럭에서 파는 채소만으로 요리하는 횟수가 늘었다. 오이가 쌀 때는 오이 냉채나 무침을 만들었고 양상추를 많이 팔 때는 샐러드를 자주 해먹었으며 복숭아가 싸면 통조림을 만들었고 무나 배추를 팔면 김장을 해야 하나 고민을 한다. 비닐하우스로 재배를 하니 사시사철 파는 것들도 많지만 트럭에는 주로 제철에 나는 흔하고 값싼 것들을 갖춰 놓았다. 할아버지는 "이 동네에 이런 비싼 건 안 팔려"라거나 "여기 사람들은 안 먹어" 같은 말을 가끔 했다. 나는 내 집이 있는 5층짜리 낡은 아파트 단지를 돌아보았다. 아무래도 대단지 아파트의 주민이 아니라 낡은 동네가 할아버지의 고객이 사는 곳이었으니. 나는 그 말이 무슨 뜻일까 곰곰이 생각해봤다. 낡은 동네에 사는 사람이라고 비싼 채소를 먹지 않는 건 아니니 말이다. 한때 재건축 바람이 불기도 해서인지, 주차장에는 비싼 외제차도 꽤 들락거리는 동네였다. 나는 저녁이면 상자가 비는 물건의 종류를 눈여겨 살폈다. 그러고 나서 좀 지나지 않아 할아버지가 자기 고객의 연령대와 취향을 정확히 알고 하는 말이라는 걸 알게 되었다. 아이보다는 노년층이 많았고 명절이나 휴일에는 자식들이 손님처럼 드나드는 동네였다. 고향 같아서, 음식도 어릴 적의 맛을 기대하는 곳이다. 어느 날 그가 나보다 나이가 훨씬 많은 할아버지가 아니라는 것도 알게 됐다. 겨우 대여섯 살이나 많을까. 난 왜 그를 나보다 훨씬 더 늙은 할아버지라 생각했을까? 이근자

2025.07.28

“성장 드라마 아닌 실패한 여름 이야기”…장병기 감독 첫 장편영화 ‘여름이 지나가면’ GV 현장

"시나리오를 비정하게 쓰기도 했고, 영화에 불편한 구석도 있지만 끝까지 봐주시면 좋겠습니다." 장병기 감독의 첫 장편영화 '여름이 지나가면'의 GV(관객과의 대화)가 지난 24일 대구 오오극장에서 열렸다. 이날 대부분의 관객석이 채워진 가운데, 김은영 감독의 진행으로 약 1시간 동안 질의응답이 이어졌다. 개봉 3주차를 맞이한 장 감독은 "제 영화를 객관적으로 보기 어려웠는데, 걱정보다 더 좋은 평가를 받고 있어 좋다"고 소감을 밝혔다. 영화는 장 감독의 장편데뷔작으로, 지난 9일 개봉 후 누적관객수 5천명을 돌파하면서 대중과 평론가들로부터 호평을 받고 있다. 2022년 대구영상미디어센터의 다양성영화 지원사업을 거쳐 제작된 영화로, 제24회 전북독립영화제 대상과 제50회 서울독립영화제 넥스트링크상을 수상하면서 올해 독립영화계 기대작으로 주목 받았다. 오는 9월18일 열리는 제34회 부일영화상의 신인감독상(장병기 감독)과 신인남자연기상(최현진 배우) 부문 후보에도 이름을 올렸다. 작품은 소도시로 전학 온 소년 '기준'이 낯선 시골 생활에 적응하며 마주하는 아이들의 계급 사회를 그린다. 보호자 없이 살아가는 '영문·영준' 형제와 얽히게 되면서, 그들을 중심으로 펼쳐지는 이야기다. 이날 영화를 본 관객들은 "분위기는 고요하지만 등장인물들의 감정으로 마음을 요동치게 만들었다" "아이들을 바라보는 어른들의 시선에 대해 생각하게 됐다" 등의 감상평을 전했다. 장 감독은 영화 제목에 대해 "흔히 여름이라고 하면 성장 드라마를 떠올리지만, 이 작품은 다르다"며 "다른 아이들에게 이번 여름은 실패한 것이자 새로운 시작의 계기가 된 반면, 형제에겐 그 다음이 없기 때문에 이른 가을을 맞이하게 된다는 의미를 담았다"고 설명했다. 영화의 출발점은 '사랑을 배우지 못한 인물들'이다. 장 감독은 "여기서 사랑은 부모의 무한한 사랑을 뜻한다"며 "부모가 부재한 환경의 인물, 즉 '영문·영준' 형제처럼 무한한 사랑을 배우지 못한 인물이라면 어떤 개념과 사고 방식을 가지고 있을지 고민하면서 작품을 구상했다"고 전했다. 장 감독은 엔딩을 먼저 정해두고 시나리오를 쓰기 시작했다고 밝혔다. 영화 연출 및 시나리오 전공자가 아니라고 전한 그는 "생각나는 장면이 있으면 하나씩 쓰는 게 작업 방식"이라며 "초고를 오랫동안 쓰면서 구조, 소품 등을 고민해보는 편"이라고 작업 과정을 설명했다. 작품 내에는 욕설을 비롯해, 직접적이지는 않지만 폭력적인 장면들도 있었다. 제작 과정에서 이를 순화하려고 시도했으나 결국 하지 않았다. 장 감독은 "'영문'이라는 인물은 대체로 우리에게 불편한 존재들인데, 보는 사람들을 위해 보기 편한 상태로 바꾼다는 것에 거부감이 들었다"며 "무엇보다 영문 역의 배우가 연기라는 점을 잘 인지하고 있다고 말해줘서 믿고 진행할 수 있었다"고 덧붙였다. 마지막으로 장 감독은 "영화 내용과 관계 없이 배우들이 어린 나이에도 대단한 연기를 보여줬다. 앞으로도 이들을 유심히 지켜봐달라"고 당부했다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.07.26

“‘케데헌’ 속 갓과 까치, 여기 다 있다!”…대구경북으로 떠나는 K-문화피서

"케이팝 데몬 헌터스 '사자보이즈'가 쓴 갓, 실제 유물은 어떤 모습일까?" 넷플릭스 애니메이션 '케이팝 데몬 헌터스'(이하 케데헌)가 세계적으로 흥행하면서 전통문화에 대한 관심도 덩달아 뜨거워지고 있다. 국립중앙박물관 '뮷즈'(뮤지엄 굿즈) 숍에선 '까치 호랑이 배지' '흑립 갓끈 볼펜' 등이 품절 대란을 일으킬 정도다. 사자보이즈가 착용한 한복과 갓, 전령처럼 등장하는 까치와 호랑이는 알고 보면 멀리 있지 않다. 대구·경북 지역 박물관과 미술관에 전시된 유물 속에서도 이 익숙한 모습들을 만날 수 있다. 영남일보는 대구간송미술관과 국립대구박물관, 국립경주박물관에 관람객에게 권한만한 전시품, 유물을 추천해달라고 요청했다. 무더위를 피해 실내에서 '문화 피서'를 즐기려는 발걸음도 늘어나는 지금, 지역 대표 박물관과 미술관이 꺼내든 '전통의 얼굴들'을 소개한다. 먼저 '까치'다. 전통적으로 한국에서 '길조'(吉鳥)로 여겨져 온 이 새는 다음 달 3일까지 열리는 대구간송미술관 기획전 '화조미감'에서 만날 수 있다. 전시 1부, '고고孤高, 화조로 그려진 이상'에선 조속의 '고매서작'이 소개되고 있다. 나무 한 그루에 까치 한 마리만 앉아 있는 간결한 구성 속에 조속 특유의 감각적 붓질이 살아 있다. 까치는 짙은 먹으로 빠르고 단호하게 그려졌고, 똘망똘망한 눈빛과 꼭 다문 입매는 당당하면서도 고고한 기운을 풍긴다. 반면 매화 가지는 엷은 먹선으로 휘어지며 율동감을 불어넣는다. 1623년 인조반정 이후 벼슬을 멀리하고, 학문과 예술에 전념한 조속의 삶이 이 까치의 모습과 자연스럽게 겹친다. '고매서작'은 조선 중기 수묵 사의 화조화의 정수를 보여주는 대표작이다. 케데헌 속 '호랑이'는 아니지만, 그에 못지않은 매력을 지닌 '고양이'도 만날 수 있다. 조선 18세기 김홍도가 그린 '황묘농접'에서다. 노란 고양이가 패랭이꽃에 날아든 긴 꼬리 제비나비 한 마리를 신기한 듯 바라보고 있다. 고양이는 살금살금 다가가려 하지만, 나비가 눈치채고 거리를 둔다. 평화로운 풍경 속에 은근한 긴장감을 담아낸 구성이 돋보인다. 고양이는 장수를 상징하는 동물이다. 나비 역시 80세 노인을 뜻하는 '질'(耋)과 나비를 뜻하는 '접'(蝶)의 음이 비슷해 장수를 의미한다. 바위는 '불변', 패랭이꽃은 '청춘', '여의초'라고 불리는 제비꽃은 '모든 일이 뜻대로 이뤄지길 기원한다'는 의미를 담는다. 그림 한 폭에 선한 바람이 빼곡히 담겨 있는 셈이다. 이 밖에도 관람객의 시선을 끄는 작품들이 여럿 있다. 어미 개 한 마리가 풀밭에 앉아 재롱부리는 강아지 두 마리를 바라보는 김홍도의 '모구양자', 고양이 털 한가닥 한가닥을 섬세하게 묘사한 변상백의 '국정추묘', 풀과 벌레 등을 단정하게 담아낸 신사임당의 '초충도' 등도 인기 작품이다. 동물과 자연을 소재로 한 이들 작품은 작가의 세심한 시선과 애정을 고스란히 전한다. 설명하지 않아도 전해지는 '한국적인 정서'가 화폭에 깃들어 있다. 간송미술관 측은 "최근 우리 문화에 대한 관심이 부쩍 높아지면서 '화조미감' 전시도 큰 호응을 얻고 있다"며 "다양한 동식물들을 그려낸 그림들이 반응이 좋고, 아트숍에도 많은 관람객들이 찾고 계신다"고 했다. 국립대구박물관은 복식문화 전문 박물관이다. 그만큼 '복식'을 대표 유물으로 내세운다. 그 중 가장 눈에 띄는 것은 바로 갓이다. 조선시대 대표적인 갓인 흑립은 시대에 따라 높이와 크기가 달라졌다. 조선 초기엔 둥글고 챙이 넓은 형태였지만, 16~17세기를 지나며 점점 커졌다. 17~18세기엔 높이와 너비가 너무 커져서 문을 드나드는 데 불편할 정도였다고 한다. 이후 1884년(고종21) 의복개혁이 시행되면서 다시 작아졌다. 상복을 입을 때 착용하는 백립도 있다. 오랫동안 남성 복식의 일부로 당연시 여겨지던 갓은, 최근 들어 그 상징성과 미감이 새롭게 주목받고 있다. 특히 갓의 간결한 형태와 실루엣이 돋보이는 '뮷즈'들이 등장하면서 갓은 어느새 '한국다움'의 대표 아이템으로 자리잡았다. 대구박물관은 이 흐름에 발맞춰 '그저 갓 굿즈' 이벤트를 진행 중이다. 박물관 복식문화실에 방문해 갓 인증샷을 SNS에 업로드하면 '갓 키링'과 '갓 펜'을 제공한다. 다음은 여성 복식의 정수인 활옷이다. 원래 조선시대 공주나 옹주, 사대부가에서 혼례 때 입던 예복이었지만, 점차 일반인에게도 혼례복으로 허용되며 널리 퍼졌다. 홍색 비단에 청색으로 안감을 댄 형식으로, 옷 앞뒤엔 장수와 길복, 다산을 의미하는 물결·바위·모란꽃·나비 등의 무늬를 화려하게 수놓았다. 디테일을 들여다보며 정교한 자수들을 하나하나 찾아보는 재미도 쏠쏠하다. '흥선대원군 기린흉배'도 대구박물관의 대표 유물 중 하나다. 흉배는 조선시대 관리의 관복 가슴과 등에 붙였던 장식물이다. 기린은 이상적인 왕도를 상징하는 상서로운 동물로, 주로 대군이나 세자의 흉배 문양으로 사용됐다. 위엄과 상서로움을 함께 지닌 기린은 케데헌 '호랑이' 못지 않은 존재감을 자랑한다. 곧 탄생할 대구박물관의 '뮷즈'도 기대를 모은다. 박물관 측은 "현재 국립중앙박물관 문화재단과 함께 뮷즈를 준비하고 있다"며 "저희가 중앙박물관에 요청한 유물은 활옷과 갓 등으로, 많은 기대해달라"고 했다. 국립경주박물관이 추천하는 유물은 '근본'이라 할 만한 신라의 황금 보물들이다. 5세기부터 6세기 전반까지 약 150년간 이어진 신라의 화려한 금제 유물들은 '황금 문화'의 절정기를 보여준다. 이 시기 신라 지배층들은 왕경 일대에 거대한 무덤을 조성하고, 금관 등 정교한 금공품으로 무덤의 주인공을 치장했다. 이는 단순한 장식을 넘어 신성성과 정통성, 영원한 권위를 드러내고자 함이었다. 이 가운데 천마총 금관은 가장 상징적인 유물로 꼽힌다. 경주박물관에선 금관을 실제 착용해보는 듯한 전시 연출을 통해 관람객이 보다 몰입감 있게 즐길 수 있도록 했다. '천년의 미소'라고도 불리는 얼굴무늬 수막새도 경주박물관이 내세우는 대표 유물이다. 도톰한 입술과 은은하게 올라간 입꼬리, 살짝 볼록한 볼과 부드러운 눈동자가 어우러져 천진한 미소를 머금고 있다. 지붕 끝을 장식하는 수막새에 사람 얼굴을 새긴 이유는 사악한 기운을 막고 복을 부르려는 바람이 담겨 있었던 것으로 해석된다. 케데헌에서 본 유물이 그대로 있는 것은 아니지만, 경주박물관이 품은 유물들은 K-콘텐츠가 바탕 삼은 깊은 전통과 맥락을 보여주는 'K-클래식'이다. 올해 APEC 정상회의를 앞두고 경주를 찾는 외국인 관광객도 부쩍 늘었다. 신라의 금관과 수막새는 한국 전통문화의 깊이와 품격을 보여주는 '살아있는 콘텐츠'로 자리매김하고 있다. 경주박물관 측은 "특히 얼굴무늬 수막새 디자인을 활용한 키링, 수저받침 등 뮷즈들이 관람객에게 많은 호응을 받고 있다"고 전했다. 서민지기자 mjs858@yeongnam.com

2025.07.26