영천 시안미술관 ‘사라진 이야기’展 - 신진작가

고재욱 작가의 작품 '모범적인 조연들'을 보고는 '영화 촬영 세트장에 왔는가'라며 묘한 흥미로움을 느꼈다. 배우들이 액션 영화의 촬영에 한창인 듯한 분위기였다. 제목은 조연들이라고 했지만 그들의 실감 어린 모습을 보면 주연을 방불케 했다. 옆에 자리한 박수연 작가의 작품 'Inner peace'는 방금 전에 본 작품과는 사뭇 다른 분위기다. 잔잔한 호수에서 여유롭게 수영하는 강아지의 모습이 왠지 편안함을 준다. '모범적인 조연들'이 준 긴장감을 풀어주며 잠시 여유 가질 시간을 준다. 영천 시안미술관은 오는 6월22일까지 올해 첫 특별기획전 '사라진 이야기'를 개최한다. 이번 전시는 창의적으로 작업하는 신진 기획자들에게 전시 기회를 주고자 마련한 특별기획전이다. 미술 분야에서 기획자는 전시의 콘셉트를 잡고 작가를 선정하는 것을 넘어 역량있는 신진 작가를 발굴하고 이들의 성장까지 지원하는 중요한 역할을 한다. 작품을 창조하는 작가도 중요하지만 예술과 대중을 이어주고 전시의 이야기를 만드는 기획자의 역할 또한 크다. 지역미술계에서 신진작가를 위한 지원전시는 많지만 젊은 기획자를 키우는 전시는 찾기 힘들다. 미술관에서 신진기획자 지원전을 여는 것은 단순히 신인에게 기회를 주는 것을 넘어 미술 생태계 보전과 미래 가치 창출이라는 점에서 중요한 의미가 있다. 이번 전시에는 고재욱, 박수연, 송민규를 비롯해 양인아, 이을, 장입규, 장시재, 정문경, 조희수, 홍보미까지 10명의 작가가 참여 중이다. 특히 이번 전시의 기획자로 참여한 박나래, 박선경, 이용학은 현대인이 쉽게 놓치는 문제의식을 포착하고 이를 참여 작가들과 심도 있게 풀어내 눈길을 끈다. 10인의 작가들은 소외된 대상과 현상, 잊힌 흔적을 탐색하거나 급변하는 사회에서 고민하는 자아의 모습을 자신만의 시선으로 표현한다. 고재욱은 주류 담론에서 소외된 존재들을 조명하고, 이를 통해 사회적 패러다임에 대한 비판적 시선을 제시한다. 박수연은 인간 존재가 지닌 불완전함과 삶의 불안정성을 마주하는 태도를 작업의 출발점으로 삼는다. 송민규는 풍경 속에서 발생하는 운동 현상과 에너지를 포착하고 이를 기호로 변환하는 회화적 연구를 진행한다. 양인아는 외부적 요인으로 인해 축적된 개인적 감정을 회화적으로 묘사하며, 이를 조율하는 과정 자체를 회화적 기록으로 남긴다. 이을은 언어의 한계와 그것이 인간의 의식에 미치는 영향을 탐구하며, 정체성이 단일한 실체가 아닌 끊임없이 변형되고 확장될 수 있음을 실험한다. 장입규는 21세기를 살아가는 인간의 세계관 및 의식 구조의 변화에 근본적인 영향을 미치는 디지털 매체와 그로부터 생산되는 이미지의 본질에 관심을 둔다. 장시재는 빛 바랜 물건, 깨진 건물 외벽의 틈새, 철거 현장과 같이 위태로운 일상의 풍경으로부터 압력과 반작용의 충돌을 포착한다. 정문경은 일상적인 사물의 형태를 변형하고 재해석하는 작업을 통해 인간의 내면과 사회적 맥락을 탐구한다. 조희수는 신체와 공간의 관계를 중심으로 개인과 집단, 자유와 통제 속에서 인간 존재를 탐구하는 미술작가이자 영화감독이다. 홍보미는 미술관의 청소부로 근무한 경험을 재구성한 작품인 'Museum Drawing', 이후 작가의 신분으로 다시 미술관을 찾아 현장을 취재한 영상작업인 '오늘의 미술관'을 선보인다. 전시장에서 만난 김주희씨(59·대구시 동구)는 "다양한 작가의 각기 다른 개성 있는 작품을 볼 수 있어서 좋았다. 특히 젊은 작가의 톡톡 튀는 감성이 느껴졌다"며 "의미가 확실히 전달되는 작품부터 호기심을 자극하는 작품까지 많은 것을 생각하게 하는 전시다"라고 말했다. /임훈 기자 hoony@yeongnam.com

2026.02.22

[갤러리에서] 판타지 속 요괴를 만나다…달서아트센터, 장채원 개인전 ‘The SANZ’

지난 13일 오후 3시 달서아트센터 로비에 들어서니 애니메이션 '포켓몬스터'에서나 볼법한 귀여운 캐릭터들이 눈길을 사로잡는다. 전시장으로 발걸음을 옮기면 체인에 걸린 사진 속에 이상하게 생긴 꽃과 버섯의 일러스트레이션이 중첩돼 호기심을 자극한다. 반대쪽 벽면엔 귀여운 캐릭터와 이상한 꽃과 버섯이 등장하는 판타지적인 영상이 한동안 관람객을 머물게 한다. 달서아트센터가 올해 'DSAC 갤러리 라온 시리즈'의 첫 전시로 장채원 작가 개인전 'The SANZ: 깨어난 산의 정령들'을 내달 13일까지 연다. 달서아트센터가 지난 2024년부터 시작한 이 시리즈는 미술대학을 졸업한 지 5년 이내의 청년 작가들에게 창작지원금과 전시 기회를 제공하는 프로그램이다. 대구대 산업디자인학과를 졸업한 장 작가는 한국 요괴 설화를 바탕으로 현대 사회의 개발 갈등을 드러내고 있다. 장 작가는 "여행을 가면 좋은 풍경과 자연 그대로를 느끼는 게 아니라 관광지나 전망대 등 인위적인 것을 보게 된다. 어느 순간 인간의 편의에 의해 만들어진 것과 자연 사이에서 이질감을 느꼈고, 자연에 대한 이야기를 다루고 싶다는 생각을 했다"면서 "이후 한국 전통 요괴 도감을 읽게 됐는데 '요괴'라는 판타지적인 것을 접목하면 산을 자연과 공간으로 바라보는 것이 아니라 인간이 경제적 이익과 편의에 맞춰 개발 가능한 자원으로 바라보는 시선을 대중에게 쉽게 전달할 수 있겠다는 생각이 들어 작업하게 됐다"고 말했다. 요괴들이 살고 있는 깊은 산 속에 어느 날부터 인간들이 찾아와 골프장을 만들기 시작했고, 인간의 개발로 산 전체에는 해로운 꽃과 버섯들이 자라 숲을 황폐화하면서 산의 주인이었던 요괴들이 삶의 터전을 지키기 위해 노력하며 벌어지는 에피소드를 담은 이 이야기는 아트웍과 아트토이, 영상 등으로 구성됐다. 장 작가는 "제가 가진 주제 의식을 쉽게 전하기 위해 동화책 같은 스토리북을 만들었고, 아트웍은 요괴들의 시선으로 바라본 산을 작업했다. 현실의 사진 위에 중첩된 비현실의 그림들이 인간에겐 보이지 않는 비현실적 존재를 보여주면서 산림 파괴라는 주제를 생각하게 한다"면서 "산림 파괴를 상징하는 요괴 버섯과 꽃류의 아트토이 11종을 3D 프린터로 만들었고, 이야기 속에서 캐릭터들이 조사한 내용을 담은 조사 수첩도 백과사전처럼 만들어봤다. 또, 메인 영상은 스토리의 예고편처럼 3D 애니메이션으로 제작했다"고 설명했다. 권혁준기자 hyeokjun@yeongnam.com

2026.02.21

[갤러리에서] 구상에서 비구상으로의 회화 세계 확장 조명…씨아트갤러리, 서보권 작가 초대전

갤러리에 들어서면 상반된 두 개의 작품 세계를 마주하게 된다. 하나는 실제보다 더 실제 같은 사실적인 작품 세계가, 다른 하나는 다양한 색채가 무질서한 느낌을 주는 추상적 작품 세계가 펼쳐져 있다. '같은 사람이 만들어 낸 작품이 맞을까'라는 생각이 들 정도로 두 작품 세계는 판이하게 다른 감정을 전달한다. 씨(C)아트갤러리(대구 수성구 공경로 70, 만촌보성타운 상가)는 오는 22일까지 서보권 작가 초대전을 연다. 이번 전시는 오랜 시간 구상 회화 작업을 해온 서 작가가 추상 회화로 확장해 나가는 예술 세계를 집중적으로 조명한다. 지난 10일 씨아트갤러리에서 만난 서 작가는 "구상 작업을 하면서 구도, 질감, 양감, 그림자, 색과 같은 프레임에서 탈피하고 싶었다. 붓을 철저히 배제하고, 물감도 유화물감에서 아크릴물감으로 바꿔 원점에서 다시 시작했다"며 작품 변화과정에 대해 설명했다. 이어 "'풍요'라는 포도를 그린 그림에서 '무제'라는 추상 표현주의적 작품들로 감상을 이어가면 어떤 시대 정신에 입각한 작품에서 벗어나고 싶어 하는 작가의 의지와 새로운 시도를 확인할 수 있을 것"이라고 덧붙였다. 작품 '풍요' 속의 포도는 탐스럽게 영글어 있다. 서 작가는 빛과 색채를 통해 포도가 상징하는 다산과 풍요의 의미를 상징적으로 드러낸다. 그는 "풍요를 싫어하는 사람은 없다. 재물, 건강 모든 게 풍요로워지고 싶은 마음은 누구에게나 있는데 이를 담은 작품"이라고 말했다. '무제'는 보는 이로 하여금 상상력을 자극한다. 긁힘과 균열, 색채의 중첩 등을 통해 혼란과 균형이 주는 그 무언가에 대해 깊이 생각할 시간을 준다. 그는 작업 과정에 대해 "모든 걸 비운 상태에서 물감만 옆에 두고 작업한다. 내 감각이 응축된 카타르시스와 결합할 때 캔버스에 입힌다. 나도 어떤 작품이 나올지 알 수 없다. 의도한 대로, 때론 의도하지 않은 대로 예측 불가능하게 나오는 것 속에서 마음에 드는 것을 찾는 과정이란 생각으로 작업을 한다"고 했다. 서 작가는 회화의 경계를 확장하는 과정에서 프레임에 갇히는 것을 경계한다. 그는 "어느 하나의 패턴이 구축되면 비슷한 작품이 나올 수 있어 경계한다"면서 "이 때문에 전에는 헤라로 작업했다면 요즘에는 헤라 외에 나이프, 싸리 빗자루 등 다양한 도구로 변화를 꾀한다"고 말했다. 권혁준기자 hyeokjun@yeongnam.com

2026.02.19

[갤러리에서] 대구 원로작가 4인4색…달서아트센터 로컬 아트 커넥션 ‘존재의미학展’

지난 6일 오후, 대구 달서구 달서아트센터 전시장에 들어서니 전혀 다른 4가지 화풍의 그림들이 한눈에 들어왔다. 전시장 오른쪽에서부터 추억 어린 골목길과 주택들, 금빛의 댓잎과 들풀, 가로와 세로의 패턴, 빛에 따라 달라지는 숲과 나무 등 이질적이면서도 서로 이어질 것만 같은 작품들이 전시장을 가득 채웠다. 전시장 안은 4개의 섹터로 나뉘었지만 하나의 흐름으로 연결되는 묘한 분위기가 느껴졌다. 대구 미술계를 대표하는 원로작가 4명의 예술적 성찰을 담은 작품들이 한곳에 모였다. 달서아트센터는 대구미술이 지금에 이르기까지 뒤에서 든든히 받쳐준 노태웅·민병도·이장우·이태형 등 원로작가들을 초대하는 DSAC 로컬 아트 커넥션 '존재의 미학'을 오는 26일까지 연다. 조동오 달서아트센터 문화기획팀장은 "현재도 왕성한 활동을 하고 계신 4명의 원로작가들을 모시게 됐다"며 "작가들의 장르가 다르고, 나름의 조형적인 요소를 만들어 구축하면서도 지금도 계속 변화를 꾀하는 분들"이라고 설명했다. 노태웅 작가는 주변의 일상적 풍경이 주는 정겨움 혹은 고요함 속에 깃들어 있는 아늑함을 두툼한 질감 위에 드러냈다. 구체적 묘사보다는 생략과 함축으로 작품을 구성했다. 노 작가는 "그림은 항상 변화해야 한다. 과거엔 구체적 표현을 많이 했는데, 이번엔 더 단순화하고 미니멀하게 표현하려고 했다"며 "골목과 주택이라는 서민들의 생활 공간을 차가우면서도 따뜻한 느낌을 가진 눈으로 덮어 담아냈다"고 말했다. 민병도 작가는 도덕경의 도법자연(道法自然)이라는 근원적 질서를 현대적 조형 언어로 드러냈다. 또 무위자연(無爲自然)의 현상을 한 화면 안에 축약했다. 민 작가는 "108번뇌라는 작품은 하루하루 열심히 살아가면서 108번뇌를 삼켜 나가는 것이 우리의 삶이 아닌가라는 생각에 지금까지의 인생을 도판 안에 올려봤다"며 "도법자연의 이야기를 현대적으로 재해석하려고도 했다. 자연의 원천인 들풀 위에 인간이 자연을 점령하고자 하는 욕망 등을 직선으로 나타냈다"고 말했다. 이태형 작가는 가로와 세로가 만든 패턴의 결합으로 인간 삶 속의 인(因)과 연(緣)을 나타냈다. 기하학적 형상은 시간의 무한함과 공간의 절대성 속에 맴도는 규칙과 같은 세계관을 이룬다. 이태형 작가는 "작품에 어떤 물질이 만들어지기 이전의 무언가를 찾으려고 노력한 게 녹아있다"면서 "골판지를 뜯어 물성을 변화시키고, 보는 사람의 관점에 따라 글자로 보이기도 하고, 형상으로 보이기도 하도록 했다. 각자의 입장에 따라 다른 해석이 나올 수 있다"고 말했다. 이장우 작가는 자연의 아름다움과 신비를 캔버스에 담았다. 자연현상에서 빛의 변화에 주목하며 점묘법과 파스텔 톤의 색으로 표현했다. 이장우 작가는 "같은 장소도 아침과 오후의 빛의 양이 다르고, 이로 인해 인간이 같은 곳을 보더라도 느끼는 감정이 달라질 수 있다는 것을 표현했다"며 "답사 현장에서 받은 느낌이 살아 있을 때 작업에 착수해 그림에 생동감을 불어넣으려고 했다"고 말했다. 권혁준기자 hyeokjun@yeongnam.com

2026.02.16

[포토뉴스] 대구권 미술대학 연합전, 개막 준비 분주

11일 대구 달서구 대구문화예술회관 6~13전시실에서는 '2025 대구권 미술대학 연합전' 개막을 하루 앞두고 참여 작가들이 영상 장비를 점검하고 설치 작품을 고정하는 등 막바지 준비 작업에 분주한 모습을 보이고 있다. 대구 청년 미술의 흐름을 한눈에 조망하는 이번 전시는 12일부터 21일까지 열린다. 수도권을 제외하고 전국에서 가장 많은 미술대학을 둔 대구는 매년 200여 명의 예비 작가를 배출하고 있으나, 졸업 이후 안정적인 창작 기반을 마련하기는 쉽지 않은 여건이다. 10회를 맞은 연합전은 신진 작가들에게 꾸준히 창작 무대를 제공해 온 전시로, 올해도 경북대·계명대·대구가톨릭대·대구대·대구예술대·영남대 등 6개 대학 출신 작가 107명이 참여해 회화·판화·사진·영상·조각·설치 등 200여 점을 선보인다. 전시장 곳곳에서 작품이 벽면에 걸리고 조명이 조율되는 가운데, 올해 주제 '빛을 향해 나아가다; An Overcoming Mission'은 불확실한 시대와 불안정한 현실 속에서도 좌절을 딛고 앞으로 나아가려는 청년 작가들의 의지를 담고 있다. 또한 '아카이브 특별전'이 함께 마련돼 역대 참여 작가 가운데 활발히 활동 중인 18명의 작품과 도록, 영상 기록물을 공개한다. 개막을 앞둔 현장은 연합전의 축적된 시간과 지역 청년 미술의 현재를 동시에 보여주고 있다. 이현덕기자 lhd@yeongnam.com

2026.02.11

국제청소년연합 대학생 해외봉사단 ‘굿뉴스코’, 12일 대구서 귀국 보고회

<사>국제청소년연합(IYF)의 대학생 해외봉사단인 '굿뉴스코'가 지난 11개월간 지구촌 곳곳에 희망을 심고 돌아온 청년들의 치열한 성장 기록을 무대에 올린다. 이번 귀국 보고회 '2026 굿뉴스코 페스티벌'은 오는 12일 IYF 대구센터를 시작으로 2월 한 달간 전국 주요 12개 도시를 순회하며 시민들과 만날 예정이다. 이 페스티벌은 '청춘, 세계를 품다'라는 주제로, 굿뉴스코 단원들이 파견국에서 배운 값진 도전과 배려의 가치를 시민과 나누기 위해 마련됐다. 2002년 '내 젊음을 팔아 그들의 마음을 사고 싶다'는 슬로건 아래 출범한 굿뉴스코는 현재까지 102개국에 1만517명의 단원이 참여했다. 이들은 세계 곳곳의 도시에 파견돼 △청소년 인성교육 △무료 아카데미 및 방과 후 교실 운영 △국내 및 국제 교류 활동 △문화교류 활동 △구호 활동 등을 통해 국제개발협력 활동을 펼쳤다. 이번 페스티벌은 단순한 보고회를 넘어 소통의 축제로 꾸며진다. 미국, 중남미, 아프리카 등 세계 문화 댄스 공연은 물론 단원들의 해외 봉사 당시의 경험담을 연극과 뮤지컬로 풀어낸 '트루컬' 공연이 무대에 오른다. 굿뉴스코 해외 봉사 체험담, 세계 문화 체험 부스전시와 이벤트 등도 마련된다. 관객들은 청년들이 한계에 부딪히며 배운 '도전'과 '배려'의 가치를 생생하게 체감할 수 있다. 박옥수 IYF 설립자는 "파견 단원들이 마인드교육을 통해 절망 속에 있던 현지 청소년들을 밝고 건전하게 변화시키는 것을 지켜보는 건 무엇과도 바꿀 수 없는 감동"이라면서 "한국에서 시작된 IYF의 물결이 전 세계로 뻗어 나가고 있다"고 밝혔다. 한편 이번 행사는 한국청소년단체협의회를 비롯해 앙골라, 나이지리아, 볼리비아, 우즈베키스탄 등 9개국 대사관에서 후원해 의미를 더한다. 박주희기자 jh@yeongnam.com

2026.02.08

19만원에도 매진…공연시장 흔드는 2030 女 ‘티켓 파워’

7일 오후 1시, 뮤지컬 '위키드' 2시 공연을 앞둔 대구 계명아트센터. 공연 시작 한참 전부터 관객들이 몰려들었다. 가족 단위 관객도 많았지만, 삼삼오오 모여 '인증샷'을 촬영하는 젊은 여성 관객들의 모습이 눈에 띄었다. 공연장 한켠에 조성된 포토존 앞은 기념 사진을 남기려는 관객들로 행렬이 이어졌는데, 이 공간 역시 2030 여성들로 붐볐다. 이날 공연장에서 만난 강민정(28·여)씨는 서울에서 대구를 찾았다고 했다. 강씨는 "서울 공연에 이어 부산, 오늘 대구 공연까지 벌써 세 번째 관람"이라며 "티켓 가격과 교통비가 부담스럽지만 매회 다른 매력을 느낄 수 있어 같은 작품도 여러 번 본다"고 말했다. 공연시장에서 2030 여성들의 '티켓 파워'가 두드러진다. 문화콘텐츠 플랫폼 예스24에 따르면 지난해 공연 티켓 판매액은 전년 대비 약 30% 증가했다. 이 가운데 티켓 구매자 10명 중 7명은 2030 세대였으며, 성별로는 여성 관객 비중이 77.8%로 압도적인 수치를 보였다. 특히 연극·뮤지컬 시장에서는 스스로를 '연뮤덕'(연극·뮤지컬 덕후)이라 칭하는 젊은 여성 관객들이 강력한 팬덤을 형성하면서, '여심'을 잡는 공연이 흥행 보증수표가 된다는 말까지 나오고 있다. 예스24 집계 결과 연간 공연 티켓 판매액은 2021년부터 2025년까지 5년 연속 증가세를 기록했다. 콘서트, 뮤지컬, 연극, 클래식 등 전 장르에서 수요가 확대된 가운데, 여성 관람객의 두터운 지지를 받고 있는 연극과 뮤지컬의 성장세가 유독 두드러졌다. 예스24 통계를 살펴보면 지난해 연극 분야 티켓 판매액은 전년 대비 21.2% 급증했다. 공연예술통합전산망의 분석 또한 이를 뒷받침한다. 지난해 3분기 뮤지컬 티켓 판매액은 전년 동기보다 14.9% 늘어난 1천387억원을 기록했다. 이런 열기의 중심에는 2030 여성들을 중심으로 형성된 '연뮤덕'이란 팬덤이 자리한다. 이들은 단순히 다양한 공연을 감상하는 수준을 넘어, 같은 작품을 수차례 보는 'N차 관람'을 즐기는 것이 특징이다. 캐스팅별로 배우들의 연기와 무대 디테일을 비교·분석하며 온라인 커뮤니티·SNS를 통해 감상평을 공유하는 등 적극적인 소비 문화를 형성하고 있다. 이 같은 흐름에 맞춰 관련 업계는 작품 기획 단계부터 여심을 공략하는 추세다. 여성의 주체적인 삶을 그리는 서사를 담거나, 젊은 여성 팬들의 지지를 받는 스타들을 주연으로 내세우는 식이다. 뮤지컬업계 한 관계자는 "단발성 관객보다 여러 번 공연장을 찾는 고정 팬덤의 화력이 작품의 장기 흥행 여부를 좌우하는 변수가 됐다"며 "여성 관객의 취향과 공감을 이끌어내는 작품일수록 안정적인 관객층을 확보할 수 있다"고 말했다. 불경기와 뮤지컬 시장을 중심으로 확산하는 '티켓플레이션'에도 열기는 계속되고 있다. 오랫동안 국내 대형 뮤지컬의 VIP석 가격은 15만원이 마지노선으로 여겨져왔지만, 최근 공연된 '알라딘' '위키드' '위대한 개츠비' 등 다수가 19만원대를 형성하고 있다. 그럼에도 매진 행렬은 이어진다. 이에 대해 전문가들은 젊은 여성들 사이에서 나타나는 또 다른 과시 소비라고 말한다. 이희정 대구대 교수(문화예술학부)는 "2030 직장인 여성들의 소비를 보면, 한쪽에선 명품 제품을 통해 경제력을 드러내고, 또 다른 한쪽에선 문화생활에 투자하며 자신의 취향을 드러내는 양상을 보인다"며 "문화생활에 투자하는 이들에게 공연 관람은 자기계발이자 정체성을 표현하는 수단이다. 이는 일종의 지적인 과시로도 볼 수 있다"고 분석했다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

2026.02.07

[2026 대구 전시&공연 라인업] 수성아트피아, 임윤찬부터 백건우까지 세계적 거장 온다… 고품격 무대

2022년, 피아니스트 임윤찬은 클래식음악을 잘 모르는 이들도 "도대체 누군데?"라고 할 정도로 화제를 불러일으켰다. 세계 최고 권위의 '반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르'에서 임윤찬은 60년 역사상 '역대 최연소 우승'이란 금자탑을 쌓았다. 콩쿠르 우승뿐만 아니라 현대음악상, 청중상까지 휩쓸며 3관왕을 차지했다. '신성'을 넘어 '거장' 반열에 오른 임윤찬하면 자연스럽게 따라나오는 이가 그의 스승 손민수다. 임윤찬과 손민수는 현재 클래식계에서 가장 끈끈한 사제 관계로 꼽힌다. 한국예술종합학교 영재교육원 오디션에서 당시 13세였던 임윤찬을 처음 만난 손민수는 임윤찬의 연주를 듣고 비범한 재능을 단박에 알아봤다. 손민수가 한예종에서 미국 뉴잉글랜드 음악원으로 자리를 옮기자, 임윤찬도 스승을 따라 미국 유학을 떠난 일화는 유명하다. 두 사람의 흔치 않은 무대가 올해 수성아트피아에서 잇따라 펼쳐진다. 수성문화재단 수성아트피아는 2026년을 맞아 고품격 클래식 공연부터 지역 예술 생태계를 위한 기획 공연까지 다채로운 라인업을 공개했다. 그 중 가장 기대를 모으는 연주 중 하나가 임윤찬과 손민수의 공연이다. 수성아트피아는 '어떤 무대를 남기는가'를 핵심 가치로, 세계적 거장들의 명품 무대와 장르별 다채로운 공연, 일상을 채우는 마티네 시리즈 등으로 찾아온다. ◆임윤찬·백건우…거장들 명품시리즈 선봬 '올해 반드시 봐야 할 무대'를 선별한 대표 공연 시리즈인 명품시리즈에는 임윤찬, 백건우, 손민수 등 세계적으로 뛰어난 연주자들이 찾아온다. 현시대 세계가 가장 주목하는 피아니스트 임윤찬(10월5일)과 그의 스승이자 깊이 있는 음악을 선보이는 손민수(10월24일)의 피아노 리사이틀이 올 가을을 장식한다. 또한 '건반 위의 구도자' 백건우의 데뷔 70주년 기념 공연 '백건우와 영 비르투오소'(11월29일)가 찾아올 예정이다. 이밖에도 베를린 필, 빈 필 단원으로 구성된 '더 필하모닉 브라스'(2월4일)와 세계 최고의 아카펠라 앙상블 '킹스 싱어즈'(2월27일), 북유럽 감성과 지성을 겸비한 '비킹구르 올라프손 피아노 리사이틀'(10월30일)이 이어진다. 또한 클래식 발레의 정수를 보여줄 국립발레단의 '백조의 호수'(3월13~14일)와 동시대적 감각으로 전하는 이자람의 판소리 '눈, 눈, 눈'(5월8~9일)을 선보일 예정이다. 생생한 경험을 전하는 시그니처 무대 시리즈 '스테이지S'에서는 마술, 연극, 오페라 등 다양한 장르 공연을 선사한다. 마술 분야에서는 최고의 일루셔니스트 이은결의 'META'(2월13~16일)와 대한민국 대표 마술사 최현우의 '19+1'(6월20~21일)이 찾아온다. 연극 분야에서는 고선웅 연출의 연극 '홍도'(5월16~17일)와 청소년극의 고전, 국립극단의 '노란 달 YELLOW MOON'(7월24~25일)을 선보인다. 이어 클래식 오페라 '사랑의 묘약'(11월7일)과 20여 년 사랑받는 뮤지컬 '빨래'(11월25~28일), 넌버벌 퍼포먼스 '난타'(12월23~27일)가 이어진다. 특히 서울숲재즈페스티벌 연계 재즈 공연을 총 5회 계획 중에 있다. ◆일상 채우는 공연…계절별 다채로운 무대 대구지역에서 처음으로 상설 마티네콘서트를 열어 클래식 음악 대중화에 이바지한 마티네 시리즈는 한층 깊은 음색을 자랑하는 라인업으로 구성됐다. 평일 오전 11시에 공연되며 연주자의 해설이 곁들여지는 마티네 시리즈는 첼리스트 양성원(3월5일), 바이올리니스트 최송하(5월7일)와 김동현(7월9일)이 연이어 찾아온다. 이어 세계적인 리코더 연주자 방지연(9월10일)과 하모니카 연주자 박종성(11월12일)이 무대에 오른다. 연말에는 유인촌 연출의 리트 플레이(가곡을 극의 형태로 구성한 공연 형식) '겨울 나그네'(12월17일)로 막을 내릴 예정이다. 겨울나그네에서는 배우 유인촌이 대사와 시낭송을 한다. 연중 기획 시리즈인 시즌 페스티벌은 '낭만주의 시대 음악가들'을 주제로 한 '봄 음악제'(3월)를 시작으로, △키즈 페스티벌(5월) △한여름 밤의 꿈 페스티벌(8월) △크리스마스 콘서트(12월) △송년음악회(12월31일)까지 이어진다. ◆지역 문화예술 성장 위한 플랫폼 마련 이밖에도 지역 문화예술의 성장을 견인할 각종 지원 사업과 사회공헌 프로그램, 시민 참여형 상주예술단체 등을 운영한다. 특히 청년 예술가의 활동 기반을 마련하는 '수성르네상스프로젝트'와 지역 예술단체를 돕는 '지역예술 지원 프로그램'을 추진한다. 또한 독일 카를스루에 국립극장과 오페라 '리골레토'를 공동 제작하며, 유럽 오페라 무대 진출을 위한 오디션 등 글로벌 교류 사업도 확대할 계획이다. 문화 사각지대 해소를 위한 사회공헌 프로그램으로는 △발달장애인을 위한 아주 특별한 콘서트 △장애예술인 초청공연 등을 진행한다. 아울러 △수성청소년오케스트라 △TBC·수성아트피아 소년소녀합창단 △수성구여성합창단 △남성 성악앙상블 '수성아트피아 솔로이스츠' △꿈의 무용단 '수성' 등 5개 상주예술단체의 내실 있는 운영도 이어간다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2026.02.06

[2026 대구 전시&공연 라인업] 15주년 맞는 달성 100대 피아노·대구현대미술제…달성문화재단, 예술성·대중성 높인다

달성문화재단은 올해 장르의 스펙트럼을 넓히고 대중성 있는 프로그램으로 관객과 소통을 확대한다. 특히 15주년을 맞은 '달성 100대 피아노'와 '달성 대구현대미술제'는 예술성을 높여 대표 사업으로서 내실을 강화한다. 또한 '법정 문화도시 달성'으로서 주민이 주도하는 생활밀착형 문화거점으로 자리매김한다. ◆지역 대표 문화콘텐츠 예술적 완성도↑ 올해 15주년을 맞은 두 개 문화콘텐츠는 예술성 완성도를 높이고 대중성까지 확보한다. 문화체육관광부 지정 로컬 100 선정 '달성 100대 피아노'는 지난해 개최 기간을 2일에서 1일로 축소했음에도 1만8천여 명이 방문하는 등 여전한 인기가 높았다. 올해는 클래식 음악을 비롯해 재즈, 뉴에이지 등 다양한 장르와 대중성 있는 프로그램으로 관객들을 맞는다. 강정보 디아크 광장에서 열리는 '달성 대구현대미술제'는 올해 가족 단위 방문객을 대상으로 예술적 호기심을 자극하는 작품들로 구성한다. 그동안 동시대 미술계 흐름에 따른 작품들이 주를 이뤘다면, 이번 미술제에서는 어렵게 느껴지는 현대미술제란 틀에서 벗어나 관객들이 공감하며 소통할 수 있는 시간을 마련한다. ◆축제 대표성 강화…지역 예술인 지원 확대 올바른 가족문화 조성을 위해 운영하는 'YES! 키즈존'은 어린이날을 기념해 개최함으로써 축제의 성격을 강화한다. 특히 지역 내 3개 권역으로 나눠 운영하며, 지역 간 문화격차를 완화하면서 문화 향유 기회를 제공한다. 지역 대표 문화관광축제 '비슬산 참꽃 문화제'도 참꽃이 만발한 비슬산 일원에서 다채로운 프로그램으로 진행된다. 레지던시 운영이 전국적으로 줄어드는 상황에서, 지역 예술인들을 위한 '달천예술창작공간'은 올해 지원을 확대한다. 공간 리모델링으로 입주작가 2명을 증원해 총 8명의 입주작가가 상주할 수 있도록 한다. 낮은 접근성과 협소한 전시장 탈피를 위해 강정보 디아크 광장 전시장을 활용한 결과보고전도 계획 중이다. 특히 '달성 대구현대미술제' 기간 역대 입주작가 교류전을 열어 입주작가 간 네트워크 형성 및 커뮤니티를 강화할 예정이다. ◆생활밀착형 문화 거점, 15분 '문화슬세권' 확보 달성은 주민이 주도해 지속 가능한 문화생태계를 조성하는 플랫폼 구축에 힘을 쏟고 있다. 지난해 '지역 균형발전 사업' 대상 평가에서 우수 사례로 선정된 바 있으며, 올해 역시 '주민 주도 문화도시 달성'으로서 다양한 문화사업을 시도한다. 생활밀착형 문화거점을 위해 15분 문화생활권인 '문화슬세권'을 활용한다. 4개의 거점 공간, 78개 연계 거점, 3개 권역 거점공간을 중심으로 시민 참여 기반의 문화생태계를 구축한다. 특히 시니어 대상 사업, 문화소외계층 대상 프로그램, 생활예술 동호회 활동 공간 등 각 권역 특성에 맞는 사업을 운영할 예정이다. 이밖에도 2019년 첫 시행한 '달성 생활문화동호회 프로젝트'와 '하빈 행복생활문화센터' 운영을 지속적으로 지원한다. '청춘별곡' '산모 힐링음악회' '달성청년축제-워터스플래시' '달성 아동극 시리즈' 등 세대별 맞춤형 프로그램도 추진한다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2026.02.06

[2026 대구 전시&공연 라인업] 살아 숨쉬는 공공예술…서구문화회관, 지역 친화적 기획 시리즈

올해 서구문화회관 공연장은 '일상 속 문화예술이 살아 숨쉬는, 지역과 함께 성장하는 공공문화예술 플랫폼'을 목표로 다채로운 프로그램을 추진한다. 서구문화회관(442석)은 지역의 다목적 공연장으로서 다양한 장르 무대와 야외 콘텐츠, 공연 연계 전시 등을 선보인다. 서구 최초 클래식 전용홀 비원뮤직홀(200석)은 대표 기획 시리즈와 청년 음악가 지원사업 등으로 인지도를 확장할 계획이다. ◆실내~야외 다채로운 공연 시리즈 겨울 연극 시리즈부터 야외 공연까지 지역 친화적인 공연들을 선보인다. 올해 처음 시도하는 'Winter Theatre Series(겨울 연극 시리즈)'를 2월까지 총 3회 선보인다. 겨울의 계절성과 서사를 엮은 연극 세 편을 연이어 올리는 시리즈로, 지난 31일 '쉬어매드니스'에 이어 '사랑해 엄마'(2월21일), '춘분'(2월28일) 등을 차례로 올린다. 순수예술을 쉽게 이해할 수 있는 분기별 무대 시리즈를 마련한다. 올해는 '친절한 오케스트라 시리즈'를 내세워, CM필하모니오케스트라의 '행진 콘서트'(3월28일), 대구플루트오케스트라 '애니메이션 콘서트'(6월27일), JH필하모니의 '시네마 콘서트'(8월29일), 대구국제방송교향악단의 '오페라 갈라 콘서트'(11월28일) 등 다양한 음악 무대가 준비됐다. 서구 명소 이현공원에서는 자연을 만끽할 수 있는 공연이 개최된다. 매회 큰 인기를 끄는 야외 콘서트에는 10CM와 옥상달빛을 초청한 '숲속열린음악회'(5월9일)를, 영남국악관현악단과 트로트 가수가 무대에 오르는 '서구! 서풍(西風) 콘서트'(9월19일)를 연이어 개최한다. 특히 아이들을 대상으로 하는 '이현공원 숲속음악소풍'(4월14~16, 18일)에서는 각종 퍼포먼스와 레크레이션을 선보이고, 여름방학인 8월에는 서구 곳곳에서 공연과 전시를 모두 즐길 수 있는 '여름방학 키즈 패밀리 페스타'가 펼쳐진다. 이밖에도 다채로운 장르 공연을 선보이는 서구 대표 시리즈 '서구愛 마토콘서트', 구내 초·중·고등학생 대상 단체관람 등을 진행할 예정이다. ◆비원뮤직홀, 인문학·클래식 융합 첫 선 개관 4년차를 맞이한 비원뮤직홀은 지역민들이 보다 쉽게 클래식을 접할 수 있도록 다채로운 프로그램을 기획했다. 인문학과 클래식을 융합한 공연 시리즈 '인문학이 숨겨놓은 플레이리스트'를 올해 처음 선보인다. 피아노 연주와 향기를 함께 느낄 수 있는 '음, 향 Music&Scent'(4월18일), 앙상블 공연 및 여행 이야기를 곁들인 '클래식 유럽여행, Music&Voyage'(10월10일) 등 토크 형식으로 진행해 색다른 경험을 선사한다. 정통 클래식 콘서트 시리즈 'BMH Classic(클래식)'과 대중성 있는 클래식 시리즈 'BMH Romantic(로맨틱)'는 탄탄한 라인업으로 찾아온다. 수준 높은 클래식 공연을 선보이는 클래식 시리즈는 클래식 기타리스트 박규희와 피아니스트 양방언의 듀오 콘서트 '2026 공명'(3월27일), 세계적인 베이스 연광철의 '겨울나그네'(12월10일) 등 고품격 클래식 무대를 선사한다. 로맨틱 시리즈에서는 해설이 있는 음악회, 영화 OST 콘서트 등 접근성이 낮고 친숙한 레퍼토리로 관객을 만난다. 지역 청년 음악가들의 성장을 지원하는 '사운드 레지던시' 사업도 진행된다. 정아미(첼로), 김채은(소프라노), 안동영(바리톤), 황요한(클라리넷), 송다은(바이올린), 홍창근(피아노) 등 4기 입주음악가 6명이 9월 말까지 총 8개 공연을 선보인다. 또한 1~3기 연주자들이 협업해 올리는 무대 '클래식 비원, 레지던시즘'(5월22일)도 마련된다. ◆지역 예술인·시민들과 호흡하는 전시 지역민들과 더불어, 지역 예술인과도 호흡하는 기획 전시를 마련한다. 서구문화회관 대표 기획전시 'The 3column'展(2~4월)에서는 대구·경북 지역의 미술작가 3인(김영석, 신지원, 염규리)의 작품을 감상할 수 있다. 가정의 달에는 서구문화회관 야외광장, 실내 전시실 등 폭넓은 공간에서 다양한 조각을 전시하는 조각전 '햇살이 따뜻한 미술관'(5월9~31일)을 연다. 특히 야외상설공연과 연계해 일상 속 문화예술이 녹아들 수 있는 복합문화공간을 제공한다. 여름방학 시즌에는 아이들을 위한 교육 체험전으로, 오스카 클로드 모네의 레플리카 작품을 후각적인 경험과 함께 즐기는 '모네, 향기를 만나다'(7월25일~8월23일)를 개최한다. 나만의 섬유 향수 만들기 등 각종 체험 프로그램이 마련된다. 또한 6월에는 서구 지역작가 미술작품 대여사업 '서구 아트 쇼'를 진행한다. 지역 예술가들의 작품 30여 점을 대여해 관내 공공시설에 전시하는 사업으로, 일상 속에서 작품을 향유할 수 있도록 도울 예정이다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2026.02.06

[2026 대구 전시&공연 라인업] “취향 저격” 개개인의 일상을 예술로…행복북구문화재단, 주민 맞춤형 콘텐츠 선보인다

행복북구문화재단은 올해 북구 주민 개개인의 세분화된 취향을 콘텐츠 전반에 녹여낸 다채로운 프로그램을 선보인다. '픽셀 라이프(Pixel Life)' 시대에 맞춰 일상을 파고드는 문화 생태계를 조성하겠다는 방침이다. 박정숙 대표이사는 "지난해 대외적으로 인정받은 우수한 기획 성과들을 동력 삼아, 올해는 더욱 정교하게 업그레이드된 공연과 전시를 선보이겠다"고 밝혔다. ◆유튜버·야구 선수와의 만남…일상 파고드는 이색 공연 관객 취향에 맞춘 이색적인 공연이 시즌별로 마련된다. 지난해 처음 선보여 큰 호응을 끌어낸 '오프라인 유튜버' 시리즈는 올해 더 탄탄한 라인업으로 돌아왔다. '욕심 없는 남자' 유튜버 '카피추'(6월 중)와 과학 유튜버 '코코보라'(8월8일)가 무대에서 관객들을 만난다. 평일 오후, 여유롭게 즐기는 '두시의 콘서트'는 총 2회 열린다. 특히 대구의 레전드 야구 선수가 출연해 그의 이야기를 전하는 토크 콘서트 'Story with 레전드(가제)'가 11월 중으로 열린다. 또한 첼리스트 홍진호, 테너 박현수, 조윤성 트리오가 함께하는 '시네마 파라디소'(4월16일)에서는 영화 속 음악을 즐길 수 있다. 올해 '명작시리즈'는 친숙한 대중 가수들의 콘서트, 인기 연극 등 다양한 공연을 총 4회 마련한다. 보컬 그룹 노을의 '노을에 물들다'(2월27일), 발라더 루시드폴의 '뮤직 테라피스트(가제)'(5월2일), 한국 대표 포크 밴드 '시인과 촌장'의 40주년 콘서트(10월31일) 등이 무대가 펼쳐진다. 지난해 국내 초연된 영국 웨스트엔드 화제작이자 배우 유선과 이종혁이 출연하는 연극 '비기닝'(5월9일)도 선보인다. 이밖에도 영유아 동반 관객을 위한 '아가랑 콘서트'(총 2회), MZ세대를 겨냥한 '인디神페스티벌'(7월 중)을 올해도 이어간다. 지난해 성과를 거둔 사업들도 지속한다. 지역 예술인들의 창작 무대를 지원하는 '유망예술가 발굴 프로젝트'(9~10월 중)를 9년째 이어간다. 오는 9~10월 중 4개 분야(연극, 전통, 무용, 음악) 만 40세 이하 예술가를 선정해, 공연 창작 기회를 제공한다. 이 프로젝트는 2025 한국문화예술회관연합회(KoCACA) 아트페스티벌의 전국 문예회관 우수사례 발표대회에서 우수상을 수상한 바 있다. 이어 이태원의 소설 '초야'를 각색한 창작 음악극 '바람꽃'(10월15~18일)을 한번 더 무대에 올린다. 행복북구문화재단이 제작한 이 작품은 지난해 문예회관 특성화 지원사업에서 대구경북에서 유일하게 선정되며 초연돼 관객들로부터 큰 호응을 얻었다. ◆배리어프리·환경 중심 전시…청년문화거점 '청문당' 강화 올해도 누구나 참여할 수 있는 전시 환경을 마련한다. 장애·비장애 예술가가 협력하는 배리어프리 전시 '확장의 세계(가제)'(5월4일~6월13일)는 올해 전시와 공연의 경계를 허무는 '크로스아트(Cross-art)' 방식으로 진행된다. 또한 일상용품을 다룬 환경 전시 'FAST!FAST'(8월3일~9월12일)도 진행할 예정이다. 야외에서는 사운드 워킹 작업이 들어간 '소리 산책'(3~6월), 빛·형광 오브제로 채운 'ON LIGHT'(7~10월)로 개방적인 문화 예술 환경을 마련할 예정이다. 이밖에도 '대구권 미술대학 우수 신진작가 특별전'(1월21일~2월7일)을 올해 처음 선보이고, 'EAC 작가 지원 프로젝트'(3~10월)를 통한 신진·청년·중견 작가의 개인전 등 지역 예술계와의 협력도 이어간다. 지난해 지역문화 우수사례로 선정된 청년문화거점 '청문당'도 올해 박차를 가한다. 기술 융합, 이머시브 전시형 공연, 지역 아카이빙, 청년 예술가 릴레이 전시 등 청년 작가들의 기획 프로그램이 펼쳐진다. 또한 1·4층 상시 개방, 문화 쉼터 운영 등 밀착형 거점 기능을 강화할 예정이다. 이밖에도 대구 대표 강변 축제 '금호강 바람소리길 축제'(9월19~20일)를 비롯해 문화예술거리 이태원길을 배경으로 인문학·체험 프로그램이 결합된 '이야기가 흐르는 시월'(10월 말), '이태원길 예술놀이터'(5월), '주민참여경연대회-펼쳐락(樂)'(9월 말~10월 초) 등 다양한 축제의 장을 펼친다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2026.02.06

[2026 대구 전시&공연 라인업] 수성아트피아 전시부문…설탕 예술부터 가상 미술관까지, ‘실험과 소통’으로 경계 넓힌다

"보는 전시에서 경험하는 예술로." 수성아트피아는 새해를 맞아 지역 예술생태계 확산을 위한 연간 전시 계획을 발표했다. 올해는 실험과 소통으로 예술의 경계를 넓히는 작업들을 다양하게 진행한다. 먼저 2026년 수성아트피아는 '올해의 작가' 브랜드로 안착한 '수성스페셜아티스트' 제2회 작가로 최은철을 선정해 그의 개인전을 하반기 중 선보인다. 최은철은 현대 사회의 불안정성과 문명의 유한함을 '설탕'이라는 독창적인 매체로 시각화하며 현대미술의 실험적 가능성을 확장해온 예술가다. 지역 작가 공모 지원사업 'A-ARTIST'를 통해서는 6인의 작가를 발굴하고 김석모 미술사학자 등 전문가와 함께하는 비평 담론을 강화한다. 올해는 김민성(회화), 이기철(조각), 박세호(서예), 하지원(회화·설치), 우미란(회화·설치), 최현실(회화) 작가가 선정돼, 지역민과의 소통을 확장하는 기획 전시와 연계 프로그램을 선보인다. 또한 가상미술관 'Ontpia'에 평론가 네트워크 서비스를 신설해 디지털 아카이빙의 새 지평을 연다. 여기에다 지자체 미술 정책의 성공 모델로 자리 잡은 '미술작품 대여제'의 10주년을 맞아 기념행사를 열고 공공미술의 가치를 되새긴다. 풍성한 전시 연계 프로그램에도 눈길이 간다. 어린이와 보호자가 참여하는 예술교육 프로그램인 '예술디지로그'는 올해 총 6회에 걸친 교육과정으로 구성됐다. 올해 새롭게 선보이는 'ART-Y CHALLENGE(아티 챌린지)'는 동시대 미술의 실험적 가치를 깊이 있게 탐구하는 신규 개발 프로그램이다.현재 화단에서 활발히 활동 중인 청년 작가(신명준, 원예찬, 이민희) 3인이 직접 기획과 진행을 맡는다. 참여 작가들은 각자의 작업 세계를 바탕으로 드로잉, 전통 재료, 소리, 빛 등 서로 다른 감각 주제를 제안하며 아동·청소년들이 작가의 실제 창작 과정을 현장에서 생생하게 경험할 수 있도록 이끈다. 퇴근 후에도 전시를 즐길 수 있는 '프라이빗 투어 & 갤러리 나잇'도 총 4회 운영 예정이어서 직장인들의 문화 소비 욕구를 채워줄 수 있을 것으로 보인다. (053)668-1840~3 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2026.02.06

[갤러리에서] 찻잔과 꽃으로 피워낸 ‘대화’…환갤러리, 김수미 초대개인전 ‘다화(茶話)_이야기를 담다’ 개최

갤러리 입구부터 향긋한 꽃내음과 고소한 커피 향이 느껴진다. 화사한 영국풍 엔틱 잔에 장미 등 각종 꽃들이 담긴 작품은 어떤 이야기를 꽃으로 풀어내는지 궁금증을 자아낸다. 사진인 듯 착각을 불러일으키는 사실적인 묘사는 작품에서 쉽게 눈을 떼기 어렵게 한다. 생기 넘치는 꽃들과 그 꽃을 담은 찻잔을 표현한 색감은 배경과 대비되거나 하나로 어울리면서 보는 이로 하여금 깊은 사색에 빠지게 한다. 환갤러리(대구 중구 명륜로26길 5)는 오는 13일까지 김수미 작가의 초대개인전 '다화(茶話)_이야기를 담다'를 진행한다. 12번째 개인전을 여는 김 작가를 지난 5일 환갤러리에서 만났다. 김 작가는 '다화'에 대해서 "계명대 서양화과 졸업 후 다양한 소재 연구를 하다가 2014년도부터 이 작업을 연작으로 본격 시작했다"며 "찻잔은 사람들이 대화를 시작할 때 '차 한잔 하자'는 말을 하는 점에서 착안했다"고 설명했다. 이어 "어릴 적부터 수집하는 걸 좋아했다. 성인이 돼 엔틱이라는 장르를 알게 되면서 소재로 엔틱 찻잔을 고르게 됐다"면서 "20대 때 벽화를 하러 외부로 많이 다녔는데, 그때 대형 카페나 작은 골목까지 카페들이 많이 생기는 것을 보고 '도대체 사람들은 무슨 할 말이 넘쳐서 저렇게 카페가 많이 생길까' 하는 생각을 하게 됐고, 대화라는 주제를 작업에 옮겨오고 싶었다"고 말했다. 김 작가에 따르면 찻잔에 담긴 꽃들은 차를 마시며 대화하는 사람들의 감정이나 생각을 형상화했다. 2014년부터 시작된 '다화' 시리즈는 이번 전시에서 변화의 모습을 보인다. 기존 캔버스에 그렸던 것과 달리 한지를 사용하는 실험적 도전에 나섰다. 김 작가는 "다양한 소재를 접목해보고 싶었고 처음으로 시도했다. 서양 꽃과 유럽 찻잔을 그리다 보니 동양적인 느낌을 작품에 담고 싶다는 생각이 들었다. 5년 정도 새로운 시도를 하기 위해 연구한 끝에 한지를 써보기로 했다"고 했다. 이어 "지금까지는 찻잔 안에서 사람들의 어떤 감정이나 이야기들을 담아내려고 했는데, 이 작품들은 찻잔이 놓였던 자리를 번진 커피 얼룩의 느낌으로 형상화했다. 얼룩이 번져 나가는 느낌을 반추상적인 느낌으로 담으려고도 했다"고 부연했다. 그는 기존에 감정을 꽃으로 형상화한 데서 나아가 이번엔 대화의 소재들을 꽃과 동물 등으로 다양하게 나타내는 시도도 보여줬다. 김 작가는 "그림을 보는 사람에게 감동을 주고 싶다. 사실적인 그림이라 시간이 많이 걸리고 육체적으로 힘들지만 그 정성을 알아주는 분들이 많아 힘이 난다"면서 "요구하는 대로 정확하고 예쁘게 나오는 AI 시대에 사람의 정성이 녹아난, 그리고 사람의 감정이 담긴 작품을 보여주려 노력한다"고 강조했다. 권혁준기자 hyeokjun@yeongnam.com

2026.02.06

[김남희의 그림 에세이] 신선들이 사랑한 관(冠)이 향기로운 사슴들

잘생긴 소나무 숲을 걷는다. 멀리 팔공산이 왕관처럼 우뚝 솟았다. 수려한 경치를 감상하며 간송미술관으로 들어섰다. 붓질이 매끄럽지 않거나 마음이 답답할 때, 미술관에서 답을 찾곤 한다. 아니나 다를까, 왕관을 쓴 사슴이 나를 반긴다. 공재(恭齋) 윤두서(尹斗緖, 1668~1715)의 대작 '심산지록(深山芝鹿)'이다. 화가의 세심한 붓질에 무릎을 꿇는다. 감탄하며 그림 속으로 빨려든다. 사슴의 해맑은 눈빛에 이끌려 또 다른 사슴을 찾아 길을 나선다. ◆깊은 산속의 신령스러운 사슴처럼 사슴은 큰 눈망울에 산 모양의 관을 쓰고 있어 숲의 왕이라 할 만하다. 두 마리의 사슴 그림을 '쌍록도(雙鹿圖)'라 하고, 여러 마리인 경우에는 '백록도(百鹿圖)'라 한다. 흔히 흰 사슴을 '백록(白鹿)'이라 하는데, 한 마리의 사슴을 '백록(百鹿)'으로 읽어 백 마리의 뜻을 지니기도 한다. 이런 의미에서 사슴은 '복록(福祿)'을 가져다주는 신성한 동물이다. 수컷의 뿔은 일년에 한 번씩 탈각되었다가 새로 돋아나는데, 재생과 장수, 영생을 상징한다. '심산지록'은 깊은 산 속 영지와 사슴을 뜻한다. 봄비가 그치자 잎이 돋아나고 영지가 고개를 내밀어 반들거린다. 숲을 헤치며 흰 사슴이 모습을 드러냈다. 영지는 신선이 거처하는 곳에서 자라 '서초(瑞草)'로 불린다. 길상을 의미하는 영지와 사슴은 십장생도(十長生圖)나 신선도(神仙圖)의 단골 소재로 귀빈 대접을 받았다. 잡풀은 진한 먹과 연한 먹을 조절하여 하나씩 길게 그렸다. 맨 앞에 영지를 배치하고, 곳곳에 국화를 더했다. 신성한 곳임을 암시한다. 짙은 먹으로 그린 대나무로 인해 사슴이 선명하게 부각된다. 사슴의 털은 한 올씩 그렸다. 화가의 끈기에 고개가 숙여진다. 사슴의 갸름한 눈망울이 선하다. 휘어진 측백나무에 검은 점이 깨알처럼 소복하게 쌓여 반짝인다. 신령스러운 기운이 가득하다. 그림을 다 그린 화가는 "무성한 풀숲 영지가 빼어나, 깊은 산속은 색다른 봄빛일세. 중원은 비바람 치는 밤이니, 이곳이 몸을 숨기기 좋으리라. 효언"이라고 적었다. 그림은 화가의 마음을 담는다. 당대 대표적인 학자이자 문인화가였던 윤두서는 당쟁에 휘말려 세상과 등지고 낙향하여 사슴처럼 고고한 삶을 살고자 했다. 화가의 마음을 헤아렸는지 화제 아래 학포(學圃)의 화답이 있다. "감히 진(秦)나라 궁전에 들어가, 헛되이 이세(二世)로 망하게 했네. 오록충종(伍鹿充宗)도 오히려 뿔이 꺾였으니, 말을 베는 명검(名劍)이 상방(尙方)에 있었네, 학포가 추가해서 쓰다." 영원할 것 같은 권세도 한순간에 꺾이기 마련이다. 그것이 인생인 것을. ◆도인과 함께 달을 감상하는 사슴 사슴은 탈속의 세계에서 도인을 보필하는 영물이다. 도교의 신선과 도인을 그린 '신선도'에는 중국 고대 신화 속의 인물이 등장한다. 서왕모, 동왕공, 복희, 여와 등의 전설적인 신들과 8명의 신선들이다. 이들 팔선(八仙)은 종리권, 여동빈, 한상자, 하선고, 조국구, 이철괴, 장과로, 남채화를 포함한다. 신선은 장수와 복록을 상징하는 사슴, 복숭아, 거북이, 학, 영지, 호리병, 두루마리, 박쥐 등을 들고 있거나 옆에 둔다. 불로장생과 복록의 염원이 담긴 신선도는 누구나 선호하였기에 문인화가나 화원 화가들이 즐겨 다룬 화제였다. 신선과 사슴이 달을 감상하는 양송당(養松堂) 김시(金視, 1524~1593)도 '선록완월(仙鹿翫月)'을 남겼다. 사선으로 기운 언덕에 잡풀이 피어 있고, 농묵으로 바위를 그리고 연한 먹으로 배경을 처리했다. 고개를 치켜든 사슴 눈이 달처럼 동그랗다. 진한 먹으로 털을 묘사했고, 물방울 무늬로 입체감을 주었다. 달을 보는 신선의 눈도 달처럼 둥글다. 흰 수염이 도력(道力)을 풍긴다. 진하고 굵은 선으로 옷깃과 소매를 그렸다. 빠른 필치로 표현한 옷자락이 풍채를 살린다. 지팡이를 짚고 선 도인은 사슴과 함께 보름달을 감상 중이다. 신선도에는 장수의 화신인 수성노인(壽星老人)이 많이 제작되었다. 인간의 수명을 관장하는 별인 수성 혹은 남극노인성(南極老人星)을 인격화한 '수성노인도(壽星老人圖)'이다. 조선 중기에 세화(歲華)로 그려지다가 후기에는 화원 시험인 '녹취재'에 출제될 만큼 인기를 끌었다. 수성노인은 산처럼 솟아오른 이마가 클수록 도력이 높아 보인다. 얼굴과 상반신, 하반신의 비율이 비슷한 체구이지만 기품은 당당하다. 긴 머리카락과 수염이 특색이다. 마치 외계인처럼 보인다. ◆김홍도의 사슴과 윤덕희의 사슴 풍속화로 화명이 높은 단원(檀園) 김홍도(金弘道, 1745~1806?)는 젊은 시절 신선도를 잘 그려서 주목받았다. 그의 신선도상은 조선시대 신선도의 한 전형을 이루었다. 단독형으로 그린 수성, 노자, 동방삭 등이 있으며, 여러 명의 신선을 그린 그림으로는 '군선도'가 유명하다. 특히 '신선도 8첩 병풍'은 1779년 35세 때 역관 이민식에게 그려준 것인데, 그 중 '수성노인도'는 수성노인이 사슴과 함께 포즈를 취한 그림이다. 왼손에 쥔 지팡이가 화면 중앙에 높이 솟았다. 특징인 마크가 달려있어 마치 도력을 부리는 깃발 같다. 오른손에는 붉은 빛이 감도는 복숭아가 들려 있다. 보석처럼 빛을 뿜는 복숭아를 보며 신선은 깊은 사색에 잠겼다. 솟아오른 긴 이마에 흰 눈썹과 수염이 영험함을 상징한다. 굵은 선으로 옷자락을 그렸다. 정면을 향한 흰 사슴은 다리를 교차시켜 움직이는 듯한 느낌을 준다. 흰 뿔이 신선의 수염과 짝을 이루며, 서로가 단짝임을 증명한다. 김홍도의 작품을 감상한 표암(豹菴) 강세황(姜世晃, 1713~1791)이 그림평을 달았다. "노자가 청우를 싫어하여 백록을 불렀는가. 도덕경과 큰 복숭아로 장생의 계책을 삼으니 노자의 도보다 크도다." 조선 후기로 갈수록 대중에게 인기를 얻은 '수성노인도'는 회갑을 축하하고 장수를 축원하는 수복용 그림으로 보편화된다. 인간은 복을 누리고 건강하게 오래 사는 삶을 추구했기에, '수성노인도'는 기복신앙적인 의미를 담아 특이한 작품들로 제작되었다. 낙서(駱西) 윤덕희(尹德熙, 1685~1766)도 문인사대부의 생일을 축하하기 위해 '수성노인도'를 그려주었다. 윤덕희는 아버지 윤두서의 재능을 그대로 물려받아 다방면의 그림에 두각을 드러냈다. 그가 그린 '군선경수도(群仙慶壽圖)'는 여러 신선이 수성노인을 경배하는 장면이다. 사슴을 대동한 수성노인과 장수를 상징하는 동방삭이 등장한 것으로 보아 축수용으로 제작된 작품이다. 유자선과 함께 묘사된 여동빈 또한 길상을 상징하는 팔선 중 하나로 선비 복장에 검을 들고 있다. 여섯 명의 신선이 파도 위를 걸어서 수성노인을 알현하러 오는 중이다. 신선들의 옷자락이 바람에 휘날린다. 손에는 복숭아를 들고 있거나 호리병을 쥐고 있다. 왼쪽 뒤에는 머리 꼭대기에 버드나무가 솟아 있는 유자선이 요괴처럼 서 있다. 원경에는 뾰족한 산들이 실루엣만 드러낸다. 절벽 위에는 소나무가 기괴하게 아래로 뻗어 있다. 그 가운데 술병과 두루마리를 옆에 둔 수성노인이 앉아서 웅크린 백록을 쓰다듬는다. 호위무사 격인 백록은 수성노인의 친구이자 보물이다. ◆루돌프 사슴과 커피 마시는 수성노인 윤두서의 사슴이 보고 싶어, 미술관을 다시 찾았다. 그런데 전시실이 텅 비었다. 웬일인가 싶어 알아보니, 전시가 끝나고 다른 전시를 준비 중이라고 한다. 전시 일정을 꼼꼼히 챙기지 못한 실수에 허탈해서 미술관 옆 커피숍으로 갔다. 차를 마시며 바깥 경치를 살피다가 깜짝 놀랐다. 커피숍 창에 루돌프 사슴이 산타 할아버지를 태운 썰매를 끌고 있는 것이 아닌가. 비록 철 지난 스티커 장식이었지만 사슴과 눈을 맞추며 나도 순간 수성노인이 된다. 김남희 화가

2026.02.06

간송의 보물상자 또 열렸다…‘개츠비 컬렉션’부터 장승업의 마지막까지, 시대를 건너온 거장의 숨결

대구간송미술관이 새롭게 선보이는 상설전 첫날인 27일 오전, 전시실은 31건 40점의 문화유산이 내뿜는 기운으로 가득 차 있었다. 상설전 작품 교체를 위해 지난 19일 이후 일주일여간 휴관한 직후였기에, 이날 미술관 로비는 다소 이른 시간임에도 불구하고 유치원생들을 비롯한 단체 관람객들의 발걸음으로 분주한 모습이었다. ◆ 상서로운 동물의 기운을 받다 새로 정비된 공간에서 문화유산을 만난다는 설렘을 안은 채 전시실 1에 들어서자마자 영남일보 취재진이 마주한 것은 오른쪽 벽면을 가득 채운 '동물'의 기운이었다. 새해를 맞아 불길한 기운을 물리치고 복을 기원하기 위해 호랑이 등 상서로운 동물들을 그린 '세화(歲畫)'들의 다양한 모습이 눈앞에 펼쳐졌다. 그중에서도 단연 눈길을 끄는 것은 이방운의 봉황 그림이다. 붉은 해가 떠오르는 푸른 바다 위, 복숭아나무에 깃든 봉황의 모습은 태평성대를 알리는 성군(聖君)의 등장을 상징한다. 그림이 의미하는 바를 모르더라도, 작품의 완성도와 내용만으로도 충분히 좋은 기운을 얻을 수 있을 듯하다. 이랑 대구간송미술관 책임학예사는 "봉황은 본래 왕실 화원들이 정교한 세필로 그리는 것이 관례였으나, 이 작품은 문인화가인 이방운이 그렸다는 점에서 파격적"이라며 "궁중 회화의 도식적인 틀을 벗어나 문인화 특유의 먹 번짐과 자유로운 필치가 돋보이는 수작"이라고 설명했다. ◆ 조선 기방의 풍속을 엿보다 조선 후기 풍속화의 정수로 꼽히며 국보로도 지정된 혜원 신윤복의 '혜원전신첩'도 새로운 면모를 드러냈다. 총 30점의 화첩 중 이번에 공개된 작품들은 대구간송미술관에서는 처음 선보이는 작품들이다. 특히 기방의 풍속을 적나라하면서도 격조 있게 그려낸 '주사거배(酒肆擧杯)'와 '홍루대주(紅樓大酒)' 앞에서는 관람객들이 발길을 떼지 못했다. 제목에서 알 수 있듯이 두 작품 모두 술집 풍경을 그렸는데 그림 속 인물들이 살아 움직이는 것처럼 보인다. 이 학예사는 "혜원의 그림은 마치 사극의 한 장면을 스냅 사진으로 포착한 듯 생생하다. 당시 금기시되던 남녀 간의 애정과 도시의 유흥을 화원급의 정교한 필치로 그려내, 보는 이로 하여금 그 속의 이야기를 상상하게 만드는 힘이 있다"고 설명했다. ◆ '개츠비 컬렉션'과 '여백의 미'를 동시에 도자 전시도 업데이트됐다. 기존 고려청자와 조선백자라는 양대 산맥에 자유분방한 미감의 '분청사기'가 추가됐다. 분청사기는 고려의 청자와 조선의 백자 사이를 잇는 중요한 단계에 나왔던 도자기로, 자유롭고 소박한 미감이 큰 특징이다. 특히 전시장 중앙부에는 일명 '개츠비 컬렉션' 중 하나인 '청자양각연당초문매병'이 당당한 모습으로 자리해 있다. '개츠비 컬렉션'은 일제강점기 당시 일본에 거주하던 영국인 컬렉터 존 개츠비의 청자 컬렉션이다. 상감 기법이 본격화되기 시작할 즈음, 오롯이 비색(翡色)의 아름다움만으로 승부하는 12세기 청자의 절정을 보여주는 작품이다. 이어지는 조선 백자 코너에서는 '여백의 미'가 극대화된다. 조선시대 제례에 사용된 제기인 '백자궤'는 순백의 미감을 한껏 품고 있다. 또한 문양을 가득 채워 넣는 청자와 달리 '백자청화동자조어문병' 등 조선의 백자는 표면을 캔버스 삼아 시원한 여백을 남기는 대범함을 보여준다. 이 학예사는 "도자기에 무언가를 채워야 한다는 강박을 버리고, 내면의 심상을 담아낸 것이야말로 조선 백자의 진정한 멋"이라고 강조했다. 조선 말기 서화의 흐름과 시대상을 읽을 수 있는 귀중한 자료들은 전시장 동편 벽면을 채우고 있다. 이 시기 활동한 대표적 문인 서화가인 자하 신위의 서예 작품은 18세기에서 19세기로 넘어가는 서체(書體)의 변화와 청나라 문인들과의 교류를 생생하게 증언한다. 특히 청나라 화가가 그린 신위의 모습은 당시 한·중 지식인들의 깊은 우정을 보여준다. ◆ 오원 장승업의 마지막을 가늠하다 영화 '취화선'의 주인공으로 널리 알려진 오원 장승업의 '삼인문년(三人問年)'은 전시실 2에서 만날 수 있다. 영화 제목 취화선(醉畵仙, 술에 취해 그림을 그리는 신선)처럼 오원 장승업은 조선 후기 화단을 대표하는 천재 화가이다. 안휘준 서울대 고고미술사학과 명예교수는 장승업에 대해 "조선 후기 회화에서 보기 드문 자유로운 필치를 보여주며, 전통적 화풍에서 벗어난 개성적 경지를 이룬 화가"라고 평가했다. 전시작인 삼인문년은 세 노인이 서로의 나이를 자랑하며 장수를 기원하는 작품으로, 장승업의 사망 시기를 유추할 수 있는 결정적 단서가 숨어 있어 더 유명해졌다. 그림 한 켠, 장승업의 제자 안중식이 스승을 그리워하며 남긴 글귀를 통해 장승업의 마지막을 가늠할 수 있다. 미술관 지하 1층 전시실 5에서는 간송이 소장한 사군자를 미디어아트로 재해석해 새로 선보이는 실감영상 '감응(感應)'을 관람할 수 있다. 바람에 흔들리는 대나무, 다소곳이 꽃을 피우는 매화 등이 살아 움직이는 듯 생생하게 다가온다. 선비 정신이 깃든 사군자가 사계절의 흐름 속에 피고 지는 영상은 원작의 깊이에 현대적 감각을 더했다. 기존에 상영되던 '흐름, The flow' 영상도 함께 상영돼 눈을 즐겁게 한다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2026.01.28