[문화산책] 신암동 할아버지 댁

외할아버지께서 영면에 드셨다. 예기치 못한 갑작스러운 이별에 가족들은 모두 대구로 내려와 장례를 치렀다. 아흔을 넘긴 나이에도 외할아버지는 하얀 백바지를 즐겨 입으셨고, 중요한 날이면 늘 운동화 대신 구두를 고쳐 신으셨다. 목소리 또한 그 연세 못지않게 우렁차셨는데, 동네의 일흔 살 박씨 할아버지를 '박군 청년'이라 부르실 만큼 정정하신 분이었다. 외할아버지 댁은 대구 동구 신암동의 오래된 주택단지 중 한 곳이었다. 필자의 가족은 다른 외가 식구들보단 비교적 외할아버지 댁과 가까이서 지냈기에, 주말이면 자주 신암동을 찾아 함께 시간을 보냈다. 외할아버지는 급한 일이 생기면 둘째 딸인 필자의 어머니에게 전화하셨고, 밭에 가는 날이면 사위인 필자의 아버지를 자주 찾으셨다. 작년 겨울, 외할아버지의 생신날 외삼촌과 가족들은 신암동에 모여 함께 저녁을 먹었다. 필자의 언니인 외손녀의 결혼식에 오실 수 있겠느냐고 묻자, 외할아버지는 "무슨 소리, 당연히 가야지" 하며 씩씩하게 답하셨다. 그날의 모습은 필자의 기억 속에 남은 외할아버지의 마지막 모습이 되었다. 외할아버지를 산소에 모시던 날은 1월의 겨울이라 느껴지지 않을 만큼 따뜻했다. 가족들이 힘들지 않기를 바라신 듯, 외할아버지는 봄날 같은 날씨에 외할머니 곁에 나란히 누우셨다. 필자는 작년 9월부터 신암동 외할아버지 댁에 있는 두 그루의 나무를 그리기 시작했다. 대문 옆 작은 정원에는 직선으로 곧게 뻗은 왼편의 나무와 조금 더 작은 키로 오른편의 굽은 나무가 나란히 서 있다. 외할아버지 댁을 방문할 때마다 두 그루의 나무는 조금씩 다른 모습으로 필자를 반겨주는 듯했다. 필자는 외할아버지를 떠올리며, 또 이따금 외할머니를 생각하며 눈에 담은 그 풍경을 120호의 큰 캔버스에 옮겼다. 평소 해오던 연작과는 또 다른 작업이라 계속해서 그리고 고치기를 반복하며 몇 달을 붙들었다. 그렇게 끝이 보이지 않던 그림을, 외할아버지를 보내드리고 돌아온 뒤에야 완성하였다. 가족들은 마지막으로 신암동 할아버지 댁을 찾았다. 다시 볼 수 없을 신암동 풍경을 조금 더 눈에 담으려 했다. 10년 전, 외할머니의 죽음을 마주하고 필자는 언젠간 다가올 외할아버지와의 이별에 겁이 많이 났었다. 더 많은 시간을 온 가족과 함께 보내려 했지만, 한 번 더 찾아뵙지 못한 후회와 죄송함만 남았다. 사랑하는 이의 죽음을 마주하고 다시 일상으로 되돌아가는 것은 누구에게나 힘겹고 어렵다. 그럼에도 남겨진 우리는 각자의 삶 속에서 서로를 더 사랑할 수 있기에, 지나가는 매 순간을 더욱 빼곡히 채우며 앞으로를 살아갈 수 있기를 바라본다. 이연주 시각예술가

2026.01.27

대구미술관·대구간송미술관 상호협력 통해 ‘K-아트’ 허브 꿈꾼다

대구 수성구 삼덕동 미술관로(路)에 나란히 자리한 대구미술관과 대구간송미술관의 '동행'이 가시적인 성과를 내고 있다. 2024년 9월 대구미술관 운영 주체인 대구문화예술진흥원과 대구간송미술관의 업무협약(MOU) 체결 이후 두 미술관은 물리적 거리 좁히기에 머무르지 않고 'K-아트' 허브로 거듭나기 위해 박차를 가하는 중이다. 영남일보가 두 미술관의 협력 성과를 다각도로 짚어본 결과, 이들은 공동 마케팅과 소장품 수리·복원 등 긴밀한 교류를 통해 대구 시각예술 클러스터의 안착을 앞당기고 있는 것으로 확인됐다. ◆관람객 유치로 증명한 두 미술관의 협력 성과 두 미술관의 협력은 관람객의 발걸음이 인근 전시시설과 관광 거점으로 이어지는 '낙수 효과'로 입증됐다. 대구간송미술관이 지난해 관람객을 대상으로 실시한 설문조사에 따르면, 전체 관람객(26만5천여 명)의 48%(12만8천695명)가 대구 내 다른 명소를 연계 방문한 것으로 나타났다. 특히 이 기간 대구간송미술관을 방문한 연계 관람객 중 대구미술관을 찾은 비율은 22.7%에 달해, 전체 연계 방문지 중 가장 높은 비중을 차지했다. 대구미술관의 뒤를 이어 수성못(11.5%), 대구삼성라이온즈파크(8.0%), 동성로(6.6%), 국립대구박물관(6.3%) 순으로 연계 방문 비중이 높았다. 또한 두 미술관은 지난해 2~4월 시범 운영한 통합권 '뮤지엄 패스'로만 각각 2천369명의 관람객을 유치하는 성과를 거뒀다. 정가 대비 최대 30~50% 할인된 가격으로 두 미술관을 오갈 수 있게 한 이 기획은 총 1천350여만 원의 판매고를 올렸다. 두 미술관 관계자는 "무엇보다 서울이나 수도권을 찾지 않고도 단 하루 만에 고전과 현대미술을 아우르는 경험이 가능하다는 점을 관람객들에게 각인시킨 것이 주효했다"고 설명했다. ◆간송의 복원기술로 되살아난 대구의 근대 미술 두 미술관의 협력은 소장품 복원이라는 전문 영역까지 확대됐다. 지난해 6월 두 미술관이 체결한 '소장품 수리복원 및 보존 업무협약'은 미술관 간 협력의 시너지를 보여주는 대표적 사례다. 고서화 보존 처리에 독보적인 노하우를 가진 대구간송미술관의 기술력이 대구미술관이 소장한 근대 미술품에 생명력을 불어넣은 것이다. 대구미술관은 지난해 7월부터 12월까지 서동균의 '군자화목', 김우범의 '산수', 정학교의 '매죽기석도' 등 소장품 수리·복원을 대구간송미술관에 의뢰했다. 특히 낱장 상태로 보관되던 '군자화목' 8점은 작업을 통해 본래의 형태인 8폭 병풍으로 완벽하게 복원됐다. 작품의 원래 배열 순서까지 고증해낸 것은 학술적으로도 의미 있는 성과로 꼽힌다. 이 작품은 2026년 상반기에 열리는 대구미술관의 '대구 근대화의 흐름' 전시를 통해 일반에 공개될 예정이다. 이 밖에도 두 미술관은 보존과학적 조사 연구와 학예 인력 교육을 통해 전문성을 공유하며, 미술관 운영의 질적 향상을 도모하고 있다. ◆ '시대를 넘나드는 미술관로'… 도시 브랜드가 되다 지금까지 대구미술관과 대구간송미술관은 '시대를 넘나드는 미술관로(路)'라는 슬로건 아래 공동 브랜딩에 속도를 낸 바 있다. 현재 진행 중인 대구미술관의 '이강소'展(전)과, 지난해 막을 내린 대구간송미술관의 '삼청도도'展 개막 당시 수도권 기자단을 대상으로 공동 간담회를 진행한 것이 대표적이다. 각 미술관의 개별 전시 홍보가 아닌 '대구'라는 도시를 매력적인 예술 관광지로 자리매김하겠다는 전략을 내세운 것이다. 두 미술관 관계자는 "마케팅 차원의 협업은 물론 한국 미술의 입체적인 경험을 제공하는 도시 마케팅 관점에서 대구미술관과 대구간송미술관을 알리려 한다. 대구가 한국 미술의 전통과 현대를 잇는 거점 도시로 자리매김하는 데 두 미술관의 협력이 핵심적인 역할을 할 것"이라고 입을 모았다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2026.01.26

[문화산책] 쿠사츠의 밤

요코하마에 도착한 이튿날 아침, 은밀한 호기심을 안고, 도쿄 북서쪽 산속에 자리한 쿠사츠 온천을 향해 길을 나섰다. 오후가 되어서야 유황 냄새 물씬 풍기는 온천마을, 료칸에 짐을 풀었다. 해가 지기 전에 계곡을 따라 산책을 나섰다. 개울에 흐르는 온천물에 발을 담그며 해가 산마루를 넘어가기를 기다렸다. 어두워지자 료칸에서 준비해둔 유카타를 입고, 바구니에 속옷과 수건을 챙겨 나섰다. 산 언저리 노천탕 입구는 남녀 탈의실로 나뉘어 있고, 탈의실을 지나 복도를 통과하면 하나의 남녀 혼탕으로 이어지는 구조였다. 머릿속으로 온갖 상상을 하며 들어섰는데, 빌려준 황토색이 낯익었다. 우리나라 찜질방에서나 볼 법한 반바지와 티셔츠를 받아들고 두 아들과 입구에서 헤어졌다. 내심 기대한 것은, '남녀 혼탕'이었는데. 몸을 헹구고 노천탕 안으로 들어갔다. 간접등 아래 사람들의 모습이 흐릿하게 보였다. 탕 안에서 기다리던 아들을 찾아 웃으며 한마디 툭 던졌다. "이게 뭐야, 이건 찜질방이잖아." 혼탕에 대한 호기심이 깨진 엄마의 속내를 알 리 없는 아들은 어이없다는 듯 대답했다. "엄마는 무슨 상상을 한 건데, 남녀가 같이 들어가면 그게 혼탕이지." 태초의 풍경을 상상했던 나는 아들의 일침에 웃고 말았다. 탕 안 사람들은 저마다 수건을 접어 정수리에 얹고 물속에 몸을 담그고 얼굴만 내놓고 있었다. 나도 그들을 따라 수건을 머리에 얹고 몸을 담갔다. 어둠에 눈이 익숙해질 무렵, 거대한 체구의 스모 선수가 정수리에 수건을 얹고 온몸을 출렁거리며 들어왔다. 뱃살이 처져서 허벅지를 덮고, 가슴은 배 위에 얹힌 압도적인 위용을 자랑하는 그는, 보란 듯이 탕 중앙의 바위에 걸터앉았다. 그가 발을 뗄 때마다 온천물은 파도처럼 출렁였다. 곧이어 그의 아내인 듯한 호리낭창한 미모의 여인이 들어왔다. 그때였다. 바위에 기댄 남편 옆으로 다가서던 여인이 그만 미끄러지며 물속으로 빠졌다. 거구의 스모 선수가 독수리가 병아리를 낚아채듯 빛의 속도로 그녀를 들어 올렸다. 탕 안의 물이 거세게 일렁였고, 사람들의 시선이 일제히 꽂혔다. 스모 선수는 병아리 같은 아내를 품에 포옥 안았다. 그 장관을 지켜보던 나는 터져 나오는 웃음을 참지 못하고 결국 탕 밖으로 떠밀려 나왔다. 아들은 말도 안 되는 상상을 하지 말라고 핀잔을 주었다. 내가 불경스러운 상상을 했다고 생각했을까. 그저 낯선 문화에 대한 순수한 호기심이었을 뿐이라는 해명을 어찌할까. 유황 냄새 짙은 쿠사츠의 밤이 그렇게 깊어가고 있었다. 장수영 수필가

2026.01.26

[포토뉴스] CGV 대구아카데미 극장 영업 종료

23일 오후 대구 중구 CGV 대구아카데미 극장에서 한 시민이 영화를 예매하고 있다. 대구 자본으로 설립돼 50년간 지역 영화산업을 이끌어온 CGV 대구아카데미 극장은 경기 불황과 OTT 성장 등으로 23일을 마지막으로 영업을 종료한다. 이윤호기자 yoonhohi@yeongnam.com

2026.01.23

[성모경의 공간의 문장] 권위에서 시민으로…시청사가 바꾸는 도시의 중심

어느 건축가가 쓴 '유럽 도시 여행의 가장 좋은 출발점은 시청사'라는 글을 읽은 적이 있다. 유럽 대부분의 도시들은 도시 중심에 위치한 시청사나 대성당을 중심으로 정치, 경제. 행정, 문화예술 공간들이 애워싸며 그 중심 공간의 웅장함과 화려함으로 도시의 역사와 권위를 나타냈다고 한다. 이런 전통적인 도시의 구조는 현재까지도 유효하게 적용되는 도시가 많아 중요한 공공건축물을 짓는 경우 여전히 이 원칙이 고려되고 있다고 한다. 그래서 자연스럽게 시청사는 여행의 출발점이자 대표적인 관광지가 되어 그 도시의 다양한 상징을 입은 랜드마크가 되고 있다. 세느 강변의 대표 관광지인 파리시청사, 네오고딕 양식의 오스트리아 빈 시청과 광장, 천문시계로 유명한 프라하 구시청사, 바르셀로나 고딕지구의 핵심 건물인 바르셀로나 시청사 등은 금방 떠올리게 되는 대표적인 사례들이다. 여행 블로거들도 유럽의 많은 도시를 소개할 때, 대부분 도시의 중심에 자리하고 있는 시청사나 대성당을 시작으로 도시를 안내하는 가이드를 시작하는 경우가 많다. 그다지 많지 않은 내 여행지들을 떠올려봐도 유럽 도시들의 화려한 시청과 웅장한 대성당, 그것과 연결된 상징광장이 도시의 중심 랜드마크로 자연스러운 관광의 시작이 됐던 기억이 난다. 2026년의 새로운 시작을 계획할 때, 대구에서 가장 먼저 떠오르는 것은 아마도 대구 신청사가 아닐까? 신청사 건립에 대한 계획안과 설계사를 선정 완료했으니, 곧 새로운 시청사를 갖게 될 것이다. 며칠에 걸쳐 생중계된 설계공모 심사 과정에서 공모에 참가하는 설계사들이 그려내어 풀어주는 신청사의 다양한 아이디어를 건축가로서뿐만 아니라, 대구시민으로서 설레는 마음으로 즐겁게 지켜봤다. 대구 신청사 부지는 개인적으로 너무 익숙하기도 낯설기도 하고, 잘 알기도 전혀 모르기도 한 곳이다. 고등학교를 다니는 3년 내내 매일 지나쳤던 그곳은 버스정류장에 붙은 이름 때문에 익숙하긴 했지만, 무엇을 하는 곳이지 전혀 알 수 없는 그저 높은 담장으로 폐쇄된 눈에 보이지 않는 어떤 곳이었다. 언덕길을 따라 촘촘히 붙어 있던 많은 학교들에 다니는 그 많은 학생들이 신기하게도 아무도 그곳을 궁금해하지 않았던 이유도 바로 그 높은 담장이 완전히 차단해버린 공간이었기 때문이다. 언덕길을 따라 끝이 보이지 않던 높은 담장 넘어 그곳이 그렇게 넓은 공간이 펼쳐져 있는 곳인지, 두류공원의 녹지가 그렇게 멋지게 연결되어 있는 곳인지 시민들은 알고 있었을까? 설계 공모에 참가한 많은 설계 회사들이 그곳에 대한 시민의 기억을 소환하고 오랜 세월 그 담장 안의 정체성을 지켜왔던 '물'을 중요한 부지의 테마로 해석하고 있었지만, 그 오랜 시간 동안 그 높았던 담장의 기억만을 가진 나는 담장이 없어진 그 부지를 지켜보는 것만으로도 무언가 작은 카타르시스와 함께, 이곳에 지어지는 시청은 두류공원의 녹지가 멋지게 어우러져 흘러내리는 경관만으로도 대구의 새로운 장소가 되리라 확신했다. 아이러니하게도 그 높은 담장의 '허물어짐'이 새로운 시청사 건립의 '시작'인 듯 보였다. 대구 신청사 부지는 일반적인 시청사 부지가 갖추어야 할 조건이라는 측면에서는 구런던 시청사 만큼이나 낯선 부지였다.(구런던 시청사로 불리는 이유는 2021년 런던 시청사는 동쪽 뉴함지구로 이전해 같은 방식으로 새로운 지역에 대한 도시재생을 만들어가고 있다.) 2002년 런던 시청사가 새롭게 지어지기 전까지 런던 시청사가 어디에 있는지 누구도 궁금해하지 않았다. 런던을 다녀간 대부분의 사람들이 가지고 있는 기념사진 속 템즈강 다리 건너 그 유명한 랜드마크인 웨스터민스터 국회의사당 근처 어디쯤 있으리라 생각했을 것이다. 사실은 그 국회의사당을 건너 템즈강 반대편에 있던 카운티홀에 있었다고 한다. 밀레니엄의 시작과 함께 새로운 시청사를 짓기 위해 런던은 타워 브릿지(tower bridge) 남쪽 런던의 가장 낙후된 지역 중 하나로 오랫동안 버려져 있던 공장지대인 템즈 강변에 부지를 정했다. 설계를 맡은 세계적인 건축가 노먼 포스터(Norman Foster)는 런던의 랜드마크로서의 시청사보다는 도시에서 버려진 공장지대 도시재생의 거점으로 시청사의 정체성을 잡고, '공공건축' 하나가 어떻게 주변을 변화시키고, 도시의 새로운 장소가 되고, 시민들을 연결하고, 공공 공간의 품격을 올릴 수 있는지를 런던의 새로운 시청사를 통해 보여줬다. 그들은 새로운 시청사 계획안으로 상징성, 역사성, 지역성보다 미래세대를 위한 친환경, 개방성, 친근함으로 도시의 새로운 문화의 중심이자 커뮤니티 허브로서의 시청사를 제안했다. 구런던 시청사는 독특한 원형의 건축 형태로 귀여운 애칭인 '에그(Glass egg)'로 불렸다. 도시의 대표적인 공공건축물에는 당연히 도시의 상징을 담아야 한다고 주장하는 사람들은 이 에그 형태의 건축물이 '새로운 도시 생명체의 탄생' '새로운 런던 행정의 시작' '런던시민과 민주주의를 보호하는 껍질'을 보여주는 상징적인 조형 아이콘이라고 설명하기도 했다. 하지만 사실은 그 독특한 형태에는 상징성보다 매우 과학적이며, 실용적인 이유가 따로 있었다. 그 구형의 건축물 형태는 열 손실을 최소화하기 위해 세심하게 계산된 외피 면적으로 25%에 달하는 표면적을 줄여 공사비와 유지관리비를 줄였고, 방향별 복사열 계산의 결과로 남측은 돌출시키고, 북측은 완만한 경사를 가진 매스가 만들어졌다. 이는 또한 템즈 강변을 걷는 보행자들을 위해 모든 방향으로 정면을 만들기 위한 선택이였다고도 한다. 또한 완공 후 이 독특한 형태의 시청사는 시청사 건물보다 그 주변에 조성된 공공 공간으로 인해 더욱 시민들의 사랑을 받는 런던의 랜드마크가 됐다. 접근성이 좋은 수변 산책로, 기획전시 공간으로도 활용되는 대규모 녹지, 야외 공연장으로 활용되며 상시 문화행사가 이루어지는 선큰가든이 시청사 건물에 연결되어 건물뿐만 아니라 그 주변을 활기찬 소통의 장소로 만들었다. 시청사라는 행정 서비스 공간의 새로운 원형을 제시한 것이다. 구런던 시청사의 건축 형태에 대한 유명한 두 개의 문구가 있다. '런던 시청사는 랜드마크를 이기려 하지 않는다'와 '권력은 특정 방향에서 시민을 내려다보지 않는다'. 이를 그들은 민주주의적 공간 선언이라고도 한다. 런던의 그 수많은 타워(tower)들과 상징의 경쟁을 하기보다 낮은 건축물이지만 유기적으로 템즈강 자연과 함께 흐르는 시민들의 최애 만남의 장소, 휴식의 장소로서 역할을 하고자 했다. 런던의 '에그'는 런던의 오랜 역사와 세계적 사건, 자랑을 상징화하는 조형적 아이콘이 아니라, 낮은 곳으로 흐르는 민주주의를 보여주며 행정 서비스 공간에 시민과 문화, 소통, 만남, 녹지, 도시의 산책을 더하여 만들어낸 낮은 랜드마크라 할 수 있다. 따라서 동쪽 지역으로 옮겨 도시재생의 새로운 아이콘이 될 런던의 새로운 시청에 대해서도 큰 기대를 가지고 지켜보고 있다. 새롭게 지어지는 대구 신청사도 대구의 상징이 될 수 있는 매우 좋은 부지 조건을 가지고 있다. 두류공원의 풍부한 녹지가 부지로 흘러들 준비가 되어 있어 신청사의 녹지축은 개방된 공공건축물 속으로 들고나는 공공의 산책로가 될 것이다. 주변 학교를 비롯한 주거지역의 시민들에게는 도시로부터 단절시키지 않는 트인 마당, 가까운 공원이 되고, 굳이 주변의 랜드마크 타워와 높이 경쟁을 하지 않더라도 시청사 안에서 시민들은 대구의 자긍심을 느낄 수 있고, 문화의 장소 속을 걷고, 도시를 내려다보며 적극적으로 참여할 수 있는 새로운 장소가 될 것이다. 대구 신청사는 더 이상 높이로 경쟁하지 않아도 된다. 두류공원의 녹지와 열린 마당, 시민의 일상 동선이 자연스레 스며드는 구조 속에서 행정은 투명해지고, 광장은 일상이 되며, 문화는 확장된다. 런던이 '낮은 랜드마크'로 민주주의의 방향을 보여주었듯, 대구 역시 시민이 머물고 참여하고 기억하는 도시의 플랫폼을 선택할 때 비로소 새로운 시대의 시청사가 완성될 것이다. 성모경 건축사

2026.01.23

[맛나게 멋나게] 고소한 국물의 깊은 맛…대구 중구 ‘삼대손 평양순대’

언제 먹어도 좋고, 며칠 연달아 먹어도 좀처럼 질리지 않는 음식이 있다면 그건 '소울푸드'라 불러도 무방할 것 같다. 기자에게 그런 음식은 단연 국밥이다. 뜨끈한 고기 국물에 흰쌀밥을 적셔 한 숟가락 뜨는 순간, 요즘처럼 찬 기운이 옷깃을 파고드는 날에도 몸 안쪽부터 금세 열이 오른다. 기자는 돼지국밥의 본고장으로 불리는 부산이 고향인 탓에 국밥 앞에서는 괜히 기준이 까다로워진다. 국물의 농도는 어떤지, 고기 등 건더기는 넉넉한지까지 자연스레 따져보게 된다. 그런 기준을 모두 만족시키며 단골집으로 단박에 등극한 곳이 있다. 중구청에서 도보로 10분도 채 걸리지 않는 곳에 자리한 '삼대손 평양순대'다. 점심시간이면 늘 손님이 몰린다. 기다림이 싫다면 낮 12시를 조금 피해 방문하는 편이 마음 편하다. 상호명에 '순대'가 들어간 이유는 분명하다. 이곳의 순대는 팔공산에서 식당을 운영하던 할머니의 비법을 이어받아 손자인 장현석 대표가 100% 손수 만들어낸다. 장 대표는 한돈을 10시간 우려낸 깊은 국물 맛과, 새벽 5시에 출근해 순대를 만들어 당일 제작·당일 판매 원칙을 지켜온 점을 손님이 몰리는 비결로 꼽는다. 국밥집의 완성도는 결국 김치에서 갈린다. 고깃집에선 된장찌개가, 칼국수집에선 겉절이가 중요하듯 국밥집 역시 김치와 깍두기가 맛있어야 한다. 이곳은 김치가 특히 인상적이다. 국밥 한 숟가락, 김치 한 젓가락을 번갈아 먹다 보면 '이 집은 기본을 참 잘 지킨다'는 생각이 자연스럽게 든다. 얼큰한 국물을 선호하는 기자에겐 순대국밥과 돼지국밥 모두 '얼큰' 옵션이 있다는 점도 이 가게의 장점 중 하나다. 화려하진 않지만, 속을 든든하게 채워주는 한 그릇. 추운 날엔 물론이고, 괜히 하루가 허전한 날에도 찾게 되는 이유다. 기자의 단골 목록에 오래 남을 집이다. 조윤화기자 truehwa@yeongnam.com

2026.01.22

[문화산책] ‘CODE: 404’, 잃어버린 인류의 페이지를 찾아서

우리가 인터넷 서핑을 하다 가장 자주 마주치는 오류 메시지 중 하나는 '404 Not Found'다. 서버 접속에는 성공했지만 요청한 페이지를 찾을 수 없을 때 나타나는 이 코드는, 현대인에게 일종의 허무함과 단절을 상징한다. 최근 관람한 1인극 'CODE:404'는 이 익숙한 오류 코드를 인류의 운명으로 치환하며 묵직한 질문을 던진다. 지난 토요일 오후, 아끼는 후배가 1인극에 도전한다는 소식을 듣고 응원하는 마음으로 소극장을 찾았다. 오롯이 한 명의 배우가 무대 전체를 책임져야 하는 1인극은 베테랑에게도 중압감이 큰 도전이다. 관객의 시선이 공연 내내 단 한 사람에게 집중되기에, 작은 흔들림이 자칫 극 전체의 자멸로 이어질 수 있기 때문이다. 그래서일까, 객석에 앉은 내 마음엔 응원보다 걱정이 앞서기도 했다. 아담한 무대는 아기자기한 소품들로 채워져 공연 전 관객의 호기심을 자극하기에 충분했다. 막이 오르고 공기를 타고 흐르는 긴장감 속에서, 배우의 첫 호흡과 몸짓은 다소 불안해 보였다. 그러나 시간이 흐를수록 배우는 조금씩 안정을 찾으며 극의 흐름에 몸을 실었고, 초반의 떨림은 어느덧 캐릭터의 절박함으로 승화되어 관객과 함께 호흡하기 시작했다. 공연의 배경은 2차 팬데믹과 핵폭발로 인류가 멸종한 미래다. 지구의 주인은 인공지능이 되었고, AI 연구원 '세라'는 우연한 '인간 줍기' 사건을 계기로 멸종위기종이 된 인간을 복원하려는 실험에 착수한다. 8개의 실험체를 배양하며 인간 생존 매뉴얼을 만들기 위해 고군분투하는 그녀의 모습은, 아이러니하게도 세상에서 가장 뜨거웠던 인간적인 열망을 닮아 있었다. 웹 서버 상태 코드에서 '400번대'는 클라이언트의 오류를 의미한다. 찾는 대상이 없거나 접근 권한이 없는 상태다. 극 중 세상은 인류라는 데이터가 완전히 삭제되어 복구 불가능한 상태에 빠진, 그야말로 '상태 코드 404'의 지구인 셈이다. 우리는 지금 스마트폰과 알고리즘이 지배하는 세상 속에서 '인간성'이라는 고유의 데이터를 얼마나 잘 보존하고 있을까. 인간을 연구하며 혼란에 빠지는 세라의 모습은, 가상세계에 매몰되어 진짜 '나'라는 페이지를 잃어버린 채 살아가는 우리의 초상과 겹쳐 보인다. 비록 시작은 떨림과 긴장이었을지라도, 끝내 안정을 찾은 그녀의 연기는 '404 오류'를 극복하고 마침내 목적지에 도달한 '200 OK(성공)' 사인과 같았다. 기술이 인간을 대체해가는 시대, 연극 'CODE:404'는 과연 인간다움은 무엇인지, 인간은 그 인간다움으로 살고 있는지 되묻게 하는 소중한 시간이었다. 정병수 극단 창작플레이 대표

2026.01.22

[문화산책] 전시는 왜 어려울까

종종 전시장을 나서며 "잘 모르겠다"라고 말하는 사람들을 만난다. 그 말에는 자신이 이해하지 못한 것에 대한 묘한 미안함과 부담감도 섞여 있다. 현대미술은 너무 설명적이거나, 혹은 설명을 지나치게 생략하는 두 지점 사이에서 흔들린다. 그래서 전시를 만들 때마다 나는 누구의 언어로 말해야 할지, 관람객은 그 언어를 어떻게 받아들이게 될지 곰곰이 생각해 보게 된다. 전시는 많은 세계를 동시에 담고 있다. 작가의 세계, 기획자의 세계, 시대의 감각, 그리고 그 안에 놓인 사회적 맥락까지. 문제는 이 여러 세계들이 종종 서로 다른 언어를 사용한다는 데 있다. 작가의 언어는 감각적이고, 이론의 언어는 개념적이며, 관객의 언어는 일상적이다. 이 언어들이 서로 어긋날 때, 전시는 '어렵다'는 인상을 남기게 된다. 어려운 전시가 곧 좋은 전시인 것은 아니지만, 깊은 의미를 담고 있는 작업일수록 더 공을 들여 잘 전달해야 한다는 책임감 같은 것을 느낄 때가 있다. 쉬운 언어로만 말한다고 해서 질문의 깊이가 얕아지는 것은 아니기에, 나는 종종 '번역'을 한다는 마음으로 작가의 언어를 관객의 언어로 옮기고, 이론의 언어를 일상의 언어로 풀어내려 한다. 그래서 기획자란 서로 다른 세계들의 언어를 이어주는 번역가가 아닐까 생각해 보기도 한다. 하지만 이 번역은 늘 불완전하다. 어떤 의미는 옮기는 과정에서 사라지고, 어떤 뉘앙스는 다른 감정으로 바뀐다. 그럼에도 나는 이 불완전함이 전시의 본질에 가깝다고 느낀다. 전시장은 완성된 답을 전달하는 자리가 아니라, 각자의 질문이 머무를 수 있는 공간이기 때문이다. 우리는 종종 전시를 보며 '이해하는 것'에 중점을 두지만, 어쩌면 더 중요한 것은 나의 언어로 질문해 보는 일일지도 모른다. 작가의 감각적인 언어와 어려운 이론적 개념을 일상의 언어로 쉽게 전달하는 작업도 재미있지만, 때로는 이해되지 않아도 작품 앞에 멈춰 서서 이런저런 질문들을 던져볼 수 있는 전시도 만들어보고 싶다. 나 역시 얼마나, 그리고 어디까지 설명해야 할지, 모든 것을 이해시킬 수 없다면 각자만의 질문을 가져갈 수 있도록 돕는 편이 나을지 수차례 고민한다. 그래서 나에게도 전시는 여전히 어렵다. 김은지 <독립 큐레이터> 김은지 독립 큐레이터

2026.01.21

[2026 대구 전시&공연 라인업] 대구간송미술관, 추사·겸재·미인도 등 거장과 명작으로 채우는 2026년 연간 운영계획 발표

대구간송미술관이 2026년 연간 운영계획을 발표했다. 대구간송미술관은 올해 간송 전형필 선생 탄신 120주년을 맞아 한국 미술사의 두 거장 추사 김정희와 겸재 정선을 주축으로 한 기획전과 혜원 신윤복의 '미인도' 상설전시 등을 선보인다. 전시와 교육, 수리·복원, 연구·수집 등을 통해 문화보국 정신을 확장하고 미술관의 전문성을 지역사회와 나누기 위한 다양한 사업도 지속한다. ◆추사 김정희·겸재 정선...조선의 거장과 만나다 간송 탄신 120주년을 기념하기 위해 대구간송미술관이 마련하는 추사 김정희와 겸재 정선 전시에 가장 먼저 눈길이 간다. 우선 기획전 '추사의 그림수업(가제)'展(전)이 오는 4월 열린다. 추사 김정희는 조선 후기 최고의 지성이자 '추사체'를 창조하고 19세기 화단에까지 영향력을 미쳤던 예술가다. 특히 이번 전시는 추사의 그림이 한자리에 모이는 전시로 추사의 대표작품을 비롯해 국보·보물급 유물을 소개할 예정이다. 오는 9월에는 특별전 '겸재 정선(가제)'展을 선보인다. 삼성문화재단(호암미술관)과 공동 기획한 이 전시는 국립중앙박물관, 호림미술관 등 여러 기관과 개인이 소장한 겸재 정선의 작품들을 동시에 감상할 기회다. 특히 지난해 호암미술관 전시 작품들을 비롯해 당시 소개되지 못했던 간송미술관 소장 작품들을 추가로 출품해 겸재 정선의 작품세계를 더욱 폭넓게 조망할 수 있을 것으로 기대된다. ◆'미인도' 단독 전시실 공개 및 상설전 출품작 전면 교체 혜원 신윤복의 '미인도'를 전시하는 상설전시관은 오는 7월 중 공개할 예정이다. 미인도의 감동을 온전히 전하기 위한 단독 전시공간으로 조성된다. 미인도 상설전 개막 전인 오는 2월부터는 AI 기술을 접목한 관람객 참여형 전시를 통해 현대적 느낌의 미인도 이미지를 먼저 만날 수 있다. 또한 오는 27일부터는 전면 교체된 상설전 출품작들도 만날 수 있다. 상설전은 연간 총 2회에 걸친 작품 교체를 통해 목판, 불상 등 간송의 대표 소장품을 폭넓게 소개한다. 이와 함께 하나의 작품을 독대하며 작품이 지닌 감동을 오롯이 전달하는 '명품전시', 사군자 작품을 영상으로 재해석해 선보이는 신규 실감영상전시 '감응 感應' 등을 통해 간송 소장품의 다양한 감동을 선사한다. 이밖에도 지난해 관람객의 호응을 얻은 '간송예술강좌'를 심화 운영하고, 시민 참여형 문화행사인 '박석마당 영화제'와 '기획자의 시선' 등을 지속 운영한다. 7월에는 간송 탄신 120주년을 기념하기 위한 특별 프로그램도 준비한다. ◆'대구경북 지류문화유산 수리복원 허브' 역할 강화 대구간송미술관은 수리·복원에 강점을 가진 미술관으로 '영남지역 지류문화유산 수리·복원 허브'를 지향해왔다. 올해는 지역 미술관 및 기관들을 중심으로 수리복원에 대한 수요조사를 진행하고, 장기적으로 '지류문화유산 수리·복원센터' 설립을 위한 기틀을 다지는 해로 운영할 계획이다. 또한 한국전통문화대, 예천박물관, 대구미술관 등 기존 협력 기관과의 공동 사업을 확대하고, 연구 성과를 학술적으로 공개하는 등 미술관이 가진 지류문화유산 보존 과학의 전문성을 확산하기 위해 노력할 계획이다. ◆지역의 문화유산 발굴 및 연구 박차 대구간송미술관은 기증·기탁을 통해 대구경북의 지역사적·미술사적 가치가 높은 자료를 적극 수집한다. 이와 함께 올해는 특히 간송 전형필 선생 관련 주요 사료(사진, 편지 등)의 구입을 중점 추진해 미술관 정체성과 연구 기반을 공고히 할 예정이다. 기증·기탁된 유물은 대구시의 문화유산으로 귀속되며, 대구간송미술관에서 관리·활용된다. ◆지역과의 상생 위한 협력 강화 대구간송미술관은 지역사회와의 상생을 위해 다양한 분야에서 협력 관계를 강화한다. 대구시민주간, 판타지아대구페스타 등 지역 대표 축제와 연계를 강화하고, 삼성라이온즈, 사유원, 더현대 대구 등 지역 내 다양한 문화·관광·스포츠 기관과 협력 마케팅을 추진해 관람객 서비스의 폭을 넓힌다. 특히 올해는 대구시교육청, 대구경북과학기술원 등 지역 교육기관과 협력을 통해 지역 인재양성 및 사회공헌, 미술관 내 첨단기술활용 등을 위한 노력을 확장해 나갈 계획이다. 전인건 대구간송미술관장은 "2026년은 간송 전형필 선생의 문화보국 정신을 오늘날의 언어로 확장하며, 한국 고미술의 깊이를 대중과 공유하는 한 해가 될 것"이라고 말했다. 한편 대구간송미술관은 상설전 작품 교체 및 전시 환경 정비를 위해 지난 19일부터 26일까지 임시 휴관한다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2026.01.20

[문화산책] 카파도키아 붉은 산

안개가 자욱하게 내려앉은 절경을 내려다보는 한 남자의 뒷모습이 담긴 그림이 있다. 화면 속 뒷모습을 따라 보는 이들 또한 그와 함께 풍경을 내려다보게 된다. 이 그림은 독일의 낭만주의 화가 카스파르 다비드 프리드리히의 '안개 바다 위의 방랑자'이다. 이 외에도 그의 그림에는 풍경과 인물의 뒷모습이 자주 등장한다. 거대한 자연 앞에서 한없이 작은 모습으로 그려진 인물을 통해 우리는 자연의 숭고함과 그 앞에 서 있는 이의 감정에 대해 생각해 보게 된다. 유라시아 대륙에 위치한 튀르키예는 한국보다 약 8배 정도 넓은 면적을 가졌다. 넓은 지형적 조건으로 지역마다 다양한 기후와 그에 따른 색다른 풍경들이 펼쳐진다. 그 중 튀르키예 중부 아나톨리아에 자리한 '카파도키아'(Cappadocia)는 해발 1천m 이상의 고원지대로, 화산 활동과 침식 작용에 의해 형성된 독특한 기암괴석과 석굴, 지하 동굴을 특징으로 꼽을 수 있는 지역이다. 대학 시절 언니와 떠난 튀르키예 여행에서 마주한 낯선 풍경과 기괴한 모양의 바위산은 필자의 시선을 단번에 사로잡았다. 펼쳐진 새로운 풍경 앞에서 필자는 무어라 말로 표현할 수 없는 자연의 숭고함에 눈이 번쩍 띄었다. 카파도키아의 바위산은 하늘과 가까이서 끝없이 낮게 펼쳐졌다. 필자의 시선은 자연스레 산에서 하늘로 이어졌고, 카파도키아의 산과 하늘을 함께 그려내고 싶었다. 짧은 여행을 마치고 한국으로 돌아와 필자는 눈에 아른거리는 카파도키아 풍경을 떠올리며 2016년 '붉은 산' 연작을 그렸다. 한국의 푸른 산 연작은 나무로 빽빽하게 겹쳐진 덩어리 감을 표현하기 위해 면을 중첩해 화면을 가득 채웠다면, 카파도키아의 붉은 산 연작은 화면 하단에 바위산을 낮게 깔고 드넓은 하늘로 화면을 비워내는 과정이었다. 언제든 바라볼 수 있는 한국의 산을 그리는 것과 기억 속에 각인된 카파도키아의 산을 그려내는 것은 필자에게 또 다른 방식의 작업이었다. 이후 시간이 지남에 따라 여행에서의 기억은 점점 흐려졌고, '억지로 이 작업을 이어갈 수는 없겠다'라는 생각이 들었다. 그 해의 튀르키예 풍경은 그렇게 필자의 그림 속에 선명하게 남겨두었다. 익숙한 풍경 안에서도 처음 마주한 낯선 풍경 앞에서도 필자는 그 안에서 스스로의 위치에 대해 종종 생각한다. 거대한 풍경 앞에 우리는 한없이 작은 존재이지만, 작은 걸음으로 아직 마주해보지 않은 길이 한참이라는 생각도 함께 뒤따른다. 뜻밖의 낯선 풍경이 2016년 필자의 캔버스를 가득 채워주었던 것처럼, 2026년 새롭게 마주할 풍경으로 앞으로의 캔버스를 가득 채울 수 있었으면 한다. 이연주 시각예술가

2026.01.20

추사·겸재 두 거장의 걸작, 대구간송미술관에 전시된다

한국 미술사의 거장 추사 김정희와 겸재 정선의 걸작을 선보이는 대규모 전시가 대구간송미술관에서 잇따라 열린다. 대구간송미술관은 간송 전형필 선생 탄신 120주년을 맞아 추사 김정희 기획전과 겸재 정선 특별전을 골자로 한 '2026년 연간 운영계획'을 19일 발표했다. 먼저 기획전 '추사의 그림수업(가제)'이 오는 4월 개막할 예정이다. 조선말기의 독창적 서체인 '추사체'를 창조하고 19세기 화단에 지대한 영향을 미친 추사 김정희의 예술 세계를 회화 중심으로 재조명한다. 추사의 대표작은 물론 국보·보물급 유물이 한자리에 모이는 보기 드문 기회가 될 전망이다. 하반기인 9월에는 진경산수화의 대가 겸재 정선의 예술세계를 다룬 특별전 '겸재 정선(가제)'이 열린다. 전시는 삼성문화재단(호암미술관)과 공동기획한 것으로 국립중앙박물관, 호림미술관 등 국내 유수 기관과 개인이 소장한 겸재의 명작들을 한 자리에서 감상할 수 있을 것으로 기대된다. 대구간송미술관의 시그니처 문화유산 중 하나인 혜원 신윤복의 '미인도'는 오는 7월부터 독립된 공간에서 다시 만날 수 있다. 미술관 측은 미인도가 선사하는 미감을 온전히 전달하기 위해 단독 상설전시실을 조성한다. 미인도 재공개에 앞서 오는 2월에는 AI(인공지능) 기술 등을 접목한 관람객 참여형 사전 전시를 통해 현대적으로 재해석된 미인도 이미지를 미리 만날 수 있다. 전인건 대구간송미술관 관장은 "추사와 겸재라는 두 거장의 예술혼과 간송이 문화보국 정신으로 지킨 소장품을 선보이는 전시를 통해 우리 문화의 우수성을 느낄 수 있는 특별한 시간이 되길 바란다"고 말했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2026.01.19

[문화산책] 소매치기가 외면한 행운

"아니, 지갑이 왜 여기 있지?" 여행의 끝자락, 파리 샤를 드골 공항으로 향하는 셔틀 열차 안에서 K는 놀라 소리쳤다. 몸에 밀착된 가방 깊숙이 넣어두었던 지갑이 가방 위에 아슬아슬하게 걸쳐져 있었기 때문이다. 당황한 K의 손끝이 파르르 떨렸다. 찰나의 순간, 누군가의 검은 손길이 K의 가방을 헤집고 지나간 것이다. 문득, 열차를 타기 전의 혼란이 떠올랐다. 공항 열차를 타는 정류장에 열차가 들어서자, 차례를 무시하고 사람들을 밀치며 올라타는 무리가 있었다. 우리는 가방을 움켜쥐고 주변을 경계했지만, 중심을 잡기조차 힘든 혼잡함에 경계심을 순간 잊었다. 어리바리한 우리의 모습이 이미 그들의 눈에 표적이 되어 있었다. 한 정거장만 가면 되는 짧은 순간에도 소매치기들은 그 틈을 놓치지 않았다. 소매치기는 미성년자부터 성인까지, 망설임 없이 가방 속으로 손을 집어넣는다. 들키면 아무 일 없는 듯 지갑을 돌려주는 뻔뻔함. 그들의 뻔뻔함에 되레 우리가 눈을 피해야 했다. 호시탐탐 이방인의 주머니를 노리는 시선 앞에서 여행은 설렘이기도 하지만 긴장의 연속이었다. k는 떨리는 손으로 지갑을 열었다. 다행히 내용물은 고스란히 남아 있었다. 안도의 한숨 끝에 웃음이 터져나왔다. "원화가 가치가 없나? 십만 원이나 들어 있었는데 그대로네. 기분이 참 이상하네." 소매치기에게는 원화(元貨)가 쓸모없는 종이에 불과했던 모양이다. 환전은 번거롭고 신분 노출도 되니, 그들에게 외면당한 우리 화폐 덕분에 화를 면하긴 했지만, 웃어야 할지 울어야 할지 모를 노릇이었다. 과거 우리나라에도 소매치기가 득실거렸던 때가 있었다. 그때는 경제적인 어려움도 있었지만, 대부분 현금만 사용하던 시대였다. 이제는 현금을 소지하지 않고 카드가 보편화되고, 촘촘한 감시 시스템 설치로 인해 서서히 자취를 감추었다. 지금은 카페 테이블 위에 지갑과 노트북을 두고 자리를 비워도 안전할 만큼 국민의 의식도 높아졌다. 파리 여행에서 겪은 소동은 고국의 소중함을 일깨워주었다. 소매치기를 걱정하지 않아도 되는 나날이 얼마나 안전한 삶인지 새삼 깨달았다. 인천공항에 도착하여 문을 나서며 익숙한 공기를 들이마실 때, 나도 모르게 잊고 살았던 안전을 새삼 떠올린다. "휴, 역시 우리나라 좋은 나라." 그들에게 환영받지 못했던 원화(元貨)가, 이곳에서는 나를 든든하게 지탱해주는 힘이다. 장수영 수필가

2026.01.19

[2026 대구 전시&공연 라인업] 달서아트센터, 대구 문화예술 트렌드 주도…예술성·대중성 모두 잡는다

달서문화재단 달서아트센터는 '예술의 깊이와 대중의 감동을 잇는 대구예술 트렌드의 중심 달서'를 중심으로 새 비전을 제시한다. 올해는 △기획을 통한 지역 예술 트렌드 주도 △자체 제작 프로그램 확대 △세대별·장르별 특화 축제를 통한 지역 예술 허브 구축 △작품성·대중성 겸비 수요자 중심 플랫폼 조성 △지역 예술계 협력 및 사회적 책임 위한 나눔 실천 등 5대 운영 방향을 설정하고 지역의 문화예술 트렌드를 선도하겠다는 계획이다. ◆쇼팽의 환생·동양의 모차르트…화려한 라인업 국내외 최정상급 아티스트를 초청하는 'DSAC 시그니처 시리즈'는 국제 콩쿠르로 검증된 우수한 라인업으로 찾아온다. 먼저 2013년 파우롤 국제 첼로 콩쿠르 우승자이자 클래식 레이블 도이치 그라모폰 전속 아티스트 첼리스트 키안 솔타니와 2021년 부조니 국제 피아노 콩쿠르 우승자인 피아니스트 박재홍의 듀오 리사이틀(4월8일)이 찾아온다. 이어 지난해 쇼팽 국제 피아노 콩쿠르에서 우승한 에릭 루(5월13일), 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르에서 금메달을 수상한 선우예권(5월16일)의 리사이틀이 펼쳐진다. 또한 '2026 퀸 엘리자베스 국제 콩쿠르 첼로 부문 우승자 리사이틀'(9월11일)을 단독으로 연다. 특히 '쇼팽의 환생'이라 불리는 2005년 쇼팽 국제 피아노 콩쿠르 우승자 라파우 블레하츠의 대구 첫 단독 독주회(7월4일)가 관객들을 기다린다. 이어 '동양의 모차르트'로 평가받는 2017년 클라라 하스킬 국제 피아노 콩쿠르 우승자 후지타 마오의 피아노 리사이틀(10월2일)로 시리즈 마지막을 장식한다. ◆새 공연 시리즈부터 기존 기획 강화까지 각 장르에서 작품성을 갖춘 공연을 선별해 소개하는 큐레이션 시리즈 'DSAC 아트 셀렉션'을 처음 선보인다. 먼저 문학·국악 부문에서는 제21회 문학동네어린이문학상 대상 수상작이 원작인 판소리 음악극 '긴긴밤'(3월20일)을 선보인다. 클래식 부문에서는 일본 차세대 피아니스트 마사야 카메이(4월3일)의 대구 첫 리사이틀과 우시다 토모하루(4월7일)의 첫 내한 공연이 이어진다. 또한 비올리스트 리처드 용재 오닐 & 피아니스트 박종해 듀오 리사이틀(5월26일)과 바이올리니스트 대니 구 데뷔 10주년 기념 콘서트(6월12일) 등 탄탄한 라인업이 관객들을 찾아간다. 연극 부문에서는 월간 '한국연극' 선정 공연인 연극 '낙타상자'(10월24일)가 무대에 오른다. 대표 기획 공연 시리즈인 'DSAC 브랜드 콘서트'에서는 전 회차 매진행렬을 기록한 공감각적 클래식 음악회 '플레이리스트 : 언타이틀'(4~12월)을 계절 분기별로 총 4회 진행한다. 또한 오페라 갈라 콘서트 '도니체티 베스트 컬렉션 : 앙코르'(7월23일), 달서갤러리에서 열리는 '하우스 콘서트'(8월1일), 그리고 '가곡열전'(11월5일)이 이어진다. 이어 'DSAC 시즌 콘서트'는 계절별로 세대별 취향을 반영해 구성했다. 국내 인디신의 다섯 밴드가 함께하는 '인디 스테이션'(3월14일)과 애니메이션·게임 OST과 클래식이 만난 '서브컬처 오케스트라 콘서트'(8월8일)의 첫 공연이 마련된다. 겨울 시즌에는 발레 '호두까기 인형'(11월28일), '2026 송년 콘서트'(12월12일)가 열린다. 기획부터 제작까지 주도하는 'DSAC 프로덕션'은 지속형 레퍼토리 시스템을 위해 전문 제작 역량을 강화한다. 대표 자체 제작 뮤지컬 '월곡'(7월10~11일)은 대구 공공극장 뮤지컬 중 첫 6년차에 접어든 작품으로, 올해 무대 구성과 연출, 음악적 완성도를 높여 찾아온다. 두 번째 작품 넌버벌 퍼포먼스 '뚜들뚜들 선사시대'(8월21~22일)는 2024년 초연 이래 전 회차 매진을 기록한 체험형 공연으로, 여름방학 시즌 완성도를 보완해 관객을 맞을 예정이다. 장르별 특성을 고려한 예술 축제의 장 'DSAC 아트 페스티벌'에서는 전문 피아노 음악 축제 '제9회 피아노 위크'(4월22~25일)를 비롯해, MZ 세대 중심의 음악 축제 '제5회 레몬 뮤직 페스티벌 in 달서'(5월9~10일)가 한층 더 확대된 규모로 운영된다. 이밖에도 '제7회 달서청년연극제'(9월5, 12일), '제3회 달서현대춤페스티벌'(10월14일) 등이 열린다. 아울러 문화가 있는 날 정기공연 'DSAC 온 스테이지'에서는 무용, 재즈, 뮤지컬 등 총 5개 팀이 장르별 무대를 선보인다. 'DSAC 문화 나눔 프로젝트'를 통해 지역민 및 관내 소외계층에게 문화 향유 기회를 제공하는 '아모르 콘서트' '찾아가는 공연' 등도 진행한다. ◆청년·지역 작가 조명 기획 전시도 전시 분야에서는 동시대 미술을 다각적으로 바라보는 'DSAC 특별기획전'을 연다. MZ세대의 트렌드를 반영해 청년 작가 노마와 보니룸의 'Together 함께'전(5월1~30일), 권여현·김윤섭 작가의 '파편화된 서사'전(11월27일~12월23일) 등을 마련한다. 지역 시각예술 대표 작가를 조명하는 'DSAC 달서 아트 플래닛'에서는 문상직·서옥순 작가의 개인전이 개최된다. 또한 'DSAC 로컬 아트 커넥션'을 총 7회 진행해, 지역 미술단체와의 협업 및 예술기관 간 교류 등을 이어나갈 예정이다. 이어 'DSAC 신진작가 공모·초대전'을 통해 두 차례 개인전 개최를 지원하고, 'DSAC 갤러리 라온 기획전'으로 청년 작가들을 조명한다. 대구미술협회와 '2026 대구-광주 영호남교류전'도 공동 개최할 예정이다. 달서아트센터 예술아카데미는 예술교육 특성화를 위해 강좌를 개편한다. 공모전·시즌별 테마 등 특별기획을 비롯해 △인문특강 테라피 △순수예술 아카데미 △실용예술 스테이션 △생활문화 충전소 △어린이 상상예술 등을 10개 강의실에서 미술·음악·무용을 중점으로 운영할 예정이다. 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2026.01.18

대구음협 회장에 이상직 현 회장 직무대행 당선

<사>한국음악협회 대구시지회(이하 대구음협)의 새로운 수장으로 이상직 현 회장 직무대행(부회장, 사진)이 선출됐다. 대구음협 선거관리위원회는 지난 10일 실시된 제13대 회장 선거에서 단독 입후보한 이상직 후보가 97%의 압도적인 찬성표를 얻어 당선이 확정됐다고 15일 밝혔다. 이 당선인은 앞서 지난 3일 대구아트홀에서 열린 정견발표 및 토론회를 통해 협회의 미래 비전을 구체화했다. 그는 이 자리에서 △조직 혁신 △회원 권익 보호 및 창조 △협회 행사의 국제화 △지속 가능한 일감 창출 등을 핵심 운영 방향으로 제시했다. 1972년생인 이상직 당선인은 경북대 예술대학 음악학과를 졸업한 뒤 미국 뉴욕 브루클린 음대에서 수학했다. 현재 대구예술대 실용음악과 교수로 재직하며 후학 양성에도 힘쓰고 있다. 대구음협 수석부회장과 회장 직무대행을 거치며 협회의 국내외 주요 사업을 총괄 지원하며 지역 음악계의 교류 확대와 위상 제고에 기여해 왔다. 이상직 당선인은 "협회는 회원 한 분 한 분의 현장에서 시작된다"며 "소통과 신뢰를 바탕으로 조직을 혁신하고, 회원들의 권익을 실질적으로 보호하는 것은 물론 대구 음악의 가치를 세계와 연결하는 데 앞장서겠다. 또한 지속가능한 창작과 활동의 기반을 만들기 위해 책임 있게 발로 뛰는 회장이 되겠다"고 당선 소감을 전했다. 박주희기자 jh@yeongnam.com

2026.01.15

[위클리포유 커버 스토리] 대구가 ‘노잼’이라고? 청년들이 콘텐츠로 답한다…“유잼 도시 대구”

개인의 삶, 정체성 등 '나다움'에 대한 관심이 커지면서, 내가 사는 곳에 대한 관심도 높아지고 있다. 나와 결이 맞는 공간, 취향을 즐길 수 있는 문화를 찾기 위해 지역을 들여다보려는 시도가 늘고 있다. 최근 '로컬 콘텐츠'가 각광받는 이유다. 로컬 콘텐츠란 말 그대로 지역을 주제로 한 콘텐츠다. 시민들에겐 공감을, 출향인들에겐 추억을 불러일으킨다. 외지 사람들에겐 궁금증을 자아내 관광객을 유입할 수 있다는 점에서 지자체들도 관심 갖는 분위기다. 이런 '로컬 콘텐츠'로 대구의 매력을 알리는 청년들이 있다. "대구엔 놀 게 없다" "덥기만 하다" 등의 흔한 선입견을 깨부순다. 잘 알려지지 않은 우리 지역의 흥미로운 이야기를 젊은 감각이 담긴 콘텐츠로 전달한다. 이를테면 대구 사람이 운세 예측하는 법(달구벌대로 신호 타이밍), 대구 사투리 1초 만에 마스터하는 법 같은 우스갯소리부터 현지인만 아는 맛집·감성 카페 등 실용적인 정보까지 재미있고 알차게 풀어낸다. 웹툰, 쇼트폼 영상, 웹 매거진 등 형식도 다양하다. 이번 주 위클리포유에선 대구의 로컬 콘텐츠(대구대구, 노빠꾸 시골쥐의 상경일기, 우딧) 크리에이터 3인을 인터뷰했다. 세 명 모두 20대로, 특유의 빠른 트렌드 대응력과 젊은 감각을 통해 참신한 콘텐츠를 기획해나가고 있다. 인스타그램을 기반으로 활동하는 이들을 화면 너머의 '본캐' 모습으로 만나, 생생한 이야기를 들여다봤다. ◆만화로 담아낸 대구 이야기…유쾌·엉뚱한 매력 '대구대구' "대구에 이상한 곳 있던데… 아찔한 네거리?" "그런 데가 있을리가… (설마) 안지랑네거리?" 안지랑네거리를 '아찔한 네거리'로 잘못 알아들은 친구의 해프닝, 경북 칠곡의 '안상규벌꿀' 건물 간판이 보이면 대구에 다 왔다는 농담, 경산의 지역번호가 대구와 같다는 사실까지. 대구 사람이라면 무릎을 탁 치며 공감할 법한 이야기들을 유쾌한 만화로 그려내는 크리에이터가 있다. 대구 토박이보다 더 대구를 사랑하는, 경북 구미 출신의 디자이너 제반 작가다. 인스타그램에서 '대구대구'(@je_vandro)란 채널을 운영하는 그의 본명은 제우준(27). 자신의 성씨 '제'와 대구FC의 외국인 선수였던 '에반드로'를 합친 닉네임 '제반'으로 활동하고 있다. 어릴 적부터 그림 그리기를 좋아한 제 작가는 시각적 콘텐츠를 기획할 수 있는 계명대 광고홍보학과에 진학했다. 학창 시절부터 대구FC를 좋아해 대구에 오자마자 구단 대외활동에 참여했고, 그 계기로 대구FC 웹툰 'DMI'를 연재하기 시작했다. 군 복무를 마친 뒤에는 구단과 정식 계약을 맺고 지난해까지 공식 작가로 활동을 이어왔다. 그런 그가 DMI 외의 웹툰을 연재하게 된 건 비교적 최근의 일이다. 인스타그램 채널을 운영한 지는 올해로 6년째지만, 대구와 관련된 이야기를 본격적으로 그려낸 건 지난해부터다. 운영 초기엔 축구 관련 작업물을 정리하는 포트폴리오 성격이 강했다. 제 작가는 "팔로워 대다수가 대구FC 팬분들이었는데, 지역 축구팀 팬의 경우 그 지역에 연고를 둔 경우가 많다"며 "독자층의 특성상 대구 전반을 주제로 콘텐츠를 넓혀도 좋겠다고 판단했다"고 설명했다. 반응은 빠르게 나타났다. 지난해 9월까지 2천명대에 머물던 팔로워 수는 지난 12일 기준 1만9천명으로 증가했다. 조회수도 한 달 1만에서 3천만까지 늘었다. '계명대 캠퍼스는 예쁘다'(2025년 10월29일) 편은 '좋아요' 수만 2만6천개에 육박한다. '대구대구' 채널만의 인기 비결은 뭘까. 직관적인 그림과 위트 있는 대사도 한몫하지만, 무엇보다 누구나 불편함 없이 볼 수 있어서다. 제 작가는 "한 장으로 끝나는 콘텐츠가 대부분이고, 길어도 2~3장으로 구성해 짧은 시간 안에 부담 없이 볼 수 있다"면서 "정치적이거나 누군가를 '디스'하는 내용은 지양한다"고 설명했다. 엉뚱함도 '대구대구'만의 개성이다. 내륙 도시임에도 도시명 '대구'와 생선 '대구'를 결합한 채널명, 마스코트 캐릭터로 생선을 활용하는 엉뚱한 발상이 오히려 친근함을 준다. 앞으로의 계획은 지역의 기관·기업들과 협업해 콘텐츠를 확장하는 것. 캐릭터를 애니메이션화하는 일도 생각하고 있다. 제 작가는 "청년 인구 유출이 심각한데, 이런 활동들로 대구를 떠나는 또래 친구들에게 지역을 돌아볼 수 있는 인사이트를 제공하고 싶다"고 말했다. ◆실패·좌절…가감없이 풀어낸 서울살이 '노빠꾸 시골쥐의 상경일기' '취업을 포기했습니다' '사기·탈락·배신…최악의 상경썰' '경도할 사람'…. 썸네일만 봐도 궁금해지는 이 채널의 이름은 '노빠꾸 시골쥐의 상경일기'(@sigol__g). 무려 팔로워 8만4천명을 보유한 '핫한' 채널이다. 서울로 상경한 대구 출신 청년의 좌충우돌 일상을 담은 콘텐츠를 주로 업로드한다. 최근 서울살이를 다소 미화해 보여주는 콘텐츠가 다수 올라오는 가운데, 상경 생활을 솔직하게 풀어내 많은 독자의 공감을 얻고 있다. 요즘 유행하는 대규모 술래잡기 모임 '경찰과 도둑'(이하 경도)을 확산시킨 채널이기도 하다. 이 채널의 운영자는 영남대 미디어커뮤니케이션학과 졸업을 앞둔 류채우(26)씨. 대구 토박이인 류씨가 상경과 함께 크리에이터 활동을 결심하게 된 건 2023년이었다. 그는 "대구에 너무 살고 싶었지만, 콘텐츠 업계에 종사하고 싶다는 꿈이 있었고 대부분의 일자리가 몰린 서울에 언젠가는 가야 한다고 생각했다"며 군 전역 후 상경을 현실화했다. 채널명 '시골쥐'는 우화 '시골(대구)쥐와 도시(서울)쥐'에서 따왔다. 류씨는 "대구가 무슨 시골이냐는 질문을 할 수 있겠지만, 시적 허용처럼 재미있게 봐달라"고 웃었다. "상경 생활이 무슨 로컬 콘텐츠냐" 할 수 있겠지만, 류씨의 콘텐츠에는 지역 출신 청년이 겪는 고단함이 고스란히 담겨 있다. 서울에 올라가기만 하면 드라마처럼 가슴 뛰는 순간들이 펼쳐질 줄 알았지만 집을 구하는 일부터 쉽지 않았다. 취업과 크리에이터 활동 사이에서의 현실적인 고민이 이어지고, 대구에 대한 그리움도 커졌다. 류씨는 이런 실패와 좌절 이야기를 가감 없이 담기 시작했다. 그는 "상경한 청년이라면 누구나 겪을 만한 일이고, 이런 이야기를 해야 많은 사람이 공감할 수 있는 콘텐츠가 되겠다는 확신이 있었다"고 밝혔다. 서울살이가 주 콘텐츠지만 특정 주제에만 머물지는 않는다. 채널을 지속적으로 운영하기 위해 대중이 흥미를 가질 다양한 콘텐츠를 기획한다. 대구 이야기 또한 그 일환이다. 대표적으로 '웃긴 도시 1위 대구광역시' 시리즈는 누적 조회수 약 800만회를 기록하며 폭발적인 반응을 이끌어냈다. 류씨는 "대구에 살 때 찍어둔 웃긴 사진들이 불현듯 생각나 '웃긴 도시 1위'라는 타이틀을 붙이고 사진마다 짤막한 설명을 더한 콘텐츠를 올렸는데, 올리자마자 반응이 쏟아졌다"며 "대구 사람들 사이에서뿐만 아니라 대구 사람이 타지 친구에게, 타지 사람이 대구 친구에게 공유하는 경우도 많았다"고 설명했다. 대구에 내려올 때마다 채널을 통해 모임도 주최하는데, 이 또한 콘텐츠화하고 있다. 류씨는 "앞으로는 대구를 주제로 활동하는 다양한 크리에이터, 브랜드, 기업과 협업해 콘텐츠를 기획해보려 한다"며 "혼자서 할 수 있는 로컬 콘텐츠는 어느 정도 해본 것 같아, 함께 시너지를 낼 수 있는 파트너들과 더 규모가 크고 본격적인 콘텐츠를 제작해보려 한다"고 했다. ◆작은 매거진 '우딧'…독자와 소통하며 감각적 공간 소개 '우딧'(@wood.it__)은 카페·맛집·소품숍 등 대구의 감각적인 공간을 소개하는 채널이다. 이 채널을 운영하는 김지언(24)씨의 고향은 경남 거제지만, 그의 '제 2의 고향'은 대구다. 대구 지역 대학에 진학하며 다양한 로컬 맛집과 개성 있는 공간들을 접하게 됐는데, 이 과정에서 대구라는 도시의 매력을 느끼게 된 것. '우딧' 채널 역시 그런 경험에서 출발해 운영하게 됐다. 우딧만의 매력은 '감각적인 게시물'에 있다. 김씨는 "인스타그램의 맛집 채널은 썸네일만 제작하고 뒤에 나오는 게시물은 사진만 담는 경우가 많다"며 "인스타그램 웹 매거진에서 약 1년간 에디터로 활동한 경험이 있어, 맛집 계정도 잡지처럼 운영할 수 있지 않을까 생각했다. 공간의 분위기와 이야기도 함께 정리해 담는 방식으로 콘텐츠를 제작하며 우딧만의 정체성을 만들어나가고 있다"고 설명했다. 채널명엔 운영자의 취향이 담겼다. 우드톤의 공간을 좋아해 'wood it'이 됐다. 현재는 특정 분위기에 한정하지 않고, 좋은 공간이면 가리지 않고 소개한다. 매체 특성상 짧은 시간 안에 독자의 관심을 끌어야 하기에 콘텐츠를 구성하는 텍스트에 특히 신경을 기울인다. '대구는 사실 유명한 소품숍 맛집임' '5만원의 행복 즐기러 가보자' '대구에서 두바이 프토는 여기서밖에 못 먹는대' 등 궁금증을 유발하는 멘트가 썸네일 제목이 된다. 소개하는 공간을 더욱 직관적으로 전달하기 위해 공간의 분위기와 어울리는 음악을 얹는 세심함은 덤이다. 콘텐츠 아이디어는 대개 일상 속 호기심에서 출발한다. 채널 운영자이자 대구시민으로서 평소 궁금했던 공간들이 아이디어가 된다. 직접 가본 공간을 소개하는 경우가 대다수이지만, 때로는 팔로워들의 추천을 통해 콘텐츠를 구성하기도 한다. 독자들에게 "여기 한 번 가보고 싶다"는 생각을 만들어내는 것이 근본적인 목적이기 때문. 큰 호응을 얻은 '그래서 대구 1등 막창 어딘데?'라는 게시물 역시 그렇게 탄생한 콘텐츠다. "대구를 떠올리면 자연스럽게 생각나는 음식들이 많았고, 그중에서도 막창은 사람마다 꼽는 맛집이 달라 더욱 궁금했어요. 이에 팔로워들에게 각자가 생각하는 막창 맛집을 질문했고, 이를 콘텐츠화했죠." 댓글창에는 "여기가 '찐'이다" "여기는 왜 없어요?" 등의 반응이 활발히 올라온다. 정보를 소비하는 데서 그치지 않고 각자의 경험과 의견이 자연스럽게 공유된다. 김씨는 이런 소통을 이끌어내는 것이 로컬 콘텐츠만의 매력이라고 말하며, '대구의 작은 매거진'처럼 기능하는 계정으로 만들어나가고 싶다고 밝혔다. 그는 "서로 다른 사람들이 하나의 계정을 구독하며 같은 지역의 공간을 공유하고, 각자의 경험을 나눌 수 있게 하는 점이 로컬 콘텐츠만이 할 수 있는 역할"이라며 "저장해두고 다시 찾아보게 되는 로컬 아카이브로서 대구의 다양한 공간과 문화를 꾸준히 기록해나가고 싶다"고 밝혔다. 조현희기자 hyunhee@yeongnam.com

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