안동 제작 다큐 ‘한국인 두봉 주교’…프랑스 전역 방영

경북 안동시와 안동MBC가 공동 기획·제작한 다큐멘터리 '한국인 두봉 주교'가 오는 10월 13일 현지 시각 20시 30분, 프랑스 대표 가톨릭 방송사 KTO를 통해 전파를 탄다. 이번 방영은 유럽 전역과 프랑스어권 지역에 본격 송출되는 첫 사례로, 지역에서 제작된 콘텐츠가 글로벌 무대에 진출하는 역사적 순간이 될 전망이다. 해당 다큐멘터리는 위성·케이블 방송은 물론, 인터넷 스트리밍과 유튜브, Molotov 플랫폼을 통해 최대 30일간 8회 이상 방영된다. 실시간 시청뿐 아니라 다시보기 서비스도 제공돼 전 세계 시청자 누구나 쉽게 접근할 수 있다. 안동에서 출발한 문화 콘텐츠가 프랑스어권 시청자들과 만나는 길이 열린 것이다. '한국인 두봉 주교'는 프랑스 출신 선교사 르네 뒤퐁(René Dupont) 주교의 삶을 담았다. 그는 6·25전쟁 직후 안동교구 초대 교구장으로 부임해 70년간 한국 땅에서 사회적 약자들과 함께 걸어왔다. 박정희 정권 시절 추방령을 받는 등 격동의 시대를 몸소 겪으며 한국 현대사의 산증인으로 남았다. 지난 4월, 향년 96세로 선종한 그의 삶은 이번 방송을 통해 헌정 다큐멘터리로 기려진다. 다큐멘터리에는 주교의 유언장이 최초로 공개된다. 또한 하회별신굿 복원 과정, 아동문학가 권정생 작가와의 교류, 대전 성심당의 사회적 실천 사례 등도 담겨 있어 단순한 종교 인물 기록을 넘어선다. 한국 사회와 문화, 역사 전반에 대한 깊은 이해를 전 세계에 전달하는 소중한 콘텐츠로 평가받고 있다. 안동시 관계자는 "지역에서 제작된 다큐멘터리가 프랑스 방송을 통해 세계 프랑스어권 시청자와 만나는 것은 매우 뜻깊은 일"이라며 "앞으로도 지역 고유의 문화 자산과 인물을 발굴해 글로벌 콘텐츠로 발전시키겠다"고 말했다. 이번 방송은 두봉 주교의 삶과 신앙을 조명하는 동시에 한국의 문화와 사회적 가치를 국제 사회에 알리는 계기가 될 것으로 기대된다. 안동에서 시작된 다큐멘터리가 국경을 넘어 울림을 전하는 순간, 지역 콘텐츠의 가능성은 또 한 번 확인되고 있다. 피재윤기자 ssanaei@yeongnam.com

2025.09.29

[TALK&TALK] 14집 발표하는 저항가수 안치환…“우리 세대의 ‘현재 진행형’ 노래 부를 것”

"저는 민중가요라는 말은 거부해요. 민중들이 즐기고 부르는 노래가 민중가요여야 하는데, 민중가요라고 불리는 노래들을 민중들이 부르나요? 아니잖아요. 민중을 팔지 말라는 거죠." 지난달 19일 영남일보에서 만난 '저항가수' 안치환은 단호하게 운을 뗐다. 오는 11일 아양아트센터에서 열리는 14집 발매 기념 콘서트 'HIS STORY'를 앞두고 그와 마주했다. 올해로 데뷔 38년 차인 싱어송라이터 안치환은 1990년대부터 2000년대까지 저항가요 전성기를 이끈 장본인이다. 대학을 졸업한 1988년부터 음악의 길을 걸어온 그의 전환점은 1995년 발표한 4집 앨범 수록곡 '내가 만일'이었다. 그는 "'운동권 가수'에서 이미지 확장을 하던 시기에 대중가수로 알려지게 된 고마운 노래"라고 회상했다. 첫 작품이자 첫 히트곡인 '솔아 솔아 푸르른 솔아'에 얽힌 비화도 들려줬다. "처음 노래를 쓰기 시작했을 때 가장 갈증을 느꼈던 것은 내용적인 부분"이라며 "말하고 싶은 것은 있는데, 명확히 표현하기가 어려웠다. 그때 우연히 박영근 시인의 시 '솔아 푸른 솔아'를 발견했고, 마침 작곡한 멜로디와 맞아떨어져 탄생하게 된 노래"라고 밝혔다. 이후 시를 읽기 시작했다. 그는 "음악에 도움이 될까 싶어 읽기 시작했는데, 그러면서 소설을 읽게 되고 생활화가 되고 결국 버릇이 됐다"고 설명했다. 요즘에는 젊은 작가들의 소설도 즐겨 읽는다. "나이든 세대로서 젊은 세대가 쓰는 소설이 재미있어졌어요. 그들이 이야기하는 세대나 젠더 문제도 흥미롭고요. 그러한 것들이 쌓여서 음악적 결과물이 나오죠." 2021년 발매된 '일단 한 잠 푹 주무세요'도 그 연장선 중 하나다. 이달 발매되는 14집 앨범 '인간계'에는 지난 3~4년간 만든 곡들이 수록됐다. 이 중에는 '빨갱이' '쪽팔리잖아!' '오늘도 노동자가 죽었다네' 등 강렬하면서 직설적인 제목들도 눈에 띈다. 그 이유에 대해 "음악은 시대의 모습으로부터 자유로울 수 없다. 이러한 제목들이 직설적으로 느껴진다면, 우리가 살아온 세월이 그러한 시대가 아니냐고 오히려 반문하고 싶다"고 역설했다. 수록곡 '세상의 빛'은 지난해 12·3 비상계엄 촛불집회 현장을 담은 노래다. 당시 대중가요가 울려 퍼졌던 현상에 대해 "저항의 광장에서 대중이 그것을 선택한 것이고, 그럴 노래가 있으니 다행"이라며 "모든 것은 다 이유가 있다. 노래가 대중의 정서를 하나로 모아줄 수 있다면 그건 참 좋은 일"이라고 말했다. 최근 그가 주목하는 화두는 '인간성'이다. "문명은 발전하지만 인간의 본성이 진보하는가에 대해서는 의문이 생겼다"며 "특히 계엄을 겪으면서 인간이라는 존재를 다시 탐구하게 됐다"고 전했다. 동시에 극단적인 정치 진영의 분리에도 우려를 표했다. "몇 년 사이에 굉장히 심화됐다는 생각이 든다. 유튜브에는 순기능도 있지만, 역기능이 많이 작용한 예시 중 하나인 것 같다"고 설명했다. 내년에는 15번째 앨범 발매도 준비 중이다. 그는 "굉장히 따뜻하고 좋은, 내 세대에 맞는 삶의 노래"라고 예고하며 "음악이 끝나는 날까지 지금의 나이에 맞는 소재로 노래를 만들고 싶다"고 말했다. 아직 공개되지 않은 신곡 '나는 오늘만 산다' 'TV 리모컨' 등에는 "지금이 아니면 쓸 수 없는 가사들이 담겼다"는 말을 보탰다. 이어 "몇십 년 전 과거의 노래로만 만나는 게 아니라, 현재 진행형으로 우리 나이에 공감할 수 있는 노래를 들려주겠다는 것이 가장 큰 목표"라고 강조했다. 한편 안치환은 오는 11일 대구 아양아트센터를 시작으로 서울(10월18일), 광주(11월1일) 등에서 콘서트를 통해 관객들을 만날 예정이다. 이번 투어에서 그가 가장 전하고 싶은 메시지는 '응원'이다. "지금 가장 하고 싶은 건 서로의 삶을 응원하는 일이죠. 단순한 희망고문이 아니라, 우리 세대처럼 열심히 살아온 사람들에게 제가 줄 수 있는 최고의 선물이 바로 응원 아닐까요?" 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.09.29

[문화산책] 도전 정신

내 이름으로 등기된 새 아파트를 장만했다. 재건축정비사업조합에 30년 이상 살던 주택이 들어갔다. 그때 조합원에게 지어준 것이다. 주위 환경이 깨끗하고 내부 시설물이 새것이라 기분이 좋다. 냉장고, 세탁기, 인덕션, 냉난방 에어컨, 스타일러 등 생활에 필요한 가전제품이 모두 최신식이다. 내 돈으로 장만한 것이 아니다. 주택조합에서 건설사와 공사 계약을 하면서 옵션으로 들어가 단지 내 조합원 모두가 누린 혜택이다. 주택에서 살 때보다 생활이 편리하다. 집 안의 모든 집기가 새것이라 깨끗하고 디자인도 세련되어 보기만 해도 정겹다. 그러나 보기가 좋다고 사용에 실효성이 높은 것이 아니다. 새것과 편리함은 다르다. 집에는 아내와 나, 늙은이 둘만 산다. 가전제품이 편리하기는 하나 사용하기가 만만치 않을 때가 있다. 스타일러라는 것은 입주한 지 일 년 조금 넘도록 사용하지 못했다. 작동 방법을 몰랐기 때문이다. 딸아이와 스타일러 이야기하며 한참 웃었다. 사용 방법이 아주 간단한 데 아직 쓰지 않느냐며 가르쳐 준다. 아무리 찾아도 없던 전원 스위치가 문 전면에 있지 않은가. 노안으로 시력이 시원찮아 빤질빤질하게 윤나는 검은색 유리로 된 문에 있는 스위치를 찾지 못했다. 괜스레 붙박이장을 만들면서 스타일러 위치를 장롱 가운데 놓은 기술자를 원망하기도 했다. 전원 스위치를 잘못 배치해 장롱 뒤에 설치해 사용할 수 없다고 미리 포기하기도 했다. 참으로 편하게 편리한 대로 생각하며 세상을 산다. 하기는 나이 든 늙은이 눈이 너무 밝으면 잔소리가 많아진다고 한다. 이것저것 보이는 것이 마음에 들지 않으면 참지를 못하고 간섭하기 때문이다. 상황은 좀 다르지만, 전원 스위치를 찾지 못해 스타일러를 사용하지 않아도 별로 불편함을 몰랐다. 일찌감치 포기했기 때문이다. 또 지금까지 사용해본 일이 없으니 얼마나 편리한지 경험이 없는 것도 한몫했다. 얼마간 나를 디지털 문맹자로 만든 스타일러가 웃고 있는 듯하다. 나이 들어 전자제품이 사용하기가 힘들고 불편하다고 포기할 일이 아니다. 매사를 너무 일찍 단정(斷定)하지 말자. 한 박자 늦어도 괜찮다. 행동이 재바르지 못해 순발력이 좀 떨어지더라도 배우며 사는 지혜가 필요하다. 도전 정신을 일깨워준 스타일러가 고맙다. 전상준 수필가·대구문인협회 부회장

2025.09.29

[‘월드오케스트라페스티벌 인 재팬’ 현장에서] 日 관객도 울렸다…대구시향 일본 투어 오사카서 피날레

"대구를 넘어 한국을 대표하는 문화사절단으로서 여정을 완수했습니다. 대구시향의 단원이자 지휘자로서 큰 자부심을 느꼈던 시간이었습니다." 백진현 대구시립교향악단(이하 대구시향) 상임지휘자는 일본 투어에 대한 소회를 이렇게 밝혔다. 대구시향은 지난 25일 일본 최초의 클래식 콘서트 전용 공연장인 오사카 더 심포니홀에서 열린 피날레 무대를 끝으로, '월드오케스트라페스티벌 인 재팬'을 포함한 일본 투어를 성공적으로 마무리했다. 1982년 지어져 지금까지 그 명성을 유지하고 있는 이곳에 모인 1천200여 명의 관객들은 "그레이티스트" "브라보"를 연호하며 뜨거운 박수를 보냈다. 이번 투어를 이끈 박창근 대구콘서트하우스 관장은 "일본 투어는 대구시향이 세계로 도약하기 위한 첫 단계다. 2026년에는 중국, 2027년에는 유럽 진출을 목표로 꾸준히 노력할 것"이라며 "아울러 앞으로 지역 예술가들에게 더 많은 기회를 줄 수 있도록 세계 진출 방안을 마련해 나갈 것"이라고 밝혔다. 오는 11월8일 '월드오케스트라페스티벌' 대구 무대에 오를 예정인 요시히코 코가 오사카 더 심포니홀 슈퍼 브라스 악장은 "대구시향의 단원들 각각의 연주가 개성적이고 열정이 넘쳤다"며 "무대를 보고 대구 공연에 대한 각오를 다지게 됐다"고 소감을 전했다. 재일교포 3세 김승의씨도 "대구의 오케스트라는 처음이었는데, 라흐마니노프가 겪었던 삶의 전경이 선명히 그려질 만큼 인상적인 연주였다"고 평했다. 투어에 참여한 곽유정(바이올린 차석) 단원은 "이번 순회 공연은 대구시향이 한 단계 발전할 수 있었던 소중한 기회"라고 소감을 전했다. 백 지휘자는 이날 마지막 리허설을 마치고 가진 인터뷰에서 "프로젝트의 출발점이었던 오사카 더 심포니홀에서 피날레를 장식하게 돼 감회가 깊다"며 "한일 국교 정상화 60주년이라는 뜻깊은 해에 문화 외교 사절로서 일본 무대에 섰다는 점에서 무거운 책임감을 느꼈다"고 전했다. 이어 "단순한 일회성 공연이 아니라 진정한 문화 교류로서 각별한 준비를 했다. 단원들의 팀워크와 현지 관객들의 환호 덕분에 무사히 마칠 수 있었다"고 강조했다. 이번 투어에서 대구시향은 후쿠오카와 오사카에서 같은 라흐마니노프의 작품을 선보였다. 백 지휘자는 "같은 곡이라도 공연장의 음향, 관객의 반응, 연주자들의 컨디션에 따라 매번 새롭게 느껴진다"고 설명했다. 투어 중 후쿠오카 공연에서는 잊지 못할 일화도 들려줬다. "전통 기모노 차림의 한 관객이 공연이 끝나고 눈물을 훔치고 계셨다. 언어나 문화가 달라도 음악이라는 만국의 공통어가 진심을 전해줄 수 있음을 확인한 순간"이라고 전했다. 마지막으로 그는 "대구시향의 성장이 곧 대구 문화 전반의 변화로도 이어진다고 생각한다"며 "앞으로 아시아, 미국, 유럽 등 세계 여러 도시로 프로젝트를 확장해 전 세계 관객들과 대구시향이 교감하길 바란다. 그렇게 교향악단이 사랑받는 환경을 조성하는 것이 제 역할"이라고 포부를 밝혔다. 일본 오사카에서=정수민기자 jsmean@yeongnam.com 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.09.28

[제3회경산AGAIN대학가요제] 대상 수상한 한양대 밴드 ‘김수한무’ “음악을 더 사랑하게 될 것 같아요”

"음악을 더 사랑하게 될 것 같아요." 영남일보가 주최·주관한 제3회 경산AGAIN대학가요제에서 지난 24일 대상을 수상한 한양대 밴드 '김수한무'의 보컬 노영현씨는 "기대를 안했는데 이렇게 큰 상을 받게 되어 정말 기쁘고 좋다"며 이같이 수상 소감을 전했다. '김수한무'는 한양대 실용음악학과에 재학 중인 학생들로 구성된 6인조 밴드로, 보컬 노영현씨를 비롯해 기타 라영석·윤형빈씨, 베이스 박진희씨, 드럼 김정우씨, 건반 안치현씨가 멤버다. 노씨는 "모두 실용음악학과 수업에서 만나게 되었고 음악적인 지향점이 비슷해 자연스럽게 함께 하게 됐다"며 "무대를 오랫동안 기억하고 싶어 밴드 이름을 김수한무로 짓게 됐다"고 설명했다. 이들이 부른 곡 '두고 봐 빛날 거야'는 건반을 맡은 안치현씨가 직접 작곡한 곡이다. 안씨는 "우리 팀의 이야기를 담아 만든 곡이다. '이제부터 더 빛나보자'는 의지를 담았다"고 말했다. 밴드가 추구하는 음악 스타일에 대해 노씨는 "청춘의 감성을 담은 락(Rock) 음악을 중심으로 하고 싶다"며 "우리만의 음악이 사람들에게도 통할 수 있다는 확신이 생겼다. 이번 수상을 통해 더 많은 사람들에게 우리 음악을 알릴 수 있게 됐다"고 했다. 우승 상금의 사용 계획을 묻자 "일단 먼저 회식부터 하고싶다"면서 "그런 다음에 각자 필요한 음악 장비를 구입할 계획"이라고 말했다. 앞으로의 목표에 대해서는 "유명해지는 것, 그것밖에 없어요"라며 당찬 포부를 밝혔다. 글·사진=박성우기자 parksw@yeongnam.com 박성우기자 parksw@yeongnam.com

2025.09.25

[포토뉴스]결혼이주여성 추석 명절 음식 만들기 체험

25일 오후 대구 중구생활문화센터에서 열린 '다문화가정과 함께하는 추석명절 음식만들기'에서 참석자들이 명절 음식을 만들고 있다. 이지용기자 sajahu@yeongnam.com

2025.09.25

[포토뉴스] 2025년(을사년) 추계 석전대제

2025년(을사년) 추계 석전대제가 25일 오전 대구 중구 대구향교 대성전에서 류규하 중구청장과 지역 유림들이 참석한 가운데 엄숙하게 봉행되고 있다. 석전대제는 공자를 비롯한 선성선현(先聖先賢))의 유덕을 기리고 예를 올리는 유교 전통 제례다. 이윤호 기자 yoonhohi@yeongnam.com

2025.09.25

[대구 맛집] 해주냉면 반월당역점

한국인들은 매운 음식을 참 좋아한다. '맵부심'이라는 말이 있을 정도로 매운 음식에 대한 애정이 남다르다. 많은 사람들은 여름철 떨어진 입맛을 돋우거나 스트레스 해소를 위해서 매운 음식을 즐겨 찾는다. 대구 중구 보쌈골목에 자리한 '해주냉면'은 맵부심이 강한 사람들의 도전의식을 자극할 만한 곳이다. 입안에 불이 난 듯한 아주 매운 냉면으로 유명한 해주냉면은 1983년 황해도 해주 출신 부부가 서울 잠실 신천에서 시작해 8년에 걸친 노력 끝에 고유의 특별한 양념을 완성한 '매운맛 냉면' 원조다. 매운 냉면의 원조라는 점을 강조한 만큼 매운맛에 있어선 타의 추종을 불허한다. 하지만 무작정 매운 것이 아니라 '맛있게' 맵다는 점에서 N회차 방문을 이끌어낸다. 매콤한 소스가 올라간 냉면에 참기름과 설탕을 넣어 비벼먹는데, 참기름의 고소함과 설탕의 단맛이 소스와 어우러져 중독성 강한 매운맛을 느끼게 해준다. 매운맛이 강하다고 느껴질 땐 감칠맛이 좋은 온육수를 마시거나, 냉면에 조금 넣어 매운맛을 달래면 된다. 해주냉면에서는 매운 비빔냉면뿐 아니라 물냉면과 물만두도 함께 즐길 수 있다. 물냉면은 깔끔한 육수맛을 자랑한다. 매장은 넓고 깔끔하고, 전용 주차장이 있어서 차를 가지고도 방문하기에 용이하다. 매운맛을 사랑하는 사람이라면 해주냉면에서 입안이 얼얼한 맛을 느껴보기를 추천한다. 권혁준기자 hyeokjun@yeongnam.com

2025.09.25

[문화산책] 엄마, 피아노 배워볼래?

"꼼지야. 자연스러운 노화겠지만, 엄마가 자주 깜빡깜빡하시네. 아직 경험하지 못한 걸 경험하게 해드리고 싶어. 새로운 걸 배우면 뇌가 반짝이지 않을까 싶은데, 시니어 대상으로 피아노 가르쳐 주는 곳이 있을까?" 잠시 뒤 꼼지의 디엠이 도착했다. "언니, 괜찮다면 제가 한번 해드려 볼까요?" 아이들에게 피아노가 뇌 발달에 좋다는 것은 익히 알려진 사실이다. 그렇다면 노년의 엄마에게도 작은 자극이 되어주지 않을까. 엄마는 딸의 제안에 "말라꼬!" 하시며 웃음 섞인 손사래를 치셨지만, 나는 이미 건반 앞에 앉아 서툰 손끝으로 첫 음을 눌러보는 엄마의 모습을 그리고 있었다. 피아노는 눈, 손, 귀 등 다양한 신체 기관을 활용하는 복합적 활동이다. 이 과정에서 전두엽과 해마, 소뇌가 동시에 자극을 받아 기억력과 집중력, 신체의 균형감각까지 깨어나는데, 이는 뇌의 놀라운 능력인 신경가소성 덕분이다. 새로운 시냅스를 만들어 회로를 재구성하는 '구조적 변화'와 약해진 기능을 다른 회로가 대신하는 '기능적 변화'가 동시에 일어나면서, 뇌는 마치 새로운 길을 내듯 뇌의 퇴화에도 기능을 유지할 수 있도록 유연하게 적응한다. 특히 음악 훈련은 해마와 전두엽의 기능을 높여 기억과 계획 능력을 강화하고, 소뇌의 협응을 자극해 균형감각을 회복시키는 효과가 있다는 연구도 보고되고 있다. 피아노는 단순한 '손운동'이 아니다. 악보를 이해해 손끝으로 표현하며, 귀로 반향되는 소리를 듣는 과정은 뇌, 신체가 동시에 참여하는 전인적 경험이다. 이는 책을 읽거나 산책을 하는 것과는 또 다른 차원의 몰입을 제공한다. 뇌과학자들이 "음악은 뇌를 위한 전신운동"이라고 말하는 이유도 여기에 있다. 결국 건반 앞에서 만들어지는 작은 선율 하나가, 노년의 뇌에는 새로운 활력과 회복의 하모니로 울려 퍼지는 것이다. 어쩌면 엄마에게 피아노는 또 다른 삶의 모험일지 모른다. 여행처럼, 낯선 음식처럼, 아직 경험하지 못한 악기를 마주하는 순간. 건반 위에서 깜빡거리는 기억이 다시 빛을 찾고, 느리고 더딘 손끝에서 오래된 멜로디를 불러낼 수도 있을지도 모르겠다. 나이 듦은 느림이라는 새로운 선율의 시작이다. 엄마가 건반 위에서 치는 첫 음은 서툴겠지만, 적어도 나에게는 백건우의 아다지오처럼 오래도록 깊게 울릴 것이다. 문현주 대구미술관 커뮤니케이션 팀장

2025.09.25

[대구미술관에서 만난 사람] “대구는 한국 현대미술 확장의 전초기지”...한국 현대미술 거장 이강소, 고향 대구서 예술혼 되짚다

"대구는 한국 현대미술 확장의 전초기지였어요." 한국 현대미술의 거장 이강소 화백이 지난 22일 대구미술관에서 열린 기자간담회에서 이같이 말하며 반세기 넘는 예술 여정을 반추했다. 대구미술관은 대구 출신 작가 이강소의 대규모 회고전 '曲水之遊 곡수지유: 실험은 계속된다'(~2026년 2월22일)를 통해 끊임없이 변화와 확장을 거듭해온 그의 예술 세계를 조명하고 있다. 먼저 이 화백은 '나만의 화풍'을 찾기 위해 긴 여정을 보냈다며 과거를 떠올렸다. 이 화백은 "해방 후 한국미술계가 일본을 통해 들어온 서구미술의 영향으로 향토적 미학에 머물러 있었다"면서 "그러나 1960년대 말부터 1970년대 초, 서구의 급변하는 현대미술 흐름을 접하며 한국미술 역시 변화해야 한다는 절실함을 느꼈다"고 말했다. 그는 한때 서울 미술계의 복잡한 다툼에 실망해 고향인 대구로 돌아오는 결단을 내렸다. 하지만 이는 좌절이 아닌 새로운 시작이었다. 이 화백은 1974년 대구현대미술제 창설 및 핵심 구성원으로 참여한 바 있으며, 전국 각지로 현대미술이 확산하는 계기를 제공했다. 이 화백은 "대구의 동료들은 편안했고 갈등하지 않았다"며 "서로의 예술적 이상을 자유롭게 공유하고 현대미술에 대한 진지한 논의를 펼칠 수 있었다"고 했다. 당시 지역사회의 따뜻한 지원 역시 현대미술을 향한 실험에 큰 힘이 됐다. 대구백화점과 계명대 미술관이 전시 공간을 무상으로 제공하는 등 전례 없는 지역사회의 관심 덕분에 현대미술을 개선하려는 이들의 의지가 더욱 강해질 수 있었다는 것이 이 화백의 설명이다. 이 화백은 "1970년대 10여 년동안 한국미술계가 현대적 의식으로 급변한 것은 세계적으로도 유례를 찾아보기 어려운 일"이라며 대구가 한국 현대미술 확장의 숨겨진 전초기지였음을 역설했다. 이 화백은 그동안 관념에서 벗어나 새로운 예술의 가능성을 탐구해왔다고 했다. 자신의 작품은 서구의 '자기중심주의'와 근본적으로 다른 동아시아적 사유를 담고 있다는 부연설명도 덧붙였다. 이 화백은 "서구 미술이 자신의 감정을 타인에게 강요하는 것과 달리, 동양의 미술은 자연과 인간이 하나라는 사상에 기반을 두고 있다"면서 "작가의 의도를 강요하기보다는 자연스럽게 '그려지는 그림', '만들어지는 조각'을 추구한다"고 강조했다. 그러면서 "제 그림 속 연못 위 오리는 사실 오리도 아니고 연못도 없다. 각자가 보는 대로 결정되는 것이다. 저의 생각은 나의 어떤 감정을 억지로 주입하거나 강요하는 것이 아니다"는 말을 보탰다. 끝으로 이 화백은 자신에 대해 '그림을 수없이 망치는 작가'라고 소개했다. 의도치 않은 우연의 순간을 포착해 새로운 세계를 만나는 것이 자신의 즐거움 중 하나라는 것. 한편 대구미술관의 '곡수지유'展(전)은 회화와 조각, 판화, 드로잉 등 모든 매체를 아우르며 이 화백의 종합적 작품세계를 보여주고 있다. 고향 대구에서 이 화백의 예술적 뿌리를 되짚는 의미있는 전시라는 평가가 주류를 이룬다. 이강소 화백은 "(1970년대를)함께 했던 동료들 중 오늘 제가 전시회를 가지는 영광을 누리고 있다. 앞으로도 많은 격려를 부탁한다"고 말했다. 임훈기자 hoony@yeongnam.com

2025.09.24

[문화산책] 물 얼룩처럼 남은 여름

이번 여름은 유난히 길다고 했다. 또 이번 가을은 유난히 비가 잦다고 했다. 매년 새로운 듯 익숙한 계절이 반복될 때마다 마주하는 느낌표는 곧 물음표가 된다. '똑같은 말을 작년에도 들었던 것 같은데?' 운이 좋게 사계절을 지닌 나라에서 태어났다. 결국 1년 12달 365일이 지나면 다시 돌아오는 계절은 사실상 똑같지만, 시간이 흐르면 똑같은 일도 새롭게 느껴지기 마련이다. 사계절 루틴은 비슷하다. 누구나 그렇듯 봄에는 벚꽃놀이를 가고 여름에는 물놀이를 가고 가을에는 단풍놀이를 가고 겨울에는 크리스마스를 대기표 삼아 연말 분위기를 즐긴다. 하지만 올해 여름이 유독 기억에 남는 이유는 말 그대로 여름이라는 계절을 흠뻑 느꼈기 때문일 것이다. 다른 도시에서 맞이하는 여름은 조금 더 특별하다. '대프리카'라는 무시무시한 별명을 가진 여름 도시 대구, 아름다운 '영남 알프스'를 품은 산악 도시 울산, 그리고 '해운대와 광안리'를 매년 고민하게 만드는 바다 도시 부산까지. 산과 바다를 이어 온통 청록에 둘러싸인 도시들은 놀랍게도 바람 한 점 불지 않고, 그 안에 선 나는 여전히 덥다. 그러나 이처럼 매년 반복되는 찌는 듯한 여름이 특별해진 이유는 올해 처음으로 발견한 방수 책, 일명 '워터프루프 북' 덕분이었다. 수영을 하다가 지겨워지면 선베드에 누워 책 읽는 것을 좋아한다. 하지만 늘 털지 못한 물방울 하나가 책에 얼룩을 남기는 것이 싫었다. 그런데 다행히도 나와 같은 사람이 많았던 모양인지 민음사에서 물속에서도 읽을 수 있는 방수 책을 출간했다. 깨끗한 책에 물 얼룩이 남을 걱정 없이, 빳빳한 책이 물에 젖어 쪼글쪼글해질 걱정 없이 물놀이를 하면서도 마음껏 책을 읽을 수 있게 된 것이다. 또 다른 하나는 올해 만난 세계 고전 명작 '여름' 덕분이다. 책의 제목부터 '여름'인 이 책은 놀랍게도 과거 로맨스 소설이다. 한 여자와 두 남자의 고전적인 러브스토리는 후견인, 약혼녀, 사랑의 도피 등 단어만으로 호기심을 자극할 만한 내용이 가득 담겨 있다. 진부한 남녀의 연애 이야기가 전부였지만 어쩐지 '여름'에 '여름'을 읽는다는 것만으로 나는 온전히 여름을 느낀 기분이 되었다. 처음으로 여름이 끝나가는 것이 아쉽다. 늘 여름은 가장 싫은 계절이었는데 이상하게도 지금은 성큼 다가온 가을을 밀어내고 있다. 1년 12개월 365일이 지나면 다시 돌아올 여름에게 올해 우리는 꽤 잘 지낸 것 같다고 말해주고 싶다. 김보라 작가

2025.09.24

예천국제스마트폰영화제, 상권 활력 불어넣는다

국내 유일의 국제 스마트폰 영화축제인 '제7회 예천국제스마트폰영화제'가 오는 27일 개막식을 기점으로 사흘간 펼쳐진다. 추진위원회는 이번 축제가 예천을 찾는 국내외 관람객과 영화인들로 인해 관광·소비·상권 활성화 효과가 클 것으로 내다보고 있다. 올해 영화제에는 77개국 1천156편이 출품됐고, 이 중 42편이 본선 후보작으로 선정되면서 감독, 배우, 스태프 등 해외 영화인들이 직접 예천을 방문한다. 이는 단순한 축제 참여를 넘어 숙박, 외식, 교통 등 지역 상권 전반에 새로운 수요를 창출할 것으로 기대된다. 특히 개막작으로 선정된 한국-카자흐스탄 합작 영화 '알마티'의 월드 프리미어는 해외 영화계의 주목을 받으며 외국인 방문객 유치를 견인할 전망이다. 이로 인해 도청신도시 일대 숙박시설 예약률 상승, 지역 음식점 매출 증대가 예상된다. 본선 후보작들은 영화제 기간 동안 걷고싶은거리와 메가박스 경북도청점에서 상영돼 누구나 자유롭게 관람할 수 있다. 전야제(YF프린지), 레드카펫, 군민 주제공연, 배우 최대철과 방송인 박명수의 축하 무대 등이 도심 공간에서 열리며 영화제 동선 자체가 곧 지역 상권과 연결되는 구조로 설계됐다. 이는 관람객들이 자연스럽게 인근 카페, 음식점, 상점으로 이동하게 만들어 골목상권 소비 확대에 직접적인 효과를 줄 것으로 보인다. 축제 기간 준비된 최신 휴대폰, TV, 공기청정기, 닌텐도 등 경품 이벤트는 관람객 참여를 높이는 동시에 지역 유통업계에도 긍정적 파급을 가져올 것으로 예상된다. 기업 후원과 지역 축제가 결합해 소비 심리를 자극하고 상권 활력을 배가시키는 구조다. 정재송 조직위원장은 "영화제가 명실상부한 글로벌 스마트폰 영화제로 성장하면서 지역 상권 활성화에 도움 줄 것으로 기대된다"며 "군민과 상공인들이 함께 웃을 수 있는 축제를 만들겠다"고 말했다. 김학동 예천군수는 "예천이 문화와 경제가 함께 성장하는 도시로 발전할 수 있도록 아낌없이 지원하겠다"고 강조했다. 장석원기자 history@yeongnam.com

2025.09.24

[‘월드오케스트라페스티벌 인 재팬’ 현장에서] 피아니스트 카네코 미유지 “헝가리의 정열…대구 무대서도 느껴”

"헝가리 특유의 정열적이고 밝은 분위기를 대구 무대에서도 느낄 수 있었습니다." 올해 '월드오케스트라페스티벌 인 재팬'의 협연자로 참여하게 된 카네코 미유지는 아버지는 일본인, 어머니는 헝가리인인 일본 현지 인기 피아니스트다. 그는 한국 첫 무대였던 대구 프리뷰 공연에 대해 "오케스트라, 지휘자, 관객이 하나가 돼 클래식과 지역 오케스트라를 응원해주는 것을 깨닫고 감동했다"고 회상했다. 지난 19일 대구 프리뷰 공연에 이어 후쿠오카(22일), 오사카(25일)에서 대구시립교향악단과 협연을 선보인다. 다음은 일문일답. ▶대구시향과의 연주 합은 어땠나. "무대 위 오케스트라의 집중력과 에너지에 놀랐다. 연주를 처음 맞춰보고 바로 공연에 들어갔었는데 그 사실을 잊을 정도였다. 공연이 끝나고 로비에서 단원들이 친밀하게 지내는 모습에서 따뜻한 인간미를 느꼈다." ▶라흐마니노프의 '피아노 협주곡 2번'을 어떻게 해석하고 연주했나. "모든 곡에 해당되는 이야기지만 작곡가가 어떤 마음으로 곡을 만들었을지, 그 작곡가에 대한 존경심을 생각하며 연주한다. 또 이 곡은 선율이 풍부하다. 공연에서 콩쿠르에서 하듯 기계적으로 연주하면 의미가 없다. 곡에 선율이 많은 이유에 대해 서정적으로 표현하려고 노력했다." ▶앞으로 한국에서 연주를 이어갈 계획이 있는지. "아직 없다. 하지만 작년에는 헝가리와 한국이 국교를 맺은 지 35주년이었고, 그 계기로 많은 교류가 있었다. 그런 것처럼 올해 한일 수교 60주년을 기념해 양국에서 연주하게 돼 너무나 뜻깊다. 이를 계기로 한국에서 다시 연주할 기회가 생기기를 기대한다." ▶남은 공연을 앞두고 각오 한마디. "일본의 두 극장(후쿠오카 심포니홀, 오사카 더 심포니홀)은 친숙한 극장이다. 하지만 다른 곳에서 볼 수 없는 한국 오케스트라의 정열과 에너지, 그리고 일본 국적 피아니스트가 함께하는 무대라는 점만으로도 의미가 있다. 국적을 넘어 음악으로 하나되는 시간을 만들어 나가겠다." 일본 후쿠오카에서=정수민기자 jsmean@yeongnam.com 정수민기자 jsmean@yeongnam.com

2025.09.23

[포토뉴스] 대구간송미술관에서 열린 ‘삼청도도 - 매·죽·난, 멈추지 않는 이야기’ 기획전

23일 오전 대구 수성구 대구간송미술관에서 열린 광복 80주년 기념 기획전 '삼청도도 - 매·죽·난, 멈추지 않는 이야기'를 찾은 시민들이 작품을 감상하고 있다. 이번 전시는 조선시대부터 일제강점기까지 올곧은 의지와 마음을 표현한 매화·대나무·난초 작품을 12월 21일까지 선보인다. 이윤호기자 yoonhohi@yeongnam

2025.09.23

[문화산책] 소나타 제2악장

클래식 음악에는 소나타라는 형식이 존재한다. 피아노, 바이올린 등을 위해 작곡된 기악곡 구조로, 2악장 이상 구성된 실내악곡을 지칭하는 용어이다. 바로크 시대부터 자리잡기 시작한 이 소나타 형식은 예술가들에게 작곡의 틀로서 많은 사랑을 받아왔다. 이런 소나타 형식에서 제2악장은 감정의 깊이를 더해주는 역할을 하고 있다. 주제로써 활기찬 분위기의 1악장과는 대조적으로, 느리고 부드러운 템포로 구성된 이 2악장에 필자는 더욱 관심이 간다. 음악에서 발견할 수 있는, 마치 이벤트 같은 2악장. 열심히 달려온 1악장 뒤에 등장해 듣는 이로 하여금 감정적 휴식을 선사하는 오래된 친구 같은 악장이다. 또한 작곡가가 곡의 주요 선율은 1악장에 표현해 놓는다면 내면적인 감정이나 철학적인 사유는 2악장 안에 꼭꼭 숨겨 놓기 마련이다. 아름다운 선율과 섬세한 표현으로 전체 분위기의 균형을 맞춰주는 2악장은 그 뒤에 이어 나올 악장을 더욱 돋보이게 해주는 기폭제 역할을 하기도 한다. 3악장이 음악적 주제를 폭발시킬 수 있는 건 잔잔하게 웅크려 준 2악장의 추진력 덕분이다. 필자는 일상생활 속에서도 평범한 나날보다 소나타의 2악장 같은 이벤트들을 사랑한다. 푸르게만 보이는 가을 하늘이 더욱 맑아보이는 건 비가 내리는 2악장의 하루가 있기 때문일 것이다. 비를 좋아하는 것만큼 봄에만 볼 수 있는 만개한 벚꽃 역시 좋아한다. 벚꽃 자체가 주는 아름다운 매력에 빠져 좋아하는 것도 있지만 겨울과 여름 사이의 봄이 주는 그 감정적 휴식에 더욱 마음을 빼앗기는 것 같다. 또한 가을의 낙엽은 숨겨둔 내면의 감정이 들켜 얼굴을 붉히듯 서정적인 가을의 2악장을 연주하고 있는 것이리라. 옷을 갈아입고 떨어지는 잎들을 볼 때면 휘몰아치던 일상을 잠시 멈추고, 사유의 시간을 가져보라 속삭이는 듯하다. 고개를 조금만 돌려보면 우리 주변에도 소나타 2악장이 함께 하고 있다. 어쩌면 이 글을 읽고 있는 이 순간도 격렬했던 출근길로부터 지친 마음을 감정적으로 휴식하고 있는 소나타 2악장일 수 있다. 읽고 난 뒤 시작할 하루 업무를 위한 전환점 같기도 한. 비록 주인공은 아닐지라도 주인공을 돋보이게 해주는 2악장. 길가에서 마주친 고양이처럼 감정적 휴식을 제공해주는 2악장. 우리 삶 속에 이런 따뜻한 조연의 2악장이 있기에 평범한 하루도 더 맑아보이는 것이 아닐까. 강구인 비원뮤직홀 공연기획 PD

2025.09.23